El diseño de video o el diseño de proyección es un campo creativo del arte escénico. Se ocupa de la creación e integración de películas, gráficos en movimiento y cámaras en vivo en los campos del teatro , la ópera , la danza , los desfiles de moda , los conciertos y otros eventos en vivo. El diseño de video solo recientemente ha ganado reconocimiento como un campo creativo separado. Por ejemplo, United Scenic Artists 'Local 829, el sindicato que representa a los diseñadores y artistas escénicos en la industria del entretenimiento de EE. UU., Solo agregó la categoría de membresía de diseñador de proyección en 2007. [1] Antes de esto, las responsabilidades del diseño de video a menudo se asumían por un diseñador escénicoo diseñador de iluminación . Una persona que practica el arte del diseño de video a menudo se conoce como diseñador de video . Sin embargo, las convenciones de nomenclatura varían en todo el mundo, por lo que los profesionales también pueden ser acreditados como diseñador de proyección , "diseñador de medios", director de fotografía o director de video (entre otros). Como campo relativamente nuevo del arte escénico, los profesionales crean sus propias definiciones, reglas y técnicas. [2]
Historia
El contenido cinematográfico y de producción de video se ha utilizado en la interpretación durante muchos años, [3] al igual que la proyección de diapositivas de gran formato proporcionada por sistemas como el proyector PANI. [4] El alemán Erwin Piscator , como director de escena en la Volksbühne de Berlín en la década de 1920, hizo un amplio uso de películas proyectadas en sus decorados. [5] Sin embargo, el desarrollo de la tecnología de proyección digital a mediados de los noventa y la consiguiente caída del precio la hicieron más atractiva y práctica para los productores, directores y diseñadores escénicos de espectáculos en vivo. El rol del diseñador de video se ha desarrollado como respuesta a esto, y en reconocimiento de la demanda en la industria de profesionales experimentados para manejar el contenido de video de una producción. [6]
El Local 829 de United Scenic Artists , la Unión que representa a los artistas escénicos en los EE. UU. Ha incluido "Diseñadores de proyecciones" a mediados de 2007. [7] Esto significa que cualquiera que trabaje en este campo lo hará oficialmente como "Diseñador de proyecciones" si él o ella trabaja bajo un contrato sindical, incluso si el diseño utiliza tecnología distinta a los proyectores de video . El término "diseñador de proyecciones" proviene de los días en que los proyectores de diapositivas y películas eran la principal fuente de proyección y ahora se usa ampliamente en América del Norte.
MA Digital Theatre , University of the Arts London es el primer curso de nivel de maestría en el Reino Unido diseñado para enseñar diseño de video exclusivamente como una disciplina específica, en lugar de integrarlo en el diseño escénico. Además, Opera Academy Verona cuenta con un Taller Laboratorio desde 2009 de Diseño de Proyecciones para Ópera y Teatro, dirigido por Carlo Saleti, Gianfranco Veneruci y Florian CANGA.
En los EE. UU., Se iniciaron varios programas aproximadamente al mismo tiempo, lo que refleja la creciente aceptación de la profesión y la necesidad de diseñadores de proyecciones calificados. La Universidad de Yale inició un programa de posgrado en Diseño de Proyecciones en 2010. [8] Está dirigido por Wendall K. Harrington . CalArts tuvo su concentración Video For Performance [1] desde mediados de la década de 2000 y actualmente está dirigida por Peter Flaherty, mientras que UT Austin comenzó la concentración de MFA Integrated Media for Live Performance también en 2010. Está dirigida por Sven Ortel. Tanto el programa de UT Austin como el de Yale son parte de un MFA en Diseño y graduaron a sus primeros estudiantes en 2013.
Roles del diseñador de video
Dependiendo de la producción, y debido al cruce de este campo con los campos del diseño de iluminación y el diseño escénico , los roles y responsabilidades de un diseñador de video pueden variar de un programa a otro. Un diseñador de video puede asumir la responsabilidad de cualquiera o todos los siguientes.
- El diseño conceptual general del contenido de video que se incluirá en la pieza, incluido el trabajo con los otros miembros del equipo de producción para garantizar que el contenido de video se integre con las otras áreas de diseño.
- La creación de este contenido de video mediante animación 2D y 3D , motion graphics , animación stop motion , ilustración , filmación o cualquier otro método.
- La gestión de las cámaras en directo, su señal y cómo se utiliza en el escenario como parte del diseño.
- La dirección , iluminación y / o cinematografía de cualquier clip de película incluido en la pieza.
- El diseño del sistema técnico para entregar el contenido de video, incluida la especificación de proyectores de video , pantallas LED , monitores y sistemas de control, rutas de cableado y posiciones de montaje para efectos de video óptimos.
