Anthony David Leighton Scott (21 de junio de 1944 - 19 de agosto de 2012) fue un director de cine, productor y actor inglés y estadounidense. Era conocido por dirigir películas de acción y suspenso de gran éxito como Top Gun (1986), Beverly Hills Cop II (1987), Days of Thunder (1990), The Last Boy Scout (1991), True Romance (1993), Crimson Tide. (1995), Enemigo del Estado (1998), Hombre en llamas (2004), Déjà Vu (2006) e Imparable (2010).
Tony Scott | |
---|---|
Nació | Anthony David Leighton Scott 21 de junio de 1944 Tynemouth , Northumberland , Inglaterra |
Fallecido | 19 de agosto de 2012 San Pedro, Los Ángeles , California , EE. UU. | (68 años)
Causa de la muerte | Suicidio al saltar del puente Vincent Thomas |
Lugar de descanso | Cementerio Hollywood Forever |
Educación | Escuela de arte de Sunderland |
alma mater | Real Colegio de Arte |
Ocupación |
|
Años activos | 1969–2012 |
Esposos) | Glynis Staunton ( m. 1986; div. 1987) Donna W. Wilson ( m. 1994) |
Niños | 2 |
Familia | Sir Ridley Scott (hermano) Jake Scott (sobrino) Jordan Scott (sobrina) Luke Scott (sobrino) |
Scott era el hermano menor del director de cine Sir Ridley Scott . Ambos se graduaron en el Royal College of Art de Londres y formaron parte de una generación de directores de cine británicos que tuvieron éxito en Hollywood al comenzar sus carreras haciendo comerciales de televisión. [1] En 1995, Tony y Ridley recibieron el premio BAFTA por su contribución británica al cine. [2] En 2010, recibieron el premio BAFTA Britannia por su contribución mundial al entretenimiento filmado. [3]
Vida temprana
Scott nació en Tynemouth , Northumberland, noreste de Inglaterra , el menor de tres hijos de Elizabeth (de soltera Williams) y el coronel Francis Percy Scott, quien sirvió en los Royal Engineers . [4] [5] [6] [7] Dixon Scott, un tío abuelo, fue un pionero de la cadena de cines, abriendo cines alrededor de Tyneside . One Tyneside Cinema , en Newcastle , es el último cine noticioso que queda en funcionamiento en el Reino Unido. [8] Tony siguió los pasos de su hermano mayor, estudiando en Grangefield School , West Hartlepool College of Art y graduándose de Sunderland Art School con un título en bellas artes. A los 16 años apareció en el cortometraje Boy and Bicycle , el debut como director de Ridley (tenía 23 años). [9]
Tony Scott continuó sus estudios de arte en Leeds después de no poder ser admitido en el Royal College of Art de Londres (lo lograría en un intento posterior). En 1969, realizó un cortometraje basado en la historia de Ambrose Bierce One of the Missing . Como Ridley lo había elegido previamente para una película, Tony correspondió al darle a su hermano un papel en la producción. "La película costó 1.000 libras esterlinas", recordó en abril de 2012. Mientras estaba en el Royal College of Art , donde le enseñó Raymond Durgnat , protagonizó "Don't Walk", una película de sus compañeros de estudios Hank Onrust y Richard Stanley. . Los créditos de la película dicen que fue "hecha para BUNAC por películas de MARCA en el Royal College of Art". De nuevo, siguiendo los pasos de Ridley, Tony se graduó en el Royal College of Art , aunque tenía la intención de convertirse en pintor. [10] Su hermano mayor, Frank, se había unido anteriormente a la Marina Mercante Británica . [11]
Carrera cinematográfica
Comerciales
El éxito del incipiente equipo de producción de comerciales de televisión de su hermano mayor, Ridley Scott Associates (RSA), llamó la atención de Tony hacia el cine. Ridley relató: "Tony había querido hacer documentales al principio. Le dije: 'No vayas a la BBC , ven a mí primero'. Sabía que le gustaban los coches, así que le dije: 'Ven a trabajar conmigo y dentro de un año tendrás un Ferrari'. ¡Y él hizo!" [12] Tony recordó: "Estaba terminando ocho años en la escuela de arte, y Ridley había abierto Ridley Scott Associates y dijo: 'Ven y haz comerciales y gana algo de dinero' porque debía dinero a diestra y siniestra y al centro". [10] Dirigió muchos comerciales de televisión para RSA al mismo tiempo que supervisaba el funcionamiento de la empresa mientras su hermano desarrollaba su carrera cinematográfica. "Mi objetivo era hacer películas, pero me desvié hacia los comerciales y luego despegué. Tenía 15 años [haciéndolas], y fue una maravilla. Fuimos muy prolíficos, y ese fue nuestro campo de entrenamiento. 100 días en un año, luego pasamos de eso a la película ", dijo. [10] Desarrollando su propio estilo visual distintivo mientras realizaba comerciales, Scott afirma: "Acabé el mercado de material sexy y rock'n'roll". [1]
