Richard Move
De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a navegación Saltar a búsqueda
Richard Move
NYLA Richard Move 005 PhilipHabib.jpg
Richard Move (Fotografía de Philip Habib)
Nació
Nueva York
EducaciónVirginia Commonwealth University (BFA)
City College of New York (MFA)
New York University (MA)
New York University (M.Phil.)
New York University (Ph.D.)
OcupaciónCoreógrafo , intérprete , director , cineasta , profesor asistente en la Universidad de Nueva York
Altura1,93 m (6 pies 4 pulg)
Sitio webmove-itproductions.com

Richard Move es un coreógrafo , bailarín, artista escénico, director y cineasta estadounidense actual . ¡Ellos son los directores artísticos de MoveOpolis! y Move- It! Producciones. Move es bien conocido internacionalmente por su interés en Martha Graham y la capacidad de recrear sus interpretaciones. [1] Es un TEDGlobal Oxford Fellow [2] y fue nombrado 1 de los 12 TED Fellows que inspiran produciendo arte que confronta la injusticia social y provoca la acción. [3] Move es profesor adjunto de artes en la Universidad de Nueva York en el Departamento de Danza de la Escuela de Artes Tisch. [4] En 2018, Move fue Artista residente enArtista residente del Pratt Institute [5] y MADA (Monash Art, Design and Architecture) de la Universidad de Monash en Melbourne , Australia. De 2014 a 2019, Move se desempeñó como profesora asistente de danza en el Departamento de Drama, Teatro y Danza en Queens College, CUNY [6] y de 2012 a 2014, como profesora de diseño en la Yale School of Drama .

Temprana edad y educación

Nacido en la ciudad de Nueva York y criado en Virginia , [7] Move estudió teatro y danza en la escuela secundaria y vio por primera vez el trabajo de Martha Graham en una excursión de la escuela secundaria a Washington DC Move dijo de Graham: "El baile estaba más allá de mi comprensión en ese momento, pero entendí que era mítico y dramático y muy sexy y violento ". Estudiaron danza en la Virginia Commonwealth University y se graduaron con una licenciatura en Bellas Artes . También se capacitaron durante tres años como estudiantes becados en el American Dance Festival en la Universidad de Duke . Mientras actuaba internacionalmente con muchas compañías de danza y teatro, desde el Karole Armitage Ballet hasta DANCENOISE, Move trabajó comogo-go dancer y actuó en muchos clubes nocturnos de todo el mundo. Su nombre de nacimiento era Richard Winberg, pero aquellos con los que trabajaban en la industria de los clubes nocturnos le dieron el nombre artístico Move. Fueron cofundadores de Jackie 60, uno de los clubes nocturnos de vanguardia más antiguos y exclusivos de la ciudad de Nueva York. [8] Move obtuvo una Maestría en Bellas Artes en Producción de Artes de Medios del City College de Nueva York y una Maestría en Artes y una Maestría en Filosofía en Estudios de Performance de la Universidad de Nueva York . [9]Move obtuvo un doctorado. en Estudios de Performance en la Universidad de Nueva York, donde comisariaron y produjeron el controvertido documental de Ana Mendieta ¿Dónde está Ana Mendieta? 25 años después - Exposición y simposio, que incluyó su película BloodWork - The Ana Mendieta Story. Art in America señaló: "La abrumadora participación en el drama del simposio convertido en tribunal fue mucho más grande que el lugar ... los únicos eventos de este tipo que enfrentaron explícitamente las circunstancias que rodearon su muerte y enmarcaron abiertamente la absolución de Carl Andre de su asesinato como injusta. " [10]

Carrera y logros

Una de sus obras más conocidas, Martha @ ... sobre la vida y obra de Martha Graham fue creada en 1996 y recibió dos premios New York Dance and Performance . Move ha realizado casi 30 bailes de Graham, incluidos Lamentation , Clytemnestra, Episodios y Phaedra .

