La cinta OF Vol. 2 es el único álbum de estudio del colectivo estadounidense de hip hop Odd Future . Fue lanzado el 20 de marzo de 2012 por Odd Future Records y RED Distribution . Sirve como la secuela de su mixtape debut, The Odd Future Tape (2008). El álbum presenta apariciones de los miembros de Odd Future, Hodgy Beats , Tyler, the Creator , Domo Genesis , Frank Ocean , Mike G , The Internet , Taco, Jasper Dolphin , Left Brain y L-Boy, así como una aparición no acreditada de Earl Sweatshirt.. La producción del álbum estuvo a cargo principalmente de Left Brain y Tyler, the Creator, y Frank Ocean , Hal Williams y Matt Martians también recibieron créditos de producción. Líricamente, el álbum va desde lo serio hasta lo satírico, con algunas pistas que ofrecen una versión demasiado absurda del rap.
La cinta OF Vol. 2 | ||||
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Álbum de estudio de Futuro extraño | ||||
Liberado | 20 de marzo de 2012 | |||
Grabado | 2011-12 | |||
Género | Hip hop alternativo | |||
Largo | 63 : 23 | |||
Etiqueta | Odd Future , RED Distribución | |||
Productor | ||||
Cronología del futuro impar | ||||
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Singles de The OF Tape Vol. 2 | ||||
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Odd Future realizó una gira en apoyo del álbum, y se lanzaron cuatro sencillos, todos los cuales recibieron videos musicales. El álbum alcanzó el puesto número 5 en el Billboard 200 de los EE. UU . Y recibió críticas en su mayoría positivas de los críticos, recibiendo una puntuación de 71 sobre 100 en el agregador de reseñas Metacritic . Los críticos en general elogiaron la presencia de Tyler y Ocean, el estilo vintage de producción y el cierre del álbum, "Oldie".
Fondo y grabación
El colectivo de hip hop de Los Ángeles Odd Future, conocido por sus frecuentes colaboraciones, ha lanzado mixtapes juntos en el pasado, como Radical y el Odd Future Tape original . En enero de 2012, el grupo confirmó que iban a lanzar su primer álbum lanzado comercialmente, titulado The OF Tape Vol. 2 . [1] El álbum fue con la producción y las apariencias función únicamente por miembros Odd Future, y sería promovido con una norteamericana gira. [1]
El álbum se grabó rápidamente en Los Ángeles durante dos semanas. [2] En una entrevista con The Guardian , cuando se le preguntó acerca de las expectativas del álbum, Tyler respondió: "No lo sé. Tengo mis dudas. Todo el mundo está en eso y yo pienso, joder, todo el mundo podría odiar esta mierda". Todo el mundo podría decir: "¿Qué diablos es esto? Queríamos esto, queríamos aquello". Ahí vamos. Hicimos un álbum que queríamos hacer. Si todos lo odian, está bien. Tenemos un álbum que nos gusta ". [2] La pista "Forest Green" fue lanzada más de un año antes del lanzamiento del álbum, pero apareció en el proyecto con una producción remasterizada. [3]
Contenido
El abridor del álbum "Hi", es una canción donde el miembro del grupo L-Boy insulta a cada "hijo de puta polvoriento" en el álbum, sirviendo como una parodia cómica de hip hop . [4] "Bitches" es interpretada por Hodgy y Domo, con producción de Left Brain . La pista es un abrasador "jactancioso", construido a partir de sintetizadores New Age y tambores redoblantes . [4] Los dos raperos intercambian versos extravagantes entre sí, con Hodgy entregando sus versos con un flujo melódico . [3] Hodgy "aumenta la agresión" en "NY (Ned Flander)", una pista similar a la estética del álbum Goblin de Tyler . [5] Los críticos notaron la línea de piano "dura", "desconcertante" y repetitiva de la canción que sirve como plataforma para los versos de Tyler y Hodgy. [6] Nathan Rabin escribió que todas las canciones hasta "NY (Ned Flander)" son canciones de rap, pero la que sigue, "Ya Know", no lo es, ya que recuerda más a la banda NERD con sus cambios sónicos. y atmósfera "nebulosa". [4] La pista es interpretada por Matt Martians y Syd the Kyd del acto de psych-soul The Internet , con influencias del jazz . [7]