Scott se tomó un tiempo en 1975 para dirigir una adaptación televisiva de la historia de Henry James El autor de Beltraffio . [13] Después de los éxitos cinematográficos de sus compañeros directores británicos Hugh Hudson , Alan Parker , Adrian Lyne y su hermano mayor a finales de la década de 1970, todos los cuales se habían graduado de la dirección de anuncios publicitarios, recibió propuestas iniciales de Hollywood en 1980. El hermano Frank murió, a los 45 años, de cáncer de piel durante el mismo año. [14]
Primeras películas
Scott reflexionó sobre su carrera en 2009: [15]
Los años 80 fueron toda una época. Fuimos criticados, siendo los británicos viniendo, porque nos quedamos sin publicidad ( Alan Parker , Hugh Hudson , Adrian Lyne , mi hermano), nos criticaron por el estilo sobre el contenido. Jerry Bruckheimer estaba muy aburrido de la forma en que las películas estadounidenses eran muy tradicionales y clásicas. Jerry siempre buscaba la diferencia. Por eso hice seis películas con Jerry. Siempre aplaudía la forma en que yo quería abordar las cosas. Ese período de los 80 fue un período en el que constantemente me criticaban y mi prensa era horrible. Nunca leí ninguna prensa después de The Hunger .
Scott persistió en intentar embarcarse en una carrera cinematográfica. Entre las ideas que le interesaron se encontraba una adaptación de la novela de Anne Rice Entrevista con el vampiro que estaba en desarrollo. [16] MGM ya estaba desarrollando la película de vampiros The Hunger y contrató a Scott en 1982. The Hunger estaba protagonizada por David Bowie y Catherine Deneuve y presentó a Willem Dafoe en un pequeño papel. A pesar de su elaborada fotografía y su suntuoso diseño de producción, no logró encontrar una audiencia ni impresionar a los críticos, y tuvo un desempeño pobre en la taquilla, aunque más tarde se convirtió en un favorito de culto. [17] [18] [19] Al encontrar pocas oportunidades cinematográficas en Hollywood durante los siguientes dos años y medio, Scott regresó a los comerciales y videos musicales. [17]
En 1985, los productores Don Simpson y Jerry Bruckheimer se acercaron a Scott para dirigir Top Gun , después de haber quedado impresionados por The Hunger y un comercial que había hecho para el fabricante de automóviles sueco Saab en 1983, llamado "Nothing on Earth Comes Close", y que presentaba un Saab 900. turbo compitiendo con un avión de combate Saab 37 Viggen . [20] [1] Scott, inicialmente reacio, finalmente accedió a dirigir Top Gun . Si bien la película recibió críticas mixtas, fue un éxito de taquilla, convirtiéndose en una de las películas más taquilleras de 1986, recaudando más de $ 350 millones y convirtiendo a su joven protagonista, Tom Cruise en una estrella . [17] [21] Al etiquetar Top Gun como "la película clave de los 80 realizada por la invasión publicitaria británica", escribe Sam Delaney de The Guardian , "A mediados de los 80, Hollywood estaba inundado de directores británicos que habían marcado el comienzo de una nueva era de éxitos de taquilla que utilizaron las habilidades para complacer al público que habían perfeccionado en la publicidad. Los vastos recursos y la libertad puestos a disposición de los directores de publicidad durante la era del boom de la publicidad durante la década de 1970 les permitieron innovar y experimentar con nuevas técnicas que entonces no eran posibles en la televisión o el cine. . " [1]
Éxito de Hollywood
Tras el éxito estelar de Top Gun , Scott se encontró en la lista A de directores de acción de Hollywood. [21] Volvió a formar equipo con Simpson y Bruckheimer en 1987 para dirigir a Eddie Murphy y Brigitte Nielsen en la muy esperada secuela Beverly Hills Cop II . Dejó a los críticos decepcionados, pero estuvo entre las películas más taquilleras del año. [17] Su siguiente largometraje, Revenge (1990), un thriller de adulterio y venganza ambientado en México, fue protagonizado por Kevin Costner , Madeleine Stowe y Anthony Quinn . Una vez más dirigiendo a Tom Cruise, Scott regresó al redil Simpson-Bruckheimer para dirigir la película de carreras de gran presupuesto Days of Thunder (1990). Scott declaró más tarde que era difícil encontrar el drama en los autos de carreras en círculos, por lo que "robó de todas las películas de carreras hasta la fecha ... luego trató de aprovecharlas". [22] La siguiente película de Scott fue el thriller de acción de culto The Last Boy Scout (1991) protagonizada por Bruce Willis y Damon Wayans y escrita por Shane Black .
