Sarah Records fue un sello discográfico independiente británico activo en Bristol entre 1987 y 1995, [1] mejor conocido por sus grabaciones de indie pop , que lanzó principalmente en sencillos de 7 ". Al alcanzar el número de catálogo SARAH 100, el sello celebró su centenario por organizar una fiesta y cerrarse. En marzo de 2015, NME declaró a Sarah como el segundo sello independiente más grande de todos los tiempos. [2]
El sello se formó en Bristol en 1987 por Clare Wadd y Matt Haynes y surgió de la escena de los fanzines en ese momento, ya que Haynes había editado previamente Are You Scared To Get Happy? [3] y Wadd Kvatch . Ambos fanzines habían regalado flexidiscos , con Are You Scared To Get Happy? formar parte de la organización Sha-la-la, un sello discográfico creado únicamente para producir flexidiscos. Varios lanzamientos de Sarah fueron fanzines y flexidiscs ya que, junto con los 7 ", se pensó que resumían la estética y la política del sello mejor que los sencillos y álbumes de 12". [3]El sello también se negó a participar en el multiformato que era común en ese momento, o incluso a incluir sencillos en los álbumes, sintiendo que estas prácticas eran injustas para los fanáticos. En 1990, Wadd y Haynes le dijeron a Melody Maker que era "una compañía discográfica dirigida desde el punto de vista de un comprador de discos ... no debes estafar a las personas que te apoyan". [4]
Sarah Records fue generalmente visto como siendo puesto a tierra en el C86 jangly indie sensibilidad -Pop, aunque los finales de los setenta escena de bricolaje y sin embargo elegantes independiente y etiquetas imaginativas como postal Records , fábrica y la creación , además de la cultura fanzine de mediados de los ochenta, fueron las influencias más grandes y muchas bandas, en particular The Field Mice y The Orchids , experimentaron con sonidos de baile. Otras bandas en el sello incluyen Heavenly , East River Pipe , The Hit Parade , Even As We Speak , Boyracer , Brighter, Blueboy ,Otro día soleado , Shelley y St. Christopher .
"Es sólo POLÍTICA, no como un lejano final irreal, sino como algo encapsulado en la vida cotidiana", declaraban las notas del primer LP recopilatorio del sello, Shadow Factory , y el sello siempre se vio a sí mismo como político, [5] una respuesta a sus años de operación siendo "los años en que los CD tomaron el control y el vinilo murió, cuando las grandes empresas establecieron indies falsos y el indie se convirtió en un género, no en una ideología ... los años de Margaret Thatcher y John Major, de la cláusula 28 y el Poll Tax; los años cuando la Cultura Lad se afianzó ". [6]Debido a que gran parte de la política estaba representada por las acciones del sello en lugar de su música, este aspecto de Sarah a menudo se pasaba por alto; pero Wadd y Haynes siempre tuvieron la esperanza de que quienes compraran los discos descubrieran la política “por ósmosis. Un día, de repente se detenían y pensaban: 'Espera, ¿por qué tengo que gastar £ 3.49 en este pastel de doce pulgadas de Creation cuando el Sea Urchins de siete pulgadas en Sarah solo cuesta £ 1.49 y ambos tienen tres canciones? ¿sobre?' Y luego prendieron fuego a las Casas del Parlamento ". [7] Haynes admitió, sin embargo, que "pocas personas notaron que nuestras mangas no usaban la imagen femenina como decoración, que los singles no aparecían en los álbumes (excepto en las compilaciones) y que las compilaciones no incluían 'inéditas 'pistas, así que tal vez nuestra política fue demasiado sutil ". [8]La política también estuvo siempre atemperada por el humor: 12 "se utilizaron sencillos como una metáfora autoconscientemente hiperbólica del capitalismo, la mentalidad capitalista de los coleccionistas de discos se burló al distribuir aleatoriamente postales que formaban un rompecabezas de la estación de tren de Bristol Temple Meads en las mangas de diez 7 "s cuyas etiquetas presentaban fotos de estaciones consecutivas en la línea local de Severn Beach , [9] y la etiqueta anunció su calendario de lanzamiento de otoño de 1992 sacando anuncios de un cuarto de página [10] en la prensa musical, denunciando el capitalismo y el rechazo de bandas a aceptar la responsabilidad de sus propias prácticas de marketing.