Saloua Raouda Choucair ( árabe : سلوى روضة شقير ; 24 de junio de 1916-26 de enero de 2017) fue un pintor y escultor libanés . [1] [2] Se dice que fue la primera artista abstracta en el Líbano, [3] aunque no vendió nada allí hasta 1962. [4]
Saloua Raouda Choucair | |
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Nació | |
Fallecido | 26 de enero de 2017 | (100 años)
Nacionalidad | libanés |
Educación | American Junior College for Women (actualmente la Universidad Americana de Beirut), École Nationale des Beaux Arts |
Conocido por | Pintura , Escultura |
Movimiento | Arte abstracto |
Esposos) | Youssef Choucair (1914-1999) |
Vida y carrera
Nacido en 1916 en Ain el Mreisa, Beirut, Líbano , [5] Choucair provenía de una familia de médicos, abogados, ingenieros e historiadores. [6] Su padre, Salim Rawda (1872-1917) era un expatriado en Australia comerciando hierbas y escribiendo manuscritos sobre sus valores medicinales. [5] Cuando regresó al Líbano en 1910, conoció y se casó con la madre de Choucair, Zalfa Amin Najjar (1891-1995), una estudiante de Brummana High School a la que le gustaba recitar poesía. [5] Tuvieron tres hijos: Anis Rawda (1911-1988) era empresario y miembro del municipio de Beirut; Anissa Rawda Najjar (1913-2016) fue una activista social, que estaba casada con el fallecido Fouad Najjar; y el más joven, Choucair, se convirtió en una de las figuras más destacadas del modernismo libanés . [5] Cuando el padre de Choucair estaba en Damasco como recluta en el ejército otomano , contrajo fiebre tifoidea y murió en 1917. [5] Viuda al principio, la madre de Choucair tuvo que criar a tres hijos por su cuenta y en circunstancias difíciles. [6] Choucair encontró inspiración en su madre; además de tener una buena educación, una hábil oradora y una poeta, Najjar también había pertenecido a varias asociaciones de mujeres y recibió un medallón de Brummana High School al cumplir 100 años. [6]
El arte fue parte de la vida de Choucair desde el principio, y ella creía que, para ella, "el arte es innato". [6] Produjo numerosos objetos hechos a mano a una edad muy temprana. [6] Cuando se inscribió en la Escuela Ahlia en 1924, diseñó una multitud de carteles escolares y era conocida por producir caricaturas de sus maestros, algunas de las cuales se publicaron en el periódico de la escuela. [5] Afirmó haber sido mucho más avanzada que sus profesores de arte reales y deambulaba por el aula para ayudar a aquellos que necesitaban ayuda con su arte. [6] En una entrevista con Nelda LaTeef, Choucair relató su comportamiento travieso en el aula diciendo: "¡Por mi sociabilidad, pasé la mayor parte del tiempo en el pasillo!" [6] Después de la escuela secundaria, Choucair asistió al American Junior College for Women (actualmente la Universidad Libanesa Americana) en 1934 y se graduó con un título en ciencias naturales en 1936. [5] En 1942, Choucair tomó lecciones de arte con Omar Onsi durante tres meses, [5] y esa fue, en última instancia, la única formación artística formal que había recibido en ese momento, habiendo aprendido la mayor parte de todo lo demás por su cuenta. [6]
Los viajes de Choucair también fueron los que finalmente terminaron influyendo en su producción artística. En 1943, durante la Segunda Guerra Mundial, el artista se fue a Egipto en busca de algo de arte, pero todos los museos fueron cerrados como consecuencia del clima turbulento de la época. [6] Entonces, Choucair decidió caminar por las calles de El Cairo y visitar las mezquitas que encontró, y la experiencia inevitablemente tuvo un impacto en ella. [6] "¡Fue emocionante! ¡Pensé que esto era arte de verdad! ¡Dura!", Había exclamado en su entrevista con LaTeef. [6] En un mundo con una industria tecnológica de rápido crecimiento, Choucair buscó refugio en el arte islámico y descubrió que era una forma de arte atemporal a través de la cual podía desarrollar simultáneamente su amor por el arte y la arquitectura. [6] "Es mi segundo amor", le dijo a LaTeef de la arquitectura, "Empecé como pintora y luego pasé a la escultura". [6] La combinación de elementos arquitectónicos e islámicos se volvió fundamental para la producción artística de Choucair, y Chris Dercon , ex director de Tate Modern , enfatiza el hecho de que el artista eligió cuestionar la visión occidental unilateral que la gente suele tener cuando mira en Arte Islámico. [7] En cambio, explora los principios del diseño islámico y la poesía árabe dentro de una lente artística modernista y no objetiva. [7] Sus esculturas son precisas y geométricas, y le dice a LaTeef que su geometría se basa en las proporciones del círculo: "La esencia del arte árabe es el punto - desde el punto todo deriva". [6]
