Susanne Rosenberg


Susanne Rosenberg creció en las afueras de Estocolmo y ha sido cantante independiente desde principios de la década de 1980. Estudió en el Royal College of Music de Estocolmo en un programa de interpretación individual de 1984 a 1988. Rosenberg ha sido profesora (desde 19929 y profesora (2016) de canto folclórico en el Royal College of Music de Estocolmo . Entre 2004-2020 fue jefe del Departamento de Música Folk en t que Royal College of Music en Estocolmo ..

Estudió musicología en la Universidad de Estocolmo de 1982 a 1984, lo que resultó en la tesis centrada en un estilo de canto de cantante tradicional. 1987 y 1991, trabajó como profesora en la Academia Sibelius en Helsinki. En 2013, Rosenberg defendió sus estudios de doctorado en colaboración con el Royal College of Music de Estocolmo y la Academia Sibelius con la disertación artística "Kurbits-ReBoot - Canto popular sueco en un nuevo contexto artístico".

Rosenberg es uno de los cantantes de folk más consolidados de Suecia en la actualidad. Su expresión vocal tiene una amplitud excelente, desde técnicas de canciones populares más antiguas como el kulning hasta el barroco, el jazz y la música de arte moderno. También se desempeña como investigadora, pedagoga, compositora, arreglista y escritora.

Susanne Rosenberg ha sido pionera en redescubrir el estilo de canto popular más antiguo y utilizarlo en nuevos contextos artísticos, tanto en términos de su expresión artística y educadora como para el canto polifónico y el coro. Durante la década de 1990, desarrolló el canto popular polifónico en su "Coro de mujeres folclóricas" (1993-1996), y también ha escrito obras para coros como "Pust" (2000), "Stjärnan" (2013), "Missa Vox Mundi "(2021). En Suecia, ha colaborado con la compositora Karin Rehnqvist y estrenado varias obras escritas directamente para Rosenberg como "Puksånger - Lockrop" (1989), "Hetluft" (1993) "Rädda mig ur dyn" (1997), "Så går en dag "(2000), y con directores como Peter Oskarsson (Den Stora Vreden,1988-1990) y Leif Stinnerbom ("Ljuset" 1996). Fuera de Suecia, colaboró ​​con Quincy Jonesy Clark Terry (Sonic Convergence 2001) y en Japón con Ryuichi Sakamoto (LIFE 2000).

Entre sus proyectos artísticos se encuentran "Syn för sägen" (1995),  "ReBoot-OmStart"   (2010),  "Kurbits-Koral - El espíritu del momento"   (2010),  "Getens horn"   (2011),  "Voice Space"   ( 2013)  "Folk Vocal"   (2014) y otros. Desde 2014, dirige el proyecto de investigación artística "Folk Song Lab" , con el apoyo del Consejo de Investigación Sueco   (2019-2021). Rosenberg está activa en varios campos de investigación y ha publicado artículos en Kulning , estilo de canción popular, improvisación e investigación artística.

También ha desarrollado y publicado varios métodos y materiales educativos en canto popular, estilo de canto popular y kulning. Como director del Departamento de Música Folklórica de KMH, Rosenberg desarrolló muchos conceptos, cursos y programas pedagógicos. Ha sido influyente en el desarrollo de la educación musical popular en la educación musical superior, no solo en Suecia. Como profesora, ha enseñado a la mayoría de los cantantes folclóricos jóvenes de la actualidad que han estudiado en KMH y han desarrollado temas como la metodología de la canción folclórica y los cursos de kulning y canto de canciones folclóricas.


Susanne Rosenberg