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La isla del Dr. Moreau es una película de terror de ciencia ficción estadounidense de 1996y es la tercera gran adaptación cinematográfica de la novela de 1896 La isla del doctor Moreau de HG Wells . La película fue dirigida por John Frankenheimer (que llegó media semana después de que comenzara el rodaje) y está protagonizada por Marlon Brando , Val Kilmer , David Thewlis y Fairuza Balk . El guión se atribuye al director original Richard Stanley y Ron Hutchinson . [1] [2]

La producción fue notoriamente difícil, empañada por problemas con el elenco, el clima severo y un presupuesto vertiginoso. Bruce Willis fue contratado originalmente para interpretar a Edward Prendick, pero supuestamente se retiró cuando comenzó los procedimientos de divorcio de Demi Moore , su esposa en ese momento. Willis fue reemplazado por Val Kilmer, quien limitó su disponibilidad, y luego tuvo problemas de ira con la mayoría del elenco después de que también le entregaran los papeles de divorcio en el set. Luego, el actor Rob Morrow renunció debido a la reescritura del guión. [3] [4] [5] [6] [7] [8]

Se suponía que el papel de Marlon Brando como el Dr. Moreau se expandiría, pero después de que su hija, Cheyenne , se suicidara, se retiró a su isla privada, dejando la producción de la película en el limbo, sin saber cuándo o incluso si aparecería. Brando tampoco quería aprender sus líneas, por lo que las solicitó a través de un auricular. El director original Richard Stanley fue despedido por New Line Cinema después de que surgieron problemas durante la producción, incluido un gran huracán, y John Frankenheimer fue contratado para reemplazarlo. La película recibió críticas generalmente negativas y fue considerada una bomba de taquilla . [9] [10] [11] [12] [13] [14]

En 2014, se lanzó el documental Lost Soul: The Doomed Journey of Richard Stanley's Island of Dr. Moreau , que cubre las experiencias de Richard Stanley mientras concibió y desarrolló el proyecto, su tiempo como director de la película y las secuelas de su partida y el efecto. tenía en el reparto, el equipo y la película en general. [15]

Trama [ editar ]

El negociador de las Naciones Unidas , Edward Douglas, sobrevive a un accidente de avión en el mar de Java y es rescatado por un barco que pasa. A bordo, Montgomery lo atiende y, después de decirle que el barco no tiene radio, le promete a Douglas que el capitán lo llevará a Timor. Sin embargo, cuando llegan al destino de Montgomery, conocido como "Isla de Moreau", le aconseja a Douglas que desembarque para poder usar la radio en la isla.

Montgomery descarga un cargamento de conejos en un corral y uno se escapa mientras mata a otro para la comida de Douglas. Van a la Casa Principal, donde se advierte a Douglas que no deambule. Conoce a una hija del Dr. Moreau llamada Aissa, pero Montgomery lo aleja de ella y lo lleva a su habitación. En el camino, discuten cómo Moreau desapareció después de obsesionarse con su investigación con animales. Montgomery encierra a Douglas en su habitación, pero se escapa esa noche. Encuentra un laboratorio donde presencia el nacimiento de un bebé mutante, perteneciente y entregado por híbridos humanos-animales .

Se da cuenta, se escapa y se encuentra con Aissa, quien lo lleva a la aldea de los mutantes. Encuentran el cadáver de un conejo parcialmente comido cerca del híbrido llamado Lo-Mai. En el pueblo, encuentran al Sayer de la Ley cuya Ley predica el "ser humano" en términos de moderación y disciplina. Aparece el Dr. Moreau, llamado "el Padre" por los mutantes. Inflige dolor a los aldeanos usando un control remoto para activar un implante debajo de la piel de las criaturas. Moreau obliga al pueblo a entregarle a Douglas. Discute tranquilamente la situación con Douglas.

