Suzanne Ciani ( / tʃ i ɑː n i / , nacido el 4 de junio de 1946) es un músico estadounidense, diseñador de sonido , compositor, y el ejecutivo de compañía discográfica que encontró el éxito a principios de la década de 1970 con su música electrónica y efectos de sonido para cine y televisión comerciales. Su carrera ha incluido trabajos con sonido cuadrafónico . Ha sido nominado para un premio Grammy por Mejor Álbum New Age cinco veces. Su éxito con la música electrónica la ha apodado "Diva of the Diode" y "la primera heroína sintetizadora de Estados Unidos". [1]
Suzanne Ciani | |
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Información de contexto | |
Nació | Indiana , EE. UU. | 4 de junio de 1946
Géneros | |
Ocupación (es) |
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Instrumentos |
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Años activos | 1974-presente |
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Sitio web | www |
Vida temprana
Ciani nació en un hospital militar en Indiana. [2] Se crió en Quincy, Massachusetts , un suburbio al sur de Boston . [2] Tiene cuatro hermanas y raíces italianas. [3] [4] [5] [6] [7] Su padre era médico y ella comenzó a tocar el piano a las seis. [8]
De 1964 a 1968, Ciani estudió artes liberales tradicionales en Wellesley College en la cercana Wellesley, donde recibió formación en música clásica. [5] [8] [9] También tomó clases nocturnas, una de las cuales fue en el Instituto de Tecnología de Massachusetts, donde aprendió por primera vez sobre tecnología musical. [10] Un artista que ella cita como una gran influencia es el fotógrafo alemán Ilse Bing , quien proporcionó letras y dibujos para su tema "Lumière", junto con los compositores de música clásica y pianista Glenn Gould . [11]
Ciani estudió una maestría en composición en la Universidad de California, Berkeley , de 1968 a 1970. [12] En su primer año, conoció al inventor y pionero de los sintetizadores Don Buchla a través de su novio en ese momento, y quedó muy influenciada por su análogo. sintetizador modular , el Buchla , entonces competidor del sintetizador Moog de Bob Moog . [13] [1] [10] Ciani se convirtió en un devoto, trabajando para Buchla. [14] "Yo llamo a Don el Leonardo Da Vinci del diseño de instrumentos". [14] Pasó tiempo con un sintetizador Buchla en un estudio alquilado en el centro de música en cinta en Mills College en Oakland, pagando $ 5 por cada visita. [8] Hizo un curso de verano sobre música por ordenador en la Universidad de Stanford [8], donde le enseñó Max Mathews [15], el padre de la música por ordenador, John Chowning y Leland Smith en el Laboratorio de Inteligencia Artificial. [16] [10]
Después de graduarse de Berkeley, Ciani comenzó a trabajar en Buchla and Associates para ganar suficiente dinero para comprar un sintetizador Buchla propio, el Buchla 200. Allí se sentó y soldaba juntas y perforaba agujeros por tres dólares la hora. Cuando terminaron los sintetizadores , probado y enviado, me sentí como si estuviera perdiendo hijos ". [17] [8] [13] [10] Su primer trabajo remunerado en la composición fue en 1969, produciendo para 10 anuncios de Navidad de Macy * s. [8] Alrededor de este tiempo trabajó en instalaciones de sonido en galerías, exposiciones y presentaciones de danza, compuso en San Francisco Tape Music Center , que se encontraba en Mills College, compuso para películas y grabó piezas experimentales en su taller de garaje. Ciani también fundó una empresa de muebles, pero cesó después de seis meses después de dos diseños "imposibles de vender": robo, incendio y vandalismo. Se dio cuenta de que no estaba haciendo lo que le gustaba y decidió ganarse la vida con la música. [8] En 1970, lanzó su disco debut, Voices of Packaged Souls (1970), una colaboración con el escultor Harold Paris, elaborado utilizando técnicas de música concreta en la estación de radio KPFA en Berkeley durante el turno de noche. El álbum tuvo un lanzamiento inicial de 50 copias. [9]
Carrera profesional
1970
En abril de 1974, Ciani comenzó una estadía de diecinueve años en la ciudad de Nueva York, viajando solo con ropa y su sintetizador Buchla. Entre sus primeras actividades estuvo una actuación en solitario en la Galería Bonino junto con la inauguración de una exposición de Ronald Mallory . [18] Ciani se convirtió en músico de sesión , [19] pero pronto luchó por mantener un ingreso estable. [9] [18] Una vez aceptó un concierto en el Lincoln Center de Manhattan, pero cuando se le negó una configuración de sonido cuadrafónico de cuatro altavoces, se negó a actuar. También pasó tres años en la renovación del lugar, pero "eso no funcionó". [20] En una exposición individual en abril de 1975, Ciani se enteró de que Vladimir Ussachevsky había asistido y la recomendó para una beca. Más tarde escribió que estaba "sin hogar y feliz" en ese momento y se mudó del loft del crítico de arte Robert Hughes al piso del estudio de grabación del sótano de Philip Glass . [18] En 1976, Ciani había obtenido una subvención del National Endowment for the Arts . [18]
En 1978 Ciani fundó Ciani / Musica. Inc. para producir jingles para anuncios de compañías como Coca-Cola , Merrill Lynch , AT&T y General Electric . Ella disfrutó de la oportunidad de trabajar para tales empresas y disfrutó de la libertad creativa porque pocas personas entendían lo que podía hacer la Buchla ya que carecía de teclado. [21] El sonido de una botella de Coca-Cola al abrir y verter fue una de las obras más reconocidas de Ciani y se utilizó en comerciales de radio y televisión a fines de la década de 1970. [22] Ella también es responsable de los sonidos del "logo" pertenecientes a Energizer y ABC. [23] Tal era la demanda de sus servicios, que en un momento estaba haciendo hasta 10 sesiones a la semana.