Después de su estadía de siete meses en El Cairo, Choucair regresa al Líbano y comienza a trabajar en la biblioteca de la Universidad Americana de Beirut (AUB) en 1945 mientras se inscribe simultáneamente en algunos cursos de filosofía e historia. [5] Es allí donde conoce a Moustapha Farroukh, presidente del Art Club de AUB en ese momento, en 1946 [5] y audita su clase de arte cada semana. [6] Farroukh también decidió publicar uno de los dibujos de Choucair en el único número de Art Gazette del club . [5] En 1947, Choucair exhibe algunos de sus dibujos geométricos gouache en la Galería Cultural Árabe en 1947, [5] y se considera que la exposición fue la primera exposición de pintura abstracta del mundo árabe . [8] [n. 1] Después de eso, Choucair decide dejar el Líbano nuevamente en 1948 [9] para dirigirse a París con su cuñado, Fouad, quien tuvo que viajar allí por negocios. [6] Inicialmente, no sabía mucho sobre la escena artística global más allá del postimpresionismo , por eso quería ir a París y exponerse a todo lo que había encontrado en las noticias a lo largo de los años. [6] Es allí donde se encontró con el arte abstracto por primera vez, habiendo vagado por las calles parisinas en busca de galerías de arte y museos para visitar mientras Fouad se ocupaba de sus negocios durante el día. Cuando llegó el momento de regresar al Líbano, decidió quedarse en París y se inscribió en la École Nationale des Beaux Arts . [6] Durante su estancia de tres años y medio en París, Choucair observó y contribuyó a la próspera escena artística de la región, uniéndose al estudio de Fernand Léger en 1949. [5] Sin embargo, terminó dejando su estudio tres meses después al darse cuenta de que sus conceptos y métodos no coincidían con sus objetivos en la producción artística. [5]
En 1950, fue una de las primeras artistas árabes en participar en el Salon des Réalités Nouvelles de París. [10] Antes de regresar al Líbano, tuvo su primera exposición en París en 1951 en la galería Colette Allendy, y la muestra individual incluyó obras que originalmente había exhibido en Beirut, además de pinturas que produjo durante su estadía en París. [5] La exposición tuvo mucho más éxito que la de Beirut, y los críticos de las revistas Art y Art d'Aujourd'hui revisaron con entusiasmo su trabajo. [5] La crítica de Art d'Aujourd'hui hizo especial mención a la obra de Choucair, comparando sus formas atrevidas con las de un "picapedrero" y escribiendo que "las paredes de la Galerie Allendy están a punto de estallar con la fuerza de las pinturas que allí cuelgan esta semana." [11]
En 1959 comenzó a concentrarse en la escultura, [4] que se convirtió en su principal preocupación en 1962. [10] En 1963, recibió el Premio del Consejo Nacional de Turismo por la ejecución de una escultura en piedra para un sitio público en Beirut. [12] En 1974, la Asociación de Artistas Libaneses patrocinó una exposición retrospectiva honoraria de su trabajo en el Consejo Nacional de Turismo de Beirut. [10] En 1985, ganó un premio de reconocimiento de la Unión General de Pintores Árabes. [10] En 1988, el gobierno libanés le otorgó una medalla. [10] Una exposición retrospectiva organizada por Saleh Barakat se presentó en el Centro de Exposiciones de Beirut en 2011. [13]
En 2013, la Tate Modern celebró la primera retrospectiva internacional del trabajo de Choucair. [14] [15]
La obra de Choucair ha sido considerada como uno de los mejores ejemplos del espíritu de abstracción característico del arte visual árabe, completamente desconectado de la observación de la naturaleza e inspirado en el arte geométrico árabe. [dieciséis]
Choucair recibió un prestigioso doctorado honoris causa de la Universidad Americana de Beirut (mayo de 2014). [17]
Su obra de arte "Poem" está cedida al Louvre Abu Dhabi .
