La escucha tímbrica es el proceso de escuchar activamente las características tímbricas del sonido.
Concepto
En la escucha tímbrica, "el tono está subordinado al timbre". En cambio, la calidad específica de un tono musical se determina considerando "la presencia, distribución y amplitud relativa de los armónicos ". [1]
Cuando se utiliza esta técnica de escucha / método de percepción / interpretación, existe 'una relación entre el timbre y el contenido espectral que es análoga a la que existe entre el tono y la frecuencia en que uno es la construcción cultural predominante del otro' [2]
La forma más común de escucha tímbrica es escuchar el habla . Esto se demuestra escuchando, por ejemplo, las vocales / a / y / i / habladas con el mismo tono e intensidad. La diferencia entre los dos sonidos es completamente de espectro, o como se usa el término en este artículo, timbre .
Naturaleza
Se ha sugerido que "la escucha tímbrica es un espejo sonoro ideal del mundo natural". [3] A menudo (pero no siempre) se utiliza en asociación con músicas que se basan en la imitación de sonidos en el entorno natural. Valentina Suzukei sugiere que "fue la forma de vida nómada y su enfoque en las cualidades tímbricas de los sonidos naturales lo que creó este tipo de musicalidad". [4] Esto es especialmente frecuente en Canadá, donde compositores como Hildegard Westerkamp aplican el pensamiento del World Soundscape Project de R. Murray Schafer a sus composiciones. [5]
Lenguaje descriptivo y notación
Como el timbre "no tiene adjetivos específicos de dominio", "debe describirse en metáfora o por analogía con otros sentidos", [6] Este método también tiene limitaciones. [7]
Ejemplos de
- Música tradicional en Tuva y otras culturas turcas del interior de Asia
La composición de música centrada en el timbre en las comunidades nómadas de Tuva implica la imitación de sonidos que se escuchan en el entorno. La escucha tímbrica es un componente fundamental para escuchar, comprender y poder interpretar correctamente esta música utilizando técnicas vocales como el canto de garganta "khoomei" e instrumentos productores de armónicos como el arpa de mandíbula , bzaanchy, shoor, qyl qiyak, qyl-gobyz, ku-rai e igil .
Esta música emplea un zumbido fundamental y armónicos armónicos. Consiste en "un texto susurrado, acompañado por el inanga , una cítara de ocho cuerdas. Para escuchar correctamente (usando la escucha tímbrica), se debe considerar" el efecto de los timbres combinados del susurro ruidoso y el inanga "en su conjunto sonido. [8]
- Algunas formas de música electrónica contemporánea
Más recientemente, los compositores contemporáneos están utilizando computadoras y sintetizadores para producir música centrada en el timbre. Los compositores contemporáneos afirman que la escucha tímbrica es la técnica correcta a adoptar al escuchar y analizar sus composiciones basadas en el timbre (en contraposición al tono). Los 'timbres puros' se exploran utilizando métodos como la síntesis granular en obras como Dragon of the Nebula de Mara Helmuth . [9]
- Música Shakuhachi en Japón
La música producida por la flauta de Shakuhachi, como honkyoku , contiene variaciones de timbre que son de igual importancia que las variaciones de tono. Estas variaciones tímbricas están indicadas en notación musical Shakuhachi . [10]
Solicitud
Los ingenieros de sonido utilizan la técnica de escucha tímbrica para evaluar la diferencia tímbrica. [11]
Ver también
Referencias
- ^ Süzükei, V., Listening The Tuvan Way en Levin, T., Donde los ríos y las montañas cantan, sonido, música y nomadismo en Tuva y más allá (Bloomington: Indiana University press, 2006) p. 47.
- ^ Waters, S., "Composición del timbre: ideología, metáfora y proceso social", Revista de música contemporánea, 10: 2 (1994), p133-134
- ^ Levin, T., Donde cantan los ríos y las montañas, sonido, música y nomadismo en Tuva y más allá (Bloomington: Indiana University Press, 2006) p58
- ^ Süzükei, V., Listening The Tuvan Way en Levin, T., Donde los ríos y las montañas cantan, sonido, música y nomadismo en Tuva y más allá (Bloomington: Indiana University press, 2006) p51.
- ^ Landy, L., 'El factor a tener en cuenta en la composición tímbrica', "Revista de música contemporánea" 10: 2 (1994): 54.
- ^ Fales, C., "La paradoja del timbre", Etnomusicología, 46: 1 (invierno de 2002), 57.
- ^ Waters, S., "Composición del timbre: ideología, metáfora y proceso social", Revista de música contemporánea, 10: 2 (1994), p131, 134
- ^ Fales, C., "La paradoja del timbre", Etnomusicología, 46: 1 (invierno de 2002), 56
- ^ Helmuth, M., "Gesto y composición tímbrica" Departamento de música de la Universidad de Columbia, disponible en "Copia archivada" . Archivado desde el original el 21 de enero de 2002 . Consultado el 29 de octubre de 2008 .CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )
- ^ Berger, Donald Paul (otoño de 1969). "El Shakuhachi y la notación Kinko Ryu". Música asiática 1 (2): 32–72. Saltador. doi : 10.2307 / 833910 .
- ^ Quesnel, R., "Timbre Ear Trainer: Adaptive, Interactive Training of Listening Skills for Evaluation of Timbre Differences", documento presentado en la 100ª Convención de la Sociedad de Ingeniería de Audio, Copenhague, 11-14 de mayo de 1996.
Otras lecturas
- Karpinski, GS, Adquisición de habilidades auditivas: el desarrollo de habilidades auditivas, lectoras e interpretativas en músicos de nivel universitario (EE. UU .: Oxford University Press, 200).
- Sethares, WA , Tuning, Timbre, Spectrum, Scale (Springer, 2004).
- Tomassen, KP, "Acústica y percepción del canto armónico". Journal of the Acoustical Society of America 92: 4 (octubre de 1992): 1827–1836.
- Waters, S., "Composición timbre: ideología, metáfora y proceso social". Revista de música contemporánea 10: 2 (1994), 129-134.