Taki Katei (瀧和亭Katei Taki , 27 de enero de 1830 - 28 de septiembre de 1901) fue una pintora japonesa que trabajó a finales del período Tokugawa y la era Meiji . Es una figura importante ya que su carrera une las dos épocas y su trabajo demuestra algunos de los cambios que ocurren en la práctica artística a medida que cambia la sociedad japonesa y se alteran las expectativas.
En 2019 , el World Museum de Liverpool organizó la primera exposición de la obra de Taki Katei fuera de Japón. [1]
Katei nació en el distrito Sendagaya de Edo (ahora Tokio ). Su padre era un samurái sin maestro ( rōnin ) que se había mudado de la provincia de Aki a la ciudad del shogun. Katei comenzó a estudiar pintura cuando tenía unos siete años, inicialmente con el pintor Satō Suigai y posteriormente con el propio maestro de Suigai, Ōoka Unpō . Con él, Katei aprendió las técnicas de pintura de pájaros y flores, incluido el dibujo del natural (shasei). En 1851 hizo el viaje a Nagasaki , donde estudió con el pintor Hidaka Tetsuō durante seis meses y conoció a artistas chinos. [2]
Katei regresó a Edo en 1854 y trabajó brevemente para el shogunato, pero en 1856 partió hacia Fujioka, Gunma , y desde allí continuó hacia el norte, hasta la provincia de Echigo . Durante los siguientes diez años se ganó la vida viajando entre Niigata , la isla de Sado , Sakata y Hakodate , cumpliendo encargos para patrocinadores privados. Katei regresó a Edo en 1866, pero debido a las interrupciones que rodearon la Restauración Meiji de 1868, viajó por un tiempo a Noda , donde encontró varios patrocinadores que continuaron apoyándolo en años posteriores. [2]
Durante la década de 1870 y principios de la de 1880, Katei tenía un amplio círculo de amigos y conocidos en la comunidad literaria de Tokio, y sus contribuciones a trabajos colaborativos son numerosas. Sin embargo, a medida que los tiempos y la naturaleza de los lugares de arte cambiaron, Katei envió obras a las Exposiciones Industriales Nacionales (1877, 1881 y 1890) y Exposiciones de Pintura Competitivas (1882 y 1884), y fue un miembro central de la Asociación de Arte de Japón (Nihon Bijutsu Kyōkai), fundada en 1888. También envió obras a las exposiciones internacionales de Viena (1873), Filadelfia (1876), Chicago (1893) y París .(mil novecientos). A partir de 1881 produjo numerosas obras para la casa imperial; fue el pintor mejor pagado en el plan para decorar el nuevo palacio imperial, completado en 1888, y en 1893 fue nombrado Artista de la Casa Imperial . [2] Enseñó a un gran número de alumnos, entre los más importantes estaban Ishibashi Kazunori , Satō Shien y Yamamoto Shōun .
En términos de estilo, el trabajo de Katei se ubica dentro del amplio linaje de pintura de pájaros y flores asociado con Tani Buncho y Tsubaki Chinzan . Su producción consistió tanto en pinturas monocromáticas en tinta como en obras ricamente coloreadas en pigmentos opacos. Poseía un repertorio de imágenes y temas auspiciosos derivados de la cultura china que eran populares en su época. En sus primeras décadas produjo un número igual de composiciones de paisajes que de pájaros y flores, así como algunos retratos, pero en su última década se concentró en producir pinturas densamente coloreadas (saimitsuga) de pájaros y flores a gran escala para tanto exposiciones como encargos imperiales.