The Entertainer es una obra de teatro en tres actos de John Osborne , producida por primera vez en 1957. Su primera obra, Look Back in Anger , había atraído avisos mixtos pero mucha publicidad. [1] Habiendo representado a un " joven enojado " en la obra anterior, Osborne escribió apedido de Laurence Olivier [2] sobre un hombre de mediana edad enojado en The Entertainer . Su personaje principal es Archie Rice, un intérprete fallido de music-hall. Años más tarde, Richardson describió a Archie como "la encarnación de un estado de ánimo nacional ... Archie era el futuro, el declive, la amargura, las cenizas de la vieja gloria, hacia donde se dirigía Gran Bretaña". [3]La primera representación se realizó el 10 de abril de 1957 en el Royal Court Theatre de Londres. Ese teatro era conocido por su compromiso con el drama nuevo y no tradicional, y la inclusión de una estrella del West End como Olivier en el elenco causó mucho interés. [4]
Sinopsis
La obra consta de tres actos, subdivididos en trece escenas. Algunos están ambientados en la casa de la familia Rice, y otros muestran a Archie Rice en el escenario del music hall.
acto 1
- Billy Rice, una estrella jubilada del music-hall, se instala en su casa y es interrumpido por su nieta Jean, que realiza una visita sin previo aviso. Hablan de Archie (el hijo de Billy y el padre de Jean) y Phoebe, la segunda esposa de Archie, la madrastra de Jean. Billy habla negativamente de ellos y de la sociedad moderna en general. [5]
- En un salón de música, Archie abre el espectáculo con un breve patrón cómico y una breve rutina de canción y baile. La canción se llama "¿Por qué debería importarme?" y termina: "Si ven que estás azul, te mirarán con desprecio, ¿por qué debería molestarme en preocuparme?". [6]
- En la casa, Billy, Phoebe y Jean beben y conversan. Jean explica que tuvo un desacuerdo con Graham, su prometido, rompiendo su compromiso. También hablan de los hijos de Archie, Mick y Frank. Mick está en el ejército, luchando en el extranjero, pero Frank se negó a ser reclutado y, en consecuencia, cumplió una sentencia de cárcel de seis meses. [7]
- De vuelta en el salón de música, Archie ofrece un patrón cómico más congraciador y canta una canción patriota en alabanza al Imperio Británico y al egoísmo personal ("¡El número uno es el único para mí!") [8].
- En la casa, Archie regresa del teatro y encuentra a su hija Jean de visita. Les dice que su programa no salió bien y hace algunos comentarios casualmente intolerantes sobre la raza y la sexualidad. Propone un brindis por el vigésimo aniversario de no pagar el impuesto sobre la renta. Billy no está impresionado. Archie se entera del compromiso roto de Jean, pero parece indiferente. Phoebe bebe demasiado, se emociona y se retira a la cama. Billy también se vuelve, dejando a Archie y Jean solos. Revela que Mick ha sido hecho prisionero. [9]
Acto 2
- Al día siguiente en la casa, el resto de la familia se entera por el periódico que Mick es un prisionero de guerra. Se consuelan con el informe que dice que lo enviarán de regreso a casa. Billy y Phoebe hablan sobre la falta de comprensión de Archie. Billy habla de los buenos tiempos y le grita a Phoebe por hablar demasiado. Phoebe habla de Bill, el hermano de Archie, y de cómo sacó a Archie de muchos problemas y trató a Phoebe con amabilidad. Frank y Archie vuelven a casa. Archie está de acuerdo en que Bill ha sido bueno con ellos. Frank quiere celebrar la visita de Jean y el regreso a casa de Mick. Archie da un monólogo sobre lo loca que está la familia y lo difícil que es para Jean entenderlos bien, ya que ella es la sensata. Billy llega de la cocina y Phoebe descubre que se ha estado comiendo el pastel que ella compró para darle la bienvenida a Mick de regreso a casa. Ella se pone histérica y Archie intenta calmar a la familia. [10]
