Rokni Haerizadeh (nacido en 1978) es un artista iraní que vive y trabaja en Dubai . Participó en el Carnegie International en 2013.
Rokni Haerizadeh nació en Teherán poco antes del comienzo de la Guerra Irán-Irak. En una entrevista de 2014 con Artforum, Haerizadeh describió cómo sus primeras experiencias y preguntas sobre el arte se vieron directamente afectadas por la guerra: "Los programas de televisión en ese momento mostraban principalmente propaganda islámica de la guerra, los mártires y la religión, pero a veces durante los fines de semana mostré películas de directores como Andrei Tarkovsky , Akira Kurosawa , Sergei Eisenstein […] Ver, por ejemplo, un hermoso paisaje con un hombre caminando en silencio durante diez minutos me conmovió y me pregunté: ¿eso es una película?, ¿eso es arte? " [1]
Haerizadeh atrajo la atención internacional a mediados de la década de 2000 por sus pinturas que reunían, en lienzo, sus observaciones sobre reuniones sociales o públicas en Irán, en particular bodas, festivales religiosos, funerales y banquetes, y revelan los aspectos hedonistas, ritualizados o violentos de la vida humana. naturaleza que quedan sepultadas en tales espectáculos. Su díptico 'Boda típica iraní' (2008) se exhibió en Unveiled: New Art From The Middle East en Saatchi Gallery, Londres, en 2009. [2] A esto le siguieron exposiciones individuales y colectivas en París, Dubai, Nueva York y Estambul. .
Después de 2009, Haerizadeh buscó nuevas definiciones de la práctica pictórica que pudieran elevar el medio del lienzo en blanco. En su proyecto en curso de obras sobre papel, Fictionville (2009–) Haerizadeh pinta directamente sobre fotografías de noticias o imágenes fijas tomadas de imágenes de noticias. Tomando su título de la obra de 1968 Shahr-E Qesseh ('Ciudad de los cuentos') de Bijan Mofid, Fictionville "pone […] énfasis en el efecto igualador de los ciclos de noticias" [3] e intentos de mostrar cómo los medios equiparan la violencia y la protesta popular con el entretenimiento, intercalados con los espectáculos de visitas de estado y pompa oficial. Transformando los 'personajes' contenidos en estos fotogramas en híbridos humano-animal o figuras de payasos burlones, y su entorno en paisajes ridículos, "es a través del acto de deformación deliberada que la obra se ancla en la mano y el cuerpo del artista, y finalmente que lo público se vuelve privado". [4]
Las 'Pinturas en movimiento' de Haerizadeh son obras de video rotoscópicas compuestas por miles de imágenes fijas pintadas individualmente. "El espectador y el crítico suelen recibir una pintura como un objeto fijo y estático, con todo el proceso de generación de la obra muy alejado de la pieza final. Para mí es importante añadir este elemento de 'tiempo', para ralentizar el proceso y hacer visible ese proceso. De esta manera, la pintura se despliega ante tus ojos y se transforma gradualmente". [5]
'¿Qué es lo que hace que las casas de hoy sean tan diferentes, tan atractivas?' (2011) se exhibió por primera vez en la Bienal de Sharjah 10. Haerizadeh subvirtió miles de fotogramas tomados de la cobertura de la red de noticias y videos de aficionados de los disturbios posteriores a las elecciones de 2009 en Teherán en un drama teatral de híbridos humano-animal. La obra "es un intento de establecer un discurso artístico sobre la era actual de disturbios. En una cultura popular embriagadora construida sobre protestas, videos hechos por ellos mismos y héroes civiles, la realidad, parece sugerir la obra, se ha perdido en esta búsqueda de certeza moral casi religiosa en ambos lados de la lucha". [6]