Mike G es el único intérprete de "Forest Green", que los críticos describieron como un golpe que se tambalea con un ritmo espeluznante e hipnótico. [8] [9] "Lean" es una canción de parodia al estilo de Waka Flocka Flame , una versión absurda de la música rap con líneas como "Si yo fuera un dinosaurio, sería un flexasaurus". [10] Syd the Kyd hace otra aparición como cantante en "Analog 2". [3] La canción presenta a Ocean cantando un coro sobre una producción de lo que los escritores consideraron atmosférico, con un sensual remolino de sintetizadores y una segue con 12 segundos de silencio. [5] [10] Tyler rapea con relativa inocencia sobre salir con su novia, y Syd the Kid reflexiona sobre los besos a la luz de la luna y los encuentros sexuales en los tejados. [5] Hodgy es el principal colaborador de "50", una canción cómica de bajo que se inspira en la compañía de comedia The Lonely Island . [10] "50" demuestra un lado agresivo y cómico del álbum, con versos como "Voy a joder a tu abuela". [6]
Hodgy reaparece en "Snow White", con más canciones de Ocean. [10] Hodgy Beats rapea a un ritmo muy rápido, centrado en un ritmo intenso. [6] La décima pista es "Rella", donde Tyler se jacta de tomar "tres pastillas de Extenzo" para curar su disfunción eréctil , en un flujo similar al rapero Eminem . [10] La producción estuvo a cargo de Left Brain, con elementos de música electrónica , que sonaba como "algo salido del nivel de Donkey Kong Country ". [6] [10] MellowHype y Taco contemplan los problemas de no tener una mujer ideal en "Real Bitch". [9] La pista fue escrita para ser intencionalmente ofensiva, con los dos raperos intercambiando versos en lo que los críticos describieron como un ritmo atmosférico, "slow-jam". [6] "P" presenta un ritmo de bajo influenciado por el post-grunge , con Tyler rapeando en la línea del Wu-Tang Clan . [8] La canción presenta referencias casuales a Jerry Sandusky y Casey Anthony , y la descripción de Tyler de que su fluidez es tan "retardada como el sonido de los sordos discutiendo". [5]
"White" presenta a Ocean solo, y es similar a una canción de su álbum Channel Orange con el mismo nombre. [11] La canción es una gran desviación del resto del álbum, con Ocean cantando suavemente al estilo de Stevie Wonder . [3] Ocean dice un poema contemplativo sobre el misterio transitorio del amor, con la canción sirviendo como un intermedio del estilo más agresivo del álbum. [5] [6] La canción es seguida por "Hcapd", con sintetizadores pesados tocados sobre los versos de Left Brain sobre temas relacionados con el terror. [8] Taco y Jasper Dolphin aparecen en la pista cómica "We Got Bitches", otra composición de parodia absurda. [4] La canción tiene un ritmo caótico, tomando la influencia del punk rock y la música rave . [8] El rap de Braggadocio es prominente en la pista, con el equipo gritando el coro "Tenemos perras, tenemos diamantes, tenemos autos, tenemos jacuzzis", agregando "¡Y tú, perra, anímate!" [5] El cierre del álbum es "Oldie", donde Earl Sweatshirt hace su primera aparición como rapero en más de un año. [4] La canción es una pista de 10 minutos que presenta, en orden de aparición en la canción, Taco, Tyler, Hodgy Beats, Left Brain, Mike G, Domo Genesis, Frank Ocean, Jasper Dolphin y Earl Sweatshirt, con Tyler cerrando el canción con otro verso. [3] [6] [10] La canción presenta la mezcla colectiva de excentricidad y rebelión, y cada rapero toma un verso para expresar líricamente sus propios temas de interés. [9]
Promoción
El 20 de febrero de 2012, se estrenó en línea el video musical del sencillo "Rella". [12] El video fue dirigido por Tyler, y según Jordan Sargent de Pitchfork Media . El video se puede resumir como "Hodgy Beats dispara láseres desde su entrepierna convirtiendo a las chicas en gatos, mientras que Domo Genesis golpea a una chica negra en la cara, convirtiéndola en asiática, y Tyler como un centauro que inhala coca". [3]
