Shahzia Sikander (nacida en 1969, en Lahore, Pakistán ) es una artista visual paquistaní-estadounidense . Sikander trabaja en una variedad de medios, que incluyen dibujo, pintura, grabado, animación, instalación, performance y video. Sikander vive y trabaja actualmente en la ciudad de Nueva York.
Shahzia Sikander | |
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Nació | 1969 (51 a 52 años de edad) |
alma mater | Colegio Nacional de Artes de Lahore , Escuela de Diseño de Rhode Island |
Conocido por | Arte Visual, Arte Contemporáneo |
Premios | Beca MacArthur |
Sitio web | http://www.shahziasikander.com/ |
Educación
Sikander estudió en el National College of Arts Lahore en Pakistán, donde le enseñaron la disciplina tradicional de la pintura en miniatura indo-persa . [1] Obtuvo una licenciatura en Bellas Artes en 1991. [2] Sikander se mudó a los Estados Unidos y asistió a la Escuela de Diseño de Rhode Island (RISD) , obteniendo una Maestría en Bellas Artes en Pintura y Grabado en 1995. [3] [4]
Trabajos tempranos y miniaturas
Inicialmente exploré la tensión entre la ilustración y las bellas artes cuando me encontré con la pintura en miniatura al final de mi adolescencia. Defender los aspectos formales del género de pintura en miniatura indo-persa ha sido a menudo el núcleo de mi práctica.
- Shahzia Sikander, [5]
Como estudiante de pregrado en Lahore , Shahzia Sikander estudió las técnicas de pintura en miniatura persa y mogol, a menudo integrando formas tradicionales de estilos y cultura mogol (islámica) y rajput (hindú). [6] La forma tradicional de pintura en miniatura requiere medidas iguales de disciplina, gesto y expresión para ejecutar una cuidadosa capa de color y detalle. Composicionalmente, las pinturas en miniatura exhiben una extensa exhibición de imágenes coloridas que incluyen formas humanas, animales, patrones, formas, puntos y líneas de conexión. Las pinturas en miniatura a menudo se involucran en complejidades contextuales como narrativas religiosas, escenas de batallas y la vida de la corte. Sikander ha integrado las técnicas y formas de la pintura tradicional en miniatura, basándose en la superposición de imágenes y metáforas para impulsar su trabajo. Sus formas y figuras exhiben una calidad de transformación continua a medida que se superponen imágenes transparentes, lo que proporciona una complejidad con cambios interminables en la percepción. Las complejas composiciones de Sikander "desmantelan los supuestos jerárquicos y subvierte la noción misma de una identidad singular y fija de figuras y formas". [7] El enfoque cada vez mayor de la transformación continua explica la relación de Sikander con un mundo en constante cambio donde las sociedades opuestas interactúan de forma conjunta.
The Scroll , 1992, es una pintura manuscrita semi-autobiográfica en la que Sikander incluyó elementos formales de la pintura manuscrita histórica. [8] The Scroll retrata escenas de la vida cotidiana contemporánea de Pakistán, incluidos los rituales que exploran las tradiciones culturales y geográficas. [8] En The Scroll aparecen muchos matices, patrones e incidentes que identifican la atención de Sikander a los pequeños detalles, las paletas de colores apagados y la comprensión de los elementos arquitectónicos yuxtapuestos con las intimidades de la cultura doméstica. [8] El uso de la perspectiva es cada vez más notorio, exhibiendo un movimiento lineal de composición. [9] Las preocupaciones comunes de la economía, el imperialismo, el colonialismo, el sexualismo y la identidad también son evidentes en las primeras pinturas de Sikander. [10]
La atención de Sikander al detalle y el formalismo ayudan en la contextualización de sus pinturas en miniatura, derivadas de un interés en el trabajo, el proceso y la memoria. Las pinturas anteriores también incluyen elementos de Gopi , o las devotas pastoras de vacas y amantes de la deidad Krishna en la mitología hindú, mientras que las figuras de hombres se representan como "guerreros con turbante". [11] La Gopi se retrata en las primeras pinturas en miniatura de Sikander para "localizar formas visuales y simbólicas dentro de la pintura en miniatura que tienen el potencial de generar múltiples significados". [12] El uso más significativo de Gopi por parte de Shahzia Sikander se puede ver en una serie de dibujos y animación digital de 2003, titulada Spinn . En la animación, los personajes se multiplican y su cabello se separa de sus cuerpos, creando una forma abstracta de siluetas de cabello. Sikander explora la relación entre el presente y el pasado, incluida la riqueza de las identidades multiculturales. Integrada con historias personales y sociales, su trabajo invita a múltiples significados, operando en un estado de constante cambio y transición. [13]
Animacion digital
El dibujo es un elemento fundamental de mi proceso, una herramienta básica de exploración. Construyo la mayor parte de mi trabajo, incluidos los patrones de pensamiento, a través del dibujo. Las ideas almacenadas en papel a menudo se ponen en movimiento en las animaciones de video, creando una forma de interrupción como un medio para participar. También me mantuve fiel a las capas, un concepto que se aplica a lo largo de mi práctica. Para la creación de animaciones de video, volví al uso fundamental de dibujos a tinta, elaborando formas a partir de color y gouache, escaneando y enhebrando a través del movimiento. La ruptura de la forma también le da a un dibujo estacionario la ilusión de transformación, que como tema me ha dado mucho espacio para experimentar e imaginar a lo largo de mi trabajo.