En 1993, Scott dirigió True Romance con un costo de solo $ 13 millones, a partir de un guión de Quentin Tarantino . [23] El reparto incluía a Christian Slater , Patricia Arquette , Dennis Hopper , Christopher Walken , Gary Oldman , Brad Pitt , Tom Sizemore , Chris Penn , Val Kilmer y en papeles secundarios, James Gandolfini y Samuel L. Jackson . Aunque recibió críticas positivas de Janet Maslin y otros críticos, ganó menos de lo que costó y se consideró un fracaso de taquilla, aunque desde entonces ha alcanzado el estatus de culto. [17] Para su próxima película, Crimson Tide (1995), Scott se asoció nuevamente con los productores Don Simpson y Jerry Bruckheimer. Un thriller submarino protagonizado por Gene Hackman y Denzel Washington , fue bien recibido crítica y comercialmente.
En 1995, Shepperton Studios fue comprado por un consorcio encabezado por Tony y Ridley Scott, que renovó ampliamente los estudios, ubicados en Gran Bretaña, al mismo tiempo que expandió y mejoró sus terrenos. [24] En 1996, Scott dirigió The Fan , protagonizada por Robert De Niro , Wesley Snipes , Ellen Barkin y Benicio del Toro . Su película de 1998 Enemy of the State , un thriller de conspiración, protagonizada por Will Smith y Gene Hackman, fue su película más taquillera de la década. [17] Spy Game fue lanzado en noviembre de 2001 y obtuvo un 63% de críticas positivas en Metacritic y superó los 60 millones de dólares en la taquilla de Estados Unidos. Posteriormente, Scott dirigió otro thriller protagonizado por Denzel Washington, Man on Fire , lanzado en abril de 2004.
Tony se asoció con Ridley para coproducir la serie de televisión Numb3rs , que se emitió de 2005 a 2010, con Tony dirigiendo el primer episodio de la cuarta temporada. [22] [25] En 2006, contribuyó con la voz en off de una canción llamada Dreamstalker en el álbum I Choose Noise de Hybrid ; Scott ha colaborado con Hybrid en varias películas a través de su amigo común, el exitoso compositor de bandas sonoras, Harry Gregson-Williams .
En 2005, Tony Scott dirigió Domino , protagonizada por Keira Knightley . [26] Si bien fue notable por su uso de técnicas de cine experimental, fue criticado por la crítica y rechazado por el público. En otoño de 2006, Scott volvió a trabajar con Denzel Washington, esta vez en una película de acción y ciencia ficción, Déjà Vu . [27] Los dos colaboraron nuevamente en The Taking of Pelham 123 , una nueva versión de la película de 1974 del mismo título , y protagonizada por John Travolta . Fue lanzado el 12 de junio de 2009. [28] 2009 también vio el debut de The Good Wife , una serie de televisión de drama legal en la que Tony y Ridley Scott eran productores ejecutivos. [29]
En 2010, los hermanos Scott produjeron la adaptación cinematográfica de la serie de televisión The A-Team . [30] El mismo año vio el lanzamiento de la última colaboración de Scott, Denzel Washington, Unstoppable , protagonizada por Chris Pine ), y llegó a las pantallas en noviembre. [31]
Poco antes de su prematura muerte, Tony Scott produjo Coma , una miniserie de suspenso médico, el cortometraje de Coca-Cola The Polar Bears y los thrillers Stoker y The East , los dos últimos con su hermano, Ridley. [32]
Proyectos inéditos
Scott desarrolló una adaptación cinematográfica de la novela Tom Mix y Pancho Villa (1981) de Clifford Irving durante más de una década. En noviembre de 2003, buscó localizaciones en México y Steven Zaillian estaba escribiendo el guión. "Esto es Lawrence de Arabia con The Wild Bunch , una gran película con trenes, caballería, miles de soldados en uniforme y a caballo", dijo Scott. [33]
A finales de 2006, Scott anunció una nueva versión del thriller de acción The Warriors (1979). "Los Warriors originales eran Nueva York en la década de 1970, y todo fue hacia arriba, todo fue verticalmente. Y ahora lo estoy convirtiendo en algo contemporáneo y lo hago en Los Ángeles, así que todo es horizontal. Así que mi visión de The Warriors es Los Ángeles en 2007 y las pandillas, en lugar de ser 30, van a ser 3.000 o 5.000 ”, dijo. [34] Scott se reunió con miembros de pandillas reales para investigar: "Conocí a todos los jefes de las diferentes pandillas, así que ya me eduqué a mí mismo. Todos dijeron: 'Escucha amigo, si consigues esto, te firmar un tratado y todos vamos a pie en el puente de Long Beach. habrá 150.000 miembros allí. Se verá como el Maratón de los Ángeles . ' " [34] Scott estaba desarrollando al mismo tiempo un proyecto de ficción titulado la guerra de Emma sobre el exterior británica trabajadora humanitaria Emma McCune . [35] Scott dijo en octubre de 2006: "Ha sido una pieza difícil de descifrar. Tuvimos un escritor a bordo que hizo un pase con el guión y no lo entendió, pero ahora tenemos a alguien más a bordo que soy voy a hacer vivir allí y olerlo, tocarlo, sentirlo. No hay nada que se pueda comparar con ese tipo de experiencia de primera mano ". [36]