El video musical de "NY (Ned Flander)", también dirigido por Tyler, se estrenó el 5 de marzo. [13] El video contenía escenas de Hodgy como un padre calvo e inactivo preocupado por la pornografía suave, y la cabeza de Tyler en el cuerpo de un bebé. . [3]
El video musical de "Oldie", dirigido por Lance Bangs , fue lanzado el 20 de marzo. El video fue filmado durante una sesión de fotos de Terry Richardson con todo el grupo. El colectivo decidió grabar un video improvisado, sincronizando sus versos con los labios. [3] Los raperos se interrumpen, mientras ríen y sonríen. [3]
"Sam (Is Dead)" fue promocionado como un cortometraje , dirigido por Tyler. El corto es un relato cómico guerra-temático con la camiseta, Tyler, L-Boy, e incluso Lee Spielman de Odd Future Records 's charla de la basura . [14] Odd Future ha interpretado varias de las canciones del álbum en sus giras. [15] Durante la lista de canciones de Ocean's 2012 en el Festival de Música de Coachella , Tyler se unió a Ocean en el escenario para una presentación de "Analog 2". [dieciséis]
Recepción de la crítica
Puntuaciones agregadas | |
---|---|
Fuente | Clasificación |
Metacrítico | 71/100 [17] |
Revisar puntuaciones | |
Fuente | Clasificación |
El AV Club | A- [4] |
Toda la música | [8] |
Latidos por minuto | 7.8 / 10 [7] |
Semanal de entretenimiento | B- [18] |
musicOMH | [6] |
Pegar | 8,4 / 10 [5] |
Horca | 7.5 / 10 [3] |
PopMatters | 7/10 [10] |
Piedra rodante | [11] |
Girar | 6/10 [9] |
La cinta OF Vol. 2 recibieron críticas en su mayoría positivas de críticos musicales . [17] Pitchfork ' s Jordan Sargent dijo que el álbum fue todo un éxito, ya que 'cada miembro intensifica', con el Domo que habían 'evolucionado a partir de Stoner torpe del grupo en un tipo que puede escupir vertiginoso, versos complicados'. [3] Jody Rosen de Rolling Stone declaró que el álbum contenía una "energía burbujeante que lo eleva por encima de sus limitaciones", y pensó que Odd Future se parecía mucho a "los primeros Wu-Tang, un acto regional emocionante y un montón de hipsters negros inteligentes cuya visión del mundo se basa en su rincón del sur de California bañado por el sol ". [11] Jeff Dunn de PopMatters sintió que todos los miembros mejoraron de sus mixtapes anteriores, afirmando que Ocean, Tyler y Sweatshirt eran todos impresionantes, consistentemente "escupiendo líneas vertiginosas y más originales que nunca en mixtapes anteriores". [10] Dunn escribió que "después de los retornos mixtos de Goblin , el propio Tyler ahora parece darse cuenta de que menos es más de su parte", quien "sabiamente atenúa un poco las rimas de shock-por-shock-sake, haciendo sus apariciones tanto más gratificantes cuando ocurren ". [10] Steve Labate de Paste reflexionó que "si bien los críticos de Odd Future se esfuerzan por enmarcarlos como tales, es difícil aceptar a Tyler y al equipo de OF como meros artistas de choque, lanzando con ligereza insultos incendiarios para llamar la atención (la música es demasiado idiota)". en la mejilla inteligente, demasiado inteligente y consciente de sí mismo, también todo se vuelve excéntrico ". [5]
Chris Martins, del AV Club , elogió el álbum y afirmó que "quizás lo más impresionante es que Tyler, el creador, da un notable paso atrás para que sus amigos puedan disfrutar del centro de atención. Cuando aparece, lo más destacado es el descomunal G-funk la mutación "Hcapd" y la "P" sucia y llena de graves, tanto sus ritmos como sus raps emocionan: todos los chistes retorcidos, la introspección dura y la agitación que los fanáticos esperan, sin ninguna de las desafortunadas referencias de violación de su los detractores lo llamaron con razón ". [4] David Jeffries de AllMusic calificó el cierre del álbum como "Oldie" de naturaleza épica, afirmando que el regreso de Earl Sweatshirt fue el punto culminante del álbum, resumiendo el álbum como "exagerado garantizado". [8] Craig Jenkin de Beats Per Minute comparó el álbum extensamente con los lanzamientos anteriores de Odd Future, informando que "se deshace del fango expansivo que hizo que los tramos de Goblin de Tyler fueran una tarea, el agitprop nihilista de BlackenedWhite de MellowHype , y la drogadicción indiferente de Mike Ali de G y Rolling Papers de Domo a favor del tipo de energía inquieta y desigual que llevó a Bastard al diálogo meses antes ". [7] Describió el álbum como algo que "principalmente suena como un grupo de tipos en un sótano húmedo cocinando la charla más salvaje posible, siendo el objetivo principal superarse unos a otros". [7]
