Stilfragen: Grundlegungen zu einer Geschichte der Ornamentik es un libro sobre la historia del ornamento del historiador de arte austriaco Alois Riegl . Fue publicado en Berlín en 1893. La traducción al inglés traduce el título como Problemas de estilo: fundamentos para una historia del ornamento , aunque algunos han criticado esto. [a] Se le ha llamado "el gran libro jamás escrito sobre la historia del ornamento". [1]
Riegl escribió el Stilfragen mientras trabajaba como director del departamento textil en lo que entonces era el Österreichisches Museum für Kunst und Industrie (hoy Museum für angewandte Kunst ) en Viena . Su intención principal era argumentar que era posible escribir una historia continua del ornamento. Esta posición se argumenta en oposición explícita a la de la escuela "técnico-materialista", según la cual "todas las formas de arte fueron siempre el producto directo de materiales y técnicas" [2] y que los motivos ornamentales "se originaron espontáneamente en todo el mundo a una número de ubicaciones diferentes ". [3] Riegl asocia este punto de vista con los seguidores de Gottfried Semper , quien había presentado un argumento relacionado en su Der Stil in den technischen Künsten; oder praktischer Ästhetik ( Estilo en las artes técnicas o estética práctica , 1878-79). Sin embargo, Riegl disocia constantemente a los seguidores de Semper del propio Semper, escribiendo que
La teoría del origen técnico y materialista de los primeros ornamentos se suele atribuir a Gottfried Semper. Sin embargo, esta asociación no está más justificada que la que se establece entre el darwinismo contemporáneo y Darwin . [4]
Como la posición técnico-materialista había alcanzado el rango de dogma, Riegl afirmó que "el problema más acuciante al que se enfrentan hoy los historiadores de las artes decorativas es reintegrar el hilo histórico que se ha roto en mil pedazos". [5] En consecuencia, abogó por un desarrollo continuo del ornamento desde el antiguo Egipto hasta el arte griego y romano y hasta el arte islámico temprano y, finalmente, el otomano.
Contenido
El Stilfragen se divide en una introducción, que establece el propósito del trabajo, y cuatro capítulos, cada uno sobre un tema en la historia del estilo artístico.
El primer capítulo, "El estilo geométrico", sostiene que la ornamentación geométrica se originó, no en procesos técnicos como la cestería y el tejido, sino más bien en un "impulso artístico inmanente, alerta e inquieto por la acción, que los seres humanos poseían mucho antes de inventar tejidos. coberturas protectoras para sus cuerpos ". [6] Apoyó esta posición a través de un análisis de la ornamentación geométrica en el arte europeo de la Edad de Piedra , en particular objetos que habían sido descubiertos recientemente en Dordoña . Este adorno, argumentó, se desarrolló a partir de intentos de representar formas naturales en dos dimensiones, lo que dio lugar a la idea de un contorno. Después de esta "invención de la línea", los habitantes de las cavernas procedieron a organizar las líneas "de acuerdo con los principios del ritmo y la simetría". [7]
El segundo capítulo, "El estilo heráldico", trata las composiciones de "animales emparejados dispuestos simétricamente a cada lado de un elemento central intermedio". [8] Este tipo de decoración había sido asociado por estudiosos anteriores, sobre todo Ernst Curtius , con las exigencias técnicas del tejido de la seda . En cambio, Riegl argumentó que el ornamento heráldico surgió antes de la invención de los telares mecánicos y surgió de un deseo de simetría.
El tercer capítulo, "La introducción del ornamento vegetal y el desarrollo del zarcillo ornamental", traza una evolución ininterrumpida del ornamento vegetal desde el antiguo Egipto hasta el arte romano tardío . Aquí Riegl sostiene que motivos como la flor de loto , aunque originalmente pudieron haber sido dotados por los egipcios de un significado simbólico, fueron adoptados por otras culturas que "ya no entendían su significado hierático" [9] y, por lo tanto, se volvieron puramente decorativos. En la sección más famosa de este capítulo, Riegl argumentó que el adorno de acanto no se derivaba de la planta de acanto , como se había creído desde la época de Vitruvio , sino que era más bien una adaptación escultórica del motivo de la palmeta . Por lo tanto, fue "un producto de pura invención artística", [10] y no de "una simple compulsión para hacer copias directas de organismos vivos". [11]
El cuarto capítulo, "El Arabesco ", continúa el desarrollo del capítulo anterior a través de la antigüedad tardía y el bizantino temprano y el arte islámico . El arabesco se entiende aquí como una versión geométrica de sistemas anteriores de ornamentación de zarcillos, estableciendo así una "relación genética entre el zarcillo islámico ornamental y su predecesor directo, el ornamento de zarcillo de la antigüedad". [12]
