Sigalit Landau


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Sigalit Ethel Landau ( hebreo : סיגלית לנדאו ; nacida en 1969) es una escultora, artista de video e instalación israelí .

Biografía

Sigalit Ethel Landau nació en 1969 en Jerusalén . [2] Pasó varios años en los Estados Unidos y el Reino Unido. Entre 1990 y 1995, estudió Arte en la Academia de Arte y Diseño Bezalel en Jerusalén. [3] Durante este tiempo, pasó un semestre como estudiante de intercambio en la Cooper Union for the Advancement of Science and Art en la ciudad de Nueva York. Actualmente vive y trabaja en Israel.

Carrera artística

Instalación Thread Waxing Space, 2001

Landau es un artista multidisciplinario cuyo trabajo incluye dibujo, escultura, video y artes escénicas, a veces autónomas y otras formando entornos completos. Sus obras complejas tocan temas sociales, históricos, políticos y ecológicos, abarcando temas como la falta de vivienda, el destierro y las relaciones entre víctima y victimario y entre decadencia y crecimiento. Dado que gran parte de su trabajo está relacionado con la condición humana, el cuerpo (a menudo el suyo) es un motivo y una guía clave. Utilizando sal, azúcar, papel y objetos prefabricados, Landau crea instalaciones in situ a gran escala, que cambian totalmente los espacios en los que trabaja.

Una de las obras más conocidas de Landau es Salt Works , una serie de esculturas de sal creadas al sumergir marcos escultóricos de metal en el Mar Muerto . [4] [5] [6]

Exposiciones

Decenio de 1990

En 1994, Landau mostró en la exposición colectiva 'Tranzit' en los espacios encantados del piso 5, en la estación central de autobuses de Tel Aviv , y en Export Surplus, el espectáculo callejero de la Galería Bugrashov. Ambas exposiciones formaron parte de ArtFocus 1, y las dos primeras exposiciones trataron sobre el nomadismo y el lugar, y sobre el desciframiento de la esencia de estos sitios. En uno, habitaba un refugio para personas sin hogar; en el otro Landau creó un espectáculo grupal de náufragos en los rompeolas frente a la playa de Bugrashov .

En 1995 mostró su trabajo Iron Door Tent con Guy Bar Amoz en el Museo de Israel , Jerusalén . [7]

En 1996 Landau expone en el 'Witte de With'. Tras su experiencia en Rotterdam , Landau realizó y mostró 'Resident Alien I' al año siguiente en el Museo Herzliya, y luego en la Documenta X y en la 47ª Bienal de Venecia. Ella deformó el piso de metal de los contenedores de carga usando calor y martilleo intenso para que pareciera una función como colinas.

Landau representó a Israel en la Bienal de Venecia en 1997 y nuevamente en 2011. [8] [9] Expuso en Documenta X en 1997.

En 1999 Landau exhibió su trabajo en la Galería Chisenhale , Londres, y luego en Spacex en Exeter. Al año siguiente, ganó el primer encargo del Times / ArtAngel Open: para transformar una hormigonera en una caja de música, tenía toda la intención de "vivir en ella para siempre y viajar con la historia interpretada con ella en las calles ...".

Años 2000

En su Exposición de la Ciudad de Nueva York de 2001, Sigalit convirtió el espacio Thread Waxing en un cráter de algodón de azúcar, haciendo girar las fibras dulces alrededor de ella y del público, al ritmo de la música de "Arab-Snow". [10]

DeadSee 2005, 11:39 min

Al regresar a Israel durante el estallido de la Segunda Intifada , trabajó con las portadas del periódico Haaretz , transformándolas cada día en esculturas de frutas. Su área de secado al aire libre era el techo del estudio, donde llevaba a secar sus abundantes bolas-cultivos-crecimientos. [11] [12] Estos bailes fueron parte principal de su instalación "The Country" (2002) en la Galería Alon Segev en Tel Aviv-Yafo. [13]

Abrió "The Endless Solution" en 2004 en el Museo de Tel Aviv. [14]

En "The Dining Hall" (2007) en el Instituto Kunst-Werke de Arte Contemporáneo de Berlín, (Alemania), realizó una cadena de instalaciones relacionadas con la alimentación privada, comunitaria y pública, la alimentación y el hambre. Culminando con una monumental escultura pública de sangrientos doner kebabs, dedicada a los talladores de doner kebab turcos en las calles de Alemania. [15]

En 2008 expuso en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, proyecto 87.

En 2008, su trabajo Salt Sails + Sugar knots se mostró en la Galerie Kamel Mennour, París. [dieciséis]

2010

En 2012 mostró su trabajo Cariátide en el Museo de Arte de Negev , Beersheva, Israel. [17] En 2015, el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona presentó una semi-retrospectiva de su trabajo. En 2019 mostró su trabajo Salt Years en el Museum der Moderne Salzburg . [18]

  • 2012 - Suelo. Nur.sing , kamel mennour, París.
  • 2013 - 'The Ram in the Thicket' Maison Hermes en Ginza, Tokio. Comisaria: Reiko Setsuda
  • 2013 - Impresoras y editoras Har-El 'ZBIB EL-ARD', Jaffa . Comisario: Matti Harel

Colecciones permanentes

El trabajo de Landau está incluido en las colecciones de:

  • Museo de Arte Moderno de Nueva York , [19]
  • Centro Pompidou , [20]
  • Magasin III, Estocolmo
  • Museo Judío , Nueva York
  • Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona , [21]
  • Museo de Israel , [22]
  • Museo y jardín de esculturas de Hirshhorn , [23]
  • Colección Pomeranz, [24]
  • Colección Tiroch DeLeon, [25]
  • Museo de Arte de Tel Aviv .