Jeff Reiss de Spin le dio al álbum una crítica mixta, comentando que "es Odd Future en su mejor momento, mezclando excentricidad, rebeldía y humor extraño, con la valentía de los niños convencidos de que sus acciones no tienen consecuencias", aunque señaló que " en el peor de los casos, son culpables del mayor temor de todo adolescente: ser aburridos ". [9] Ray Rhamen, escritor de Entertainment Weekly dio una crítica mixta, informando que "despojados de su condición de forasteros, los chicos intercambian el horror por hormonas en The OF Tape, Vol 2, intercambiando vertiginosos cuentos y obscenidades ingeniosas. peor aún, OF podría estar creciendo ". [18] Andy Baber de musicOMH vio el álbum como "un regreso ecléctico y sólido, aunque poco espectacular, que debería ver aumentar su ya dedicada base de fans", comentando que "Frank Ocean está criminalmente infrautilizado". [6] Mike Madden de Consequence of Sound sintió que "aquí pasan demasiadas cosas, desde las rave-ups tipo Brick Squad hasta los lamentos de R&B de Ocean, para que alguna vez suene como un proyecto de grupo de larga duración verdaderamente unificado". [19]
En 2019, Pitchfork colocó el álbum más cercano "Oldie" en el número 160 en su lista de "Las 200 mejores canciones de la década de 2010". [20]
Desempeño comercial
En los Estados Unidos, el álbum debutó en el número 5 en el Billboard 200 con ventas de 40.000 copias en la primera semana. [21] En mayo de 2012, el álbum ha vendido 71.000 copias en los Estados Unidos. [22] El álbum encabezó los EE.UU. Billboard Top discos de Rap gráfico, el Top R & B / Hip-Hop Discos gráfico y el Top discos independiente gráfico. [23] [24] También se ubicó entre los 40 primeros en Australia , Canadá , Dinamarca y el Reino Unido . [23] [25] [26] [27] La canción "Oldie" apareció en la posición 23 en la lista Bubbling Under R & B / Hip-Hop Singles . [28]
Listado de pistas
No. | Título | Escritor (es) | Productor (es) | Largo |
---|---|---|---|---|
1. | "Hola." (realizado por L-Boy) | Lionel Boyce | 1:26 | |
2. | "Bitches" (con MellowHigh ) |
| Cerebro izquierdo | 3:21 |
3. | "NY (Ned Flander)" (con Hodgy Beats y Tyler, The Creator ) |
| Tyler el creador | 2:39 |
4. | "Ya Know" (con Internet ) |
| El Super 3 | 4:01 |
5. | "Forest Green" (con Mike G ) |
| Cerebro izquierdo | 3:04 |
6. | "Lean" (con MellowHigh) |
| Cerebro izquierdo | 2:35 |
7. | "Analog 2" (con Tyler, The Creator, Frank Ocean y Syd ) |
| Tyler el creador | 4:36 |
8. | "50" (con MellowHype ) |
| Cerebro izquierdo | 3:19 |
9. | "Blancanieves" (con MellowHype y Frank Ocean) |
| Cerebro izquierdo | 2:27 |
10. | " Rella " (con MellowHigh y Tyler, The Creator) |
| Cerebro izquierdo | 3:11 |
11. | "Real Bitch" (con MellowHype y Taco) |
| Cerebro izquierdo | 3:25 |
12. | "P" (con Hodgy Beats y Tyler, The Creator) |
| Tyler el creador | 3:16 |
13. | "White" (con Frank Ocean) |
|
| 2:03 |
14. | "Hcapd" (con MellowHigh y Tyler, The Creator) |
| Cerebro izquierdo | 3:41 |
15. | "Sam (Is Dead)" (con Domo Genesis y Tyler, The Creator) |
| Tyler el creador | 3:22 |
dieciséis. | "Doms" (con Domo Genesis) |
| Tyler el creador | 3:13 |
17. | "We Got Bitches" (con Tyler, The Creator, Taco y Jasper Dolphin ) |
| Tyler el creador | 3:19 |
18. | "Viejo" |
| Tyler el creador | 10:36 |
Notas
- "Doms" y "50" incluyen voces adicionales de Tyler, the Creator
- "We Got Bitches" cuenta con voces adicionales de L-Boy
Gráficos
Gráficos semanales
| Gráficos de fin de año
|
Referencias
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enlaces externos
- La cinta OF Vol. 2 en Metacritic