- En el music hall, el golpeteo de Archie consiste en una serie de comentarios insultantes sobre su esposa. Su canción es "Gracias a Dios que soy normal", un himno a la mediocridad. [11]
- De vuelta en la casa, los miembros de la familia discuten. Frank comienza una canción; tres generaciones de la familia Rice se unen para cantar " El mendigo distraído " y por un momento el ambiente es feliz. Phoebe le muestra a Jean una carta de la hija de su hermano. Se trata del negocio de su hermano en Canadá. Ella está pensando en que la familia se mude a Canadá para ayudar al negocio. Archie descarta la idea. A solas con Jean, dice que detrás de sus ojos está muerto, y ya nada lo toca. Él le dice que sus afectos se han trasladado de Phoebe a una mujer mucho más joven. Phoebe vuelve y dice que la policía está en la puerta. Archie asume que es el recaudador de impuestos. Frank entra y anuncia que Mick ha sido asesinado. [12]
Acto 3
- Frank, solo en el piano, canta sobre traer de vuelta el cuerpo de Mick. [13]
- En la casa, Billy recuerda con nostalgia. Archie dice que no le importan las emociones. Jean lo critica amargamente y Phoebe intenta defenderlo de sus acusaciones. Jean le cuenta a Frank sobre la historia de amor de Archie. Archie intenta sacar a Billy de su retiro para darle un impulso al espectáculo del music hall. Jean lo desaprueba porque Billy es demasiado mayor y frágil. Archie le dice a Jean que Billy ha saboteado el romance de Archie con la joven al buscar a sus padres y decirles que Archie está casado. [14]
- En el salón de música, Archie anuncia que Billy no aparecerá esta noche ni nunca más. Sale, y la escena se desvanece en una imagen del cortejo fúnebre de Billy. [15]
- Dos conversaciones separadas tienen lugar entre Jean y su novio Graham por un lado y Archie y su exitoso hermano Bill por el otro. Jean se niega a volver con Graham e insiste en que su lugar debe estar con Phoebe. El hermano Bill compró los boletos de la familia para viajar a Canadá, pero Archie se niega a ir, aunque reconoce que la ruina y la cárcel lo esperan si se queda en Inglaterra. [dieciséis]
- En el music hall, Archie no da su habitual estilo hábil, pero discute filosóficamente, y después de una repetición de "¿Por qué debería importarme?", Abandona el escenario en la oscuridad. "Archie Rice se ha ido. Sólo está la música", dice la dirección escénica. [17]
Producción
Años más tarde, en The Long-Distance Runner: An Autobiography, Richardson reflexionó sobre el papel que jugó la obra en su vida: “No podría haberlo articulado, nunca habiendo sido introspectivo ... (pero) The Entertainer fue un momento clave en mi desarrollo, porque todas las ideas y convicciones con las que trabajaría después se cristalizaron en su creación ”. [3]
Escribiendo para TCM , Felicia Feaster relata los recuerdos de Richardson sobre la creación de la obra y la película: "El personaje de Archie Rice, que aprovechó aspectos de la personalidad de Larry que nunca había usado antes, lo obsesionó de inmediato. Aceptó la obra antes incluso estaba terminado ". Después de que comenzaron los ensayos, Richardson recordó: “Su comprensión de Archie era tan completa que podía hacer que cualquier cosa funcionara. Él contagió a todos con su entusiasmo ”.
