El diablo es una mujer es una película romántica estadounidense de 1935dirigida y fotografiada por Josef von Sternberg , adaptada de la novela de 1898 La Femme et le pantin de Pierre Louÿs . La película se basó en un guión de John Dos Passos y está protagonizada por Marlene Dietrich , con Lionel Atwill , Cesar Romero , Edward Everett Horton y Luisa Espinel . La película es la última de las seis colaboraciones de Sternberg-Dietrich para Paramount Pictures .
El diablo es una mujer | |
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Dirigido por | Josef von Sternberg |
Producido por | Josef von Sternberg |
Guión por | John dos Passos |
Residencia en | La mujer y la marioneta 1898 novela de Pierre Louÿs 1910 obra de Pierre Louys y Pierre Frondaie |
Protagonizada | Marlene Dietrich Lionel Atwill Cesar Romero |
Musica por | John Leipold Heinz Roemheld |
Cinematografía | Josef von Sternberg |
Editado por | Sam Winston |
Distribuido por | Imágenes Paramount |
Fecha de lanzamiento | 15 de marzo de 1935 |
Tiempo de ejecución | 76 minutos |
País | Estados Unidos |
Idioma | inglés |
Resumen de la trama
La historia se desarrolla en medio de las festividades del Carnaval de Sevilla ambientadas en la España fin-de-siècle. Los eventos giran en torno a cuatro personajes, no hay subtramas.
Concha "Conchita" Pérez : una bella, picante y desalmada chica de fábrica que seduce y descarta a sus amantes sin remordimientos, una irresistible femme fatale .
Antonio Garvan : un joven revolucionario burgués, un paso por delante de la policía de Sevilla. Es narcisista, pero afable y afortunado con las mujeres.
Capitán Don Pasqual Costelar : aristócrata de mediana edad y Capitán de la Guardia Civil . Su exterior conservador esconde poderosos impulsos lascivos.
Gobernador Don Paquito : Un personaje secundario. El despótico comandante de la Policía de Sevilla, que se encarga de mantener el orden durante las fiestas. Don Paquito es susceptible a los encantos de las mujeres atractivas. [1]
La narrativa de la película se presenta en cuatro escenas, la segunda de las cuales contiene una serie de flashbacks.
Escena 1 - Los bulevares de Sevilla están llenos de juerguistas con trajes grotescos, máscaras y esculturas de desfile. Un destacamento de la Guardia Civil se tambalea entre los juerguistas enmascarados, desconcertados por el “desorden desenfrenado”. Prevalece una alegría frenética. Antonio Galván se mezcla con la multitud, eludiendo a las autoridades que lo persiguen. Hace contacto visual con la deslumbrante Concha, que está encaramada en una carroza callejera chillona. La coqueta huye a la multitud con Antonio en su persecución: es recompensado con una nota secreta que lo invita a encontrarse con ella en persona esa noche.
Escena 2 - Antonio tiene un encuentro casual con un amigo de hace años, Don Pasqual. El joven, consumido por la imagen de la encantadora Concha, le pregunta al señor mayor qué sabe de la misteriosa niña. Don Pasqual relata solemnemente los detalles de su fatídica relación con la joven tentadora en una serie de viñetas. Su relato es la confesión de un hombre esclavo de la devastadora chica. Ella lo somete al ridículo y la humillación, manipulando a Don Pasqual a la manera de un titiritero, a lo que él se somete. Su prestigio público y su autoridad se rompen y renuncia a su cargo en desgracia. Satisfecha con su conquista, lo arroja a un lado. [2]
Don Pasqual asegura a Antonio que cualquier deseo que haya sentido por Concha se extingue por completo. Además, exhorta al joven a evitar cualquier contacto con la tentadora, y Antonio se compromete a prestar atención a su advertencia.
Escena 3 - La advertencia de Don Pasqual ha producido el efecto contrario en Antonio y él mantiene su cita con la enigmática Concha. A solas en una habitación en un club nocturno, Antonio la confronta con la historia de traición de Don Pasqual. Una nota escrita a mano llega durante la entrevista, una nota de Don Pasqual declarando su amor eterno por Concha. Lee la confesión confidencial a Antonio, quien responde besándola apasionadamente. Momentos después, Don Pasqual ingresa a sus aposentos privados, donde se exponen plenamente sus motivaciones para sermonear a su joven rival sobre los peligros de la diabólica Concha. Él agrava su duplicidad acusando a Antonio de romper su juramento. Concha salta en defensa de Antonio y despide insultantemente a su antiguo amante. Don Pasqual abofetea a Antonio - un insulto formal - y se arregla un duelo. Don Pasqual se marcha, después de demostrar su pericia puntería con una pistola. Concha se compromete a acompañar a Antonio a París tras el duelo.