Sus películas incluyen Strangers With Candy (2006), Bardo (2009), ganadora de la nominación al Premio del Jurado en el Festival Dance on Camera del Lincoln Center y BloodWork-The Ana Mendieta Story (2009), ganadora del Premio National Board of Review / CityVisions en el Gremio de Directores de América. La película de Move GhostLight (2003) tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Tribeca , es distribuida por Palisades Tartan y fue lanzada en DVD en junio de 2012. GhostLight también está protagonizada por Ann Magnuson con Isaac Mizrahi , Deborah Harry y Mark Morris . [11]Las críticas de Ghostlight incluyen "Glorious" de AO Scott de The New York Times [12] y "Richard Move es magnífico ... la propia Graham no podría haberlo hecho mejor". por Jami Bernard de The Daily News. [13] Move es director y productor de GIMP-The Documentary, que se estrenó en el Festival Dance on Camera 2014 de la Film Society of Lincoln Center. [14]

En 2017, aparecieron en "SlowDancing / TrioA", una instalación de video a gran escala del artista, David Michalek, en colaboración con la coreógrafa Yvonne Rainer en el Danspace Project de Nueva York ". [15] Move actuó en DANCENOISE: Show en el Whitney Museum. de la retrospectiva de 2015 de American Art .

También han creado muchos musicales y espectáculos de danza . Algunas de sus más famosas son Martha @ ..., Le Petomane (2006 y 2011), ganadora del Premio Musical Destacado en el Festival Fringe de Nueva York, y Lamentation Variations (2007) comisariada por Martha Graham Dance Company. Martha @ ... sigue siendo de gran interés y "[Move] no ve escasez de interés o material". [16] A algunos críticos no les gustan las versiones de Richard Move de los bailes de Graham y lo acusan de interpretaciones falsas. Otros consideran Move como "La historia viva y definitiva de uno de los grandes artistas de la danza". [17] Martha @ ... La entrevista de 1963, llamada "Lo mejor de 2011 "porARTFORUM International, Time Out y muchas otras publicaciones tuvieron su estreno mundial en el Dance Theatre Workshop de Nueva York en marzo de 2011 y regresaron para presentaciones repetidas en noviembre de 2011 en New York Live Arts. Opinión Roslyn Sulcas' en The New York Times , titulado "Martha Graham vidas, y es entrevistado" descrito Martha @ ... La entrevista de 1963 con "Mover brillantemente su encarna ..." [18] La producción también se ofrece un premio Tony ganar actriz y dramaturga, Lisa Kron en el papel originado por el difunto autor y actor David Rakoff , y fue presentado en el Festival Internacional de las Artes de Singapur 2014. [19] Move'sMartha @ continúa presentándose internacionalmente, incluido su trabajo Martha @ The Ravello Festival en Italia, en 2016. En 2017, Move presentó la primera puesta en escena del poco conocido solo de 1928 de Martha Graham, Immigrant, en el Isabella Stewart Gardner Museum de Boston. Massachusetts, que fue encargado por el Museo. [20]

En 2017, New York Live Arts encargó a Move la creación del evento de apertura del Festival anual Live Ideas y estrenó dos nuevas obras, XXYY, que explora el espectro de la identidad de género y Martha @ 20, una edición del 20 aniversario de Martha @ ... . [21] En una entrevista con The New York Times , Move habló de la importancia política de XXYY y le dijo a Siobhan Burke: "Parece que hemos dado un gran paso atrás en términos de comprensión de la identidad de género y aceptación de la sexualidad minoritaria. las estadísticas sobre estas vidas, del Proyecto Antiviolencia de la Ciudad de Nueva York, son asombrosas ". [22] New York TimesEl crítico Brian Seibert señaló: "La mayor fascinación del programa radica en el contraste ... A través de Move, estas voces se comunicaron entre sí y con nosotros". [23]

En el MoMA, el Museo de Arte Moderno de 2013, Move apareció como Graham en 20 Dancers for the XX Century, descrito por The New York Times como "... Move también era el arte. La coreografía de Graham que interpretaron era una exhibición, pero tan eran ellos: un bailarín como archivo vivo de la danza ". [24] Concebido por el Musée de la Danse de Boris Charmatz, "... Move y otros 19 bailarines distinguidos habitaban espacios a lo largo del edificio ..." [25] El Financial Times declaró, "Lo mejor de todo fue el escenario de Richard Move ... Clytemnestra entre las dos pantallas gigantes para los videos de tamaño real de Douglas Gordon de elefantes pisoteando y luego rodando impotentes en el piso de la Galería Gagosian ". [26]Move estuvo en exhibición como Graham en el Museo de Civilizaciones Asiáticas de Singapur en 2014. [27]

Move fue nombrado uno de los "25 a seguir " por Dance Magazine y The New York Times ha publicado seis artículos dominicales de "Arte y ocio" sobre su trabajo.

