El Fairman Rogers Four-in-Hand (originalmente titulado Una mañana de mayo en el parque ) es una pintura de 1879-80 de Thomas Eakins . Muestra a Fairman Rogers conduciendo una fiesta de entrenadores en su carruaje de cuatro en la mano a través del Fairmount Park de Filadelfia. Se cree que es la primera pintura que examina con precisión, mediante un análisis fotográfico sistemático, cómo se mueven los caballos . [2]
El Fairman Rogers Four-in-Hand está en la colección permanente del Museo de Arte de Filadelfia .
Rogers
Eakins enseñó en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania , donde Rogers fue miembro de la Junta y presidente del Comité de Instrucción. Rogers reclutó a Eakins para la Academia en 1878 y encargó la pintura a su nuevo instructor. [3]
Independientemente rico, Rogers era ingeniero civil y profesor jubilado en la Universidad de Pensilvania . Era un ávido entusiasta del entrenamiento, fundador del Philadelphia Coaching Club y autor de la guía aún definitiva del deporte: A Manual of Coaching (Filadelfia: 1900). [4] En la pintura, Eakins combinó el amor de Rogers por la ciencia con su amor por el coaching.
Muybridge
Tanto Rogers como Eakins admiraron y siguieron el innovador trabajo de Eadweard Muybridge al fotografiar el movimiento de los caballos en movimiento. [5] En 1877, Muybridge publicó una fotografía instantánea del caballo de carreras "Occident", que mostraba por primera vez el momento en que los cuatro cascos de un caballo al galope abandonaban el suelo. Por lo general, se daba por sentado que el caballo tenía un período de suspensión en el galope, pero, como se ilustra a la derecha, pensaban que estaba en la fase extendida de la zancada. Muybridge demostró que estaba en fase contratada. Al año siguiente, realizó un experimento que se convirtió en uno de los eventos fundamentales en la historia del cine: El caballo en movimiento .
El 19 de junio de 1878, en un hipódromo en Palo Alto, California , Muybridge colocó una fila de 24 cámaras colocadas muy juntas a intervalos regulares, cada una con un cable trampa cruzando la pista. Cuando el caballo de carreras "Sallie Gardner" pasó galopando frente a las cámaras, ella tropezó con los cables, lo que resultó en una secuencia corta pero regular de fotografías instantáneas tomadas con una diferencia de casi 1/25 de segundo.
Eakins estudió las fotografías publicadas de Muybridge y enseñó los nuevos descubrimientos a sus estudiantes en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania . [6] Según el biógrafo de Eakins, Gordon Hendricks, siete años antes de la publicación de Sallie Gardner , Rogers había intentado fotografiar sus propios caballos en movimiento usando una cámara con un obturador que se abría y cerraba rápidamente (como una persiana veneciana). En 1879, Muybridge invitó a Rogers a presenciar sus experimentos adicionales en California, un viaje en tren de 7 días desde Filadelfia, pero Rogers decidió pasar el verano en Newport, Rhode Island . [7]
Bajo el patrocinio de Rogers, Muybridge se mudó más tarde a Filadelfia y continuó sus experimentos en la Universidad de Pensilvania . [8]
Eakins
Eakins probablemente visitó a Rogers en Newport ese verano de 1879, y lo hizo en septiembre, donde pudo haber pintado el boceto de Rogers conduciendo su autocar a través de un paisaje rocoso. Se cree que mientras estaba en Newport, Eakins creó modelos de cera de los caballos de Rogers, sus poses se basaron en otro conjunto de fotografías de Muybridge, la serie "Abe Edgington" (1878), que muestra a un trotón tirando de un malhumorado . [9] Eakins pintó estudios individuales de los caballos de Rogers, posiblemente tanto en Newport como en Filadelfia. Un año antes, diseccionó un caballo con sus estudiantes de la academia y es posible que se haya basado en esas notas anatómicas. En el boceto, las pezuñas del animal son más vacilantes que en la pintura terminada. Eakins pintó una réplica del boceto que hizo en un abanico para la Sra. Rogers (colección privada).
Eakins colocó la pintura terminada en Fairmount Park de Filadelfia , en una ubicación al norte de Memorial Hall . [10] Llenó la obra con más figuras e invirtió la dirección del carruaje para colocarlo en un ángulo más agudo que mostrara mejor los cascos de los caballos. El boceto muestra a Rogers, un pasajero y un novio. La pintura muestra al Sr. y la Sra. Rogers, cuatro pasajeros en un banco detrás de ellos y dos mozos en la parte trasera del coche. Eakins probablemente hizo estudios de cada una de las personas; dos de estos estudios sobreviven. Trabajó durante el otoño y el invierno de 1879 hasta la primavera siguiente. Theodor Siegl conjetura que el fondo ajardinado pudo haber sido el último elemento pintado, posiblemente hasta mayo de 1880. [11]
Una vez resuelto a mostrar los cascos de los caballos congelados en movimiento, Eakins se enfrentó al problema de las ruedas del carruaje. En el boceto, difuminó los radios de las ruedas, la forma tradicional en que los artistas indicaban movimiento, pero esto entraba en conflicto con su intención de mostrar una vista instantánea de los cascos. Parece haber ido y venido sobre esto: el artista Joseph Pennell informó que Eakins al principio "dibujó todos los radios en las ruedas, y todo el asunto parecía como si se hubiera petrificado instantáneamente". [12] Al final, Eakins hizo el mismo compromiso de lógica que en el boceto: congelar los cascos de los caballos, pero difuminar los radios de las ruedas del carruaje.