Los pretendientes se encuentran en un lugar apartado a la mañana siguiente. Concha acusa a Don Pasqual de amenazar con matar al "único hombre que me importaba". Cuando los duelistas toman sus posiciones, Don Pasqual se niega a disparar su pistola y es gravemente herido por la bala de Antonio. La policía, notificada del combate ilegal, llega y arresta al fugitivo Garvan. Don Pasqual es llevado al hospital.
Escena 4 - Concha, desesperada por rescatar a Antonio, vuelve sus encantos hacia el gobernador Paquito para asegurar la liberación de su amante de la prisión. Paquito emite a regañadientes sus dos pasaportes que les permitirán escapar a París.
Concha visita el hospital donde se recupera Don Pasqual, herido de gravedad. Ella reconoce su deuda con su antiguo amor por salvar la vida de Antonio; Pasqual la rechaza, pero ella detecta que él todavía la adora.
Concha y Antonio se dirigen al paso fronterizo con Francia y pasan la aduana sin incidentes. El tren partirá momentáneamente y Antonio entra ansioso en su vagón. Concha duda, luego informa al jefe de estación que no abordará. Cuando el sorprendido Antonio la llama desde la ventanilla del tren en movimiento, ella anuncia que tiene la intención de reunirse con Don Pasqual y vuelve a entrar en España.
Elenco
- Marlene Dietrich como Concha Pérez
- Lionel Atwill como Capitán Don Pasqual Costelar
- Edward Everett Horton como gobernador Don Paquito
- Alison Skipworth como Señora Pérez
- Cesar Romero como Antonio Galván
Notas de producción
Cuando Sternberg se embarcó en el rodaje de El diablo es una mujer , Paramount estaba experimentando una caída en las ganancias y su última y generosamente producida La emperatriz escarlata resultó impopular entre el público. La película se completó el 6 de febrero de 1935 y se estrenó sin fanfarrias en marzo. El director de producción y director entrante Ernst Lubitsch (en sustitución de Ben Schulberg ) anunció que el contrato de Paramount de Sternberg no se renovaría. En mayo de 1935, El diablo es una mujer se lanzó al público en general. [3] [4]
El título original propuesto por Sternberg para la película fue Caprice Espagnol , una referencia a la suite orquestal Capriccio Espagnol del compositor ruso Rimsky-Korsakov , de la cual varias selecciones acompañan a la película. Lubitsch, director del estudio en ese momento, cambió posteriormente a The Devil is a Woman . [5] Sternberg comentó más tarde: "Aunque la intención poética del Sr. Lubitsch de sugerir la alteración del sexo del diablo estaba destinada a ayudar a vender la imagen, no fue así". [6]
Aproximadamente diecisiete minutos de metraje, incluido un número musical de Dietrich, "Si no es dolor (no es amor)", fueron eliminados de la película, reduciendo el tiempo total de ejecución a 76 minutos. [7]
Se presume que es una película de Lost , pero Sternberg proporcionó una copia personal del trabajo para una proyección en el Festival de Cine de Venecia de 1959 . El diablo es una mujer recibió una circulación limitada en 1961. [8]
Recepción
El 5 de mayo de 1935, The New York Times sorprendió al estudio con una reseña notablemente positiva que describía la película "como el mejor producto de la alianza Dietrich-Sternberg desde The Blue Angel ". [9]
El diablo es una mujer es la última de las siete películas cuasi-autobiográficas de von Sternberg protagonizadas por su estrella y musa, Marlene Dietrich. [10] Un fracaso de taquilla, criticado por la mayoría de los críticos contemporáneos por su percibido "esteticismo de caviar y moral relajada", la interpretación altamente sofisticada de la película de una presunción romántica convencional dejó a la mayoría de las audiencias confundidas o aburridas. [11]
Censura: España y Departamento de Estado de EE. UU.