¡Como director artístico de MoveOpolis! sus obras de danza, teatro e interdisciplinares se han presentado internacionalmente. MoveOpolis! Los colaboradores incluyen regularmente figuras tan notables como la diseñadora de moda Patricia Field (Sex and the City, The Devil Wears Prada), el cineasta y artista visual inconformista Charles Atlas y el escritor Hilton Als (The New Yorker). [28] Move's The Show (Achilles Heels), originalmente encargado e interpretado por Mikhail Baryshnikov y el White Oak Dance Project , ha sido aclamado por Dance Magazinecomo "... una obra de teatro poderosa e iconoclasta que está hecha a la medida del siglo XXI". [29] Y, por The Star Ledger como "Un trabajo brillante y el trabajo más revolucionario que Baryshnikov ha encargado". [30] El Show (talones de Aquiles) tuvo su Nueva York estreno en la cocina, con el Rock and Roll Hall of Fame inductee, Deborah Harry de Blondie y Rasta Thomas en el papel principal creada originalmente para Mikhail Baryshnikov. En 2013, Martha Graham Dance Company estrenó The Show (Achilles Heels) en el Joyce Theatre de Nueva York. El Financial TimesEl titular de la reseña decía: "La 'Phaedra' de Graham fue impresionante por su narración, pero fue el trabajo de otro coreógrafo el que se robó el espectáculo", y proclamó el trabajo de Move como un "... tour de force de una hora ... ahora ambientado en la compañía Graham , donde merece una larga vida ". [31] La revisión del New York Post llamó a Move" ... estética universal, y lo hacen tan bien que puede darte escalofríos ". [32] El New York Post también nombró a Lloyd Alcalde "Tres jóvenes en ballet para vigilar" por "Aquiles, el papel de cambio de género que Baryshnikov originó ... en" El espectáculo ". [33]

Otras comisiones coreográficas de movimiento incluyen trabajos aclamados por PARADIGMA (Carmen Delavallade, Gus Solomons, Jr., y Dudley Williams), el Festival Americano de París, el Ballet de la Ópera de Florencia, Italia y para la ciudad de Nueva York directora del ballet, Helene Alexopoulos , que la New York Times calificó como "... impresionante ... trabajo de primer nivel de ambos". [34] Move también concibe, dirige y organiza eventos multimedia a gran escala, incluidas producciones para el Capitolio Cultural Europeo de Francia, el Museo Guggenheim de Nueva York, los VH1 / Vogue Fashion Awards y, en 2014, en el Parrish. Museo de Arte . [35] [36]

Coreografiaron Diamonds are Forever de Dame Shirley Bassey en la Gala AMFAR del Festival de Cine de Cannes y dirigieron a Isaac Mizrahi en su aclamado espectáculo individual, LES MIZrahi, "El director Richard Move y Mizrahi han creado un triunfo". Se acabó el tiempo. También produjeron y dirigieron al infame luchador profesional, The Iron Sheik , en su espectáculo individual, que se presentó en Caroline's en la ciudad de Nueva York.

Las muchas apariciones en televisión de Move incluyen Role Reversal de A&E , The Artist is Present, ganador del premio Emmy de HBO , Iconoclasts de Sundance Channel , Biografía de A&E , Bourne to Dance de la BBC y City Arts de PBS , sobre el trabajo de Move, que recibió un premio Emmy.

Sus otros créditos teatrales incluyen ¿Quién teme a Virginia Woolf? De Edward Albee . La controvertida producción de 2004 de la Compañía de Teatro FUSION de Nuevo México presentó a Move como Martha en esta obra maestra icónica. "No se puede encontrar un ingenio negro más agudo en el teatro estadounidense, y este elenco ejerce ese ingenio con la precisión de los neurocirujanos". [37]

Cese y desista

Las solicitudes de Cese y Desistimiento de Move incluyen las de Martha Graham Entities, [38] The Estate of Ana Mendieta y Edward Albee.