- Shahzia Sikander, [14]
De manera similar a sus pinturas en miniatura, Sikander se basa en el proceso de capas para crear animación digital. Los elementos formales de la técnica, las capas y el movimiento de las animaciones digitales ayudan a desquiciar el "absoluto de contrastes como occidental / no occidental, pasado / presente, miniatura / escala". Sikander explica su aprecio por el proceso de superposición en la animación digital, permitiendo que la narrativa permanezca suspendida y abierta a la reinterpretación. Sikander es muy paciente con su trabajo, algunos tardan meses, incluso años en terminar. Estados de Sikander; "El propósito es señalar, y no necesariamente definir. Encuentro esta actitud una forma útil de navegar por las posturas culturales y sociopolíticas complejas y a menudo profundamente arraigadas que nos envuelven las veinticuatro horas del día, los siete días de la semana". [15]
Arte escénico e instalaciones
Creo que el contexto, la ubicación es muy importante. Porque la ubicación obviamente en mi situación, es el espacio en el que se va a exponer la obra. Y dado que parte del trabajo que hago se crea en el sitio, requiere un tipo de espacio diferente, en comparación con los dibujos más pequeños o el trabajo más orientado al tema. Para que el contexto se vuelva importante.
- Shahzia Sikander, [16]
Como artista musulmana, Shahzia Sikander a menudo tuvo que soportar los estereotipos entre su comunidad. El velo (una bufanda que suelen usar las mujeres musulmanas) cubre el cabello y el cuello y es un símbolo tanto de la religión como de la feminidad. Las pinturas en miniatura de Sikander a menudo se refieren al velo, explorando su propia historia religiosa e identidad cultural. En una actuación, Sikander usó un elaborado velo de encaje durante varias semanas mientras documentaba la reacción de sus compañeros. Sikander explica que el velo le dio una máxima sensación de seguridad, afirmando que, "fue maravilloso que la gente no viera mi lenguaje facial o corporal, y al mismo tiempo tener el control y saber que no sabían que estaba actuando, y comprobar su reacción ". [17]
Las imaginaciones e historias del velo musulmán tradicional ocurren a lo largo de las composiciones de Sikander. Sus obras más grandes son una reminiscencia de una práctica india centenaria en la que las mujeres pintan regularmente figuras en todas las paredes y pisos de sus casas, utilizando movimientos gestuales de "cuerpo entero". Sikander utiliza dibujos de gran tamaño como base para sus instalaciones a gran escala, que a menudo requieren meses para completarse. Nemesis , una instalación específica del sitio en el Museo de Enseñanza y Galería de Arte Frances Young Tang , presenta pinturas en forma de joya tan pequeñas como seis por ocho pulgadas y dos animaciones. [18] Sikander recibió el encargo de crear dos grandes piezas de arte público para la Universidad de Princeton, que se revelaron en 2017. Una es Quintuplet Effect, una pintura sobre vidrio en capas que se puede ver en el edificio Julis Romo Rabinowitz. El otro es Ecstasy as Sublime, Heart as Vector, un mosaico de sesenta y seis pies de altura en el Edificio Internacional Louis A. Simpson. [19] [se necesita una mejor fuente ]
Exposiciones
Exposiciones individuales
Año | Nombre | Localización | Tipo | Notas |
---|---|---|---|---|
1993 | Embajada de Pakistán, Washington, DC, Estados Unidos | Galería de gobierno | [20] | |
1996 | Art Celebration 96: Shahzia Sikander | Barbara Davis Gallery, Houston, Texas, Estados Unidos | Galería | [20] |
1996 | ¿TOC Toc quién está ahí? Mithilia, Mithilia ¿Quién? | Project Row Houses , Houston, Texas, Estados Unidos | Galería sin fines de lucro | [20] |
1997 | Una especie de dislocación leve y agradable | Hosfelt Gallery, San Francisco, California, Estados Unidos | Galería | [20] |