Douglas, Montgomery y Moreau se reúnen y él presenta a sus "hijos" híbridos. Explica sus creaciones: introdujo ADN humano en animales en busca de un ser superior, incapaz de dañar. Los Beast Folk existentes son imperfectos, pero Moreau afirma estar muy cerca de una solución. El hijo de Moreau, Azazello, entra con el conejo, para disgusto de Moreau, que detesta matar. Cuando se entera del conejo comido, promete que habrá un juicio al día siguiente. Douglas intenta escapar en barco, pero está invadido por criaturas parecidas a ratas .

En el juicio, Azazello dispara inesperadamente a Lo-Mai. Su cuerpo se quema y un mutante llamado Hyena-Swine llega, nota el implante de dolor entre sus restos y luego se quita el suyo. Montgomery le revela a Douglas que, además del dolor, los animales son controlados con drogas regulares para evitar que "retrocedan". Hyena-Swine muestra el implante extraído y Montgomery coloca a las otras bestias detrás de él. Mientras tanto, Douglas intenta ponerse en contacto con el mundo exterior, pero Montgomery sabotea la radio y Aissa le revela a Moreau que está retrocediendo, ya que la muestra con ojos de gato .

Hyena-Swine y sus rastreadores (ahora de su lado y también libres de implantes) irrumpen en la Casa y se enfrentan a su Padre. Enojados por su naturaleza híbrida y que ya no están bajo su control, rechazan a la humanidad y la Ley cuando matan a Moreau. Sus hijos lloran, a excepción de Azazello, que roba el arma de Montgomery y va a unirse a los mutantes. Aissa le informa a Douglas que puede detener su regresión con un suero del laboratorio. Sin embargo, resulta que Montgomery se volvió loco y lo destruyó. Douglas también encuentra muestras y un archivo con su nombre y descubre que Moreau planeaba usar su ADN para detener la regresión de Aissa de forma permanente, completando sus experimentos. Mientras tanto, Azazello lleva a los mutantes a la armería.

Los mutantes se han apoderado de la isla. Azazello mata a un Montgomery borracho en la aldea y la facción de Hyena-Swine hace estragos en la isla. Azazello ahorca a Aissa antes de ser ejecutado por Hyena-Swine, habiendo sobrevivido a su utilidad; pero Douglas logra sobrevivir diciéndole a Hyena-Swine que imponga su liderazgo y sea "Dios Número Uno" entre los demás de su facción, especialmente aquellos que lo ayudaron a matar a Moreau. Durante la batalla, Douglas escapa y Hyena-Swine muere en el edificio en llamas.

El Decir de la Ley y Assassimon despiden a Douglas cuando se va. The Sayer of the Law le dice a Douglas que los híbridos quieren volver a su estado natural de ser y cree que es mejor, para poner fin al trabajo de su creador. En la narración final, Douglas reflexiona sobre el salvajismo de los humanos y afirma que abandona la isla "con miedo".

Transmitir [ editar ]

  • Marlon Brando como el Dr. Moreau, un científico loco que creó Beast Folk
  • Val Kilmer como el Dr. Montgomery, un ex neurocirujano que es veterinario en la isla del Dr. Moreau.
  • David Thewlis como Edward Douglas, un agente de la ONU que se deja morir en medio del océano y llega a la isla.
  • Fairuza Balk como Aissa, un híbrido felino y la "hija" de Moreau, que parece más humana que los otros híbridos.
  • Daniel Rigney como Hyena-Swine, un híbrido de hiena y cerdo vicioso
  • Temuera Morrison como Azazello, un híbrido con forma de perro y el "hijo" de Moreau, a quien se le asigna la tarea de encontrar los híbridos.
  • Nelson de la Rosa como Majai, una versión en miniatura del Dr. Moreau que no habla
  • Peter Elliott como Assassimon, un híbrido parecido a un babuino que es el único híbrido de primates y Five Finger Man . Voces proporcionadas por un Frank Welker no acreditado .
  • Mark Dacascos como Lo-Mai, un híbrido de leopardo acusado de violar las leyes (succionar agua de un arroyo, caminar a cuatro patas y comer carne)
  • Ron Perlman como el Sayer of the Law, un híbrido parecido a una cabra ciega que es la figura parecida a un sacerdote entre los híbridos.
  • Marco Hofschneider como M'Ling
  • Miguel López como Waggdi
  • William Hootkins como Kiril