Publicación

  • "¡Dios salve a Petronio! - En el paraíso de la primera gracia", en "ALIADO": Janine Antoni, Anna Halprin y Stephen Petronio. (Editores Hirmer, 2018)
  • "Cuerpos sónicos, convulsiones y hechizos" en The Oxford Handbook of Dance and Reenactment (Oxford University Press; primera edición, 2017)
  • “The Sovereign Soloist - States of Exceptional Labor and State of Darkness ” en Rhythm Field - The Dances of Molissa Fenley (Seagull Press / Enactments Series editada por Richard Schechner, 2015)
  • Introducción - "¿Dónde está Ana Mendieta?" en ¿Dónde está Ana Mendieta? 25 años después - Dossier de una exposición y un simposio (Women & Performance, Routledge Press, 2011)
  • Introducción - "En parte real, parte sueño" en parte real, parte sueño, bailando con Martha Graham por Stuart Hodes (Concord Press, 2011)
  • Catálogo de la exposición - ¿Dónde está Ana Mendieta? 25 años después: una exposición y un simposio (Fales Library and Special Collections, New York University, 2010)

Move ha recibido numerosos premios, incluidas subvenciones de Creative Capital [39] y la Foundation for Contemporary Performance.

Las películas y fotografías de Move se han exhibido internacionalmente en festivales, museos y galerías, y Move suele aparecer como orador público sobre temas relacionados con las artes.