Tras su lanzamiento, la embajada española emitió protestas al gobierno de los Estados Unidos que llevaron a la retirada de la circulación de la película por parte de Paramount y la destrucción de las copias disponibles. En una muestra de simpatía, el Departamento de Estado de EE. UU. , Teniendo en cuenta los acuerdos comerciales entre España y Estados Unidos, presionó a Paramount Pictures para que realizara una quema privada de una "Impresión maestra" de la película para el Embajador de España en Washington DC La acción diplomática fue ampliamente informada en Europa, pero la distribución de El diablo es una mujer continuó en teatros nacionales y extranjeros. [12]
En octubre de 1935, España solicitó anteriormente que Paramount cesara la circulación internacional de la película. Una parte de la denuncia citaba una escena que mostraba a "un Guardia Civil bebiendo [alcohol] en un café público" y representaba a la policía nacional como bufones, que parecían "ineficaces para frenar el desenfrenado carnaval". Con los acuerdos comerciales entre Estados Unidos y España en la balanza, el director del estudio Adolph Zukor "acordó suprimir la película" y las copias se retiraron en noviembre de 1935. El largometraje de Sternberg estuvo marcado como una película maudit (una película maldita) durante muchos años. Posteriormente, la película fue prohibida en la España franquista . [13] [14]
respuesta crítica
El diablo es una mujer , en su "actitud mundana hacia las locuras del enamoramiento romántico" se burla de los dispositivos de la trama estándar de Hollywood que prevalecieron hasta ese momento. [15] Sternberg reconoció que era "mi última y más impopular de esta serie", pero la propia Dietrich apreciaba El diablo es una mujer como su colaboración favorita con Sternberg. [dieciséis]
Aparentemente un romance ligero, la historia examina el destino de un caballero mayor cortés y respetuoso que se enamora tontamente de una hermosa mujer indiferente a su adoración y sufre por su pasión. El cuento "espantoso" de Sternberg es también una parábola precisa, sin adornos y "sin corazón de la eterna humillación del hombre en la lucha sexual". [17] Dietrich, como una "diabólica" y "devastadora" alegría de vivir española , blande su crueldad con la réplica "Si realmente me quisieras, te habrías matado". [18] El horror y patetismo de su figura es el de un hombre esclavo de una mujer que no tiene la intención de satisfacer sus deseos y que perversamente "se divierte con su propio sufrimiento". [19]
Andre Sennwald , crítico diario de The New York Times en 1935, defendió a Sternberg, calificando la película como "una de las más sofisticadas jamás producidas en Estados Unidos" y elogiando su "urbanidad astuta" y "la sorprendente belleza de sus escenarios y fotografías". [20] El curador de películas del Museo de Arte Moderno , Charles Silver, considera El diablo es una mujer como un confesionario velado de la compleja relación de Sternberg con Dietrich. Los protagonistas masculinos principales tienen un parecido físico sorprendente con el director. [21]
Sternberg deja la interpretación de la Concha de Dietrich como un misterio: "Uno de los enigmas más bellamente realizados en la historia del cine". [22] La actitud de Sternberg hacia sus protagonistas masculinos es menos ambigua. Tanto el patético viejo Don Pasqual, como el viril joven Antonio, son considerados más con ironía y menos con simpatía: cada uno son "símbolos de la infinita futilidad de la pasión ... [e] ey son los últimos amantes postulados por Sternberg para la encarnación de Dietrich en la pantalla y su absurdo solo marca la muerte del deseo ". [23]
El crítico de cine Andrew Sarris describió El diablo es una mujer como la "más fría" de las películas de Sternberg en su valoración intransigente, aunque cínica, del autoengaño romántico. Esto, a pesar de la "suntuosa superficie" de la película. [24] Silver comenta sobre la "dureza de diamante" de la película, donde el romanticismo es superado por la "introspección cínica y el fatalismo". [25] [26]
Susan Sontag , de su ensayo "Notes on Camp" (1964). [27]
Sobre el personaje de Dietrich, Concha Pérez, Cecelia Ager , crítica de cine de Variety fue "particularmente lúcida en el tema":
"Ni siquiera Garbo en Oriente se ha acercado, para efectos espectaculares, a Dietrich en España ... Sus trajes son completamente increíbles, pero completamente fascinantes y adecuados para El diablo es una mujer . Apestan a glamour ... Miss Dietrich emerge como un logro glorioso, una consolidación suprema de las artes del vestuario, el maquillaje y la fotografía ". [28]
Sarris resumió la película de esta manera: "Sternberg no lo sabía en ese momento, pero su sol se estaba poniendo, y realmente nunca ha vuelto a salir ... Aún así, como un adiós a Dietrich, El diablo es una mujer es más galante". gesto hacia uno que alguna vez fue amado que el adiós asesino de Orson Welles a Rita Hayworth en La dama de Shanghai ". [29]
Premios y honores
La película ganó el Premio a la Mejor Fotografía en el Festival de Cine de Venecia en 1935.