Producción [ editar ]

Casting [ editar ]

Como se relata en el documental de David Gregory Lost Soul: The Doomed Journey of Richard Stanley's Island of Dr. Moreau (2014), los eventos caóticos de la realización de la película llevaron rápidamente a que se convirtiera en una de las producciones más difíciles y problemáticas de la historia de Hollywood. [16] Una versión cinematográfica del Dr. Moreau había sido un sueño de larga data del director original Richard Stanley , quien había leído el libro por primera vez cuando era niño. Pasó cuatro años desarrollando el proyecto antes de obtener la luz verde de New Line Cinema . Aunque Stanley había imaginado a Jürgen Prochnowen el papel principal, New Line logró asegurar a Marlon Brando, pero algún tiempo después, Stanley se enteró de que New Line había ido a sus espaldas y le ofreció la película al director Roman Polanski . [dieciséis]

Furioso, Stanley exigió una reunión con Brando quien, inesperadamente, demostró ser muy comprensivo con la visión de Stanley, sobre todo por la comprensión íntima de Stanley de la novela y su historia, incluidas sus conexiones con El corazón de las tinieblas de Joseph Conrad (la principal inspiración para Francis Ford Coppola's Apocalypse Now ), y debido a la propia relación familiar de Stanley con el legendario explorador africano Henry Morton Stanley , una de las principales inspiraciones del personaje principal de Conrad, Kurtz. Según Stanley, Brando todavía estaba fascinado por Kurtz más de 15 años después de haber interpretado una versión del personaje en la película de Coppola. [dieciséis]

Con Brando apoyándolo, Stanley fue confirmado como director, y también pudo reclutar a dos estrellas importantes más: Bruce Willis como Edward Prendick, un negociador de la ONU que se lava en la isla de Moreau después de que su avión se estrella, y James Woods como Montgomery, de Moreau. asistente en jefe. Animado por estos desarrollos, Stanley se lanzó con entusiasmo a la preproducción, colaborando con el creador de efectos especiales Stan Winston en la creación de maquillaje y vestuario para las criaturas híbridas de Moreau y preparando la ubicación y los decorados. Sin embargo, a medida que se acercaba el momento de la fotografía principal, los problemas comenzaron a multiplicarse: Bruce Willis abandonó la película (Stanley dice en Lost Soul que el actor se estaba divorciando de su esposa, Demi Moore, en ese momento, pero la pareja no anunció su separación hasta el verano de 1998, [17] con el divorcio finalizado dos años después).

Fue reemplazado por Val Kilmer , quien, para consternación de Stanley, exigió una reducción del 40% en la cantidad de días que debía estar en el set. Stanley resolvió este problema cuando tuvo la idea de cambiar a Kilmer del protagonista al papel secundario de Montgomery, que tenía mucho menos tiempo en pantalla. [16] Sin embargo, esto significó que James Woods tuvo que dejar la producción. New Line reclutó apresuradamente a la ex estrella de Northern Exposure , Rob Morrow, para el papel principal. Otro revés significativo ocurrió poco antes de que comenzara la filmación, con el suicidio de la hija de Brando, Cheyenne : la estrella devastada se retiró a su isla privada, dejando a Stanley y sus productores en el limbo, sin saber cuándo o incluso si aparecería. [dieciséis]

Disparos [ editar ]

Stanley como director [ editar ]

El lugar elegido para la película fue la selva tropical a las afueras de Cairns en el norte de Queensland , Australia. Las tensiones entre Stanley y New Line habían ido en aumento durante la preproducción, en parte debido a la naturaleza peculiar e insular de Stanley, y su marcada falta de voluntad para asistir a las reuniones del estudio, pero llegaron a un punto crítico en los primeros días de filmación. La vulnerabilidad de Stanley a la presión del estudio se vio agravada por la continua ausencia de su principal aliado, Brando, pero el mayor problema resultó ser el notorio comportamiento en el set de Kilmer, quien, según los informes, llegó con dos días de retraso. [dieciséis]