Por lo tanto, los dos últimos capítulos se presentan como una historia continua del ornamento vegetal desde el antiguo Egipto hasta la Turquía otomana, en la que los motivos individuales se desarrollan según criterios puramente artísticos, y no a través de la intervención de preocupaciones técnicas o miméticas. En la introducción se sugiere que este desarrollo podría continuar hasta la época de Riegl y que "el ornamento experimenta el mismo desarrollo continuo y coherente que prevalece en el arte de todos los períodos". [13]
Significado
El Stilfragen sigue siendo una obra fundamental en la historia del ornamento y ha influido mucho en la obra de Paul Jacobsthal y Ernst Gombrich , entre otros que han abordado los mismos temas. [14]
Dentro de la obra de Riegl en su conjunto, el Stilfragen constituye su primera declaración general de principios, aunque su "pensamiento teórico no había alcanzado de ninguna manera la madurez". [15] Al separar el desarrollo estilístico de las influencias externas, como los procedimientos técnicos o el deseo de imitar la naturaleza, Riegl planteó una serie de preguntas extremadamente complicadas con respecto a la fuente real y la importancia del cambio estilístico. Como ha escrito Otto Pächt :
En la imagen que Riegl dibuja del desarrollo, los cambios de estilo son significativos de una manera específica; la continuidad no es simplemente continuar; cada fase estilística crea sus propios problemas que se resuelven en la siguiente, sólo para crear nuevos conflictos para los que hay que encontrar nuevas respuestas. Así, los estilos cambian por necesidad, o para decirlo de otra manera: en una especie de "profecía retrospectiva", el historiador del arte muestra que el desarrollo artístico se vio obligado a moverse en la dirección en la que de hecho lo hizo. Un punto de vista con las implicaciones más graves. Uno de ellos fue que si uno ve la historia del arte de esta manera, las normas estéticas absolutas se vuelven obsoletas y deben abandonarse. [dieciséis]
Así, las preocupaciones de los Stilfragen llevaron directamente a las del siguiente gran estudio de Riegl, la Spätrömische Kunstindustrie ( industria del arte tardorromano , 1901), en el que abordó el cambio de estilo en la antigüedad tardía no como un síntoma de decadencia, sino como resultado de una influencia positiva. preocupaciones artísticas.
Ver también
- Desplazarse (arte)
- Maestro de los animales
Notas
- ↑ Por ejemplo, Benjamin Binstock, "Alois Riegl, Monumental Ruin", en A. Riegl, Historical Grammar of the Visual Arts (Nueva York, 2004), p.35 n.28: "La traducción de Evelyn Kain de lo que extrañamente llama Problemas de estilo es insatisfactorio; no es simplemente una cuestión (o problema) de estilo ". Véase también la revisión de Kathryn Brush de la traducción, Art Bulletin 74 (1994), pág. 355: "Riegl escribió Stilfragen , o Preguntas de estilo (curiosamente titulado Problemas de estilo en la traducción al inglés de 1992) durante la década de 1890 ..."
Referencias
- ^ EH Gombrich, El sentido del orden (Londres, 1984), 182.
- ^ Problemas de estilo , tr. Kain, pág. 4.
- ^ Problemas de estilo , tr. Kain, págs. 17-18.
- ^ Problemas de estilo , tr. Kain, pág. 4.
- ^ Problemas de estilo , tr. Kain, pág. 12
- ^ Problemas de estilo , tr. Kain, 30 años.
- ^ Problemas de estilo , tr. Kain, 33 años.
- ^ Problemas de estilo , tr. Kain, 42 años.
- ^ Problemas de estilo , tr. Kain, 50 años.
- ^ Problemas de estilo , tr. Kain, 200.
- ^ Problemas de estilo , tr. Kain, 206.
- ^ Problemas de estilo , tr. Kain, 229 años.
- ^ Problemas de estilo , tr. Kain, 9 años.
- ^ Rawson, Jessica , Ornamento chino: El loto y el dragón , págs. 24-25, 1984, Publicaciones del Museo Británico, ISBN 0714114316 . El Apéndice de Rawson, págs. 199-222, resume la historia temprana del ornamento floral en el Mediterráneo: "Los detalles de la presente descripción difieren del análisis de Riegl; sin embargo, el esquema general propuesto sigue su fascinante relato" (pág. 199)
- ^ Henri Zerner, "Prefacio", Problemas de estilo , xxii.
- ^ Otto Pächt, "Historiadores del arte y críticos de arte, vi: Alois Riegl", The Burlington Magazine 105 (1963), 189.
Ediciones y traducciones
- Alemán: Stilfragen: Grundlegungen zu einer Geschichte der Ornamentik . Primera edición, Berlín, George Siemens, 1893. Segunda edición, Berlín, Richard Carl Schmidt, 1923.
- Inglés: Evelyn Kain, tr., Problemas de estilo: fundamentos de una historia del ornamento . Princeton, Universidad de Princeton, 1992.
- Francés: Henri-Alexis Baatsch y Françoise Rolland, trs., Questions de style: fondements d'une histoire de l'ornementation . París, Hazan, 2002.
- Español: Federico Miguel Saller, tr. Problemas de estilo: Fundamentos para una historia de la ornamentación . Barcelona, Gustavo Gili, 1980.