Choucair cumplió 100 años en junio de 2016. [18] En 1953, se casó con el periodista Youssef Choucair, y juntos concibieron una hija, Hala, que también se convirtió en artista. [19] Su hermana mayor, la líder de los derechos de las mujeres Anissa Rawda Najjar , vivió durante casi 103 años, [20] pero su hija había sido asesinada durante la guerra. [6]
Choucair murió el 26 de enero de 2017 en Beirut. [14] [21] [22]
Tributo
El 24 de junio de 2018, un Doodle de Google conmemoró el 102 cumpleaños de Saloua Raouda Choucair. [23]
Exposiciones seleccionadas
Exposiciones individuales
- "Saloua Raouda Choucair: El significado de uno, el significado de lo múltiple", Mathaf: Museo Árabe de Arte Moderno, Doha , 2015, comisariada por Laura Barlow.
- Formas Nobles, Salwa Raouda Choucair, Galería de Arte Maqam, Beirut, 2010 [24]
- Retrospectivo. Salwa Raouda Choucair, Centro de exposiciones de Beirut, 2011 [25]
- Saloua Raouda Choucair, Tate Modern , 2013 [26] [27]
Exposiciones colectivas
- El camino hacia la paz, Centro de Arte de Beirut, 2009 [28]
- Arte del Líbano, Centro de exposiciones de Beirut, 2012 [29]
Notas
- ↑ Otras fuentes consideran que su exposición de 1952 en la Universidad de Saint Joseph fue la primera exposición de arte abstracto en Oriente Medio. [9]
Referencias
- ^ "Saloua Raouda Choucair (1916-2017)" .
- ^ HERT, Maya GHANDOUR (28 de enero de 2017). "Saloua Raouda Choucair, incomprise par le siècle qui l'a vu naître - Maya GHANDOUR HERT" .
- ^ Shehadeh, Lamia Rustum (1999). Mujeres y guerra en el Líbano . Prensa de la Universidad de Florida. pag. 132. ISBN 978-0-8130-1707-5. Consultado el 19 de agosto de 2011 .
- ^ a b Khal, Helen (1988). La mujer artista en el Líbano . Colegio Universitario de Beirut. Instituto de Estudios de la Mujer en el Mundo Árabe. pag. 61.
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p Choucair, Saloua Raouda (2002). Saloua Raouda Choucair: su vida y su arte . Beirut, Líbano: Heidelberg Sorsz Press. págs. XXXI – XXXIV. ISBN 9953-417-17-2.
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s LaTeef, Nelda (1997). Mujeres del Líbano: Entrevistas con Campeones por la Paz . Biblioteca DeLaMare: McFarland & Company, Inc. págs. 16–23. ISBN 978-0-7864-7279-6.
- ^ a b Morgan, Jessica (2013). Saloua Raouda Choucair . Biblioteca en memoria de Verman Kimbrough: Tate Publishing. pag. 7. ISBN 978-1-84976-124-6.
- ^ Mikdadi Nashashibi, Salwa (1994). Fuerzas del cambio: artistas del mundo árabe . Consejo Internacional de Mujeres en las Artes. pag. 126.
- ^ a b "Raouda Choucair Salwa" (en francés). Arab-art.org. Archivado desde el original el 30 de septiembre de 2011 . Consultado el 19 de agosto de 2011 .
- ^ a b c d e "Saloua Raouda Choucair" . Un bello arte. Archivado desde el original el 8 de abril de 2011 . Consultado el 19 de agosto de 2011 .
- ^ Choucair, Saloua Raouda (2002). Saloua Raouda Choucair . Beirut, Líbano: Heidelberg Sorsz Press. págs. XXII. ISBN 9953-417-17-2.
- ^ "Salwa Choucair" . Quién es quién entre las mujeres árabes. Archivado desde el original el 9 de septiembre de 2011 . Consultado el 19 de agosto de 2011 .
- ^ Ranine El-Homsi (1 de octubre de 2011). "Saloua Raouda Choucair ou quand l'art a une âme" . Críticos de arte de Beirut . Consultado el 6 de febrero de 2012 .
- ^ a b Editores Phaidon (2019). Grandes artistas mujeres . Prensa Phaidon. pag. 99. ISBN 0714878774.
- ^ "Saloua Raouda Choucair - Exposición en la Tate Modern" . Tate . Consultado el 30 de noviembre de 2019 .
- ^ Consultation Collective sur les problèmes contemporains des arts arabes dans leurs Relations socioculturalles avec le monde arabe (PDF) (en francés), Unesco, diciembre de 1973, pág. 7 , consultado el 26 de agosto de 2011
- ^ "AUB - 2014 - AUB confiere doctorados honoris causa a Choucair, Darwazah y Hannun, durante los ejercicios de graduación para estudiantes graduados" . Archivado desde el original el 6 de septiembre de 2014 . Consultado el 16 de octubre de 2014 .
- ^ "100e anniversaire Saloua Raouda Choucair" (en francés). Agenda Culturel. 22 de junio de 2016 . Consultado el 7 de julio de 2016 .
- ^ Darwent, Charles (6 de febrero de 2017). "Obituario de Saloua Raouda Choucair" - vía www.theguardian.com.
- ^ "La defensora de los derechos de las mujeres pioneras Anissa Najjar muere a los 103 años" Portal de empoderamiento económico de las mujeres (15 de enero de 2016).
- ^ Russeth, Andrew (27 de enero de 2017). "Saloua Raouda Choucair, pintor y escultor libanés pionero, muere a los 100 años" . ARTnews . Consultado el 30 de noviembre de 2019 .
- ^ Grimes, William (17 de febrero de 2017). "Saloua Raouda Choucair, exponente temprano del arte abstracto árabe, muere a los 100" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 18 de febrero de 2017 .
- ^ "102º aniversario de Saloua Raouda Choucair" . Google .
- ^ "Maqam Art Gallery-Noble Forms. Salwa Raouda Choucair" . Galería de arte Maqam. Archivado desde el original el 25 de octubre de 2010 . Consultado el 20 de diciembre de 2012 .
- ^ "retrospectiva" . Centro de exposiciones de Beirut . Consultado el 20 de diciembre de 2012 .
- ^ "Saloua Raouda Choucair" . Tate.
- ^ Laura Cumming (21 de abril de 2013). "Saloua Raouda Choucair - revisión" . The Guardian .
- ^ "El camino hacia la paz" . Centro de arte de Beirut. 2009 . Consultado el 18 de febrero de 2012 .
- ^ "Arte del Líbano" . Centro de exposiciones de Beirut . Consultado el 20 de diciembre de 2012 .
Bibliografía
- Joseph Tarrab, Hala Schoukair, Helen Kahl (inglés) y Jack Aswad (árabe) Saloua Raouda Choucair: Her Life and Art , Dar An-Nahar 2002
enlaces externos
- Anne Mullin Burnham, 1994, Reflejos en los ojos de las mujeres , Saudi Aramco World
- Sitio web de Choucair
- Perfil del artista en OneFineArt
- Imágenes de la obra de Choucair de la retrospectiva de Tate