Más tarde, Kilmer atribuyó su comportamiento detestable al hecho de que, justo cuando comenzaba la filmación, se enteró por un informe de televisión de que su esposa de siete años, Joanne Whalley , lo estaba demandando para el divorcio . [18] Cualesquiera que sean sus razones, muchos miembros del elenco y el equipo han testificado sobre el acoso de Kilmer y su manera constantemente hostil y obstructiva durante los primeros días de rodaje. No entregó el diálogo como estaba escrito y criticó repetidamente las ideas de Stanley; el poco metraje que se filmó se consideró inutilizable. [dieciséis]

El estudio parece haber culpado principalmente al director por no tener a Kilmer bajo control, [18] [19] pero otro factor significativo fue la repentina partida del coprotagonista Rob Morrow en el segundo día de rodaje. Dado que la ubicación estaba siendo golpeada por el mal tiempo que había dejado de filmar temporalmente, Morrow se encontró incapaz de soportar más la tensión y la hostilidad en el set, por lo que telefoneó al presidente de New Line, Rob Shaye, en Hollywood y rogó entre lágrimas que lo dejaran ir. Shaye estuvo de acuerdo. [dieciséis]

Después de un tercer día de filmación, luego de consultas de emergencia con sus ejecutivos en el set, New Line despidió abruptamente a Stanley por fax. El asediado director reaccionó con enojo, destrozando documentos en venganza y luego desapareciendo después de ser entregado al aeropuerto para el vuelo de regreso a Hollywood. Las razones del despido de Stanley no se aclararon y se difundieron rumores falsos sobre su comportamiento supuestamente errático, pero las razones principales parecen haber sido su aparente falta de voluntad para tratar con ejecutivos de estudio y especialmente sus problemas para tratar con Kilmer, cuyo ya bien establecido La reputación de ser “difícil” pronto quedaría consagrada en la tradición cinematográfica gracias a esta película. [18]

A Stanley le habían ofrecido su tarifa completa con la condición de que dejara la producción en silencio y no hablara de su despido, por lo que su desaparición causó consternación en New Line, que temía que pudiera intentar sabotear la filmación. Su remoción también, como era de esperar, envió ondas de choque a través del elenco y el equipo. La indignada protagonista femenina Fairuza Balk salió del set después de un acalorado intercambio con los ejecutivos de New Line y luego hizo que un asistente de producción la llevara desde Cairns hasta Sydney, una distancia de unos 2.500 km, en una limusina alquilada. Sin embargo, por su propia cuenta, el agente de Balk luego le advirtió en términos directos que el estudio la arruinaría y que nunca volvería a trabajar en películas si rompía su contrato, por lo que pronto se vio obligada a regresar al set. [dieciséis]

Frankenheimer como director [ editar ]

Con un desastre potencial que se avecina, New Line contrató al veterano director John Frankenheimer . Se incorporó en parte porque, como prácticamente todos los miembros del elenco y el equipo, quería la oportunidad de trabajar con el legendario Brando, [20] pero también utilizó la desesperación del estudio a su favor, exigiendo con éxito una tarifa considerable y una trato de tres cuadros a cambio de sus servicios. Bien conocido como uno de los últimos directores de Hollywood del "viejo estilo", el enfoque brusco y dictatorial de Frankenheimer era radicalmente diferente al de Stanley y pronto alienó a muchos miembros del elenco y el equipo. Brando aceptó su decisión de tener el guión actual de Richard Stanley , Michael Herr y Walon Green.reescrito por el colaborador anterior de Frankenheimer, Ron Hutchinson . Frankenheimer también necesitaba encontrar un nuevo actor principal para reemplazar a Rob Morrow y trajo a David Thewlis para interpretar a Douglas. Toda la producción se cerró durante una semana y media mientras se implementaban estos cambios. [21]