En 1899, Eakins pintó una réplica en blanco y negro para fotografiarla como ilustración para A Manual of Coaching de Rogers (1900).
Recepción de la crítica
Rogers pagó a Eakins $ 500 por la pintura y la exhibió en la Sociedad de Artistas de Filadelfia en noviembre de 1880. Las críticas fueron respetuosas, pero generalmente desfavorables, notaron la inconsistencia entre los cascos y los radios, y usaron este punto como trampolín para dar una conferencia sobre el superioridad del arte sobre la ciencia. [13] Eakins estaba probando algo nuevo y, aunque algunos entendieron y apreciaron el intento, cuando se exhibió por primera vez, la pintura no se consideró exitosa.
Según Hilton Kramer (1985), "... The Fairman Rogers For-In-Hand es una pintura insuperablemente aburrida ... La pintura carece de lo que para Eakins siempre fue el elemento esencial en el arte: el imperativo moral. "o de otro modo, era un coeficiente necesario de este imperativo moral en el arte, pero no era en sí mismo una base suficiente para ello". [14]
Trabajos preparatorios
H-3. Fotografía de Fairman Rogers montando su yegua "Josephine" (hacia 1878), atribuida a Thomas Eakins .
G-130A-C. Notas anatómicas sobre un caballo (1878), Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn .
G-130D. Notas anatómicas sobre un caballo (1878), Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn .
G-500. Placa en relieve del esqueleto de un caballo (1878), Museo de Arte de Filadelfia .
G-137. Estudio de un caballo (1879), ex colección: Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn .
G-137 (reverso). Estudio de un caballo (1879), ex colección: Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn .
G-182 (reverso). Estudio de un caballo (1879), Museo de Arte de Filadelfia .
G-199 (reverso). Estudio de un caballo (1879), ex colección: Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn .
G-201 (reverso). Estudio de un caballo (1879), ex colección: Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn .
G-134 (reverso). Estudio de la Sra. Rogers (1879), Museo de Arte de Filadelfia
G-182. Estudio de un novio (1879), Museo de Arte de Filadelfia .
G-135 Bosquejo del paisaje de Fairmount Park (1879 o 1880), Academia de Bellas Artes de Pensilvania .
G-136. Estudio de paisaje de Fairmount Park (1879 o 1880), Museo de Arte de Filadelfia .
G-137B. Abanico creado por Eakins para Mrs. Rogers, colección privada. El reverso tiene una réplica del G-134.
Notas
- ^ Museo de Arte de Filadelfia. Una mañana de mayo en el parque (The Fairman Rogers Four-in-Hand)
- ^ Siegl, pág. 76.
- ^ Goodrich, v. 1, págs. 171–73.
- ^ Obituario del New York Times , 24 de agosto de 1900
- ↑ Ambas correspondencias con Muybridge se citan en Hendricks, págs. 49-53.
- ^ Las diapositivas utilizadas por Eakins en sus conferencias se encuentran en el Instituto Franklin de Filadelfia. Ilustrado en Hendricks, p. 58.
- ^ Hendricks, págs. 55-57.
- ^ Muybridge y la Universidad de Pennsylvania
- ↑ Se hicieron moldes de bronce de los modelos de cera de Eakins en 1946. Un conjunto está en el Museo de Arte de Filadelfia. Siegl, pág. 77.
- ^ Hendricks, pág. 49.
- ↑ Siegl, págs. 79–81.
- ^ Joseph Pennell, "La fotografía como un obstáculo y una ayuda para el arte", British Journal of Photography , vol. 38, no. 1618, (8 de mayo de 1891), pág. 295; como se cita en Siegl, p. 81. El Museo de Arte de Filadelfia no ha encontrado evidencia física de que los radios hayan sido repintados.
- ^ Hendricks, págs. 55, 60-62.
- ↑ Kramer, 38 años
Referencias
- Goodrich, Lloyd: Thomas Eakins . Harvard University Press, 1982. ISBN 0-674-88490-6
- Gordon Hendricks, "Una mañana de mayo en el parque", Boletín del Museo de Arte de Filadelfia , vol. 60, no. 285 (primavera de 1965), págs. 48–64.
- Hilton Kramer. La venganza de los filisteos: arte y cultura, 1972-1984 . 1985. ISBN 0-02-918470-3
- Theodor Siegl, The Thomas Eakins Collection, Museo de Arte de Filadelfia (Museo de Arte de Filadelfia, 1978), págs. 74–81.