Ciani actuó como artista invitado en varios álbumes de 1976. El primero fue el álbum del mismo título de la Starland Vocal Band , que incluía el sonido "swoosh" de " Afternoon Delight ". En ese momento, Ciani pensó que el trabajo era solo una "canción sobre naves espaciales". [16] Al año siguiente, Ciani proporcionó efectos de sonido para Star Wars y Other Galactic Funk , una versión disco de la banda sonora de Star Wars Episode IV: A New Hope de Meco . Ciani compuso la música para la película experimental Rainbow's Children de Lloyd Williams de 1975 y para un documental de 1986 sobre la Madre Teresa . También compuso los logotipos temáticos de Columbia Pictures y Columbia Pictures Television de 1976 . [24]
En 1979, Ciani recibió el encargo de proporcionar sonidos al juego de máquinas de pinball Xenon , que presentaba su propia voz alimentada a través de un codificador de voz . [25] Esta fue la primera voz femenina que se escuchó en un juego de pinball y Ciani nunca había jugado al pinball antes de que surgiera el proyecto. En 2013, fue incluida en el Salón de la Fama de la Expo Pinball por su trabajo en el juego. Luego, Ciani muestreó su voz en un chip de sonido con el objetivo de venderla para usarla en otras aplicaciones, incluidos los anuncios de ascensores. El gobierno federal de Estados Unidos se acercó a ella para diseñar sonidos para simuladores de vuelo. [26]
Decenio de 1980
En 1980, Ciani demostró varios de sus efectos de sonido en la televisión nacional con una aparición en The David Letterman Show . [27] Los productores acordaron que ella interpretara su propia música con la banda de la casa del programa, pero hicieron un corte comercial cuando empezaron a tocar. [26] [28] Ese mismo año, también apareció en el programa de televisión infantil sindicado de PBS [3-2-1 Contact] demostrando su sintetizador. [29] El trabajo televisivo de Ciani en la década de 1980 incluyó un comercial de Atari y el trabajo en un "vocoder negativo" propuesto con Harald Bode , pero el desarrollo cesó tras la muerte de Bode en 1987. [26]
Ciani marcó la banda sonora de Lily Tomlin película 's The Incredible Shrinking Woman , que marcó el primer compositor en solitario hembra de una película de Hollywood. [30]
En 1982, Ciani lanzó su primer álbum de estudio caracterizado por música electrónica y new age . Más tarde dijo que hacer álbumes era algo que siempre había querido hacer, llamándolo "mi destino". [31] Comenzó con su primera, Seven Waves , en 1979, que vio un lanzamiento inicial solo en Japón. [2] Ciani razonó esto sobre la dificultad que tenían los sellos discográficos estadounidenses para vender un álbum electrónico de una artista que carecía de voz. [26] En 1984, fue lanzado en los Estados Unidos por Atlantic Records , gracias a Ilhan Mimaroglu, quien era un ejecutivo del sello Finnadar. El álbum fue producido usando un MC-8 y MC-4 secuenciador, un Prophet 5 sintetizador, un Roland TR-808 caja de ritmos [32] el Buchla 200, Bode Vocoder, Lyricon, Synclavier, Polymoog, y Arp y Procesamiento Eventide.
En 1985, Ciani recibió un premio León de Bronce en el Festival Internacional de Creatividad Cannes Lions . [33]
El álbum de 1986 de Ciani, The Velocity of Love , lanzado por RCA Records , presenta la canción principal que se convirtió en su canción más conocida. Marca sus primeras grabaciones de piano en muchos años desde que centró su trabajo en la Buchla. [7]
En julio y agosto de 1987, Ciani realizó sus primeros conciertos como solista en vivo en 15 años. [34]
Decenio de 1990
Aunque enfatizó la música electrónica en sus grabaciones, su álbum de piano solo Pianissimo , de 1990, se convirtió en su álbum más vendido. Ciani terminó su contrato con Private Music con el recopilatorio The Private Music de Suzanne Ciani , en 1992.
