Rococó
Rococo ( / r ə k oʊ k oʊ / , también de Estados Unidos : / ˌ r oʊ k ə k oʊ / ), menos comúnmente Roccoco o Barroco tardío , es un estilo excepcionalmente ornamental y teatral de la arquitectura, el arte y decoración que combina asimetría , curvas de desplazamiento, dorados, colores blanco y pastel, molduras esculpidas y frescos trampantojos para crear sorpresa y la ilusión de movimiento y drama. A menudo se describe como la expresión final del barroco.movimiento. [1]
El estilo rococó comenzó en Francia en la década de 1730 como una reacción contra el estilo Luis XIV, más formal y geométrico . Se le conocía como el "estilo Rocaille " o "estilo Rocaille". [2] Pronto se extendió a otras partes de Europa, particularmente al norte de Italia, Austria, el sur de Alemania, Europa Central y Rusia. [3] También llegó a influir en las otras artes, en particular la escultura, el mobiliario, la platería, la cristalería, la pintura, la música y el teatro. [4] Aunque originalmente era un estilo secular usado principalmente para interiores de residencias privadas, el rococó tenía un aspecto espiritual que llevó a su uso generalizado en interiores de iglesias, particularmente en Europa Central, Portugal y Sudamérica. [5]
La palabra rococó se utilizó por primera vez como una variación humorística de la palabra rocaille . [6] [7] Rocaille fue originalmente un método de decoración, utilizando guijarros, conchas marinas y cemento, que se usaba a menudo para decorar grutas y fuentes desde el Renacimiento. [8] [9] A finales del siglo XVII y principios del XVIII, rocaille se convirtió en el término para una especie de motivo decorativo u ornamento que apareció a finales del estilo Luis XIV , en forma de concha marina entrelazada con hojas de acanto . En 1736, el diseñador y joyero Jean Mondon publicó el Premier Livre de forme rocquaille et cartel, una colección de diseños para adornos de muebles y decoración de interiores. Fue la primera aparición impresa del término "rocaille" para designar el estilo. [10] El motivo de concha marina tallada o moldeada se combinó con hojas de palmera o enredaderas retorcidas para decorar puertas, muebles, paneles de pared y otros elementos arquitectónicos. [11]
El término rococó se utilizó por primera vez en la impresión en 1825 para describir la decoración que estaba "pasada de moda y pasada de moda". Fue utilizado en 1828 para la decoración "que pertenecía al estilo del siglo XVIII, sobrecargado de adornos retorcidos". En 1829, el autor Stendhal describió el rococó como "el estilo rococó del siglo XVIII". [12]
En el siglo XIX, el término se utilizó para describir la arquitectura o la música que eran excesivamente ornamentales. [13] [14] Desde mediados del siglo XIX, los historiadores del arte han aceptado el término . Si bien todavía existe cierto debate sobre la importancia histórica del estilo, el rococó ahora se considera a menudo como un período distinto en el desarrollo del arte europeo .
El rococó presenta una decoración exuberante, con abundancia de curvas, contracurvas, ondulaciones y elementos inspirados en la naturaleza. Los exteriores de los edificios rococó suelen ser sencillos, mientras que los interiores están dominados por completo por su ornamentación. El estilo era muy teatral, diseñado para impresionar y asombrar a primera vista. Los planos de las iglesias eran a menudo complejos, con óvalos entrelazados; En los palacios, las grandes escalinatas se convirtieron en piezas centrales y ofrecieron diferentes puntos de vista de la decoración. [1] Los principales adornos del rococó son: conchas asimétricas, acanto y otras hojas, pájaros, ramos de flores, frutas, instrumentos musicales, ángeles y Chinoiserie ( pagodas , dragones, monos, flores extrañas y chinos). [15]