La música original de la obra fue compuesta por John Addison . [18] Melodías de Thomas Hastings (" Rock of Ages "), Arthur Sullivan (" Los soldados cristianos en adelante " y "El mendigo distraído") y George Ware (" El chico que amo está en la galería ") son también incorporado. [19]
Producciones escénicas
La producción original en el Royal Court fue dirigida por Tony Richardson , con decoración de Alan Tagg. [20]
- Reparto original
- Billy - George Relph
- Jean - Dorothy Tutin (reemplazada por Joan Plowright cuando la obra se trasladó al West End )
- Phoebe - Brenda de Banzie
- Archie - Laurence Olivier
- Frank - Richard Pasco
- Preciosa Gladys - Vivienne Drummond
- Hermano Bill - Aubrey Dexter
- Graham - Stanley Meadows
El espectáculo se trasladó en septiembre al Palace Theatre en el West End, realizó una gira y regresó al Palace. [21] Durante la carrera, Joan Plowright dejó el elenco y fue reemplazada por Geraldine McEwan . [21] Plowright se reincorporó al elenco cuando la producción se inauguró en Nueva York en febrero de 1958. [22] En el mismo año, se presentó una producción en gira en las provincias británicas, protagonizada por John Slater como Archie y Bobby Howes como Billy. [23]
Los avivamientos de Londres han sido protagonizados por Max Wall ( Greenwich Theatre , 1974); [24] Peter Bowles ( Shaftesbury Theatre , 1986); [25] Robert Lindsay ( Old Vic , 2007); [26] y Kenneth Branagh ( Garrick Theatre , 2016). [27]
En agosto de 2019, comenzó una nueva gira por el Reino Unido en Curve, Leicester , protagonizada por Shane Richie como Archie y dirigida por Sean O'Connor . En esta producción. la obra se desarrolló en 1982, durante la guerra de las Malvinas . [28] La última actuación tuvo lugar en el Richmond Theatre de Londres el 30 de noviembre de 2019.
Adaptaciones
Una versión cinematográfica de 1960 fue adaptada por Nigel Kneale y John Osborne. Fue dirigida por Tony Richardson y protagonizada por Laurence Olivier, Brenda De Banzie , Roger Livesey , Joan Plowright , Alan Bates , Daniel Massey , Thora Hird y Albert Finney . Olivier fue nominado a un Premio de la Academia al Mejor Actor por su actuación.
El 10 de marzo de 1976, NBC transmitió una versión semimusical de dos horas de la obra, protagonizada por Jack Lemmon como Archie. El escenario se cambió a un balneario en los Estados Unidos; Marvin Hamlisch escribió la música, Tim Rice (Sir Timothy, desde 1994) proporcionó la letra. [29] [30]
Michael Gambon protagonizó una producción para la emisión de la BBC el 4 de diciembre de 1993. [31]
En noviembre de 2008, BBC Radio 7 emitió una versión de radio, adaptada por John Foley, con Bill Nighy como Archie, Cheryl Campbell como Phoebe, David Bradley como Billy, Sarah Jane Holm como Jean y Bertie Carvel como Frank.
Recepción de la crítica
Olivier interpretó a Archie para aglomerar multitudes en Londres y Nueva York, pero como observa la crítica Janet Feaster, cuando se trataba de la película, los críticos estaban divididos, y ”a pesar de una actuación notable, Olivier finalmente nunca logró el asombroso éxito y adoración con la película. versión que había disfrutado con la obra ”. [3]
En The Observer , Kenneth Tynan escribió: "El señor Osborne ha tenido la gran y brillante idea de poner a toda la Inglaterra contemporánea en un mismo escenario ... Elige, como su microcosmos nacional, una familia de vodevilianos degradados. El abuelo, majestuoso y retirado, representa la gracia eduardiana, por la que el señor Osborne siente una nostalgia profundamente sumergida. Pero la figura clave es papá, un cincuentón que canta y baila y que se reduce a aparecer en una revista desnuda dos veces por noche ". [32]
En abril de 1957, The Manchester Guardian estaba tibio, encontrando el clímax de la obra "banal", pero agregó: "Sir Laurence le da al héroe miserable un maravilloso patetismo risueño de vez en cuando y finalmente le da a la pequeña figura un tamaño trágico. gran obra pero tampoco mala noche ". [33]
El Times no hizo ninguna conexión entre la obra y la condición de la Gran Bretaña posimperial, en su revisión de abril de 1957, considerando la obra como casi "el equivalente sombrío y moderno del Trelawny of the Wells de Pinero ". [34] En el momento del resurgimiento de 1974, The Times estaba de acuerdo con Tynan: "Todos recuerdan a The Entertainer por su brillante ecuación entre Gran Bretaña y un antiguo music hall en ruinas", pero agregó que la obra también es "una de las mejores juega en nuestro repertorio ". [35]
En su revisión de agosto de 2016 de la producción protagonizada por Branagh, Henry Hitchings observó: “En cuanto a la obra de Osborne, no ha envejecido tan bien, con sus destellos de misoginia ahora bastante difíciles de digerir. Sin embargo, todavía tiene una resonancia inquietante como un retrato de Gran Bretaña en declive ". [36]
Ver también
- Realismo del fregadero de la cocina
Notas
- ^ Tynan págs. 41-42
- ^ " Historia de la Gran Bretaña moderna de Andrew Marr ". 29 de enero de 2010. 23 minutos en. BBC. BBC2. Falta o vacío
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( ayuda ) - ^ a b c "The Entertainer (1960) - Artículos - TCM.com" . Películas clásicas de Turner . Consultado el 25 de junio de 2020 .