Sin embargo, una vez que se reanudó el rodaje, los problemas continuaron y se intensificaron. Brando pasaba habitualmente horas en su tráiler con aire acondicionado cuando se suponía que debía estar frente a la cámara, mientras los actores y extras se sofocaban en el calor tropical con maquillaje completo y trajes pesados. La antipatía entre Brando y Kilmer rápidamente se convirtió en hostilidad abierta y, en una ocasión, como se relata en Lost Soul, esto resultó en que el elenco y el equipo se mantuvieran esperando durante horas, con cada actor negándose a salir de su respectivo tráiler antes que el otro. Las nuevas páginas del guión se entregaron solo unos días antes de que fueran filmadas. Frankenheimer y Kilmer tuvieron una discusión en el set, que supuestamente se calentó tanto que Frankenheimer declaró después: "No me gusta Val Kilmer, no me gusta su ética de trabajo y no quiero estar asociado con él nunca". de nuevo". [19]

Según Thewlis, "todos teníamos diferentes ideas de hacia dónde debería ir. Incluso terminé improvisando algunas de las escenas principales con Marlon". Thewlis pasó a reescribir su personaje personalmente. [22] Las constantes reescrituras también pusieron de los nervios a Brando y, como en muchas producciones anteriores, se negó a aprender líneas, por lo que estaba equipado con un pequeño receptor de radio, para que su asistente pudiera transmitirle sus líneas mientras interpretaba: un técnica que había utilizado en películas anteriores. [dieciséis]

Thewlis recuerda: "[Marlon] estaba en medio de una escena y de repente escuchaba mensajes de la policía y repetía: 'Hay un robo en Woolworth's'". [22] Mientras tanto, la fricción entre él y Kilmer provocó la broma del primero: "Su problema es que confunde el tamaño de su cheque de pago con el tamaño de su talento". [23] Tras la finalización de la escena final de Kilmer, se informa que Frankenheimer le dijo al equipo: "Ahora saca a ese bastardo de mi set". [16] [22]

Según los informes, Stanley le había dicho en broma al diseñador de producción de la película que quemara el set, pero cuando Stanley desapareció después de ser despedido, se reforzó la seguridad en caso de que realmente estuviera tratando de sabotear el proyecto. [16] [22] El propio Stanley reveló más tarde que, de hecho, se había quedado en Australia, sufriendo un colapso emocional total, se había retirado a un área remota en la región de Cairns para recuperarse. [16] Allí, tuvo la oportunidad de reunirse con algunos de los ex miembros del personal de producción de la película, que habían sido recontratados como extras y estaban acampando en el área. Fue confirmado por este mismo personal de producción en el documental Lost Soul [22]que, con su ayuda, Stanley regresó en secreto al plató durante varios días, disfrazado con el traje completo como uno de los hombres-perro, y actuó como extra en la película para la que originalmente había sido contratado para dirigir. [16] [24] También se informó que apareció en la fiesta de despedida de la película, donde se encontró con Kilmer, quien se dice que se disculpó profusamente por la eliminación de Stanley de la película. [22]

Corte del director [ editar ]

El corte de un director fue lanzado en Blu-ray el 24 de julio de 2012 y en DVD el 4 de abril de 2017, extendiendo la película de 96 minutos a 100 minutos. [25]

Recepción [ editar ]

La película fue recibida con críticas negativas; Rotten Tomatoes actualmente califica la película con un 24% de "Rotten", según 33 reseñas. [26] [27] [28] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación de "C-" en una escala de A + a F. [29] La película recaudó solo $ 49 millones en todo el mundo con un presupuesto de $ 40 millones, que, con gastos de marketing y otros, dinero perdido para el estudio. [30] [31] [32] [33] En un artículo escrito sobre la muerte de Brando en 2004, el crítico Roger Ebert describió La isla del Dr. Moreau como "quizás la peor película [de Brando]". [34]

La isla del Dr. Moreau luego recibió seis nominaciones para los premios Razzie, incluyendo Peor Película y Peor Director , ganando Peor Actor de Reparto por Marlon Brando (Val Kilmer también fue nominado en esta categoría). En los Stinkers Bad Movie Awards de 1996 , Brando fue nominado a Peor peinado en pantalla (que perdió ante Stephen Baldwin por Bio-Dome ) y ganó Peor actor de reparto. [35] La película también obtuvo nominaciones para dos premios Saturn : Mejor película de ciencia ficción y Mejor maquillaje .

