Matilda Sissieretta Joyner Jones (5 de enero de 1868 o 1869 [1] - 24 de junio de 1933) [2] fue una soprano estadounidense . A veces la llamaban " La Patti Negra " en referencia a la cantante de ópera italiana Adelina Patti . [3] El repertorio de Jones incluía gran ópera , ópera ligera y música popular . [3] Formada en la Academia de Música de Providence y el Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra , [1] Jones hizo su debut en Nueva York en 1888 en Steinway Hall. , [1] y cuatro años después actuó en la Casa Blanca para el presidente Benjamin Harrison . [2] Eventualmente cantó para cuatro presidentes consecutivos y la familia real británica , [1] [2] [3] y tuvo éxito internacional. Además de Estados Unidos y las Indias Occidentales, Jones realizó una gira en América del Sur , Australia , la India , el sur de África , [1] y Europa . [4]
Sissieretta Jones | |
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Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Matilda Sissieretta Joyner |
También conocido como | El negro patti |
Nació | Portsmouth, Virginia , EE . UU. | 5 de enero de 1868
Fallecido | 24 de junio de 1933 Providence, Rhode Island , EE. UU. | (65 años)
Géneros | gran ópera , ópera ligera , musica popular |
Años activos | 1887-1915 |
La artista afroamericana mejor pagada de su tiempo, [5] más adelante en su carrera fundó Black Patti Troubadours (más tarde rebautizada como Black Patti Musical Comedy Company), un acto musical y acrobático compuesto por 40 malabaristas , comediantes y bailarines. y un coro de 40 cantantes entrenados. [2] Siguió siendo la estrella de los famosos trovadores durante aproximadamente dos décadas mientras establecían su popularidad en las principales ciudades de Estados Unidos y Canadá, [6] [7] Jones se retiró de la actuación en 1915. [6] En 2013, fue incluida en el Salón de la Fama de la Música de Rhode Island. [8]
Temprana edad y educación
Matilda Sissieretta Joyner nació el 5 de enero de 1869, [9] en una casa en Bart Street [10] en Portsmouth , Virginia , Estados Unidos , de Jeremiah Malachi Joyner, un ministro episcopal metodista africano [2] y Henrietta Beale, [2 ] una cantante en el coro de una iglesia [9] y lavandera. Su padre había sido esclavizado anteriormente, pero estaba educado y alfabetizado. Era la mayor de tres hermanos, aunque sus hermanos murieron cuando eran pequeños. [10] Matilda Joyner fue apodada como Sissy o Tilly por su familia y amigos, [2] y comenzó a cantar en la casa a una edad temprana. [10] Cuando tenía seis años, [9] su familia se mudó a Providence , Rhode Island , [11] donde comenzó a cantar a una edad temprana en la Iglesia Bautista Pond Street de su padre. [2] Asistió a las escuelas Meeting Street y Thayer. En 1883, Joyner comenzó el estudio formal de música en la Providence Academy of Music. [1] Estudió con Ada Baroness Lacombe. [2] A finales de la década de 1880, Jones fue aceptado en el Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra [1] en Boston, estudiando con Flora Batson de la Bergen Star Company. [2] También estudió en el Conservatorio de Boston . [9]
Carrera musical
Conciertos debutantes y revolucionarios
El 29 de octubre de 1885, Jones dio una actuación en solitario en Providence como acto de apertura de una producción de Ricardo III puesta en escena por la compañía de teatro de John A. Arneaux . [12] En 1887, actuó en el Music Hall de Boston ante una audiencia de 5.000 personas. [2] Jones hizo su debut en Nueva York el 5 de abril de 1888 en Steinway Hall . [1] Durante una actuación en el Wallack's Theatre de Nueva York, Jones llamó la atención del manager de Adelina Patti , quien recomendó que Jones hiciera una gira por las Indias Occidentales con los Fisk Jubilee Singers . [2] Jones hizo giras exitosas por el Caribe en 1888 y 1892. [1] Por esa época, un crítico de la revista teatral New York Clipper [2] la apodó "la Patti Negra" en honor a Adelina Patti, un epíteto que a Jones no le gustaba. , [13] prefiriendo Madame Jones. [9] Más tarde le dijo a un periodista que el nombre "me molesta bastante ... Temo que la gente piense que me considero igual a la misma Patti. Te aseguro que no lo creo, pero tengo una voz y me esfuerzo por ganarme el favor del público con méritos honestos y trabajo duro ". [10]
