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Para la película japonesa, vea Hanging Garden (película) .
El jardín colgante
El jardín colgante poster.jpg
Cartel promocional
Dirigido porThom Fitzgerald
Producido porThom Fitzgerald
Louise Garfield
Arnie Gelbart
Escrito porThom Fitzgerald
ProtagonizadaChris Leavins
Troy Veinotte
Sarah Polley
Peter MacNeill
Seana McKenna
Musica porJohn Roby
CinematografíaDaniel Jobin
Editado porSusan Shanks
Distribuido porAlliance Communications (Canadá)
Momentum Pictures (Reino Unido)
Fecha de lanzamiento
  • 5 de septiembre de 1997 ( TIFF ) (5 de septiembre de 1997 )
Tiempo de ejecución
91 minutos
Idiomainglés
Presupuesto$ 1,500,000 CAD

The Hanging Garden es una película dramática británica / canadiense, escrita y dirigida por Thom Fitzgerald y lanzada en 1997. [1] El primer largometraje de Fitzgerald, la película se rodó en Nueva Escocia .

Trama [ editar ]

El personaje central de la película es Sweet William, interpretado por Chris Leavins de adulto y Troy Veinotte de adolescente. Su trama gira en torno a un fatídico incidente de su adolescencia, cuando su abuela ( Joan Orenstein ) lo sorprendió intentando tener relaciones sexuales con su amigo bisexual Fletcher ( Joel Keller ), y lo delató involuntariamente ante su disfuncional familia como gay .

Como consecuencia del rechazo que siguió, sobre todo por su padre alcohólico whisky Mac ( Peter MacNeill ), Guillermo dulce se enfrentó a la difícil decisión de huir a vivir en una gran ciudad lejos de su familia, o para cometer suicidio ahorcándose de un árbol en el jardín familiar. Los temas de la película sobre la dualidad de la vida y la muerte, y la forma en que elecciones aparentemente muy diferentes en la vida pueden conducir a resultados similares, se retratan a través del realismo mágico en la descripción de la película de una compleja realidad fusionada en la que parece haber tomado ambas decisiones con éxito. al mismo tiempo. [2]

La película está contada como un tríptico. En el primer segmento, ambientado en el presente, el adulto Sweet William ha regresado a su casa rural de Nueva Escocia por primera vez desde que se fue diez años antes, para asistir a la boda de su hermana Rosemary ( Kerry Fox ) con Fletcher. Sin embargo, a su regreso, hace dos descubrimientos inesperados: todavía puede ver a su yo más joven todavía viviendo allí y caminando por la casa, y también tiene una nueva hermana preadolescente llamada Violet ( Christine Dunsworth ) a quien nunca ha conocido. porque ella nació después de que él se fuera. El segundo segmento, ambientado en el pasado, cuenta la historia de la adolescencia de Sweet William que condujeron a la decisión crítica, incluido su vínculo con Rosemary (interpretada por Sarah Polley cuando era adolescente) y el de su madre Iris (Seana McKenna ) lucha por proteger a sus hijos del abuso de Whiskey Mac, además de revelar la verdad sobre los orígenes de Violet, antes de terminar con el suicidio de Sweet William. Volviendo al presente, el segmento final presenta al adulto vivo y al adolescente muerto Sweet William presentes en la misma realidad, y el cadáver no es solo su imaginación, porque el resto de su familia también puede verlo colgando del árbol. . [3]

Según Fitzgerald, "Para cada evento de la película hay dos interpretaciones. Se fue de casa y ahora está de regreso y su memoria los persigue. ¿O se suicidó cuando era joven y su regreso a casa es una fantasía?" [4]

Transmitir [ editar ]

  • Chris Leavins como Sweet William adulto
    • Troy Veinotte como el joven Sweet William
  • Kerry Fox como Rosemary
  • Joel Keller como Fletcher
  • Peter MacNeill como Whisky Mac
  • Seana McKenna como Iris
  • Christine Dunsworth como Violet
  • Joan Orenstein
  • Heather Rankin
  • Ashley MacIsaac como Basil, el músico de bodas

Reacción crítica [ editar ]

Roger Ebert hizo una reseña favorable de la película y escribió que "puede ser un realismo mágico, pero ¿no es también la simple verdad? ¿No asisten los fantasmas de nuestro yo anterior a los eventos familiares junto con nuestras manifestaciones actuales? ¿No siguen los padres? a veces nos relacionamos como si fuéramos niños, ¿acaso los hermanos todavía tienen viejos resentimientos, no son los viejos amigos todavía atrapados en lo que solíamos ser? ¿Y no resucitamos a veces a viejas personas y las desempolvamos para un compromiso de regreso? ? ¿No están todos esos seres almacenados en algún lugar dentro? [5]

Para Variety , Brendan Kelly escribió que "'The Hanging Garden' a menudo corre el peligro de parecer demasiado pretencioso, pero Fitzgerald sabiamente socava el arte formal con una narración fuerte y emocional. En muchos sentidos, esta es una historia simple de un hijo que se enfrenta a la demonios familiares habituales y, en ese nivel, es una pieza conmovedora de la realización de películas. Más allá de eso, la mezcla de formalismo de escuela de cine y drama con los pies en la tierra hace que la película sea una oferta única ". [3]

Premios [ editar ]