1997 | Murales y Miniaturas | Deitch Projects , Nueva York, Nueva York, Estados Unidos | Galería | [20] [21] |
1998 | Shahzia Sikander: dibujos y miniaturas | Museo Kemper de Arte Contemporáneo , Kansas City, Missouri, Estados Unidos | Museo | [20] |
1998 | Shahzia Sikander | The Renaissance Society de la Universidad de Chicago, Chicago, Illinois, Estados Unidos | Galería de la universidad | [22] |
1999 | Direcciones: Shahzia Sikander | Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn , Washington, DC, Estados Unidos | Museo | [22] |
2000 | Shahzia Sikander: actos de equilibrio | Whitney Museum of American Art en Philip Morris, Nueva York, Nueva York, Estados Unidos | Museo | [23] [24] [25] |
2001 | Intimidad | ArtPace , San Antonio, Texas, Estados Unidos | Galería sin fines de lucro | [20] |
2003 | SpiNN | Brent Sikkema, Nueva York, Nueva York, Estados Unidos | Galería | [20] |
2003 | Dibujar a dibujar | Hosfelt Gallery , San Francisco, California, Estados Unidos | Galería | |
2004 | Enlaces contemporáneos: Shahzia Sikander | Museo de Arte de San Diego, San Diego, California, Estados Unidos | Museo | |
2004 | Shahzia Sikander: Flip Flop | Museo de Arte de San Diego, San Diego, California, Estados Unidos | Museo | Esta fue una instalación de tres partes. [26] |
2004-2005 | Shahzia Sikander: Némesis | Museo de Arte Contemporáneo Aldrich , Ridgefield, Connecticut, Estados Unidos | Museo | organizado por Ian Berry y Jessica Hough [27] |
2004 | Shahzia Sikander: Némesis | The Frances Young Tang Teaching Museum and Art Gallery en Skidmore College , Saratoga Springs, Nueva York, Estados Unidos | Museo | [27] |
2005-2006 | Shahzia Sikander: Némesis | Pérez Art Museum Miami (PAMM), Miami, Florida, Estados Unidos | Museo | [28] |
2005 | Disonancia al desvío | Otis College of Art and Design , Los Ángeles, California, Estados Unidos | Galería de la universidad | |
2005 | 51 formas de mirar | Brent Sikkema New York, New York, Estados Unidos | Galería | |
2005 | Shahzia Sikander: Obra nueva | Sikkema Jenkins & Co. Nueva York, Nueva York, Estados Unidos | Galería | [20] |
2006 | Shahzia Sikander: Exposición individual | The Fabric Workshop and Museum , Filadelfia, Pensilvania, Estados Unidos | Museo | [29] |
2007 | Shahzia Sikander | Museo Irlandés de Arte Moderno (IMMA), Dublín, Irlanda | Museo | [30] |
2007-2008 | Shahzia Sikander | Museo de Arte Contemporáneo, Sydney (MCA), Australia | Museo | [31] |
2008 | Ambivalencia íntima | Galería IKON, Birmingham, Reino Unido | Galería | |
2009 | Estancamiento | Sikkema Jenkins & Co. Nueva York, Nueva York, Estados Unidos | Galería | [20] |
2009 | Shahzia Sikander selecciona: Obras de la colección permanente | Cooper-Hewitt, Museo Nacional del Diseño . Nueva York, Nueva York, Estados Unidos | Museo | [32] |
2009 | Shahzia Sikander: 'tampoco soy mi propio enemigo' | Galería Pilar Corrias, Londres, Reino Unido | Galería | [33] |
2011 | Shahzia Sikander: The Exploding Company Man y otras abstracciones | Walter and McBean Galleries , San Francisco Art Institute , San Francisco, California, Estados Unidos | Galería de la universidad | Comisariada por Hou Hanru [34] [35] |
2011 | Shahzia Sikander: The Exploding Company Man y otras abstracciones | Bakalar & Paine Galleries, MassArt , Boston, Massachusetts, Estados Unidos | Galería de la universidad | Comisariada por Hou Hanru [35] |
2014 | Shahzia Sikander: Parallax | Bildmuseet , Universidad de Umeå , Umea, Suecia | Galería de la universidad | "Shahzia Sikander: Parallax" se mostró por primera vez en este lugar, una animación de video multicanal con partitura original. [36] |
2015 | Shahzia Sikander: Parallax | Museo Guggenheim Bilbao , España | Museo | una animación de video multicanal con partitura original [37] |
2016 | Shahzia Sikander: éxtasis tan sublime, corazón como vector | MAXXI , Roma, Italia | Museo | [38] |