premios y reconocimientos

  • Premio de Escultura del Fondo Nacional Judío de 1993
  • 1994 Fondo Cultural América-Israel
  • 1994 Premio Mary Fisher, Academia de Artes y Diseño Bezalel , Jerusalén
  • Beca Ineborg Bachman 1996
  • 1998 Artista residente en la Colección Hoffmann, Berlín, Alemania
  • 1999 Primer premio en el Concurso Británico por ArtAngel y el periódico londinense " The Times "
  • Premio Adquisición 2001, Museo de Arte de Tel Aviv , Tel Aviv
  • 2001 Premio para un artista joven, Ministerio de Ciencia, Cultura y Deporte de Israel
  • 2003 Premio de la Beca de la Fundación Cultural America-Israel Janet y George Jaffin
  • 2003 Residencia, IASPIS - The International Artists Studio Program, Estocolmo
  • 2004 Fundación Nathan Gottesdiener, Premio de Arte Israelí, Museo de Arte de Tel Aviv, Tel Aviv
  • 2004 Premio Beatrice S. Kolliner para joven artista israelí, Museo de Israel , Jerusalén
  • 2007 Premio de Escultura de la Fundación Dan Sandel y la Familia Sandel, Museo de Arte de Tel Aviv
  • Beneficiario de la subvención 'Artis' 2012
  • 2016 Premio Sandberg de Arte Israelí , Museo de Israel, Jerusalén
  • 2017 Doctorado Honoris Causa, Universidad Ben-Gurion del Negev , Beersheba

Galería

  • El país (vista de la instalación), 2002
    Galería Alon Segev , Tel Aviv-Yafo

  • El registrador de días y frutas, 2002
    de "El país", Galería Alon Segev , Tel Aviv-Yafo

  • Rose Bleed, 2003
    Museo de Israel , Jerusalén
    B06.0207

  • Cry Boy, Cry, 2004
    Museo de Arte de Tel Aviv

  • Sísifo y Jacob, 2005
    Museo de Arte de Tel Aviv

  • The Dining Hall (vista de la instalación), 2007
    KW Institute for Contemporary Art, Berlín

  • Lago salado (Zapatos de cristal de sal en un lago congelado), 2011
    Proyección de video (HD)
    11:04 min.
    Museo de Israel , Jerusalén

Ver también

  • Artes visuales en Israel

Referencias

  1. ^ "No hay muchas vidas en el Mar Muerto, pero el trabajo de este artista surge de él" . PBS NewsHour . 28 de diciembre de 2018.
  2. ^ "Biografía" (PDF) . Archivado desde el original (PDF) el 3 de marzo de 2016.
  3. ^ "Sigalit Landau" .
  4. ^ "Artista israelí da vida al mar muerto esculpiendo con su sal" . 5 de septiembre de 2018 - vía Haaretz.
  5. ^ "Israelische Künstlerin en Salzburgo - años de la sal" . Deutschlandfunk .
  6. ^ Judah, Hettie (27 de julio de 2016). "Un vestido de cristal de sal de un artista, creado en las profundidades del mar Muerto" , a través de NYTimes.com.
  7. ^ Cohen, Richard I. (20 de diciembre de 2012). Visualizar y exhibir el espacio y la historia judíos . OUP USA. ISBN 9780199934249 - a través de Google Books.
  8. ^ Lagnado, Caroline. "Puentes de Sigalit Landau en la Bienal de Venecia" . El Adelante .
  9. ^ Jaffe-Schagen, Judy (1 de abril de 2016). Tener y pertenecer: hogares y museos en Israel . Libros de Berghahn. ISBN 9781785331350 - a través de Google Books.
  10. ^ "Revista Frieze, revisión: Sigalit Landau" . Archivado desde el original el 24 de agosto de 2014.
  11. ^ "Chica material" . 29 de agosto de 2002 - vía Haaretz.
  12. ^ "Las artes: hacer círculos" . Revista Hadassah . 2 de junio de 2008.
  13. ^ "Buscando un Wow diferente" . 27 de mayo de 2011 - vía Haaretz.
  14. ^ "Museo de arte de Tel Aviv" . www.tamuseum.org.il .
  15. ^ Harris, Jonathan (31 de marzo de 2011). Globalización y Arte Contemporáneo . John Wiley e hijos. ISBN 9781444396997 - a través de Google Books.
  16. ^ "Sigalit Landau, Souvenirs amers de la Mer Morte" . Photographie Contemporaine .
  17. ^ Halperin, Renana (11 de octubre de 2012). "La verdad sobre los grandes espectáculos artísticos de la temporada" , a través de Haaretz.
  18. ^ Nachrichten, Salzburger. "Museum der Moderne: Aus dem Toten Meer taucht Erinnerung auf" . www.sn.at .
  19. ^ "Sigalit Landau | MoMA" . El Museo de Arte Moderno .
  20. ^ "Hula de púas | Centro Pompidou" . www.centrepompidou.fr .
  21. ^ "Nir" . www.macba.cat .
  22. ^ "Sigalit Landau" . Magasin III .
  23. ^ "Sigalit Landau," DeadSee, "2005" .
  24. ^ "SIGALIT LANDAU | COLECCIÓN POMERANZ" . pomeranz-collection.com .
  25. ^ "Colección Tiroche DeLeon - Landau, Sigalit b.1969 / Danza de arena fenicia" . www.tirochedeleon.com .

enlaces externos

  • Página web oficial
  • * Podcast / entrevista con Sigalit Landau, 2015
  • Colección Sigalit Landau en el Museo de Israel. Consultado el 22 de enero de 2012.
  • "Sigalit Landau" . Centro de información para el arte israelí . Museo de Israel . Consultado el 22 de enero de 2012 .
  • Arte de Sigalit Landau en Europeana . Consultado el 22 de enero de 2012.
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