La película se estrenó en el Festival de Toronto 1997 , [6] donde ganó el Premio del Público y fue cowinner con Atom Egoyan 's El dulce porvenir de la concesión del jurado para la mejor película canadiense . [7] Fue sólo la segunda película de la historia del festival, después de Denys Arcand 's La decadencia del imperio americano en 1986, al ganar los dos premios. [1]

Posteriormente se proyectó en el Festival de Cine del Atlántico , [8] donde ganó el Premio del Público, el Premio a la Mejor Película Canadiense, el Premio a la Mejor Película del Atlántico, Mejor Escritura y Mejor Dirección para Fitzgerald, Mejor Actor por Veinotte y Mejor Actriz por Orenstein. [9] También ganó los premios a la Mejor Película Canadiense en el Festival Internacional de Cine Cinéfest Sudbury y el Festival Internacional de Cine de Vancouver . [10]

La película recibió 11 Genie Award nominaciones a los 18 premios Genie , para la mejor película , mejor director (Fitzgerald), Mejor actor de reparto (MacNeill), Mejor actriz de reparto (3: McKenna, Fox, Orenstein), mejor guión (Fitzgerald), Mejor Dirección de arte / Diseño de producción (Taavo Soodor y Darlene Shiels), Mejor diseño de vestuario (James A. Worthen), Mejor sonido general (Peter Harper, Phillipe Espantoso, George Hannan) y Mejor montaje (Susan Shanks). [11]MacNeill y McKenna ganaron los premios a Actor y Actriz de Reparto; Fitzgerald ganó el premio al Mejor Guión, además de ganar el Premio Claude Jutra con jurado a la mejor ópera prima. [12]

La película fue finalista del premio Rogers a la mejor película canadiense en los premios de la Asociación de Críticos de Cine de Toronto de 1997 .

Se estrenó en los Estados Unidos en el Festival de Cine de Sundance de 1998 , [13] antes de entrar en un estreno teatral más amplio. Recibió una nominación al GLAAD Media Award por Mejor Película - Lanzamiento limitado en 1999. [14]

Banda sonora [ editar ]

Un álbum de banda sonora fue lanzado en 1997 en Virgin Music Canada . [15]

  1. Ani DiFranco , "The Million You Never Made"
  2. Ashley MacIsaac , "Ashley's Reels"
  3. Mae Moore , "Deep Water"
  4. Spirit of the West , "Kiss and Tell"
  5. Jane Siberry , "Cuando llega la primavera"
  6. Holly Cole , "Pétalos en un arroyo"
  7. La familia Rankin , "Sir James Baird"
  8. Meryn Cadell y Mary Margaret O'Hara , "Wash Down"
  9. Mary Jane Lamond , "Ba Ba Mo Leanabh"
  10. Lori Yates , "El futuro está aquí"
  11. Deb Montgomery , "El cuento"
  12. Éter , "Media luz"
  13. Laurel MacDonald , "Oran na h'eala"
  14. John Roby , "Tema del jardín colgante "
  15. Leahy , "Colm Quigley"
  16. Hermanas Wyrd , "Si no está aquí"

Referencias [ editar ]

  1. ^ a b Wyndham Wise , "El jardín colgante" . The Canadian Encyclopedia , 8 de octubre de 2009.
  2. ^ "Magical Garden: Thom Fitzgerald utilizó el pensamiento creativo para nutrir el largometraje debut que abre la serie Perspective Canada". Toronto Star , 5 de septiembre de 1997.
  3. ^ a b "El jardín colgante" . Variety , 12 de septiembre de 1997.
  4. ^ "Los problemas de dinero del cineasta pueden terminar con una nueva película". Canadian Press , 7 de septiembre de 1997.
  5. ^ Roger Ebert , El jardín colgante . RogerEbert.com, 29 de mayo de 1998.
  6. ^ "Festival obtiene la perspectiva marítima El primer largometraje del director de Nueva Escocia, Thom Fitzgerald, da inicio a la serie especial del evento cinematográfico de Toronto". The Globe and Mail , 30 de julio de 1997.
  7. ^ "Hanging Garden gana dos premios". The Globe and Mail , 15 de septiembre de 1997.
  8. ^ "Garden está a la altura de los rumores: valiente historia de amor, redención, rescate de la película de Fitzgerald". Halifax Daily News , 19 de septiembre de 1997.
  9. ^ "Tapas de jardín colgante en premios". Registro de la región de Waterloo , 30 de septiembre de 1997.
  10. ^ "El jardín colgante provocativo, realista y oscuramente cómico". Registro de la región de Waterloo , 13 de noviembre de 1997.
  11. ^ "La película de Egoyan lidera nominaciones". Victoria Times-Colonist , 5 de noviembre de 2017.
  12. ^ "Sweet Hereafter gana 8 Genies". Registro de la región de Waterloo , 15 de diciembre de 1997.
  13. ^ "El director de Hanging Gardens se va a Sundance: hace cuatro años, Thom Fitzgerald dejó su trabajo diario y comenzó a escribir un guión. La semana que viene, su aclamado largometraje se estrena en el principal festival de cine independiente de América del Norte". Montreal Gazette , 17 de enero de 1998.
  14. ^ "GLAAD arquea nominaciones de los medios" . Variety , 19 de enero de 1999.
  15. ^ "Álbum captura el espíritu de una película premiada". Halifax Daily News , 14 de noviembre de 1997.

Enlaces externos [ editar ]

  • El jardín colgante en IMDb