En 1991, Ciani lanzó Hotel Luna , cuya música se inspiró en sus viajes a Italia para aprender más sobre su ascendencia italiana. [35]
En 1992, la telenovela One Life to Live presentó un nuevo tema musical escrito e interpretado por Ciani, quien también participó en varios episodios del programa. [36]
En 1994, Ciani fundó su propio sello discográfico independiente, Seventh Wave. Su esposo se convirtió en el presidente de la discográfica. [20] [35] Todos sus álbumes posteriores han sido lanzados en el sello.
Su álbum de 1994 Dream Suite fue grabado en Moscú con la Young Russia Orchestra y fue nominado al Grammy. Turning de 1999 presentó su primera composición con letra, en la canción principal, cantada por el artista taiwanés Chyi Yu .
2000-presente
A principios de 2006, Silver Ship de Ciani ganó en la quinta edición de los Independent Music Awards al Mejor Álbum New Age. [37] Ciani también fue miembro inaugural del panel de jueces de los Independent Music Awards para apoyar a artistas independientes. [38]
Ciani actuó en un grupo de jazz de la nueva era, The Wave. [12]
En febrero de 2015, Ciani fue uno de los tres exalumnos de Wellesley College en recibir un Premio al Logro de Alumnae. [31]
En 2016, Ciani lanzó Buchla Concerts 1975 , formado por dos presentaciones en vivo en la ciudad de Nueva York en abril de 1975. [18] Se le pidió que publicara algún material archivado y después de su lanzamiento y "De repente estaba en el ojo público con ¡Otra vez la electrónica! No estaba al tanto de lo que estaba pasando; se sentía extraño. [...] Había todo este renacimiento cuando salí ". [11] Buchla luego convenció a Ciani para que le comprara un sintetizador Buchla luego de su decisión de vender su compañía, pero lo dejó por un año antes de comenzar a usarlo. [11]
En 2016, Ciani lanzó Sunergy , una colaboración que utiliza sintetizadores Buchla con la música Kaitlyn Aurelia Smith , como parte de RVNG Intl. Serie FRKWYS. [39]
En mayo de 2017, Ciani se convirtió en la primera mujer en recibir un premio Moog Music Innovation Award en el festival electrónico anual Moogfest . [1] [40]
En junio de 2018, Ciani lanzó LIVE Quadraphonic , un álbum en vivo que documenta su primera actuación en solitario con un sintetizador Buchla en 40 años. [41] [42] El espectáculo tuvo lugar en Gray Area en San Francisco el 5 de marzo de 2016, presentado en sonido cuadrafónico de cuatro canales. [43] Una grabación de esta interpretación fue uno de los primeros lanzamientos de vinilo LP cuadrafónicos en más de 30 años [44] y utilizó un proceso de codificación basado en el sistema QS Regular Matrix . Inspirado en el módulo de salida cuádruple Buchla 227, el lanzamiento de $ 227 fue una edición muy limitada de solo 227 discos de vinilo cuadrafónicos numerados, 45 rpm y 180 g vendidos. La caja también incluía un pin de esmalte basado en la portada del álbum, además de un decodificador de hardware cuadrafónico personalizado hecho en colaboración con Involve Audio para decodificar dos canales de audio desde el disco de vinilo hasta la grabación de cuatro canales. [44] [45]
En junio de 2019, Finders Keepers Records lanzó un álbum inédito de Ciani que grabó en 1969 titulado Flowers of Evil . Cuenta con un recital de Élévation del poeta francés Charles Baudelaire con Ciani actuando en un sintetizador Buchla. [46]
Vida personal
En 1992, a Ciani le diagnosticaron cáncer de mama en etapa inicial, del cual se recuperó después de tratamientos de radiación y cirugía exitosos. [2] [20] La noticia provocó su traslado de la ciudad de Nueva York a California y desde entonces ha residido en la comunidad costera de Bolinas . [1]
De 1994 a 2000, Ciani estuvo casada con el productor y abogado de entretenimiento Joseph Anderson. El matrimonio terminó en divorcio. [2] [35]
Premios y honores
- Premio A2IM Independent Icon, 2020
- Premio a la innovación Moog, 2017
- Salón de la Fama de la Expo Pinball, 2013
- Salón de la fama de la revista Keyboard, 2012