Mike Myers ha reconocido que el personaje de Mini-Me , una versión en miniatura del villano Dr. Evil en las películas de Austin Powers , se inspiró directamente en el personaje de Majai en esta película. [36]

Ver también [ editar ]

  • Isla de las almas perdidas (1932), protagonizada por Charles Laughton y Bela Lugosi
  • La isla del Dr. Moreau (1977), protagonizada por Burt Lancaster y Michael York
  • Lost Soul: The Doomed Journey of Richard Stanley's Island of Dr. Moreau , un documental de 2014 sobre el desarrollo y el rodaje de la película de 1996 The Island of Dr. Moreau

Referencias [ editar ]

  1. ^ Alberge, Dayla (16 de septiembre de 2017). "Marlon Brando era mi ídolo pero se convirtió en un monstruo. Saboteó mi película" . el guardián . Londres, Inglaterra: Guardian Media Group . Consultado el 17 de septiembre de 2017 .
  2. ^ "Director Richard Stanley sobre por qué su 'La isla del Dr. Moreau' se convirtió en un fracaso tan notorio" . Vice . Consultado el 17 de septiembre de 2017 .
  3. ^ Kitchener, Shaun (27 de abril de 2017). "Marlon Brando en La isla del Dr. Moreau: Val Kilmer revela la verdad detrás de una película desastrosa" . Consultado el 17 de septiembre de 2017 .
  4. ^ "El director Richard Stanley regresa a 'La isla del Dr. Moreau', la película que destruyó su carrera" . 19 de febrero de 2015 . Consultado el 17 de septiembre de 2017 .
  5. ^ "Val Kilmer defiende a Marlon Brando sobre la terrible isla del Dr. Moreau" . Consultado el 17 de septiembre de 2017 .
  6. ^ "La peor película jamás realizada: la isla del Dr. Moreau" . Consultado el 17 de septiembre de 2017 .
  7. ^ "La locura de Brando, el ego de Val Kilmer y la locura del Dr. Moreau" . El telégrafo . Consultado el 17 de septiembre de 2017 .
  8. ^ "La historia real detrás de 'La isla del Dr. Moreau' es mucho más loca que la película en sí" . 20 de mayo de 2015 . Consultado el 17 de septiembre de 2017 .
  9. ^ Kitchener, Shaun (27 de abril de 2017). "Marlon Brando en La isla del Dr. Moreau: Val Kilmer revela la verdad detrás de una película desastrosa" . Consultado el 17 de septiembre de 2017 .
  10. ^ "El director Richard Stanley regresa a 'La isla del Dr. Moreau', la película que destruyó su carrera" . 19 de febrero de 2015 . Consultado el 17 de septiembre de 2017 .
  11. ^ "Val Kilmer defiende a Marlon Brando sobre la terrible isla del Dr. Moreau" . Consultado el 17 de septiembre de 2017 .
  12. ^ "La peor película jamás realizada: la isla del Dr. Moreau" . Consultado el 17 de septiembre de 2017 .
  13. ^ "La locura de Brando, el ego de Val Kilmer y la locura del Dr. Moreau" . El telégrafo . Consultado el 17 de septiembre de 2017 .
  14. ^ "La historia real detrás de 'La isla del Dr. Moreau' es mucho más loca que la película en sí" . 20 de mayo de 2015 . Consultado el 17 de septiembre de 2017 .
  15. ^ Mack, Andrew. Echa un vistazo a este dulce póster de LOST SOUL: EL CONDENADO VIAJE DE RICHARD STANLEY¹S ISLAND OF DR. MOREAU . Película de Twitch . Consultado el 12 de septiembre de 2014 .
  16. ^ a b c d e f g h i j k l m n Alma perdida: El viaje condenado de la isla del Dr. Moreau de Richard Stanley