En febrero de 1892, Jones actuó en la Casa Blanca para el presidente Benjamin Harrison . [2] Eventualmente cantó para cuatro presidentes consecutivos - Harrison, Grover Cleveland , William McKinley y Theodore Roosevelt - y la familia real británica . [1] [2] [3] En tres de sus actuaciones en la Casa Blanca, Jones tuvo que entrar al edificio por la parte trasera. Finalmente se le permitió entrar por la puerta principal para la actuación de Roosevelt. [14]
Jones actuó en el Grand Negro Jubilee en el Madison Square Garden de Nueva York en abril de 1892 ante una audiencia de 75.000 personas. Cantó la canción " Swanee River " y selecciones de La traviata . [3] Fue tan popular que fue invitada a actuar en la Exposición de Pittsburgh (1892) y la Exposición Mundial de Columbia en Chicago (1893). [11]
En junio de 1892, Jones se convirtió en el primer afroamericano en cantar en el Music Hall de Nueva York (rebautizado como Carnegie Hall al año siguiente). [1] [16] [17] Entre las selecciones de su programa estaban " Ave María " de Charles Gounod y "Semper libera" de Giuseppe Verdi (de La traviata ). [1] The New York Echo escribió sobre su actuación en el Music Hall: "Si Mme. Jones no es igual a Adelina Patti, al menos puede acercarse más que cualquier cosa que el público estadounidense haya escuchado. Sus notas son tan claras como un sinsonte y su anunciación [ sic ] perfecta ". [1]
Sedes ampliadas y éxito internacional
El 8 de junio de 1892, sus opciones de lugar se expandieron, recibió un contrato con la posibilidad de una extensión de dos años, por $ 150 por semana (más gastos) con el Mayor James B. Pond, quien tenía afiliaciones significativas con muchos autores y músicos [ 5] y también dirigió a artistas como Mark Twain y Henry Ward Beecher , y sus honorarios comenzaron a subir. [2] Recibió $ 2,000 por una aparición de una semana en la Exposición de Pittsburgh, conocida por ser la tarifa más alta jamás pagada a un artista negro en los Estados Unidos. En comparación, a Adelina Patti se le pagaba 4.000 dólares la noche. [2]
En 1893, Jones conoció al compositor Antonín Dvořák . El 23 de enero de 1894, Dvořák incluyó a Jones como solista destacado durante su concierto benéfico para el Fondo de Ropa Libre del New York Herald en el Madison Square Garden Concert Hall. Además de cantar un arreglo de Rossini 's Stabat Mater con el 'coro masculino de color de la iglesia de San Felipe,' Jones realizó el arreglo de Dvořák de Stephen Foster ' s ' Old Folks at Home '. [18] En 1895, se había convertido en la intérprete "más conocida y mejor pagada" de la herencia afroamericana de su tiempo. [9]
Jones tuvo éxito internacional. Además de los Estados Unidos y las Indias Occidentales, Jones realizó giras por Sudamérica , Australia , India y el sur de África . [1] Durante una gira europea en 1895 y 1896, Jones actuó en Londres , París , Berlín , Colonia , Múnich , Milán y San Petersburgo . [4] Ella notó en sus cartas que encontró menos prejuicios raciales en Europa, y que el color de piel de los artistas era irrelevante para su recepción por parte del público. Para 1896, también se sintió frustrada con el racismo que limitaba sus lugares en los Estados Unidos, particularmente cuando la Ópera Metropolitana , que la consideraba para un papel principal, anuló esa oportunidad debido a su raza. [2]
Trovadores de Black Patti
