Santa Susana (Duquesnoy)
La Santa Susana es una escultura de mármol de François Duquesnoy . La obra es una de las cuatro esculturas de vírgenes mártires romanas encargadas por el Gremio de Panaderos para decorar la iglesia de Santa Maria di Loreto en Roma . Se completó en el transcurso de cuatro años, desde 1629 hasta 1633. Giovanni Pietro Bellori , comparando el logro de Duquesnoy con Santa Susanna con el de Policlito con su Doryphoros y su Kanon , comentó [Duquesnoy ha] dejado a los escultores modernos el ejemplo de las estatuas de figuras vestidas, haciéndolo más que igual al mejor escultor antiguo. [1][2] Los eruditos modernos consideran que la estatua es una ejemplificación del "ideal griego" de Duquesnoy, que incluía un enfoque impopular de las cortinas en ese momento, establecido a través del estudio de modelos antiguos seleccionados por Duquesnoy. [2]
La maniera greca de Duquesnoy influiría más tarde en Johann Joachim Winckelmann , [2] y, a través de él, en el movimiento neoclásico . [2] Jacob Burckhardt consideró la escultura como "la mejor estatua del siglo XVII". [2] Con sus cortinas pegadas yuxtapuestas a su modesta mirada y ropa, la Santa Susanna de Duquesnoy fue considerada por los contemporáneos como una "mezcla de erotismo y modestia". [3] [1] [2]La figura sigue el concepto según el cual "las cortinas no deben ser tan gruesas como para que parezcan piedras, sino que deben estar dispuestas alrededor del cuerpo en pliegues, de modo que el desnudo debajo sea a veces perceptible pero a veces ingeniosamente oculto sin ninguna dureza que pueda oscurecer los miembros de la figura". [2] [4] Tal enfoque estaba en desacuerdo con el espectro de la escultura contemporánea, específicamente con el uso expresivo de Bernini de cortinas pesadas y ondulantes. La Santa Susana de Duquesnoy no mira hacia el cielo, sino hacia la humanidad, con la mano apuntando hacia el altar. [5] [6] Esto también estaba en desacuerdo con la exuberancia y mistificación de la naturalidad y la humanidad de Bernini. [5] [6]
La Santa Susanna causó una poderosa impresión en los artistas y críticos contemporáneos, provocando "admiración y debate crítico sobre su estilo y relación con la antigüedad". [2] [1] [3] Sin embargo, la escultura no fue ampliamente reconocida fuera de Roma hasta el siglo XVIII. A principios del siglo XVIII, el grabado de la estatua de Domenico de Rossi ayudó a aumentar inicialmente su celebridad, que se consolidó internacionalmente cuando se completó una copia de Coustou y se envió a la academia de París en el Louvre en 1739. [2] [ 7]
La Santa Susana fue encargada junto con otras cuatro esculturas de vírgenes romanas por la cofradía del Gremio de Panaderos Romanos, para decorar el coro recién ampliado de su iglesia de Santa Maria di Loreto , ubicada cerca del Foro de Trajano.. Si bien la disposición de las cuatro estatuas dentro de la iglesia se ha modificado a lo largo de los años, el coro se conservó prácticamente intacto. En 1628, se contrató a cuatro artistas para llevar a cabo la decoración planificada de la iglesia, pero Duquesnoy no estaba contratado en ese momento, ni se pensaba que Santa Susanna estaba entre las estatuas de vírgenes romanas que se producirían e instalarían en el coro de la iglesia. Después de que Maderno y de Rossi (dos de los cuatro escultores originales contratados por los Baker) llevaron a cabo rápidamente la primera de las dos estatuas que inicialmente se suponía que debían producir para los Baker, en lugar de encargarles una segunda estatua, como se implica en su contrato. , Duquesnoy y Giuliano Finelli , dos de los jóvenes escultores más prometedores de Roma, se comprometieron. Los escultores debían recibir 150 escudoscada. [7] [2]
La Santa Susana romana, como los demás santos de San Maria di Loreto, símbolo de la castidad y la belleza cristianas, fue probablemente escogida como emblema de fe y virtud en el que inspirar a las jóvenes solteras romanas asistidas por la cofradía, cuya obra de caridad incluía la provisión anual de dotes para permitir que las hijas de panaderos pobres se casen o entren en un convento. [2]