Referencias
- ^ La película Sufi, 2015.
- ^ Malcolm, 2000.
- ^ Baxter, 1971. p. 121, 128
- ^ Swanbeck, 2013.
- ^ Baxter, 1971. p. 123
- ^ Sarris, 1966. p. 41
- ^ Stafford, 2018
"If It Isn't Pain (It Isn't Love)" - YouTube, consultado el 18 de abril de 2018: https://www.youtube.com/watch?v=FAUdRXn7rGY - ^ Sarris, 1966. p. 41
Stafford, 2018. - ^ Baxter, 1971. p. 128
- ^ Silver, 2010. "una película semi-autobiográfica con su estrella y amante, Marlene Dietrich" y " El diablo es una mujer es una especie de traducción de la relación Sternberg / Dietrich en poesía visual y metáfora".
- ↑ Lopate, XXXX, p.85: Fue "... atacado rotundamente en el momento de su estreno".
Sennwald, 1935. p. 85: "... Hollywood expresó ... un violento disgusto por la nueva película de Josef von Sternberg ”Y“ no le gustó a nueve décimas partes ”de los espectadores. - ^ Baxter, 1971. p. 128-129
- ^ Baxter, 1971. p. 129
- ^ Sarris, 1966. p. 42
- ↑ Sennwald, 1935. p. 85: La película de Sternberg "hace un asalto cruel y burlón al tema del sexo romántico que Hollywood ha estado celebrando gravemente todos estos años".
Lopate, 2006, pág. 85 - ^ Sarris, 1966. p. 41
Silver, 2010. "Dietrich sostuvo firmemente que era su película favorita de las que hicieron juntos ..." - ↑ Sennwald, 1935. p. 86
- ^ Sarris, 1966. p. 41; Sennwald, 1935. pág. 84
- ^ Sarris, 1966. p. 42
- ↑ Sennwald, 1935. p. 85
- ^ Silver, 2010: La película es "una especie de traducción de la relación Sternberg / Dietrich" y "muchos observadores han comentado sobre la obvia similitud física entre Sternberg y sus dos protagonistas masculinos".
Sarris, 1966. pág. 40 "Nunca antes Sternberg había parecido tan visible en el [personaje de Don Pasqual], la figura taciturna del fracaso y la locura". - ^ Silver, 2010: "Si Sternberg está más cerca de comprender a Dietrich [en El diablo es una mujer], no está dispuesto a resolver el rompecabezas para la audiencia".
- ↑ Sennwald, 1935. p. 86
Sarris, 1966. pág. 41 “... Atwill (Don Pasqual) y Romero (Antonio) están lejos de ser inadecuados para las ironías de Sternberg. Se hacen tontos, pero no tontamente. - ^ Sarris, 1966. p. 41
- ^ Plata, 2010
- ↑ Sennwald, 1935. p. 85
- ↑ Sarris, 1966. P. 42
- ^ Sarris, 1966. p. 42
- ↑ Sarris, 1966. P. 42
Fuentes
- Malcolm, Derek. 2000. Josef von Sternberg: The Scarlet Empress en The Guardian , 25 de mayo de 2000. Consultado el 14 de abril de 2018. https://www.theguardian.com/culture/2000/may/25/artsfeatures
- Sennwald, André. 1935. El diablo es una mujer en The New York Times, 4 de mayo de 1935. Reimpreso en American Movie Critics: An Anthology From The Silents until Now . pag. 85-86. Ed. Phillip Lopate. La Biblioteca de América. Nueva York, Nueva York. ISBN 1-931082-92-8
- Sarris, Andrew. 1966. Las películas de Josef von Sternberg . Museo de Arte Moderno / Doubleday. Nueva York, Nueva York.
- Stafford, Jeff. 2018. The Devil is A Woman in Turner Movie Classics Film review, 17 de mayo de 2017. Recuperado el 14 de abril de 2017. http://www.tcm.com/this-month/article/410471%7C87829/The-Devil- Is-a-Woman.html
- The Film Sufi: The Devil is a Woman de Josef von Sternberg (1935) en The Film Sufi, 22 de julio de 2015. Consultado el 14 de abril de 2018. http://www.filmsufi.com/2015/07/the-devil-is -mujer-josef-von-sternberg.html
enlaces externos
- El diablo es una mujer en IMDb
- El diablo es una mujer en AllMovie
- El diablo es una mujer en la base de datos de películas de TCM
- El diablo es una mujer en el catálogo del American Film Institute