" Take a Pebble " es una canción del grupo británico de rock progresivo Emerson, Lake & Palmer . Es la segunda pista de su álbum debut homónimo . Fue escrito por Greg Lake y arreglado por la banda completa.
La canción comienza como una balada suave. En la grabación original, comienza con Keith Emerson manteniendo presionada la voz en las teclas del piano (sin que los martillos golpeen las notas) mientras rasguea las cuerdas del piano de cola con una púa , mientras Greg Lake entra en el bajo eléctrico y Carl Palmer en la percusión sutil . . Emerson luego cambia a rápidos Eb-Minor y F-Minor ascendentes y descendentes de piano de mano sobre mano en los primeros 8 compases de la primera sección "A" cuando Lake entra por primera vez cantando "Solo toma un guijarro y arrójalo al mar ".
Emerson vuelve a rasguear las cuerdas del piano de cola con una púa entre la primera y la segunda sección "A", mientras tocan el bajo y la batería. Luego, Emerson improvisa detrás del canto de Lake en los primeros 8 compases de la segunda sección "A". Un breve interludio de piano conduce a una sección de jazz de banda compuesta donde el tema que Lake ha cantado anteriormente se desarrolla y amplía mucho más (en la grabación original, otro interludio de piano conduce al rasgueo de las cuerdas del piano de cola).
La breve sección de guitarra acústica de estilo folk de Greg Lake que sigue en medio de la grabación original, donde Lake cambia brevemente de tocar el bajo eléctrico, con Palmer tocando sonidos de percusión similares al agua, luego una sección rítmica de acordes de guitarra rasgueada similar a hoedown, con palmas en 2 y 4, seguidas de arpegios de guitarra, da una idea de cómo pudo haber sonado el estilo original de la canción, antes del arreglo de Emerson de la mayor parte de la pieza. Luego, otro interludio de piano conduce a una improvisación modal de una banda de jazz, seguida por el "head out" y la coda.
Las secciones de estilo jazz recuerdan en cierto modo a la adaptación al estilo jazz de Keith Emerson de finales de la década de 1960 de " How Can We Hang On to a Dream? " (compuesta por el músico folk estadounidense Tim Hardin ) para su banda The Nice . El ostinato de la mano izquierda puede haberse basado en uno similar de Musica ricercata , movimiento VII de György Ligeti .
En las primeras versiones en vivo de la pieza, como se ve en la película del concierto Pictures at an Exhibition del Lyceum en diciembre de 1970, Lake cantaba algunos versos del estándar folk " Old Blue " hacia el final de su interludio de guitarra acústica. En versiones en vivo posteriores de "Take a Pebble", la canción de Greg Lake " Lucky Man " (y más tarde, "Still ... You Turn Me On" seguida de "Lucky Man", como se registró en Welcome Back My Friends to the Show Eso nunca termina... Damas y caballeros) se agregó a la sección de guitarra acústica de estilo folk de Greg Lake, seguida de una mezcla de melodías de piano de jazz y blues de Keith Emerson en solitario (a la que la banda se uniría al final), seguida de una banda "Take a Pebble". improvisación moviéndose entre F-menor y Eb-Minor (a menudo con Palmer en los timbales ), y luego la conclusión de la pieza.