Tom Cruise estaba con Scott solo dos días antes del suicidio del director, buscando ubicaciones para una secuela de Top Gun , programada para su producción en 2013. [37] En diciembre de 2012, Paramount anunció que el proyecto se canceló oficialmente, pero seguirían adelante. con una remasterización 3D IMAX del Top Gun original , que fue lanzado el 8 de febrero de 2013. [38] En junio de 2013, Bruckheimer confirmó que Top Gun 2 había recibido luz verde una vez más. Scott también estaba programado para dirigir Narco Sub , a partir de un guión de David Guggenheim y Mark Bomback , sobre "un oficial naval estadounidense deshonrado obligado a pilotar un submarino que transportaba una carga de cocaína a Estados Unidos". [37] Scott también estaba considerando una nueva versión del clásico western The Wild Bunch (1969). [37]
Estilo de dirección
Katey Rich de Cinema Blend escribió que Scott tenía un "estilo de cámara frenético característico", [39] del que Scott habló en junio de 2009, en referencia a The Taking of Pelham 123 :
Se trata de energía y de impulso, y creo que la película es muy emocionante y no es una cosa individual. La verdadera emoción proviene de los actores, eso te da el verdadero drama, y cualquier cosa que pueda hacer con la cámara, es la guinda del pastel. Quería que la película te atrapara. Utilizo cuatro cámaras y quizás hago tres tomas, así que a los actores les encanta. Tal vez lo muevo más de lo que debería, pero esa es la naturaleza de mi forma de ser. [15]
Scott también habló sobre su carrera en general:
Lo que siempre me lleva en cuanto a mis películas son los personajes. [Le digo a mi equipo de producción] 'Ve al mundo real, elige a estas personas en el mundo real y búscame modelos a seguir para mis escritores'. Luego hago ingeniería inversa. No cambio la estructura del guión, pero utilizo mi investigación. Ese ha sido siempre mi mantra, y eso es lo que me emociona, porque puedo educarme y entretenerme en términos de mundos que normalmente nunca podría tocar, aparte del hecho de que soy director. [...] Si miras mi trabajo, siempre hay un lado oscuro en mis personajes. Siempre tienen un esqueleto en el armario, siempre tienen un subtexto. Me gusta eso. Ya sea Bruce Willis en Last Boy Scout o Denzel Washington en The Taking of Pelham 123 . Pienso en el miedo y hay dos formas de ver el miedo. Lo más aterrador que hago en mi vida es levantarme y filmar películas. Comerciales, películas, todas las mañanas estoy en posición vertical en una hora y dos horas de sueño, antes de que suene el despertador. Eso es bueno. Ese miedo me motiva y disfruto de ese miedo. Soy perverso en ese sentido. Hago otras cosas. He escalado rocas toda mi vida. Cada vez que termino una película, hago ascensos de varios días, me cuelgo de una pared en Yosemite . Ese miedo es tangible. Eso es blanco y negro. Puedo sostener esto o sostenerlo. El otro miedo es intangible, es muy abstracto y eso es más aterrador. [15]
Manohla Dargis, de The New York Times, escribió que Scott era "uno de los directores de cine más influyentes de los últimos 25 años, aunque también uno de los más sistemáticamente y atrozmente menos queridos por los críticos" y lo llamó "[uno] de los futuristas del pop del éxito de taquilla contemporáneo ". [40] Ella sintió que "[l] a había mucho acerca de su trabajo que era problemático y en ocasiones ofensivo, sin embargo, podía tener un pop, vigor, belleza y una calidad cinematográfica casi pura . Se trataba, más que nada, de películas de alguien que quería atraerte con fuerza y nunca dejarte ir ". [40]
