Mañana (Annie)
" Tomorrow " es una melodía del musical Annie , con música de Charles Strouse y letra de Martin Charnin , publicada en 1977. El número se escribió originalmente como "Replay" (The Way We Live Now) para el cortometraje de 1970 Replay. con música y letra de Strouse. [1]
En 1972, Strouse, Charnin y Thomas Meehan comenzaron a trabajar en un musical basado en las tiras cómicas de Little Orphan Annie, Annie . Strouse contribuyó con una versión reelaborada de "Replay" como "Tomorrow". "Annie" tardó hasta 1976 en llegar a Broadway [2] y durante ese tiempo Strouse reelaboró "Replay" nuevamente para su posible uso en lo que se convirtió en " Charlie and Algernon ", una versión musical de Flowers for Algernon de Daniel Keyes con libreto del dramaturgo David Rogers aunque finalmente no se utilizó. [ 3]
La canción siempre ha ocupado un lugar destacado en las producciones del musical a lo largo de su historia: se interpretaron varias variaciones de la canción en la producción original de Broadway de 1977, incluido el final del espectáculo . Su letra se repite como lema personal por el personaje de Annie en la novelización de Thomas Meehan de 1980. Fue la partitura de entrada y créditos finales de la adaptación cinematográfica de 1982; Aileen Quinn interpretó una versión a capella de la canción como Annie durante la escena en la Casa Blanca donde Annie y Warbucks conocen a Franklin D. Roosevelt .
La canción pronuncia una visión optimista de la vida a través de sus temas principales y las frases 'aguanta hasta mañana' y 'cuando tengo un día gris y solitario, solo saco la barbilla y sonrío'. Parece estar al unísono con otra canción de la partitura, " Nunca estás completamente vestido sin una sonrisa ", que vuelve a pronunciar la importancia de sonreír, aunque en un tono mucho más ligero y alegre.
La letra probablemente fue influenciada [ cita requerida ] por la canción " There's a Great Big Beautiful Tomorrow " , escrita por los hermanos Sherman para la atracción Carousel of Progress de Disney para la Feria Mundial de Nueva York de 1964 . Tienen temas muy similares, enfatizando la importancia de mirar con optimismo hacia un futuro brillante, y en algunos lugares usan frases líricas casi idénticas (comparar "solo un sueño de distancia" y "solo un día de distancia", por ejemplo).
La ex organista de los Dodgers de Los Ángeles, Nancy Bea Hefley, tocaría la canción después de una derrota de los Dodgers como un mensaje inspirador. El organista de los Anaheim Ducks , Gil Imber, ha continuado con la tradición. [5]