- Nominado al premio Grammy al Mejor Álbum New Age : [1] Neverland (1988), Hotel Luna (1991), Dream Suite (1996), Pianissimo II (1997), Turning (2000)
- Mejor teclista de la nueva era, revista Keyboard , 1992
- Premio a la Trayectoria (Granny), Sección de Mujeres en Audio de la Sociedad de Ingeniería y Audio, 1997
- Ganador, Federación Estadounidense de Música Independiente (Indie), Silver Ship , 2006
- Premio al jugador de sintetizador más valioso, Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación , 1987
- Premios Clio, Excelencia en publicidad, 1977–1989
- Premio León de Bronce a la Excelencia en Publicidad, Festival Internacional de Cine Publicitario, 1985
Discografia
Solo
Álbumes de estudio
- Voces de almas empaquetadas (1970)
- Siete olas (1982)
- La velocidad del amor (1986)
- El país de nunca jamás (1988)
- Historia de mi corazón (1989)
- Pianissimo (1990)
- Hotel Luna (1991)
- Suite de ensueño (1994)
- Pianissimo II (1996)
- Volviendo (1999)
- Pianissimo III (2001)
- Barco de plata (2005)
- Carretes de presentación de logotipo 1985 (2012)
- "¡Ayuda, ayuda, los Globolinks!" (2017)
- Flores del mal (2019)
- Denali (2020)
Álbumes en vivo
- Suzanne Ciani y The Wave Live! (1997)
- Carretes de presentación de logotipo 1985 (2012)
- Conciertos de Buchla 1975 (2016)
- Cuadrafónico EN VIVO (2018)
- Live Buchla en Machines in Music (2018)
- Improvisación a cuatro secuencias en el Festival Antigel (2020)
Compilaciones
- La música privada de Suzanne Ciani (1992)
- Meditaciones para los sueños, la relajación y el sueño (2002)
- Romance puro (2003)
- Lixiviación (Ciani / Musica Inc. 1969-1985) (2012)
- Una vida en olas (2020)
Apariciones
- Banda vocal de Starland - Banda vocal de Starland (1976)
- Philippé Wynne - Comenzando de nuevo (1977)
- Elliott Randall - Nueva York de Elliott Randall (1977)
- Meco - Star Wars y otros funk galácticos (1977)
- Bryan Ferry - La novia desnuda (1978)
- Art Farmer y Joe Henderson - Yama (1979)
- Cindy y Roy - Feel It (1979)
- Spyro Gyra - Danza de la mañana (1979)
- Alien - Hijos del universo (1979)
- Yusef Lateef - En un jardín del templo (1979)
- Steve Hackett - Mañanas espectrales (1979)
- Fusible uno - Fusible uno (1980)
- Mike Rutherford - El día de Smallcreep (1980)
- Goldstar - El futuro es ahora (1980)
- Varios - Fama: La banda sonora original de la película (1980)
- Ray Barretto - La Cuna (1981)
- Steven Kindler - Al otro lado de un mar de arcoíris (1990)
- Varios - Una Navidad muy verde (1997)
- Patti Austin - Lenguaje corporal (2003)
- Jane Weaver - El globo de plata (2013)
- Suzanne Ciani y Kaitlyn Aurelia Smith - FRKWYS Vol. 13: Sunergy (2016)
DVD
- 1997 Suzanne Ciani y The Wave Live!
- 2008 Natura Poética
- 2008 Galápagos: una odisea musical
- 2020 Blu-Ray "A Life in Waves"
Publicaciones
- 1991 Suzanne Ciani: Piano New Age ( Hal Leonard )
- 1995 Suzanne Ciani: Canciones de ensueño (Hal Leonard)
- 1999 Suzanne Ciani: Turning (Hal Leonard)
- 2007 Lo mejor de Suzanne Ciani (Hal Leonard)
Bandas sonoras de películas
- 1981 La increíble mujer encogida (Universal Pictures)
- 1986 Madre Teresa , (Petrie Productions)
- 1986 Cuna de los lobos (novela mexicana - Producciones Televisa)
- 2001 Madre Teresa : El legado (Petrie Productions)
Ver también
- Lista de artistas de música ambiental
Referencias
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enlaces externos
- Sitio oficial
- Suzanne Ciani en IMDb
- Suzanne Ciani: Dreamy Waves of Music , un artículo detallado sobre la vida y la música de Ciani
- Una conversación con Suzanne Ciani Podcast Interview , Una entrevista en profundidad de podcast que presenta la vida y los logros de Ciani con GentleSounds host.com, Phil Paranicas.
- Historia oral: Suzanne Ciani . Ciani habla sobre las frustraciones de comercializar el teclado para una audiencia más amplia como un instrumento musical en un momento en que se pensaba que era una interfaz inapropiada. ] Entrevista del 25 de enero de 2015,Biblioteca de Historia Oral de laNAMM ( Asociación Nacional de Comerciantes de Música ).