En 1896, Jones regresó a Providence para cuidar a su madre, que se había enfermado. [1] Jones descubrió que el acceso a la mayoría de las salas de conciertos clásicas estadounidenses estaba limitado por el racismo. [2] Formó Black Patti Troubadours (más tarde rebautizada como Black Patti Musical Comedy Company), un acto musical y acrobático compuesto por 40 malabaristas , comediantes , bailarines y un coro de 40 cantantes entrenados. [2] Los trovadores de Black Patti se deleitaron con la música y la danza vernáculas. [6] La revista emparejó a Jones con los compositores de vodevil en ascenso Bob Cole y Billy Johnson . El espectáculo consistió en una parodia musical , seguida de una serie de canciones cortas y actuaciones acrobáticas. Durante el último tercio de cada programa, Jones interpretó arias y extractos de ópera, [4] aunque la comedia, la canción y el baile "bajos" también se exhibieron en lo que originalmente era una producción de variedades "libre para todos" sin pretensiones de una coherencia línea de la historia. [6] El Indianapolis Freeman reseñó a los “Trovadores de Black Patti” con lo siguiente: “Se dice que la interpretación que ella y toda la compañía dan de esta selección de ópera reportaral es incomparablemente grandiosa. No sólo el canto en solitario es del más alto nivel, sino que los coros se interpretan con un espíritu y un final musical que nunca dejan de despertar un entusiasmo genuino ". [19] A medida que el espectáculo se volvió más organizado a principios del siglo XX, ella había agregado escenarios y trajes a los extractos de su ópera, y había tramas definidas y comedia musical donde apareció en la historia. [2]
La revista le proporcionó a Jones unos ingresos cómodos, supuestamente superiores a los 20.000 dólares al año. Lideró la compañía con la tranquilidad de una temporada de cuarenta semanas que le proporcionaría ingresos sostenibles, alojamiento garantizado en un elegante y bien equipado automóvil Pullman, y la capacidad de cantar fragmentos de ópera y opereta en la sección final del espectáculo. [5] Fue la artista afroamericana mejor pagada de su tiempo, [5] siendo la estrella de los famosos trovadores durante aproximadamente dos décadas mientras realizaban giras cada temporada y establecían su popularidad en las principales ciudades de Estados Unidos y Canadá. . [6] [7] La compañía Troubadours hizo una declaración importante sobre las capacidades de los artistas negros [5] a su público predominantemente blanco [2] mostrando que había diversos géneros y estilos de artistas además del juglar. [5] Su fama eventual y sus giras internacionales reunieron a muchas audiencias, [6] y varios miembros de la compañía, como Bert Williams , tenían carreras importantes por derecho propio. [1] En abril de 1908, en el Avenue Theatre en Louisville, Kentucky, donde aún prevalecían los asientos separados, su interpretación de " My Old Kentucky Home " fue bien recibida por una audiencia principalmente blanca, lo que resultó en "la primera vez que una persona de color el artista recibió un ramo en el teatro de [la ciudad de St. Louis] ". [6] La compañía también actuó muchas veces en los nuevos teatros con propietarios negros como el Howard en Washington, DC [2] Espectáculos para la compañía incluidos A Trip to Africa (1909 y 1910), In the Jungles (1911 y 1912), Captain Jaspar (1912 y 1913) y Lucky Sam de Alabam (1914 y 1915). No participó plenamente en la temporada 1913-1914 debido a enfermedad, y al año siguiente la compañía se disolvió. Sus dos últimas funciones fueron en el Grand Theatre de Chicago y el Lafayette Theatre en la ciudad de Nueva York en octubre de 1915, prometiendo a su público que regresaría. [2] Jones se retiró de la actuación en 1915 . [6]
Legado
WC Handy editó un cancionero en 1944 que incluía una canción sobre ella; el libro se llama Unsung Americans Sung . [20] En el libro de 1967 Black Magic de Milton Meltzer y Langston Hughes , fue descrita como una "mujer deslumbrante con una hermosa voz". [20] Jones también fue escrito en Olio , que es un libro de poesía escrito por Tyehimba Jess que fue lanzado en 2016. [21] Ese libro ganó el Premio Pulitzer de Poesía 2017 . [22]
A partir de 2003, la Sociedad del Patrimonio de Rhode Island mantuvo varios vestidos de su carrera temprana. [23] A partir de 2013, la Rhode Island Black Heritage Society estaba buscando fondos para restaurar un vestido de actuación usado por Jones en la década de 1890, después de que la seda amarilla y el vestido bordado se deterioraran. Su vestido de novia restaurado en ese momento estaba en exhibición en el Museo John Brown House en Providence. [24]
Una biografía de Jones por Maureen Lee, titulada Sissieretta Jones: La cantante más grande de su carrera, se publicó en mayo de 2012. [23] La investigación para el libro se basó en parte en un álbum de recortes de Jones que se exhibió en la Universidad de Howard . [23] Al mismo tiempo, se erigió una placa en honor a Jones cerca de la ubicación de la casa de Jones en el East Side de Providence. [23]
En 2013, Jones fue incluido en el Salón de la Fama de la Música de Rhode Island. [8]
En 2018, The New York Times publicó un obituario tardío para ella. [20]
Antes de su muerte en 2019, la gran soprano estadounidense Jessye Norman estaba "en las etapas de planificación de Call Her By Her Name ! , un tributo multimedia" a Jones.
Vida personal
En 1883, se casó con David Richard Jones, un vendedor de noticias y botones de hotel , [1] cuando tenía 14 años. Sirvió como su primer gerente. [9] Ella solicitó el divorcio en 1898, citando su embriaguez y falta de apoyo. [2] Ella se divorció de él en 1899 por el mal uso de su dinero y el juego. [9] En 1915, su madre se enfermó, por lo que Jones se retiró de la actuación y se mudó a Rhode Island para cuidarla. [6] Dedicó el resto de su vida a su iglesia y al cuidado de su madre, [1] [2] también acogiendo a niños sin hogar [2] y cuidando a sus dos hijos adoptivos. [9] Vivió de sus propiedades durante varios años, pero finalmente [23] se vio obligada a vender la mayor parte de su propiedad para sobrevivir, [1] [2] incluida la mayoría de sus medallas y joyas y tres de sus cuatro casas. [2] En sus últimos años, la presidenta del capítulo local de la NAACP ayudó a pagar sus impuestos y la factura del agua, y proporcionó carbón y madera a su familia. [2]
Murió en la pobreza el 24 de junio de 1933 de cáncer [2] en el Hospital de Rhode Island en Providence, Rhode Island. [9] No tenía dinero para pagar una lápida a su muerte, [14] y está enterrada en su ciudad natal en el cementerio Grace Church . [2] En 2018, se recaudó dinero para finalmente colocar una lápida en su tumba; la lápida se erigió en junio de ese año. [25] [20]
Ver también
- Teatro musical afroamericano
- Black Patti Records
Referencias
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s Alexander, George (verano de 2007). "La Soprano". Legado americano .
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af "Sissieretta Jones" . Mujeres en la historia . Consultado el 12 de febrero de 2017 .
- ^ a b c d e Kwame Anthony Appiah y Henry Louis Gates, Jr. , ed. (1999). "M. Sissieretta Jones". Africana: La enciclopedia de la experiencia africana y afroamericana . Nueva York: Basic Civitas Books. pag. 1065.
- ^ a b c Cerro; Escotilla. Una historia del teatro afroamericano . pag. 149.
- ^ a b c d e f Graziano, John (2000). "La vida temprana y la carrera de la" Black Patti ": la odisea de un cantante afroamericano a finales del siglo XIX". Revista de la Sociedad Americana de Musicología . 53 (3): 543–596. doi : 10.2307 / 831938 . JSTOR 831938 .