Referencias

  1. ^ Kourlas, Gia (25 de marzo de 2011). "Él es la sombra de Martha Graham" . The New York Times . Consultado el 27 de febrero de 2012 .
  2. ^ Conferencias TED, LLC (2010). "Red de becarios TED >> Richard Move" . Consultado el 16 de octubre de 2013 .
  3. ^ "Galería: ¿Puede la política hacer un gran arte? Conoce a 12 artistas jóvenes que dicen que sí" . ideas.TED.com . Consultado el 18 de enero de 2017 .
  4. ^ "Move, Ph.D., se une a la facultad de danza Tisch de NYU" . NYU . Consultado el 22 de julio de 2019 .
  5. ^ "FACULTAD DE ESTUDIOS DE RENDIMIENTO Y RENDIMIENTO" . Instituto Pratt . Consultado el 18 de abril de 2018 .
  6. ^ "El Departamento de Drama, Teatro y Danza se complace en dar la bienvenida a Richard Move a la facultad" . Queens College . Consultado el 22 de septiembre de 2014 .
  7. ^ Kourlas, Gia (13 de junio de 2004). "Baila; Martha Graham como si nunca lo hubieras visto" . The New York Times . Consultado el 30 de octubre de 2013 .
  8. ^ Reardon, Christopher (9 de enero de 2001). "Recado en el laberinto: mientras facciones rivales luchan por el legado de Martha Graham, Richard Move recrea la mística singular de la diva" . La voz del pueblo . Consultado el 30 de octubre de 2013 .
  9. ^ "Estudios de rendimiento, Richard Move" . Universidad de Nueva York . Consultado el 4 de septiembre de 2019 .
  10. ^ Sneed, Gillian (12 de octubre de 2010). "El caso de Ana Mendieta" . Artes en América . Consultado el 27 de febrero de 2012 .
  11. ^ "IMDb Ghostlight (2003)" . IMDb.com, Inc . Consultado el 30 de octubre de 2013 .
  12. ^ Scott, AO (2 de mayo de 2003). "Cuaderno de críticos; un bazar caótico, repleto de películas" . The New York Times . Consultado el 30 de octubre de 2013 .
  13. ^ Bernard, Jami (9 de mayo de 2003). "LA CHARLA: LABUTO SOBRE ENCONTRAR AMOR, ACTRICES NEGRAS SOBRE ENCONTRAR TRABAJO" . Noticias diarias de Nueva York . Consultado el 30 de octubre de 2013 .
  14. ^ "GIMP - el documental" . Asociación de Cine de Danza . Consultado el 30 de octubre de 2013 .
  15. ^ Burke, Siobhan (16 de junio de 2017). "Mis siete segundos de baile cualquiera puede hacerlo (pero no realmente)" . The New York Times .
  16. ^ Kourlis, Gia (25 de marzo de 2011). "Él es la sombra de Martha Graham" . The New York Times . Consultado el 30 de octubre de 2013 .
  17. ^ Whittenburg, Zachary. "Richard Move, la inmortal Martha Graham". Time Out Chicago 17 de agosto de 2011 https://timeoutchicago.com/arts-culture/dance/14895257/richard-move-the-immortal-martha-graham
  18. ^ Sulcas, Roslyn (31 de marzo de 2011). "Martha Graham vive y es entrevistada" . The New York Times . Consultado el 30 de octubre de 2013 .
  19. ^ "Martha @ ... La entrevista de 1963" . SIFA / Arts House LTD . Consultado el 14 de junio de 2014 .
  20. ^ "Migraciones / Museo Isabella Stewart Gardner" . . 2017 . Consultado el 17 de septiembre de 2014 .
  21. ^ "¡RICHARD MOVE Y MOVEOPOLIS!: XXYY & MARTHA @ 20" . NYLA. 2017.
  22. ^ Burke, Siobhan (7 de marzo de 2017). "Forajidos de género, flotando libremente fuera de las cajas binarias" . The New York Times . Consultado el 7 de octubre de 2017 .
  23. ^ Burke, Siobhan (21 de marzo de 2017). "Reseñas: partículas que chocan, un dueto sombrío y canalización de Martha Graham" . The New York Times . Consultado el 22 de marzo de 2017 .
  24. ^ Seibert, Brain (20 de octubre de 2013). "La obra de arte a pie atrae nuevos puntos de vista en los 20 bailarines del siglo XX del MoMA, 'La intimidad reina" . The New York Times . Consultado el 30 de octubre de 2013 .
  25. ^ Seibert, Brain (20 de octubre de 2013). "La obra de arte a pie atrae nuevos puntos de vista en los 20 bailarines del siglo XX del MoMA, 'La intimidad reina" . The New York Times . Consultado el 30 de octubre de 2013 .
  26. ^ Scherr, Apollinaire (21 de octubre de 2013). "20 bailarines para el siglo XX, MoMA, Nueva York - revisión" . The Financial Times . Consultado el 30 de octubre de 2013 .
  27. ^ "Martha @ ACM por Richard Move" . Museo de las Civilizaciones Asiáticas. Mayo de 2014 . Consultado el 13 de junio de 2014 .
  28. ^ Goodwin, Joy (17 de diciembre de 2006). "Un coreógrafo comienza a deshacerse de su Martha interior" . The New York Times . Consultado el 30 de octubre de 2013 .
  29. ^ "Dance Magazine Fall Preview Critics 'Choice 2002" (PDF) . Revista de danza. Septiembre de 2002 . Consultado el 30 de octubre de 2013 .
  30. ^ "Baryshnikov nos mantiene alerta" (PDF) . El libro de estrellas. 10 de junio de 2002 . Consultado el 30 de octubre de 2013 .
  31. ^ Scherr, Apollinaire (21 de febrero de 2013). "Martha Graham Company, Joyce Theatre, Nueva York" . The Financial Times . Consultado el 3 de octubre de 2013 .
  32. ^ Witchel, Leigh (22 de febrero de 2013). " ' Mito' te conmoverá" . The New York Post . Consultado el 24 de marzo de 2013 .
  33. ^ Witchel, Leigh (28 de abril de 2013). "3 jóvenes en ballet para ver" . The New York Post . Consultado el 24 de mayo de 2013 .
  34. ^ Dunning, Jennifer (17 de julio de 2001). "REVISIÓN DE LA DANZA; 7 coreógrafos escogen un pecado y corren con él" . The New York Times . Consultado el 30 de octubre de 2013 .
  35. ^ "Fiesta de verano del Museo de Arte Parrish" . Museo de Arte Parrish . Consultado el 14 de junio de 2014 .
  36. ^ "Move-It. Eventos" . Producciones Move-It . Consultado el 24 de mayo de 2013 .
  37. ^ "Información sobre jugadas pasadas en FUSION Theatre". Np, 2004. Web. 15 de agosto de 2012 http://www.fusionabq.org/archive/Reviews04.htm#wavw
  38. ^ La Rocco, Claudio (16 de abril de 2006). "Richard Move resucita a dos gigantes: Aquiles y Martha Graham" . The New York Times . Consultado el 30 de octubre de 2013 .
  39. ^ Creative Capital (2002). "Richard Move" . Capital creativo.

enlaces externos

  • Imágenes de archivo de Richard Move e Yvonne Rainer actuando en Debate 2002 en 2002 en el Jacob's Pillow Dance Festival.
  • El estreno mundial de Toward the Delights of the Exquisite Corpse en el Jacob's Pillow Dance Festival con diseño visual de Charles Atlas y una partitura musical ideada por el escritor de The New Yorker Hilton Als.
  • Metro Arts / Thirteen: Richard Move y Merce Cunningham / David Vaughan 2000-12-01, Biblioteca Pública de Nueva York para las Artes Escénicas, Materiales de imágenes en movimiento.
Obtenido de " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Richard_Move&oldid=1031471841 "
Contribute a better translation