2021 | Shahzia Sikander: Realidades extraordinarias | Morgan Library & Museum , Nueva York, Estados Unidos | Museo | [39] |
Exposiciones colectivas
Año | Nombre | Localización | Tipo | Notas |
---|---|---|---|---|
1994 | Una selección de pinturas contemporáneas de Pakistán | Museo de Asia Pacífico , Pasadena, California, Estados Unidos | Museo | [20] |
2002 | periodo de tiempo | Museo de Arte Jack S. Blanton , Universidad de Texas en Austin , Austin, Texas, Estados Unidos | Museo universitario | [40] |
2002 | Dibujar ahora: ocho propuestas | Museum of Modern Art , Queens, Nueva York, Estados Unidos | Museo | [41] |
2005 | Amor fatal: arte americano del sur de Asia ahora | Queens Museum of Art , Queens , Nueva York, Estados Unidos | Museo | [42] |
2006 | Dirty Yoga: La Quinta Bienal de Taipei | Bienal de Taipei, Taipei, Taiwán | Bienal | [43] |
2007 | Feminismos globales | Elizabeth A. Sackler Center for Feminist Art , Brooklyn Museum , Brooklyn, Nueva York, Estados Unidos | Museo universitario | Obra de arte feminista desde 1990 en adelante, creada en varios medios artísticos, incluyendo escultura, pintura, dibujo, fotografía, video, instalación y performance. [44] [45] |
2007 | Feminismos globales | Davis Museum and Cultural Center , Wellesley College, Wellesley, Massachusetts, Estados Unidos | Museo universitario | [46] |
2007 | No para la venta | MoMA PS1 , Long Island City, Nueva York, Estados Unidos | Museo | [47] |
2008 | Pedido. Deseo. Luz: una exposición de dibujos contemporáneos | Museo Irlandés de Arte Moderno (IMMA), Dublín, Irlanda | Museo | [48] |
2009 | Brújula en mano: selecciones de la colección de dibujos contemporáneos de la Fundación Judith Rothschild, | Museum of Modern Art (MOMA), Nueva York, Nueva York, Estados Unidos | Museo | [49] |
2009 | Perspectivas en movimiento: Shahzia Sikander y Sun Xun | Sackler Gallery , The Smithsonian, Washington DC, Estados Unidos | Museo | [50] |
Premios y becas
- 1995-1997- Beca básica, Escuela de Arte Glassel, Museo de Bellas Artes, Houston [51] [se necesita una mejor fuente ]
- 1997- Premio de la Fundación Louis Comfort Tiffany [4]
- 1998- Premio Joan Mitchell [52]
- 1999- Premio al logro colectivo creativo de mujeres del sur de Asia [51] [se necesita una mejor fuente ]
- 2003- Premio de elogio, Oficina del Alcalde, Ciudad de Nueva York [51] [se necesita una mejor fuente ]
- 2005- cátedra distinguida y residencia de Jennifer Howard Coleman [51] [se necesita una mejor fuente ]
- 2005- Tamgha-e-imtiaz, Medalla Nacional de Honor, Gobierno de Pakistán [4]
- 2006- Beca de la Fundación John D. y Catherine T. MacArthur [53]
- 2006- Joven líder mundial, Foro Económico Mundial [4]
- 2008- Premio al Mejor ganador del año en artes escénicas y visuales otorgado por los Premios a la excelencia del sur de Asia, 2008 [51] [se necesita una mejor fuente ]
- 2009- Beca de Artes Creativas del Centro Bellagio de la Fundación Rockefeller [51] [se necesita una mejor fuente ]
- 2012- Medalla de las Artes del Departamento de Estado de los Estados Unidos, Arte en embajadas (AIE), Departamento de Estado de los Estados Unidos [54]
Referencias
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Otras lecturas
- The Global Artist, artículo en el Daily Times de Pakistán
- Biografía, entrevistas, ensayos, imágenes de obras de arte y videoclips de la serie Art: 21 de PBS - Arte en el siglo XXI - Temporada 1 (2001).
- Sitio web oficial de Shahzia Sikander
- Sawhney, Hirsh (marzo de 2004). ' ' Consideraciones pequeñas: Shahzia Sikander es grande en miniaturas. Time Out New York , número 443: del 25 de marzo al 1 de abril de 2004. Obtenido el 18 de octubre de 2006.
- Shahzia Sikander en Kadist Art Foundation
- Desai, Vishakha (diciembre de 2000). Una conversación con Shirin Neshat y Shahzia Sikander . AsiaSource. Obtenido el 18 de octubre de 2006.