Shin-hanga
Shin-hanga (新 版画, literalmente "nuevos grabados", "nuevos grabados en madera (bloques)") fue un movimiento artístico de principios del siglo XX en Japón, durante los períodos Taishō y Shōwa , que revitalizó elarte ukiyo-e tradicionalarraigado en los períodos Edo y Meiji (siglos XVII-XIX). Mantuvo elsistema de colaboracióntradicional ukiyo-e (sistema hanmoto ) donde el artista, el tallador, el impresor y el editor participaban en la división del trabajo, en oposición almovimientoparalelo sōsaku-hanga (impresiones creativas) que defendía los principios de la "auto - impresión". dibujado "( jiga), "auto-tallado" ( jikoku ) y " autoimpreso " ( jizuri ), según los cuales el artista, con el deseo de expresarse, es el único creador de arte.
El movimiento fue iniciado y alimentado por el editor Watanabe Shozaburo (1885-1962), y floreció alrededor de 1915 a 1942, reanudándose en menor escala después de la Segunda Guerra Mundial hasta los años 1950 y 1960. Inspirándose en el impresionismo europeo (que a su vez se había extraído de ukiyo-e), los artistas incorporaron elementos occidentales como los efectos de la luz y la expresión de estados de ánimo individuales, pero se centraron en temas estrictamente tradicionales de paisajes ( fukeiga ), lugares famosos ( meishō ) , mujeres hermosas ( bijinga ), actores de kabuki ( yakusha-e ) y pájaros y flores ( kachō-e ).
Los grabados de Shin-hanga se dirigieron a una audiencia occidental en gran parte a través del patrocinio occidental y marchantes de arte como Robert O. Muller (1911-2003). Principalmente dirigidas a los mercados extranjeros, las impresiones de shin-hanga apelaron al gusto occidental por las vistas nostálgicas y románticas de Japón y, como tal, gozaron de una inmensa popularidad en el extranjero. En la década de 1920, se publicaron artículos sobre shin-hanga en las revistas International Studio , The Studio , The Art News y The Art Digest . En 1921, se llevó a cabo en Tokio un Shinsaku-hanga Tenrankai ("Nueva Exposición de Impresión Creativa"). Se exhibieron ciento cincuenta obras de diez artistas. En 1930 y 1936, dos importantesSe llevaron a cabo exposiciones de shin-hanga en el Museo de Arte de Toledo en Ohio. Eran las vitrinas más grandes de impresiones de shin-hanga en ese momento. [1]
No había mucho mercado interno para las impresiones shin-hanga en Japón. Las impresiones de Ukiyo-e fueron consideradas por los japoneses como productos comerciales masivos, a diferencia de la visión europea de ukiyo-e como bellas artes durante el clímax del japonismo . Después de décadas de modernización y occidentalización durante la era Meiji , la arquitectura, el arte y la ropa en Japón llegaron a seguir los modos occidentales. Los estudiantes de arte japoneses fueron entrenados en la tradición occidental. Las pinturas al óleo occidentales ( yōga ) se consideraron arte elevado y recibieron el reconocimiento oficial de Bunten(Exposición de Bellas Artes del Ministerio de Educación). Las impresiones de Shin-hanga , por otro lado, se consideraron una variación del ukiyo-e obsoleto . Fueron despedidos por Bunten y fueron subordinados bajo pinturas al óleo y esculturas . [2]
Shin-hanga declinó cuando el gobierno militar reforzó su control sobre las artes y la cultura durante la guerra. En 1939, la Asociación de Arte del Ejército se estableció bajo el patrocinio de la Sección de Información del Ejército para promover el arte de guerra. En 1943, se creó una comisión oficial de pintura de guerra y se racionaron los materiales de los artistas. El mercado extranjero de impresiones japonesas se redujo drásticamente al mismo tiempo. [3]
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