La duquesa de Montesquiou-Fezensac


La duquesa de Montesquiou-Fezensac es un retrato al óleo de 1910 de Oskar Kokoschka . En esta obra expresionista Kokoschka se esforzó por captar la esencia de su modelo, una joven noble aquejada de tuberculosis , con tonos sombríos y gestos estilizados. Entre sus primeros retratos, Kokoschka consideró la obra más valiosa y, como su primera obra adquirida por un museo, desempeñó un papel clave en el establecimiento de la reputación del joven artista. Durante el período nazi fue confiscado del Museo Folkwang en Essen y puesto en la picota en la exposición Arte degenerado.antes de ser subastado. Actualmente se encuentra en la colección del Museo de Arte de Cincinnati .

Hijo de artesanos de clase media baja, Oskar Kokoschka comenzó asistiendo a la Escuela de Artes y Oficios de Viena ( Kunstgewerbeschule ), donde estudió con Carl Otto Czeschka y fue fuertemente influenciado por el estilo Art Nouveau dominante de la Secesión de Viena . . [1]

En su debut en la Kunstschau de Viena de 1908 , Kokoschka exhibió varias obras protoexpresionistas provocativas, en particular Los jóvenes soñadores ( Die Träumenden Knaben ), un poema ilustrado cargado de angustia sexual. [2] Gustav Klimt y otros líderes de la Secesión defendieron a Kokoschka de los críticos, quienes lo etiquetaron como el "principal hombre salvaje" de la Kunstschau y lo culparon por su fracaso financiero. [2] [3]

Kokoschka escandalizó aún más a la sociedad vienesa con el debut en 1909 de su obra Murderer, the Hope of Women , que con su vestuario dramático e inquietante y su violenta imaginería sexual fue uno de los primeros dramas expresionistas . [2] Según algunos relatos, el debut terminó casi en un alboroto. [2] Presionado desde arriba, el director de la Escuela de Artes y Oficios Alfred Roller quitó el estipendio de Kokoschka y lo expulsó de la Escuela. [2] Se rumoreaba que Kokoschka había provocado la ira del mismísimo archiduque Francisco Fernando . [4]

Si bien Murderer le costó a Kokoschka sus ingresos, también atrajo la atención de Adolf Loos , un arquitecto pionero que se opuso a lo que percibía como la superficialidad y el exceso ornamental de la Secesión. [5] En Kokoschka, Loos vio un aliado potencial en su guerra contra el ornamento y apoyó al joven artista comprándole obras de arte y presentándolo al resto de su círculo intelectual. A Loos se le ocurrió la idea de pintar retratos como una forma de que Kokoschka ganara encargos y alentó a sus amigos y conocidos a posar para Kokoschka con la garantía de que compraría cualquier retrato que no le gustara al modelo. [5]

A fines de 1909, Kokoschka acompañó a Loos a Suiza para pintar un retrato de la novia de Loos, Bessie Bruce, que estaba siendo tratada por tuberculosis en un sanatorio allí. [6] Kokoschka terminó quedándose todo el invierno de 1909-10 en Suiza, un período que fue "extremadamente fructífero" para él. [7] Gracias a la incansable promoción de Loos [8] terminaría pintando al menos otros cinco retratos durante su estancia, entre ellos La duquesa de Montesquiou-Fezensac . [9]


Cartel de Kokoschka para su obra Murderer, the Hope of Women (1909)
La madre de la duquesa, Paule Heine, princesa de Essling, representada por el pintor académico Édouard Rosset-Granger en 1902 .
Retrato de Rose von Rosthorn-Friedmann de Gustav Klimt de 1901  [ de ]
Una página del catálogo de la exposición Arte Degenerado burlándose de Kokoschka. "¿Cuál de estos tres dibujos es la incursión de un habitante de manicomio? Sorpresa, ¡es el de arriba a la derecha! Los otros fueron descritos anteriormente como obras maestras de Kokoschka".