Realities Gallery era una galería de Melbourne que mostraba obras de arte australiano de las tradiciones occidentales e indígenas, y del arte internacional y del Pacífico. Operó desde 1971 hasta 1992.
En 1970, la danesa Marianne Baillieu (1939–2012) estableció un negocio de importación de obras de arte para la venta. Con su esposo, abogado y empresario Ian Baillieu, [1] compraron una pequeña propiedad comercial en Ross Street, Toorak , que renovaron para abrir la galería Realities allí en abril de 1971. La revista Bulletin describió la galería en Toorak Village como tener "el aire de una cáscara de huevo blanco brillante con casi todas las superficies vidriadas de blanco, incluido el piso, lo que significa que el público debe ponerse los calcetines de Abominable Snowman para poder caminar sobre él". [2]
En octubre de 1974, la galería presentó antiguos dibujos maestros, acuarelas y grabados que rara vez se ven a la venta en Australia. Las obras fueron adquiridas en Londres, Boston y Nueva York. Un catálogo de 35 páginas, incluidas 12 páginas de láminas, mostraba obras de la exposición de escuelas italianas, holandesas y francesas de los siglos XVI al XVIII, incluida la cabeza de un niño con gorra plana de Annibale Carracci , con un precio de 12.500 dólares australianos. ; Giovanni Battista Tiepolo con dos dibujos ($ A7.000 y $ A8.000); y Jacob Jordaens ' El Martirio de San Sebastián ($ A7,500), con otros por Bonasone , Boschi , Busiri , Cipriani ,Ferri , Garzi , Graziani , Martini , Novelli y Pinelli . [3] [4] Otro logro de este período inicial fue la venta de obras de Baillieu a la Ópera de Sydney, que en ese momento estaba completando la construcción. [2]
Las realidades atrajeron multitudes de estudiantes y el público en general y Baillieu expresó su alegría al dar una amplia exposición a una amplia gama de arte que mostró, que incluía muñecas, [5] tejidos y electrónica, así como los medios tradicionales:
“Me gusta producir exposiciones que tengan un propósito. Me gusta clasificar, no solo mostrar cosas indiscriminadamente. Me gusta armar una encuesta formal que producirá una reacción emocional para la comunidad, un aspecto del trabajo de un artista, una tendencia o movimiento. Por ejemplo, he tenido exposiciones que muestran el trabajo de artistas de hoy junto con su trabajo [de] hace 20 años ". [2]
A principios de la década de 1970 se produjo un auge en las ventas de arte de producción local, uniéndose a una tendencia al alza mundial en el mercado del arte que no se detuvo hasta principios de la década de 1990. [2] [6] Las principales galerías estatales, especialmente las de Victoria y Nueva Gales del Sur, que fueron reubicadas con glamour, coleccionaban obras australianas y recibían exhibiciones de gran éxito del extranjero, y el arte se consideraba una inversión viable, con incentivos proporcionados por el gobierno culturalmente activista de Whitlam . [7]