| El sueño | |
|---|---|
| Coreógrafo | Frederick Ashton |
| Música | Felix Mendelssohn |
| Residencia en | Sueño de una noche de verano |
| Estreno | 2 de abril de 1964 Royal Opera House , Londres |
| Compañía de ballet original | El Ballet Real |
| Diseño | Henry Bardon y David Walker |
| Configuración | Antigua Grecia |
| Tipo | Ballet clásico |
El sueño es un solo acto de ballet una adaptación de Shakespeare 's Un sueño de una noche de verano , con la coreografía de Frederick Ashton con música de Mendelssohn arreglado por John Lanchbery . Fue estrenada por The Royal Ballet en el Royal Opera House , Covent Garden el 2 de abril de 1964 en una triple cartel con Kenneth MacMillan 's Imágenes de amor y Robert Helpmann ' s Hamlet . [1]
Antecedentes [ editar ]
El ballet se presentó para conmemorar el 400 aniversario del nacimiento de Shakespeare. Ashton recortó drásticamente la trama de Shakespeare, descartando a Teseo e Hipólita y el juego dentro de un juego, Pyramus y Thisbe . El foco del ballet está en las hadas y los cuatro amantes de Atenas perdidos en el bosque. [2] Lanchbery adaptó la obertura y la música incidental que Mendelssohn había escrito para la obra en 1826 y 1842. Ashton y sus diseñadores, Henry Bardon y David Walker, situaron la acción en o alrededor de la década de 1840. [3]
Trama [ editar ]
Cuatro jóvenes atenienses, Hermia, Lisandro, Elena y Demetrio, se encuentran en una crisis romántica. Hermia ama a Lysander, pero su padre insiste en que debe casarse con Demetrius. Este último ha cambiado su amor de Helena a Hermia; Hermia no se conmueve y Helena está angustiada. Hermia y Lisandro escapan de Atenas, con Demetrio persiguiéndolos y él mismo perseguido por Helena.
En el bosque a las afueras de Atenas, Oberon, el rey de las hadas, y su reina, Titania, se pelearon porque ella se niega a darle a su niño cambiante indio como asistente. Oberon busca castigar el desafío de Titania; envía a su sirviente, el hada traviesa Puck, a buscar una flor llamada " amor en la ociosidad ". El jugo de esta flor, si se exprime en los párpados de una persona dormida, hace que la víctima se enamore del primer ser vivo que se ve al despertar. Oberon tiene la intención de humillar a Titania haciéndola enamorarse de algún monstruo del bosque.
En el bosque llega un grupo de trabajadores, los "rudos mecánicos". Uno de ellos, Nick Bottom, está aislado de sus colegas y Puck lanza un hechizo para darle la cabeza de un burro. Oberón aprieta la flor en los párpados de la dormida Titania, quien al despertar ve al Fondo transformado y se enamora locamente de él.
Oberon se interesa por los atenienses y le dice a Puck que use el jugo de la flor para hacer que Demetrius se enamore una vez más de su antiguo amor, Helena, dejando felices a ambas parejas. Como Puck no sabe cuál de los amantes es cuál, aprieta la flor sobre los párpados equivocados, causando más complicaciones en cuanto a quién ama a quién; Oberon finalmente resuelve las cosas para que los cuatro amantes estén con la pareja adecuada y levanta el hechizo de Titania, con quien se reconcilia.
