pintura rajput


La pintura de Rajput , también llamada pintura de Rajasthan , evolucionó y floreció en las cortes reales de Rajputana en el norte de la India, principalmente durante el siglo XVII. Los artistas formados en la tradición de la miniatura de Mughal se dispersaron de la corte imperial de Mughal y desarrollaron estilos que también se basaban en las tradiciones locales de pintura, especialmente aquellos que ilustraban las epopeyas religiosas hindúes, el Mahabharata y el Ramayana .

Los temas variaban, pero los retratos de la familia gobernante, a menudo dedicada a la caza o a sus actividades diarias, eran generalmente populares, al igual que las escenas narrativas de las epopeyas o la mitología hindú , así como algunas escenas de género de personas sin nombre.

Los colores se extraían de ciertos minerales, fuentes vegetales, caracolas e incluso se derivaban del procesamiento de piedras preciosas. Se utilizaron oro y plata. La preparación de los colores deseados fue un proceso largo, que a veces tomaba dos semanas. Tradicionalmente, los pinceles finos eran la norma. [ cita requerida ]

Si bien existe una plétora de temas en las pinturas de Rajput, un motivo común que se encuentra en todas las obras de Rajput es la manipulación intencional del espacio. En particular, la inclusión de espacios más completos pretende enfatizar la falta de límites y la inseparabilidad de personajes y paisajes. De esta manera, la individualidad de los personajes físicos es casi rechazada, permitiendo que tanto los fondos representados como las figuras humanas sean igualmente expresivos.

Fuera de un punto de vista puramente artístico, las pinturas de Rajput a menudo tenían una carga política y comentaban los valores sociales de la época. Los gobernantes de Mewars querían que estas pinturas retrataran sus ambiciones y establecieran su legado. Por lo tanto, las pinturas a menudo eran indicativas del legado de un gobernante o de sus cambios para mejorar la sociedad.

Ambos factores distinguen claramente las pinturas de Rajput de las obras de Mughal. Si bien, desde un punto de vista cronológico, ambas culturas chocaron entre sí, las pinturas de Rajput solo adoptaron superficialmente la moda y los estándares culturales de Mughal. Elementos, como semejanzas precisas en retratos, utilizados por artistas mogoles populares ( Govhardhan , Hashim, etc.) no se encuentran en el trabajo de Rajput. Del mismo modo, las técnicas de Rajput no se ven predominantemente en las pinturas de Mughal : "A principios del siglo XVIII, por lo tanto, la pintura de Rajput sigue siendo reconociblemente diferente en intención de las actitudes tradicionales de Mughal" [1]


Una pintura de Rajput del siglo XVIII del artista Nihâl Chand .
Godhuli , Mewar , ca. 1813
Krishna y Radha , podría ser obra de Nihâl Chand , un maestro de la escuela Kishangarh formado en la corte imperial de Delhi. [2]
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