Owen Gleiberman, de Entertainment Weekly, escribió que "las historias propulsoras, a veces casi absurdas, del thriller de palomitas de maíz; la edición de cortes y dados y las imágenes que de alguna manera lograron brillar con arena; la violencia de la bola de fuego, a menudo vislumbrada en tomas de teleobjetivo de tecnología difamatoria ; la forma que tenía de hacer que los actores parecieran volátiles y dinámicos y, al mismo tiempo, carecían de casi cualquier subtexto "eran cualidades de las películas de Scott que" entusiasmaban al público acerca de su trabajo "y" lo mantenían encerrado fuera de las puertas de la respetabilidad crítica ". " [41]
Todd McCarthy de The Hollywood Reporter escribió que después de Top Gun , Scott "encontró su nicho comercial como un pintor de acción descarado, llamativo, a veces vulgar", citando Beverly Hills Cop II , Days of Thunder , The Last Boy Scout , True Romance , y The Fan como ejemplos. [42] McCarthy concluyó que Unstoppable , la última película de Scott, fue una de sus mejores. Además de tener "las huellas digitales de su director por todas partes: el compromiso con la acción extrema, los cortes frenéticos, el diálogo despojado", McCarthy encontró "una crítica social incrustada en sus entrañas; se trataba de rígidos de la clase trabajadora desconectados que vivían vidas marginales al margen de la sociedad , sobre la ira apenas sumergida de una clase baja desatendida, "algo que" siempre le había faltado al trabajo de Tony Scott, alguna conexión con el mundo real en lugar de tonterías de flyboy y miradas significativas acompañadas del éxito de la música pop de este año ". [42] Betsy Sharkey de Los Angeles Times escribió que Denzel Washington, quien protagonizó Crimson Tide , Man on Fire , Déjà Vu , The Taking of Pelham 123 e Unstoppable, era la musa de Scott , y Scott "estaba en su mejor momento cuando Washington estaba en la imagen. Los personajes que interpretó el actor son el arquetipo del tipo de hombres que hizo Scott. En su esencia, y lo que guió todas las acciones que siguieron, fue una decencia fundamental. Eran hombres imperfectos, sin duda, algunos más que otros, pero hombres que otorgaron dignidad a quien la mereciera ". [43]
Vida personal
Scott se casó tres veces. Su primer matrimonio fue con el diseñador de producción de televisión ganador del premio BAFTA Gerry Boldy (1944-2007) en 1967. Se divorciaron en 1974. [44] Su segundo matrimonio fue en 1986 con el ejecutivo de publicidad Glynis Sanders. [45] Se divorciaron un año después cuando su romance con Brigitte Nielsen (casada con Sylvester Stallone en ese momento), a quien conoció en el set de Beverly Hills Cop II , se hizo pública. [ cita requerida ] Posteriormente conoció a la actriz de cine y televisión Donna Wilson, que era 24 años menor que él, en el set de Days of Thunder en 1990; se casaron en 1994. Ella dio a luz a sus hijos gemelos, Frank y Max, en 2000. [46]
Muerte
El 19 de agosto de 2012, aproximadamente a las 12:30 horas. PDT, Scott se suicidó al saltar del puente Vincent Thomas en el distrito portuario de San Pedro de Los Ángeles. [47] Los investigadores de la División de Puerto del Departamento de Policía de Los Ángeles encontraron información de contacto en una nota que dejó en su automóvil, estacionado en el puente, [48] y una nota en su oficina para su familia. [49] [50] Un testigo dijo que no dudó antes de saltar, pero otro dijo que parecía nervioso antes de trepar una cerca, dudar durante dos segundos y saltar al agua junto a un bote turístico. [51] [48] [52] Su cuerpo fue recuperado del agua por la Policía del Puerto de Los Ángeles. [6] El 22 de agosto, el portavoz del forense del condado de Los Ángeles, Ed Winters, dijo que las dos notas que dejó Scott no mencionaban ningún problema de salud, [53] pero ni la policía ni la familia revelaron el contenido de esas notas. [54]
El 22 de octubre de 2012, la oficina del forense del condado de Los Ángeles anunció la causa de la muerte como "múltiples lesiones por fuerza contundente". Los niveles terapéuticos del antidepresivo mirtazapina y la ayuda para dormir eszopiclona estaban en su sistema en el momento de la muerte [55] Un funcionario forense dijo que Scott "no tenía ninguna condición médica subyacente grave" y que no había "evidencia anatómica de neoplasia [cáncer ] identificado ". [56]
En una entrevista de noviembre de 2014 con Variety , Ridley Scott, mientras describía la muerte de su hermano como "inexplicable", contradijo el veredicto oficial del forense al decir que Tony había estado "librando una larga batalla contra el cáncer, un diagnóstico que la familia decidió mantener en privado durante su tratamientos e inmediatamente después de su muerte ". [57]