Transmitir [ editar ]
- Titania - Antoinette Sibley
- Oberon - Anthony Dowell
- Chico indio cambiante - Alan Bauch
- Puck - Keith Martin
- Abajo - Alexander Grant
- Rústico - Lambert Cox
- Rústico - David Jones
- Rústico - Keith Milland
- Rústico - Ronald Plaisted
- Rústico - Douglas Steuart
- Helena por Carole Needham
- Hermia - Vergie Derman
- Demetrius - David Drew
- Lysander - Derek Rencher
- Peaseblossom - Ann Howard
- Telaraña - Mavis Osborn
- Polilla - Ann Jenner
- Semilla de mostaza - Jacqueline Haslam
- Fuente: Base de datos de actuaciones de la Royal Opera House. [1]
Recepción crítica [ editar ]
Desde el principio, la pieza recibió buenas críticas. Tanto The Times como The Observer señalaron que los roles de los hombres eran particularmente fuertes. En este último, Alexander Bland llamó a la pieza "el primer ballet de Ashton que se inclinó fuertemente a favor de los hombres". [3] Cuando se representó el ballet en Nueva York en 2002, la crítica Mary Cargill escribió sobre el escenario victoriano:
Por una vez, este cliché cambiante funciona, porque Ashton usó las fantasías de la época para crear su ballet mágico, no las realidades de la época. No coreografió a Oberón como un industrial con sombrero de copa ni a Titania como su esposa burguesa y vivaracha, como lo harían tantas producciones aburridas y poco imaginativas de la obra, sino que las modeló a partir de las primeras fantasías victorianas. La coreografía de Ashton para el cuerpo es un comentario elegante e ingenioso sobre el período, con movimientos rápidos y plateados, y una parte superior del cuerpo suave y fluida, con delicados ecos del estilo romántico (en un momento, los cuatro asistentes de Titania adoptan la famosa pose de Pas de Quatre de las litografías antiguas, una imagen bellamente diseñada en sí misma, y una alegría extra para quienes conocen su historia del ballet).Ashton destiló la acción de la obra para centrarse en las peleas entre Titania y Oberon, y entre los amantes, que terminaron en una reconciliación mágica. Su estructura básica es impecable; la historia se desarrolla en un escenario unificado, con la acción fluyendo tan suavemente que la habilidad dramática involucrada queda oculta.[4]
Avivamientos [ editar ]
El ballet de Ashton fue presentado por la compañía de gira del Royal Ballet en las décadas de 1960 y 1970, con escenografía y vestuario diseñados por Peter Farmer. Una nueva producción, con la coreografía de Ashton reproducida bajo la dirección de Anthony Dowell, se presentó en Covent Garden el 6 de junio de 1986. [5]
Entre otras producciones, el ballet de Ashton ha sido ofrecido por el Australian Ballet (1969); la producción enseñada de la partitura de notación de Benesh escrita por Faith Worth. Las siguientes tres producciones —el Royal Swedish Ballet (1975), el Dutch National Ballet (1977), el National Ballet of Canada (1977) — fueron puestas en escena por Faith Worth a partir de su partitura de notación Benesh. Teatro de Ballet Americano (2002). [5]Una actuación del American Ballet Theatre en el Centro de Artes Escénicas del Condado de Orange en Costa Mesa, California, fue grabada en video en julio de 2003 y está disponible en un DVD de Kultur. Está protagonizada por Ethan Stiefel como Oberon, Alessandra Ferri como Titania y Herman Cornejo en una actuación definitoria como Puck.
Notas [ editar ]
- ^ a b "El sueño - noche del 2 de abril de 1964" . Base de datos de actuaciones de la Royal Opera House . Royal Opera House . Consultado el 31 de marzo de 2013 . CS1 maint: parámetro desalentado ( enlace )
- ^ "Tres ballets inspirados en Shakespeare". The Times . 3 de abril de 1964. p. 8.
- ↑ a b Bland, Alexander (5 de abril de 1964). "Variaciones de Shakespeare: Ballet". El observador . pag. 25.
- ^ Cargill, Mary (otoño de 2002). "Un sueño hecho realidad: despedidas y dos nuevos Ashton Ballets definen la temporada de primavera de 2002 del American Ballet Theatre". DanceView . págs. 30–35.
- ^ a b Vaughan, David. "Frederick Ashton y sus ballets - 1964" . Ashton Archive . Consultado el 31 de marzo de 2013 . CS1 maint: parámetro desalentado ( enlace )