- ↑ Por ejemplo, The Daily Express , 10 de abril de 1957, p. 4
- ^ Osborne, págs. 11-23
- ^ Osborne, págs. 23-25
- ^ Osborne, págs. 25–31
- ^ Osborne, págs. 31-33
- ^ Osborne, págs. 33-42
- ^ Osborne, págs. 43–59
- ^ Osborne, págs. 59-61
- ^ Osborne, págs. 61–73
- ^ Osborne, pág. 74
- ^ Osborne, págs. 74–82
- ^ Osborne, pág. 83
- ^ Osborne, págs. 83–85
- ^ Osborne, págs. 86–89
- ^ Tynan, pág. 50
- ^ Osborne, págs. 13, 41 y 64–65
- ^ Osborne, pág. 10
- ^ a b "Sr. Ian Carmichael en New Play", The Times 25 de noviembre de 1957, p. 3
- ^ Atkinson, Brooks. "Teatro: Olivier en 'The Entertainer'; la obra de John Osborne se abre en Royale", The New York Times , 13 de febrero de 1958, p. 22
- ^ "El animador sin Olivier", The Manchester Guardian , 29 de julio de 1958, p. 5
- ^ Ellis, Samantha, The Guardian , 5 de noviembre de 2003;
- ^ The Guardian , 7 de junio de 1986, p. 12
- ^ Koenig, Rhoda: "'The Entertainer' de Osborne revive en el West End", The Independent , 1 de marzo de 2007
- ↑ The Entertainer , London Theatre Direct. Consultado: 20 de abril de 2015
- ^ "Shane Richie protagonizará The Entertainer | WhatsOnStage de John Osborne" . www.whatsonstage.com . Consultado el 7 de abril de 2019 .
- ^ "Animador, The (1976) - Notas varias - TCM.com" . Películas clásicas de Turner . Consultado el 25 de junio de 2020 .
- ^ "Animador, The (1976) - Descripción general - TCM.com" . Películas clásicas de Turner . Consultado el 25 de junio de 2020 .
- ^ "Actuación: el animador" . The Radio Times (3648). 2 de diciembre de 1993. p. 64. ISSN 0033-8060 . Consultado el 25 de junio de 2020 .
- ^ Tynan, pág. 49
- ^ Hope-Wallace, Philip, The Manchester Guardian , 11 de abril de 1957, p. 5
- ^ The Times , 11 de abril de 1957; pag. 3
- ^ Wardle, Irving, "Lectura clásica de Archie Rice", The Times , 3 de diciembre de 1974
- ^ "El animador: Kenneth Branagh le da a Archie Rice una confianza dandyish" . Estándar de noche . 31 de agosto de 2016 . Consultado el 25 de junio de 2020 .
Referencias
- Osborne, John. The Entertainer , Faber y Faber, Londres, 1957
- Tynan, Kenneth. Tynan en Theatre , Penguin Books, Londres, 1964