Funeral y legado
Un comunicado de prensa de la familia el 22 de agosto de 2012 declaró que "la familia anunciará planes después del Día del Trabajo para una reunión para celebrar la vida y obra de Tony Scott. Los detalles se darán a conocer una vez que se formalicen". [58] La familia anunció que había establecido un fondo de becas en el American Film Institute a nombre de Scott, diciendo: "La familia pide que, en lugar de flores, se hagan donaciones al fondo para ayudar a alentar e involucrar a las futuras generaciones de cineastas. " [59] Fue incinerado y sus cenizas fueron enterradas en el cementerio Hollywood Forever el 24 de agosto en Los Ángeles. Posteriormente, se informó que había dejado su patrimonio al fideicomiso familiar. [60] [61]
Muchos actores le rindieron homenaje, incluidos Tom Cruise , Christian Slater , Val Kilmer , Eddie Murphy , Denzel Washington , Gene Hackman , Elijah Wood , Dane Cook , Dwayne Johnson , Stephen Fry , Peter Fonda y Keira Knightley , [62] [63] así como colaboradores musicales Hybrid . [64] Cruise elogió a Scott como "un visionario creativo cuya huella en la película es inconmensurable". [62] Denzel Washington, el colaborador de actuación más frecuente de Scott, dijo: "Tony Scott fue un gran director, un amigo genuino y es insondable pensar que ya no está". El presidente de directores del Reino Unido , Charles Sturridge, dijo que Scott era "un director británico brillante con una habilidad extraordinaria para crear energía en la pantalla, tanto en acción como en la creación de personajes". [sesenta y cinco]
El primer episodio de Coma y el primer episodio de la temporada 4 de The Good Wife fueron dedicados en su memoria. Las películas de su hermano Ridley The Counselor y Exodus: Gods and Kings también fueron dedicadas en su memoria. [66] Ridley también rindió homenaje a Tony en los Globos de Oro de 2016 , después de que su película, The Martian , ganara el premio a Mejor Película - Musical o Comedia . [67]
Filmografia
Película (s
- Largometrajes
Año | Título | Director | Productor | Notas |
---|---|---|---|---|
1983 | El hambre | sí | No | |
1986 | Top Gun | sí | No | |
1987 | Beverly Hills Cop II | sí | No | |
1990 | Venganza | sí | No | |
Días de tormenta | sí | No | ||
1991 | El último boy scout | sí | No | |
1993 | Romance verdadero | sí | No | |
1995 | marea carmesí | sí | No | |
1996 | El admirador | sí | No | |
1998 | Enemigo del Estado | sí | No | |
2001 | Juego de espías | sí | No | |
2004 | Hombre en llamas | sí | sí | |
2005 | dominó | sí | sí | |
2006 | Deja Vu | sí | No | |
2009 | La toma de Pelham 123 | sí | sí | |
2010 | El equipo A | No | sí | |
Imparable | sí | sí |
- Cortometrajes y mediometrajes
Año | Título | Director | Productor | Guionista | Notas |
---|---|---|---|---|---|
1969 | Uno de los desaparecidos | sí | No | sí | Corto. También director de fotografía y editor. |
1970 | Memoria amorosa | sí | No | sí | Longitud media. También director de fotografía y editor. |
1976 | El autor de Beltraffio | sí | No | No | Longitud media. Producida para la antología de la televisión francesa Nouvelles de Henry James . |
2002 | Vencer al diablo | sí | sí | No | Corto. Productor ejecutivo. |
2004 | Agente naranja | sí | No | No | Corto. |
2012 | Los osos polares | No | sí | No | Corto. |
Televisión
- El hambre (1 episodio en 1997 y 1 en 1999)
- AFP: American Fighter Pilot , productor ejecutivo (2002)
- The Gathering Storm , productor ejecutivo (2002)
- Numb3rs , productor ejecutivo (2005-2010)
- The Good Wife , productora ejecutiva (2009-2012)
- Gettysburg , productor ejecutivo (2011)
- Laberinto , productor ejecutivo (2012)
- Mundo sin fin , productor ejecutivo (2012)
- Killing Lincoln , productor ejecutivo (2013)
Otros
- Videos musicales
- " Zona de peligro " - Kenny Loggins (1986)
- " One More Try " - George Michael (1988)
- " Father Figure " - George Michael (1987) dirigida por Andy Morahan, la escena de amor filmada por Tony Scott
- Comerciales
- Ropa interior DIM (1979)
- SAAB (1984) "Nada en la Tierra se acerca"
- Jugador , logros y Big Bang para Barclays Bank (2000)
- Telecom Italia (2000) (protagonizada por Marlon Brando y Woody Allen )
