Paisaje con la Huida a Egipto es una pintura del pintor barroco italiano Annibale Carracci . Data de c. 1604, permanece en el palacio para el que fue pintado en Roma como parte de la colección de la Galleria Doria Pamphilj .
La pintura, que representa el evento bíblico del Nuevo Testamento de la Huida a Egipto , fue encargada en 1603 por el cardenal Pietro Aldobrandini para la capilla familiar en su palacio en Roma, más tarde conocido como Palazzo Doria Pamphilj . El encargo incluye seis pinturas en seis lunetos , que fueron ejecutadas por Carracci y sus alumnos (incluidos Francesco Albani , Domenichino y Giovanni Lanfranco ). [1]
La obra se considera con frecuencia como una obra clave en la pintura paisajista barroca y es el "ejemplo más célebre" del "nuevo estilo paisajístico" que Carracci desarrolló en Roma de "panorama paisajístico cuidadosamente construido", según Rudolf Wittkower . [2] Para John Rupert Martin es "el paisaje clásico arquetípico, más tarde emulado con variaciones por Domenichino, Poussin y Claude ... la pequeña escala de las figuras en relación con el espacioso entorno natural establece de inmediato una nueva prioridad en qué paisaje ocupa el primer lugar y la historia en segundo lugar"; [3]aunque en la medida en que es "nuevo", eso es para la pintura italiana, ya que tales obras habían sido comunes en la pintura del norte desde que Joachim Patinir comenzó a utilizar la misma inversión de escala casi un siglo antes. El viaje de la Sagrada Familia se hace eco de otros elementos en movimiento, como las ovejas, los pájaros, las vacas y los camellos en la cresta de la izquierda. [4]
Wittkower ve en él "una concepción heroica y aristocrática de la naturaleza domesticada y ennoblecida por la presencia del hombre", ya que tales obras siempre contienen una gran característica hecha por el hombre, aquí el castillo "severamente compuesto de horizontales y verticales" bajo el cual se mueve el grupo. . Están colocados en el encuentro de dos diagonales representadas por la oveja y el río, "así las figuras y los edificios se mezclan íntimamente con el patrón cuidadosamente dispuesto del paisaje". [5]
Kenneth Clark menciona la obra como un ejemplo del "paisaje ideal" impulsado a promocionarse en la jerarquía de los géneros emulando (a falta de mucha evidencia de cómo era la pintura de paisaje clásica) una visión esencialmente literaria, en gran parte derivada de la pastoral. poemas de Virgilio : "los rasgos que la componen deben elegirse de la naturaleza, como la dicción poética se elige del habla ordinaria, por su elegancia, sus antiguas asociaciones y su facultad de combinación armoniosa. Ut pictura poesis ". [6] El elogio de la obra por parte de Clark es notablemente débil, ya que carece del espíritu que encuentra en Giorgione .y Claude en la misma tradición: "En su mejor momento, como en las lunetas de la Galería Doria, los paisajes de Annibale Carracci son piezas pictóricas admirables, en las que partes agradablemente estilizadas se construyen en un todo armonioso. Reconocemos la ciencia que ha entrado en la construcción del castillo en el centro de la Huida a Egipto ... Pero al final estos paisajes eclécticos sólo interesan a los historiadores". [7]