- La gestión del presupuesto asignado al vídeo, incluido el abastecimiento de tecnologías de visualización y tecnologías de control, su entrega, mantenimiento y seguro.
Esta es una base de habilidades muy amplia, y no es raro que un diseñador de video trabaje con asociados o asistentes que pueden asumir la responsabilidad de ciertas áreas. Por ejemplo, un diseñador de video puede diseñar conceptualmente el contenido del video, pero contratar a un animador capacitado para crearlo, un programador para programar el sistema de control, un ingeniero de producción para diseñar y diseñar el sistema de control y un proyeccionista para elegir las posiciones de proyección óptimas y mantener el equipo.
Diseño de video de concierto
El diseño de videos de conciertos es un nicho de la industria cinematográfica y de producción de videos que implica la creación de contenido de video original destinado explícitamente a mostrarse durante la presentación de un concierto en vivo.
La creación de elementos visuales para presentaciones de música en vivo se parece mucho a los videos musicales , pero por lo general están destinados a mostrarse como imágenes de 'backplate' que agregan un componente visual a la música interpretada en el escenario. Sin embargo, dado que el uso de contenido de video durante actuaciones musicales ha ganado popularidad desde principios del siglo XXI, se ha vuelto más común tener videos independientes 'introductorios' e 'intersticiales' que se reproducen en la pantalla en el escenario sin los artistas intérpretes o ejecutantes. . Estas piezas pueden incluir metraje del artista o artistas, filmado específicamente para el video y presentado en el escenario con música pregrabada para que la apariencia final sea esencialmente un video musical. Sin embargo, estos videos independientes generalmente solo se ven en este entorno en vivo y pueden incluir efectos de sonido teatrales adicionales .
Los primeros videos visuales de conciertos probablemente datan del período de finales de la década de 1960, cuando los conciertos de artistas como Jimi Hendrix y The Doors presentaban imágenes psicodélicas en pantallas de proyección suspendidas detrás de los artistas. Las presentaciones de conciertos en vivo adquirieron cada vez más elementos teatrales particularmente notables en los eventos de conciertos organizados por Pink Floyd a lo largo de su carrera.
Laurie Anderson fue una de las primeras en experimentar con contenido de video como parte de una actuación en vivo, y sus ideas e imágenes continúan siendo una inspiración directa para artistas tan diversos como David Bowie , Madonna y Kanye West . Mientras tanto, en 1982, Devo integró imágenes retroproyectadas en su set de concierto, coreografiando a sí mismos para coincidir e interactuar con la acción en la pantalla para varias canciones. Pero el programa de rock que hizo del contenido de video una "práctica estándar" fue el Zoo TV Tour de U2 , concebido y diseñado por Willie Williams , quien ha colaborado con Laurie Anderson .
Tecnología utilizada en el diseño de video
Los diseñadores de video utilizan muchas tecnologías de los campos de la escenografía , el equipo de transmisión y el equipo de cine en casa para construir un sistema de video viable, incluidas tecnologías desarrolladas específicamente para video en vivo y tecnologías apropiadas de otros campos. Un sistema de video puede incluir cualquiera de los siguientes:
- Reproductor de DVD
- Pantalla LED / iluminación de estado sólido
- Servidor multimedia
- Pantalla de plasma
- Camara de video
- Mezclador de visión
- Video proyector
- Servidor de video
Ver también
- Electrónica de audio
- Espectáculos de luz líquida
- Soporte de eventos en vivo
- Mezcla de sonido en vivo
- Concierto de rock
- Festival de rock
- Tecnología de sonido
- Estadios
- Escenario
- Teatros
- VJ (artista de performance de video)
Referencias
- ↑ Hopgood, Jeromy (7 de septiembre de 2015). Producción de Danza: Diseño y Tecnología . Prensa CRC. pag. 208. ISBN 9781317635413.
- ^ "Acerca del diseño de proyecciones - Projctn" .
- ^ Mcelroy, Steven (18 de mayo de 2008). "El diseño de proyección llega a la mayoría de edad" , a través de NYTimes.com.
- ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 26 de septiembre de 2008 . Consultado el 14 de noviembre de 2008 .CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )
- ^ Haden, David (28 de enero de 2010). "Guía de campo de los nuevos medios para las artes escénicas" .
- ^ "Sunday In The Park Projection Designer está siendo considerado para el premio Tony escénico" .
- ^ USA829. "Noticias" .
- ^ "Escuela de Drama agrega nueva concentración en el diseño de proyección" .
- ^ ninapixelpixie (10 de noviembre de 2013). "Conocimientos sobre videos para espectáculos: ¿Quiénes integrarán el equipo de video?" .