- Soldado de hielo para el ejército de los EE. UU. (2002)
- Un hombre, una tierra para Marlboro (2003)
Colaboradores recurrentes
- Actores y actrices
Actor | El hambre | Top Gun | Beverly Hills Cop II | Venganza | Días de tormenta | El último boy scout | Romance verdadero | marea carmesí | El admirador | Enemigo del Estado | Juego de espías | Hombre en llamas | dominó | Deja Vu | La toma de Pelham 123 | Imparable | Total |
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
James Aubrey | 2 | ||||||||||||||||
Shondrella Avery | 2 | ||||||||||||||||
Veintiuno | (escena removida) | 3 | |||||||||||||||
Lillo Brancato, Jr. | 2 | ||||||||||||||||
Eric Bruskotter | 2 | ||||||||||||||||
Dan Butler | 2 | ||||||||||||||||
Kevin Corrigan | 2 | ||||||||||||||||
Matt Craven | 2 | ||||||||||||||||
Tom Cruise | 2 | ||||||||||||||||
Billy Devlin | 2 | ||||||||||||||||
James Gandolfini | 4 | ||||||||||||||||
Víctor Gojcaj | 2 | ||||||||||||||||
Gene Hackman | 2 | ||||||||||||||||
Paul Herman | 2 | ||||||||||||||||
Val Kilmer | 3 | ||||||||||||||||
John Leguizamo | 2 | ||||||||||||||||
Vic Manni | 4 | ||||||||||||||||
Frank Medrano | 2 | ||||||||||||||||
Charles Paraventi | 2 | ||||||||||||||||
Brad Pitt | 2 | ||||||||||||||||
Shane Rimmer | 2 | ||||||||||||||||
Jason Robards | 2 | ||||||||||||||||
Mickey Rourke | 2 | ||||||||||||||||
Joe Santos | 2 | ||||||||||||||||
Tom Sizemore | 2 | ||||||||||||||||
Templo de Lew | 3 | ||||||||||||||||
Christopher Walken | 3 | ||||||||||||||||
Denzel Washington | 5 |
Equipo de la película
Miembro de la tripulación | Top Gun | Beverly Hills Cop II | Venganza | Días de tormenta | El último boy scout | Romance verdadero | marea carmesí | El admirador | Enemigo del Estado | Juego de espías | Hombre en llamas | dominó | Deja Vu | La toma de Pelham 123 | Imparable | Total |
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Jerry Bruckheimer (productor) | 6 | |||||||||||||||
Paul Cameron (director de fotografía) | 2 | |||||||||||||||
Harold Faltermeyer (compositor) | 2 | |||||||||||||||
Harry Gregson-Williams (compositor) | 7 | |||||||||||||||
Samuel Hadida (productor) | 2 | |||||||||||||||
Brian Helgeland (guionista) | 2 | |||||||||||||||
Jeffrey L. Kimball (director de fotografía) | 4 | |||||||||||||||
Chris Lebenzon (editor) | 9 | |||||||||||||||
Daniel Mindel (director de fotografía) | 3 | |||||||||||||||
Ward Russell (director de fotografía) | 2 | |||||||||||||||
Don Simpson (productor) | 4 | |||||||||||||||
Michael Tronick (editor) | 4 | |||||||||||||||
Christian Wagner (editor) | 5 | |||||||||||||||
Billy Weber (editor) | 3 | |||||||||||||||
Dariusz Wolski (director de fotografía) | 2 | |||||||||||||||
Hans Zimmer (compositor) | 4 |
Ver también
- Producciones libres de Scott
Referencias
- ^ a b c d "Jets, jeans y Hovis" . The Guardian . 12 de junio de 2015.
- ^ "Destacada contribución británica al cine" . BAFTA. 13 de octubre de 2015.
- ^ Sullivan, Michael (17 de septiembre de 2010). "BAFTA / LA en honor a Scott Free Prods" . Variedad . Reed Elsevier Inc . Consultado el 31 de julio de 2012 .
- ^ "Anthony DL Scott: índice de registro de nacimiento de Inglaterra y Gales" . Family Search.org.
- ^ "Tony Scott: trágica enfermedad detrás del suicidio del director de Top Gun" (20 de agosto de 2012) . Consultado el 13 de marzo de 2015 .
- ^ a b Blankenstein, Andrew; Horn, John (19 de agosto de 2012). " El director de ' Top Gun' Tony Scott salta a su muerte desde el puente de Los Ángeles" . Los Angeles Times . Archivado desde el original el 20 de agosto de 2012 . Consultado el 20 de agosto de 2012 .
- ^ "Cómo Winston ayudó a salvar la nación" . El escocés . 6 de julio de 2002. Archivado desde el original el 11 de mayo de 2012 . Consultado el 20 de agosto de 2012 .
- ^ Hodgson, Barbara (16 de febrero de 2018). "¿Quién es Ridley Scott? Lea nuestra guía de la estrella nacida en el noreste mientras recibe el máximo premio" . Crónica . Newcastle: chroniclelive.co.uk . Consultado el 6 de marzo de 2018 .
- ^ "Tony Scott" . El telégrafo . Londres. 20 de agosto de 2012 . Consultado el 20 de agosto de 2012 .
- ^ a b c Galloway, Stephen (22 de agosto de 2012). "Entrevista inédita de Tony Scott: 'Mi familia lo es todo para mí ' " . El reportero de Hollywood . Consultado el 25 de agosto de 2012 .
- ^ "Diez cosas sobre ... Ridley Scott" . Espía digital . 19 de diciembre de 2016.
