Género


Género (del género francés  'tipo, tipo') es cualquier forma o tipo de comunicación en cualquier modo (escrito, hablado, digital, artístico, etc.) con convenciones socialmente acordadas desarrolladas a lo largo del tiempo. [1] En el uso popular, normalmente describe una categoría de literatura , música u otras formas de arte o entretenimiento, ya sea escrito o hablado, audio o visual, basado en algún conjunto de criterios estilísticos, sin embargo, los géneros pueden ser estéticos, retóricos, comunicativo o funcional. Los géneros se forman por convenciones que cambian con el tiempo a medida que las culturas inventan nuevos géneros y descontinúan el uso de los antiguos. [2]A menudo, las obras encajan en múltiples géneros tomando prestadas y recombinando estas convenciones. Los textos, obras o piezas de comunicación independientes pueden tener estilos individuales, pero los géneros son amalgamas de estos textos basados ​​en convenciones acordadas o socialmente inferidas. Algunos géneros pueden tener pautas rígidas y estrictas, mientras que otros pueden mostrar una gran flexibilidad.

Género comenzó como un sistema de clasificación absoluta para la literatura griega antigua , como se establece en la Poética de Aristóteles . [3] Para Aristóteles, la poesía ( odas , epopeyas , etc.), la prosa y la interpretación tenían características de diseño específicas que respaldaban el contenido apropiado de cada género. Los patrones de habla para la comedia no serían apropiados para la tragedia, por ejemplo, e incluso los actores estaban restringidos a su género bajo el supuesto de que un tipo de persona podía contar mejor un tipo de historia.

Los géneros proliferan y se desarrollan más allá de las clasificaciones de Aristóteles en respuesta a los cambios en las audiencias y los creadores. [4] El género se ha convertido en una herramienta dinámica para ayudar al público a dar sentido a lo impredecible a través de la expresión artística. Dado que el arte suele ser una respuesta a un estado social, en el que las personas escriben, pintan, cantan, bailan y producen arte sobre lo que saben, el uso del género como herramienta debe poder adaptarse a significados cambiantes.

El género adolece de los males de cualquier sistema de clasificación. El músico Ezra LaFleur argumenta que la discusión sobre el género debería basarse en la idea de Ludwig Wittgenstein sobre el parecido familiar . [5] Los géneros son etiquetas útiles para comunicar, pero no necesariamente tienen un único atributo que sea la esencia del género.

El término género se usa mucho en la historia y la crítica de las artes visuales, pero en la historia del arte tiene significados que se superponen de manera bastante confusa. La pintura de género es un término para pinturas en las que el tema principal presenta figuras humanas a las que no se les atribuye una identidad específica; en otras palabras, las figuras no son retratos, personajes de una historia o personificaciones alegóricas. Estos se distinguen del staffage : figuras incidentales en lo que es principalmente una pintura paisajística o arquitectónica. La pintura de género también se puede usar como un término más amplio que cubre la pintura de género propiamente dicha y otros tipos especializados de pinturas, como bodegones , paisajes, pinturas marinas .y pinturas de animales.

El concepto de la " jerarquía de géneros " fue muy poderoso en la teoría artística, especialmente entre los siglos XVII y XIX. Fue más fuerte en Francia, donde se asoció con la Académie française , que tenía un papel central en el arte académico . Los géneros en orden jerárquico son:


Una pintura de género ( Danza campesina , c. 1568, de Pieter Brueghel el Viejo )