- ^ a b c d e f g h yo Abbott, Lynn; Seroff, Doug (2007). Espectáculos de viaje negros desiguales pero correctos, "canciones de mapache" y el camino oscuro hacia el blues y el jazz . Prensa de la Universidad de Mississippi.
- ^ a b Sampson, Henry (2014). Blacks in Blackface: un libro de consulta sobre los primeros espectáculos musicales negros (2ª ed.). The Scarecrow Press, Inc. pág. 1406.
- ^ a b "RI Music Hall of Fame anuncia a los miembros de 2013" . GoLocalProv.com . Consultado el 28 de septiembre de 2013 .
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- ^ a b c d "Portsmouth nativo se convirtió en una diva de la ópera" . El piloto de Virginia . 4 de agosto de 2012.
- ^ a b Hill, Errol ; James Vernon Hatch (2003). Una historia del teatro afroamericano . Cambridge: Cambridge University Press. pag. 148. ISBN 0-521-62443-6.
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- ^ "Matilda Sissieretta Jones" . Enciclopedia Británica .
- ^ a b "Evento local rinde homenaje a la 'Black Patti ' " . Brown Daily Herald . 17 de abril de 2013.
- ^ Este es el único póster de retrato de un artista afroamericano que se encuentra en la colección de carteles de artes escénicas dela Biblioteca del Congreso del período de la carrera de Jones.
- ^ Hudson, Rob. "De ópera, juglar y ragtime a la justicia social: una visión general de los artistas afroamericanos en el Carnegie Hall, 1892-1943" . El pasado negro: recordado y reclamado . Consultado el 7 de mayo de 2008 .
- ^ "10 celebridades del siglo XIX que debes conocer" . History.com . Consultado el 25 de enero de 2018 .
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- ^ Sampson, Henry (2014). Blacks in Blackface: un libro de consulta sobre los primeros espectáculos musicales negros (2ª ed.). Prensa de la Universidad de Mississippi. pag. 1406.
- ^ a b c d Cooper, Michael (15 de agosto de 2018). "No pasado por alto más: Sissieretta Jones, una soprano que rompió las barreras raciales" . New York Times .
- ^ "Reseña de libro de ficción: Olio de Tyehimba Jess" . PublishersWeekly.com . Consultado el 18 de febrero de 2017 .
- ^ Ganadores y nominados del Premio Pulitzer 2017 , Premios Pulitzer, 2017 , consultado el 10 de abril de 2017
- ^ a b c d e "La voz del intérprete resucitó, casi 100 años después" . Cranston Online . 16 de mayo de 2012.
- ^ "Rhode Island Black Heritage Society busca ayuda para restaurar el vestido de Sissieretta Jones _BINARY_1020157" . Providence Journal . 17 de mayo de 2013.
- ^ Smith, Andy (8 de mayo de 2018). "Sissieretta Jones para obtener una lápida" . Providence Journal . Consultado el 10 de mayo de 2018 .
Otras lecturas
- Abbott, Lynn; Doug Seroff (2002). Fuera de la vista: el auge de la música popular afroamericana, 1889–1895 . Jackson, Misisipi: University Press of Mississippi. ISBN 1-57806-499-6.
- Donnelley Lee, Maureen (2012). Sissieretta Jones: "La cantante más grande de su carrera", 1868-1933 . Prensa de la Universidad de Carolina del Sur. ISBN 978-1-61117-072-6.
- Ortigas, Darryl Glenn (2003). Cantantes de conciertos afroamericanos antes de 1950 . Jefferson, Carolina del Norte: McFarland & Co. ISBN 0-7864-1467-7.
- Historia, Rosalyn M. (1990). And So I Sing: Divas afroamericanas de la ópera y el concierto . Nueva York: Warner Books. ISBN 0-446-71016-4.
- Mujeres americanas notables, 1607-1950: un diccionario biográfico . Belknap Press de Harvard University Press. ISBN 9781849722711.
enlaces externos
- History's Unsung Opera Star , National Public Radio , 11 de junio de 2007
- Sissieretta Jones en Find a Grave