Semmangudi Radhakrishna Srinivasa Iyer (25 de julio de 1908 - 31 de octubre de 2003) fue un vocalista carnático indio . Él, y sus dos contemporáneos GN Balasubramaniam y Madurai Mani Iyer , se conocen juntos como la trinidad masculina del siglo XX de la música carnática. Fue el receptor más joven del Sangeetha Kalanidhi otorgado por la Academia de Música en 1947 [1] y ha recibido muchos premios, incluidos Padma Bhushan y Padma Vibhushan del Gobierno de la India , [2] Premio de la Academia Sangeet Natak (1953), Isai Perarignar de Gobierno de Tamil Naduy Kalidas Samman del Gobierno de Madhya Pradesh . Sus discípulos se dirigieron cariñosamente a él como "Semmangudi Maama" (tío Semmangudi). [3] También fue considerado el "Pitamaha" o el gran padre de la música carnática moderna . [4] Él fue conferido con un doctorado honorario por la Universidad de Kerala en 1979. [5]
Nació en Tirukkodikaval , distrito de Tanjore como el tercer hijo de Radhakrishna Iyer y Dharmasamvardhini Ammal. Vivió con su tío materno Tirukkodikaval Krishna Iyer , un maestro de violín, hasta los cuatro años y, después de su muerte, se mudó a la casa de sus padres en Semmangudi , distrito de Tiruvarur . A la edad de ocho años comenzó a aprender música con su primo Semmangudi Narayanaswamy Iyer. Esto fue seguido por un entrenamiento riguroso con Thiruvadaimaruthur Sakharama Rao, un famoso exponente de Gottuvadhyam , un evento considerado por Semmangudi como un punto de inflexión en su vida. A esto le siguió otro período de entrenamiento con Narayanaswamy Iyer, durante el cual aprendió muchovarnams y keerthanams . Luego tuvo un aprendizaje musical con Maharajapuram Viswanatha Iyer . En 1926, realizó su primer recital de música en Kumbakonam . [6] En 1927 dio un concierto en la sesión de Madrás del Congreso Nacional Indio , otro evento considerado por Semmangudi como un punto de inflexión en su vida, ya que lo catapultó a la gran liga de vidwans en ese momento. Era conocido por producir música conmovedora, muy creativa y, sin embargo, muy ortodoxa, a pesar de una voz recalcitrante.
Jugó un papel decisivo, junto con Harikesanallur Muthiah Bhagavathar , en el trabajo sobre los krithis de Maharaja Swathi Thirunal Rama Varma . [4] Después de asistir a uno de sus conciertos en 1934, Maharani Sethu Parvati Bai de Travancore quedó tan impresionado por su talento y erudición que lo invitó a ir a Thiruvananthapuram para editar y popularizar las composiciones de Swati Tirunal. Sucedió a Harikesanallur Muthiah Bhagavathar como director del Colegio de Música Swathi Thirunal en Thiruvananthapuram, cargo que ocupó durante 23 años, hasta la edad de 55. A esta edad, entregó sus responsabilidades a otra leyenda carnática,GN Balasubramaniam ya instancias del Gobierno de la India, se convirtió en el productor principal de música carnática en All India Radio , Madras de 1957 a 1960. Más adelante, se concentró en conciertos y tutoría de jóvenes. Dio conciertos públicos incluso después de los 90 años.
Semmangudi fue ampliamente conocido por su virtuosismo como concertista. Era famoso por la planificación meticulosa que puso en cada concierto, incluida la elección de krithis , raagas y duración. [ cita requerida ] También fue ampliamente reconocido como un maestro de la improvisación, particularmente en forma de niravals . [ cita requerida ]
Semmangudi se destacó por su elección de canciones, la velocidad en la interpretación de swarams y su capacidad para combinar elección y velocidad con Bhakti. Algunos conciertos más memorables en los últimos años tenían genios en mirudangam y violín en el acompañamiento, incluyendo Palghat Mani Iyer , Palghat R Raghu , Mavelikkara Velukkutty Nair , Karaikudi Mani , Umayalpuram K. Sivaraman , Lalgudi Jayaraman , Nagercoil S Harihara Iyer, TN Krishnan , Nagercoil S .Ganesa Iyer , Trichy Sankaran , Guruvayur Dorai , TS Nandakumar y Vellore G. Ramabhadran. Algunas de sus muy famosas interpretaciones de kritis incluyen Marubalka en Sri Ranjani raga, Chakkani Raja Margamu en Kharaharapriya , etc.