  17. ^ Gliatto, Tom. "Los sueños mueren duro" . People.com . Time Inc . Consultado el 9 de mayo de 2017 .
  18. ↑ a b c O'Sullivan, Kevin (23 de junio de 1996). "Kilmer obtiene el cuchillo; ha votado menos popular por un montón de peces gordos de H'wood" . NYDailyNews.com . Consultado el 10 de mayo de 2017 .
  19. ↑ a b Ascher-Walsh, Rebecca (31 de mayo de 1996). "Psycho Kilmer" . Entertainment Weekly . Ciudad de Nueva York: Meredith Corporation . Consultado el 9 de junio de 2018 .
  20. Frankenheimer, John (20 de noviembre de 1998). "Mi carrera no tan brillante" . el guardián . Consultado el 10 de noviembre de 2018 .
  21. ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 22 de mayo de 2015 . Consultado el 22 de mayo de 2015 .Mantenimiento de CS1: copia archivada como título ( enlace )
  22. ^ a b c d e f "La isla del Dr. Moreau [Entre la muerte y el diablo - El sitio web no oficial de Richard Stanley]" . Everythingisundercontrol.org. 23 de agosto de 1996. Archivado desde el original el 5 de septiembre de 2015 . Consultado el 28 de marzo de 2011 .
  23. ^ Cettl, Robert (2014). Cuentos de cine americano . Robert Cettl. pag. 82. ISBN 9780987456236.
  24. ^ "La revisión de películas de ciencia ficción, terror y fantasía" . Moria . Consultado el 28 de marzo de 2011 .
  25. ^ "La isla del Dr. Moreau (1996)" . Allmovie . Consultado el 25 de enero de 2020 .
  26. ^ "Brando juega a un loco, más apocalípticamente" . The New York Times . Consultado el 17 de septiembre de 2017 .
  27. ^ Nicholson, Amy (24 de febrero de 2015). "Genio despedido detrás de la desastrosa isla del 96 del Dr. Moreau promete un remake con clasificación X" . Consultado el 17 de septiembre de 2017 .
  28. ^ "La isla del Dr. Moreau - Reseñas de películas, avances, imágenes" . Tomates podridos . Consultado el 28 de marzo de 2011 .
  29. ^ "Cinemascore" . Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2018 . Consultado el 21 de julio de 2020 .
  30. ^ " 'A prueba de balas' es difícil en la taquilla" . Associated Press. 9 de septiembre de 1996 . Consultado el 17 de septiembre de 2017 , a través de LA Times.
  31. ^ REY, SUSAN (27 de agosto de 1996). " ' Dr. Moreau' obtiene venganza" . Consultado el 17 de septiembre de 2017 , a través de LA Times.
  32. ^ "La isla del Dr. Moreau (1996)" . Boxofficemojo.com. 1996-09-27 . Consultado el 28 de marzo de 2011 .
  33. Snow, Shauna (3 de septiembre de 1996). "Informe de la mañana" . Los Angeles Times . Consultado el 30 de diciembre de 2010 .
  34. ^ Ebert, Roger. "Brando era un rebelde en el cine, un personaje en la vida - Entrevistas - Roger Ebert" . www.rogerebert.com . Consultado el 17 de septiembre de 2017 .
  35. ^ "The Stinkers 1996 Ballot" . Archivado desde el original el 18 de agosto de 2000 . Consultado el 4 de septiembre de 2019 .
  36. ^ "Fat Bastard y Mini-Me cumplen 20 años: Mike Myers sobre la creación de personajes memorables" . EW.com .

Enlaces externos [ editar ]

  • La isla del Dr. Moreau en IMDb
  • La isla del Dr. Moreau en AllMovie
  • La isla del Dr. Moreau en Rotten Tomatoes
  • Un borrador del guión de la película, fechado el 26 de abril de 1994