Simon Stockhausen (nacido el 5 de junio de 1967) es un compositor alemán. Sus padres son la artista Mary Bauermeister y el compositor Karlheinz Stockhausen ; el músico Markus Stockhausen es su medio hermano.
La vida
Nacido en Bergisch Gladbach , Stockhausen recibió su educación musical de su padre y varios profesores privados. Escribió sus primeras composiciones cuando era niño y, en 1980, apareció públicamente como sintetizador en la interpretación de la composición de su padre Sternklang . En 1981 actuó como saxofonista soprano en el Teatro alla Scala en la ópera Donnerstag aus Licht . Después de graduarse en el Freiherr-vom-Stein-Schule Gymnasium Rösrath en 1986, Stockhausen dio conciertos en todo el mundo con el conjunto de su padre y participó en la producción y composición de música electrónica para dos óperas del ciclo Licht . En 1996 terminó la colaboración con su padre.
Desde 1982, también ha trabajado en varios conjuntos (incluidos Kairos , Aparis y Possible Worlds ) con su medio hermano Markus Stockhausen . Junto con Jo Thönes , formaron el trío de jazz Aparis , que ofreció conciertos internacionales y publicó dos CD en ECM . En 1991, Simon y Markus compusieron juntos la pieza Köln Music Fantasy para el quinto aniversario de la Kölner Philharmonie y en 1996, la pieza Jubilee para el décimo aniversario. Después del lanzamiento de su álbum NonDuality en 2005, los caminos musicales de los medio hermanos se separaron. [1]
Desde 1991, Simon Stockhausen ha estado componiendo para varios conjuntos alemanes en el campo de la música contemporánea , incluidos el Ensemble Modern y MusikFabrik . A esto le siguieron composiciones de jazz y actuaciones como teclista con Lalo Schifrin y James Morrison , entre otros, con quienes fundó la banda On the Edge en 2003. Desde 1998, ha compuesto numerosas músicas incidentales para obras de teatro, incluso para el Berliner Ensemble. , el Schauspielhaus Dortmund, el Staatstheater Mainz , el Schauspiel Frankfurt , el Bad Hersfelder Festspiele , el Düsseldorfer y Kölner Schauspielhaus , así como el Nationaltheater Mannheim (teatro). Trabajó con directores como Peter Palitzsch , Burkhard C. Kosminski y András Fricsay .
Para la Neuköllner Oper Das Rheingold con libreto de Bernhard Glocks en 2011. [2]
, Simon Stockhausen compuso la pieza de teatro musical Rheingold Feuerland basada en WagnerEn 1999 fundó el grupo MIR con Manos Tsangaris -para quien también realizó diversas músicas de teatro como co-compositor- en el que también participó el percusionista de Colonia Jaki Liebezeit . También ha actuado en una amplia variedad de formaciones como teclista, músico electrónico en vivo y saxofonista soprano, incluso con Vince Mendoza , Peter Erskine , Michael Riessler , Péter Eötvös , WDR Big Band , Sharoun Ensemble y la Filarmónica de Berlín. . En 2004, fundó la banda Royce con Christian Weidner . Stockhausen también compuso numerosas bandas sonoras para largometrajes, documentales y cortometrajes, incluido el documental de cine Trip to Asia - Die Suche nach dem Einklang y largometrajes del director de cine israelí Amos Gitai .
Stockhausen y un conjunto de músicos reunidos para la 47ª edición de Grimme-Preis el 1 de abril de 2011 diseñaron el programa de apoyo musical para la ceremonia de premiación. Para cada uno de los 16 premios otorgados, Stockhausen compuso su propia música, que se refería a las respectivas películas premiadas. [3]
En la temporada de conciertos 2012/2013, Stockhausen fue artista residente con la Sinfónica de Hamburgo y estrenó un total de cinco obras nuevas, incluida una pieza orquestal importante titulada "Doktrin der Ruhe". [4]
Desde 2016, Simon también ha estado trabajando con su madre, la artista Mary Bauermeister , y compuso, entre otras cosas, la obra Farbrausch para la serie de imágenes Farbrausch , que se representó en varias ocasiones. [5]
Método de composición
En su trabajo compositivo, Simon Stockhausen hace uso de la última tecnología informática. Está particularmente interesado en la musicalidad potencial de los sonidos y la exploración del sonido en todas sus dimensiones. Las texturas, ritmos y armonías se derivan de ruidos mediante síntesis de sonido y luego se procesan en composiciones. Mediante procesos fundamentales, por ejemplo, parámetros de tiempo, cambios dinámicos a través de la compresión y la posibilidad de reproducir grabaciones, los sonidos grabados se modifican, es decir, se procesan. Este enfoque puede describirse en términos musicológicos como "síntesis de sonido compositivo". [6] Utiliza sonidos encontrados como material para crear música en la que se disuelven los límites entre el pop, el jazz, la electrónica y la nueva música. La preparación del material con la ayuda de la síntesis de sonido compositivo ha sido durante mucho tiempo parte del proceso de composición de una música que puede separar el lenguaje de su mensaje y hacer que los sonidos sean musicales.
Referencias
- ^ Entrevista con Simon Stockhausen - Probenstreiflicht Bayerischer Rundfunk / ARD
- ^ Página de inicio de la Neuköllner Oper
- ^ Vom Wunderkind zum Klangkünstler: Der Komponist Simon Stockhausen - Retrato de Bettina Ritter en Deutschlandradio Kultur con fecha 11 de marzo de 2008
- ^ Presseinfo der Hamburger Symphoniker (PDF; 65 kB)
- ^ Kunsthaus Van Ham, Einladung zur Ausstellung 2017
- ^ Attila Kornel: (Er-) Encontrar la música - síntesis de sonido compositivo con Simon Stockhausen , en MusikTexte, Zeitschrift für neue Musik, número 146, agosto de 2015, editado por Gisela Gronemeyer, Frank Hilberg y otros, págs. 45–49.
enlaces externos
- Literatura de y sobre Simon Stockhausen en el catálogo de la Biblioteca Nacional de Alemania
- Discografía de Simon Stockhausen en Discogs
- Simon Stockhausen en IMDb
- Página web oficial