- ^ Comentario de Ridley Scott sobre los directores: las películas de Ridley Scott.
- ^ Obituario de Tony Scott . The Guardian . Consultado el 21 de agosto de 2012.
- ^ Harper, Tom; Jurado, Louise (20 de agosto de 2012). "Hollywood rinde homenaje al director de Top Gun, Tony Scott, tras el salto suicida" . Estándar de noche . Consultado el 5 de septiembre de 2012 .
- ^ a b c Rich, Katey (12 de junio de 2009). "Entrevista: Tony Scott" . Mezcla de cine . Consultado el 20 de agosto de 2012 .
- ^ White, James (20 de agosto de 2012). "Tony Scott muere" . Imperio . Consultado el 24 de agosto de 2012 .
- ^ a b c d e f Makinen, Julie; Boucher, Geoff (20 de agosto de 2012). "Tony Scott muere a los 68; una carrera cinematográfica en retrospectiva" . Los Angeles Times . Archivado desde el original el 20 de agosto de 2012 . Consultado el 20 de agosto de 2012 .
- ^ "Obituario de Tony Scott" . El guardián.
- ^ Wicks, Kevin (20 de agosto de 2012). "El director británico Tony Scott muerto en aparente suicidio a los 68" . BBC America . Archivado desde el original el 21 de agosto de 2012 . Consultado el 20 de agosto de 2012 .
- ^ https://www.youtube.com/watch?v=PM3woO0AbCw
- ^ a b "Obituario: Tony Scott" . BBC News . 20 de agosto de 2012 . Consultado el 21 de agosto de 2012 .
- ^ a b "Las autoridades dicen que el director de 'Top Gun' Tony Scott muere después de saltar del puente del condado de Los Ángeles" . The Washington Post . Associated Press. 19 de agosto de 2012. Archivado desde el original el 21 de agosto de 2012 . Consultado el 20 de agosto de 2012 .
- ^ Shoard, Catherine (20 de agosto de 2012). "Tony Scott: una carrera en clips" . The Guardian . Londres . Consultado el 21 de agosto de 2012 .
- ^ "Historia de Shepperton Studios" (PDF) . pinewoodgroup.com. Archivado desde el original (PDF) el 9 de abril de 2008.
- ^ "Temporada 4 de Numb3rs, episodio 1: métrica de confianza" . Base de datos de películas de Internet. Archivado desde el original el 24 de agosto de 2012 . Consultado el 20 de agosto de 2012 .
- ^ "Domino" . Base de datos de películas de Internet. Archivado desde el original el 9 de julio de 2012 . Consultado el 20 de agosto de 2012 .
- ^ "Déjà Vu" . Base de datos de películas de Internet. Archivado desde el original el 21 de agosto de 2012 . Consultado el 20 de agosto de 2012 .
- ^ "La toma de Pelham 1 2 3" . Base de datos de películas de Internet. Archivado desde el original el 17 de julio de 2012 . Consultado el 20 de agosto de 2012 .
- ^ "Reparto y equipo completo para 'La buena esposa ' " . Base de datos de películas de Internet. Archivado desde el original el 11 de febrero de 2013 . Consultado el 20 de agosto de 2012 .
- ^ "El equipo A" . Base de datos de películas de Internet. Archivado desde el original el 7 de marzo de 2013 . Consultado el 20 de agosto de 2012 .
- ^ "Imparable" . Base de datos de películas de Internet. Archivado desde el original el 18 de julio de 2012 . Consultado el 20 de agosto de 2012 .
- ^ Marroquin, Art (19 de agosto de 2012). "ROMPIENDO: El director de cine Tony Scott salta a su muerte desde Vincent Thomas Bridge" . Noticias diarias de Los Ángeles . Archivado desde el original el 23 de agosto de 2012 . Consultado el 20 de agosto de 2012 .
- ^ Fleming, Michael; Bensinger, Ken (17 de noviembre de 2003). " Mezcla ' Pancho' en México" . Variedad . Consultado el 25 de agosto de 2012 .
- ^ a b Collura, Scott (16 de noviembre de 2006). "Helmer Talks Warriors Remake" . IGN . Consultado el 25 de agosto de 2012 .
- ^ Bunbury, Stephanie (16 de abril de 2005). "Nicole entra en la vorágine de la película" . La edad . Australia . Consultado el 25 de agosto de 2012 .
- ^ Alter, Ethan (23 de octubre de 2006). "SCOTT, TONY" . Film Journal International . Consultado el 25 de agosto de 2012 .
- ^ a b c McClintock, Pamela (20 de agosto de 2012). "Tony Scott pasó los últimos días trabajando con Tom Cruise en 'Top Gun 2 ' " . El reportero de Hollywood . Consultado el 25 de agosto de 2012 .
- ^ "Por primera vez, TOP GUN se lanzará en IMAX® 3D" