sarah angliss


Sarah Angliss es una compositora, multiinstrumentista, productora y artista robótica británica que compone para cine, teatro y conciertos, incluida su propia actuación en vivo. Su música utiliza voces, instrumentos orquestales y antiguos, aumentados con Max , electrónica y sus propias máquinas de música construidas a mano. Angliss también es thereminista y flautista profesional y aplica sus propias técnicas electrónicas y extendidas a ambos instrumentos. En noviembre de 2018 recibió el premio Composer's Award de la Fundación Paul Hamlyn [1]y el 8 de diciembre de 2021, la Academia Ivors le otorgó su Premio Visionario, comentando que ella “se mantiene fiel a sus conceptos artísticos, para crear composiciones únicas que conectan con el oyente con profundidad emocional y gran belleza, sin dejar nunca una impresión duradera”. [2] Junto con su actuación, investiga la historia de la cultura sonora, presentando temas en prensa y radio, trabajo que informa su diseño sonoro para sitios históricos.

Angliss estudió composición y música barroca y renacentista, así como electroacústica (en el Departamento de Acústica de la Universidad de Salford). También tiene una Maestría en Sistemas Evolutivos y Adaptativos (Universidad de Sussex), que incluye el estudio de la vida artificial, el aprendizaje automático y la robótica. Comenzó improvisando y actuando en vivo cuando era adolescente en clubes folclóricos del Reino Unido; la canción folclórica inglesa es evidente en muchas de sus composiciones electroacústicas (por ejemplo , Wan , en Air Loom, 2019 [3] ). Angliss ahora toca en vivo por toda Europa [4] con co-intérpretes humanos (principalmente el percusionista Stephen Hiscock) y autómatas musicales, máquinas que ha diseñado y construido desde 2005 para "dar a su interpretación una presencia física deslumbrante y asombrosa". [5]

Angliss compuso una partitura electroacústica para el largometraje Amulet (2020) de Romola Garai. [6] Esta película de terror contenida fue seleccionada para el programa Midnight de Sundance 2020. La partitura de Angliss hace un uso extensivo de voces femeninas y electrónica, así como su carillón robótico (The Ealing Feeder), viola da gamba y grabadora de contrabajo aumentada. [7]

Trabajando como compositor de teatro, Angliss ha creado música y sonidos que desdibujan la línea entre el diseño de sonido y la música para una serie de obras teatrales, incluida la obra expresionista de Eugene O'Neill The Hairy Ape en The Old Vic , Londres y Park Avenue Armory en Nueva York . ; La adaptación teatral de Anne Washburn de la serie de televisión de culto de CBS The Twilight Zone (la primera producción teatral oficial del mundo de esta serie) en el Almeida y en el West End ("Estoy tratando de hacer un sonido que se mete debajo de tu piel" [8] ) ; The Effect de Lucy Prebble en el Teatro Nacional (Cottesloe) ; y (Moss Hart y George S. Kaufman)Una vez en la vida en el Young Vic .

Angliss ha escrito y presentado los programas de radio The Bird Fancyer's Delight [9] (sobre la antigua práctica de enseñar a los pájaros melodías humanas para traer música de moda al hogar) y Echo in a Bottle [10] (una historia cultural del eco - por la serie Pursuit of Beauty) para BBC Radio 4 . En abril de 2017, Angliss lanzó su álbum en solitario Ealing Feeder , [11] descrito como 'una joya sutil' y una 'reluciente obra maestra minimalista' por Robert Barry escribiendo en The Wire [12] y el "álbum más ingenioso que he escuchado en un mucho tiempo" de Simon Reynolds en 4 Columns, Nueva York. [13]A esto le siguió en marzo de 2019 Air Loom, que Sarah realizó en una gira por el Reino Unido [14] [15] ese año con la cantante Sarah Gabriel y el percusionista Stephen Hiscock.


The Ealing Feeder: carillón polifónico robótico diseñado y construido por Sarah Angliss