Stefan Ramniceanu es un pintor y artista visual rumano. Según el filósofo y crítico Andrei Pleşu , Ramniceanu es "uno de esos artistas que sabe seducir, sorprender e irritar, es decir, tiene el don de ser impredecible". [1]
Stefan Ramniceanu | |
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Nació | |
Nacionalidad | Rumano, francés |
Conocido por | Pintura, Artes Visuales |
De la Rumanía comunista al "mundo libre"
Ramniceanu se graduó en 1979 en la Facultad de Bellas Artes Nicolae Grigorescu de la Universidad de Bucarest. En 1985 cuando comenzó a mostrar su obra de arte en dos galerías de Bucarest : Atelier 35 y Galeria Orizont . El crítico de arte e historiador Radu Bogdan [2] y el escritor y filósofo Nicolae Steinhardt [3] elogiaron su trabajo por volver a imaginar la luz en la pintura, convirtiéndola en una "luz desde el interior", es decir, una luz que proviene de la propia forma artística. eso lo aligera y lo eleva a una espiritualidad superior. La emoción que acompañó la revelación del artista al público se reflejó en un ensayo histórico titulado "Stefan Ramniceanu, trayectoria artística", [4] en el que el crítico de arte e historiador Răzvan Theodorescu expresó cómo la obra de Ramniceanu había sido una revelación para él, que lo inspiró ". la sensación de un nuevo futuro para el arte contemporáneo "en Rumanía.
Un par de años más tarde, en 1988, cuando su trabajo comenzaba a exhibirse en el extranjero, especialmente en Bulgaria , Hungría y Austria, donde representó a Rumania en la Expositia de Arta Plastica Romaneasca, Ramniceanu realizó su exposición individual "Ferecătura" en la Curtea. Palacio Veche , el palacio más antiguo de Bucarest y residencia voivodal del siglo XIV. Răzvan Theodorescu, que algunos años más tarde se convertiría en ministro de Cultura y Asuntos Religiosos, se desempeñó como comisario de esa exposición que se convertiría en un hito en la vida cultural de la capital. [ cita requerida ] Diseñada como un tributo para celebrar tres siglos desde la llegada al poder de la principal figura histórica de Rumania, Constantin Brâncoveanu como Príncipe de Valaquia , la exposición rediseñó las imágenes de la iglesia ortodoxa a través de "íconos" abstractos contemporáneos, convirtiendo el arte en una forma de disensión codificada contra la opresión del régimen de Ceausescu de esa época. [5] Ferecătura atrajo mucha atención a Ramniceanu y la televisión rumana le dedicó un reportaje de 45 minutos titulado "El sentido de grandeza, el culto al esfuerzo y la alegría de la ofensiva en la obra de arte de Stefan Ramniceanu" [6] que lleva el nombre del sorprendente expresión utilizada por Andrei Pleşu (Ministro de Cultura rumano de 1989 a 1991 y Ministro de Relaciones Exteriores de 1997 a 1999) en su ensayo titulado " La Cruzada de Stefan Ramniceanu ". [7]
El enfrentamiento con los juicios internacionales de arte
Después de esta exposición, la obra de arte de Ramniceanu ganó el interés de los círculos diplomáticos del "mundo libre", [ cita requerida ] que le abrió las puertas a exposiciones fuera del mundo comunista. Así fue como su exposición individual Ferecătura fue itinerada en Atenas por iniciativa del Ministerio de Cultura griego en Grecia un año después, en 1989. La exposición, celebrada en el Instituto Teológico de Rizarios bajo el nombre "Informe a Bizancio", convirtió a Ramniceanu en uno de los pocos artistas rumanos que acceden al mundo occidental durante la Rumanía de Nicolae Ceauşescu . [ cita requerida ] Esta iniciativa recibió una amplia cobertura de los medios de comunicación griegos y la ciudad de Atenas recibió como tributo la "Campana bizantina" de Ramniceanu, una de las esculturas más emblemáticas de la exposición [ cita requerida ] , que ahora se exhibe en la avenida Vassilissis Sofias. como parte de la colección de arte público de la ciudad.
Poco después de haber participado en la Revolución Rumana en diciembre de 1989, Ramniceanu fue invitado por el gobierno francés y finalmente estableció su estudio en París en 1991. Primero fue miembro del gobierno francés y se convirtió en residente de la Cité internationale des arts en 1992 y obtuvo la ciudadanía francesa algunos años después. "No pinto con tubos de pintura ni con pinceles, pinto con la memoria de las cosas", declaró recientemente Ramniceanu sobre su obra, que se ha expuesto ampliamente en París y en el extranjero desde principios de la década de 1990 en galerías como Bernanos, Sandoz-Cité. Internationale des Arts, Louis, FH Art Forum 'y Visio Dell'Arte en París, Jardin de Lumière en Bélgica , HS Kunst en Alemania , Uni-Terre en Ginebra y en numerosas ferias de arte contemporáneo en París , Estambul y Dubai. . [8]
A lo largo de los años, Ramniceanu se ha distinguido como uno de los artistas emblemáticos de la diáspora rumana en París, [ cita requerida ] como se refleja en su representación en varios programas de televisión rumanos. En 1994, la televisión rumana retransmite la inauguración de su gran exposición "Las camisas del muro", celebrada en el Instituto Cultural Rumano de París. [9] Al año siguiente, se entrevistó con Mihaela Cristea como parte de su reportaje televisivo sobre las historias de éxito de Rumania en Francia y se sentó con Monica Zvirjinski en su programa de "personalidades principales". [10] Algunos años más tarde, en 2004, se entrevistó con Vlad Nistor en Realitatea TV. Un año después, la televisión rumana le dedicó a Ramniceanu un programa biográfico en vivo especial de una hora en el que el artista habló sobre su arte, su proceso de trabajo y su transición al ámbito artístico de París. [11]
La búsqueda del "Hombre Universal"
Dan Hăulică describió la ambición creativa de Ramniceanu en su ensayo crítico titulado "Bizancio después de Pollock" [12] inspirado en la exposición individual de Ramniceanu de 2001 "Mirada en las noches doradas" celebrada en las instalaciones de París de la galería FH Art Forum: "Un Bizancio que ha pasado por la exclamación radical de los negros por Soulages o Kline , y por la expansión vibratoria de Pollock ". El arte de Ramniceanu no se puede clasificar simplemente en ningún estilo en particular, ni se suscribe a una sola tradición artística. [ cita requerida ] Sin embargo, Ramniceanu se inspira en una variedad de fuentes, incluido el detalle y el refinamiento de los bordados rumanos y las imágenes de las obras de arte ortodoxas. El lenguaje del material juega un papel esencial en la obra de Stefan Ramniceanu, la mayoría de cuyas imágenes tienen una estructura tridimensional. Durante los últimos cuarenta años, su trabajo se ha desarrollado en un proceso de acumulación, mezcla y reelaboración de temas, motivos y símbolos que se repiten y se superponen repetidamente en diversos medios. Las conexiones altamente simbólicas surgen del metal, el hormigón, el alambre y otros materiales heterogéneos. Numerosas capas pastosas de colores apagados dan a la superficie de sus pinturas una estructura en relieve y, por lo tanto, una plasticidad casi escultórica. De hecho, el artista ha tomado prestado vocabulario de las especificidades de la pintura cruzando las disciplinas de la fotografía, la escultura, donde ahora centra sus esfuerzos. Cuando la provocación se ha erigido como un sistema en el arte contemporáneo, la posición artística de Ramniceanu es cuestionar y expandir constantemente la noción clásica de sensibilidad. El artista define esta búsqueda como un acompañamiento hacia la figura del "humano universal", una nueva comprensión abstraída de la figura. [ cita requerida ]
En 2014 se llevará a cabo una retrospectiva a gran escala de su obra en el Centro Cultural del Palacio Mogoşoaia en Bucarest. [13]
Referencias
- ^ Pleşu, Andrei (octubre de 1988). "La Croisade de Stefan Ramniceanu" en el catálogo de la exposición Ferecătura "Stefan Ramniceanu, Pictura-Obiect" (en francés y rumano). Rumania: Muzeul Curtea Veche - Palatul Voievodal, Uniunea Artistilor Plastici din Romania. págs. 34–35.
- ^ Bogdan, Radu (24 de octubre de 1985). "Lumière de l'intérieur". România Literară (en francés y rumano).
- ^ Steinhardt, Nicolae (1 de diciembre de 1985). "Douce Lumière". Steaua (en francés y rumano).
- ^ Theodorescu, Răzvan (septiembre de 1989). "Stefan Ramniceanu, Trajectoire Artistique" en el "Catálogo de la exposición de Rizarios Stefan Ramniceanu" (en francés y griego). Grecia: el Centro Cultural de la Ciudad de Atenas. págs. 7-8.
- ^ Miles, Malcolm (abril de 1990). El viaje: una búsqueda del papel del arte contemporáneo en la vida religiosa y espiritual . Reino Unido: Usher Gallery en asociación con Redcliffe Press. ISBN 9780948265990.
- ^ Garofeanu, Ruxandra. "Simțul grandorii, cultul trudei si bucuria ofensivei în opera lui Stefan Râmniceanu" (en rumano). Redactia Emisiunilor Culturale - Arte Vizuale. Falta o vacío
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( ayuda ) - ^ Pleşu, Andrei (octubre de 1988). "La Croisade de Stefan Ramniceanu" en el catálogo de la exposición Ferecătura "Stefan Ramniceanu, Pictura-Obiect" (en francés y rumano). Rumania: Muzeul Curtea Veche - Palatul Voievodal, Uniunea Artistilor Plastici din Romania. págs. 34–35.
- ^ "Lista de exposiciones" .
- ^ "Exposición inaugural Las camisas del muro" (en francés y rumano). Le Département des Relations Internationales de la télévision roumaine. Falta o vacío
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( ayuda ) - ^ "Personalități în top" (en rumano). TVR. Falta o vacío
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( ayuda ) - ^ "Povesti de Viaţa-n Roz" (en rumano). TVRI. Falta o vacío
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( ayuda ) - ^ Hăulică, Dan (3 de julio de 2001). "Byzance après Pollock". Curierul National (en francés).
- ^ "Retrospectiva Ramniceanu" .
enlaces externos
- (en inglés) Sitio web oficial
- (en rumano) Videos y entrevistas
- (en rumano) Ramniceanu retratado en "Arta - revista de arte vizuale"
- Perfil sobre el arte Tudor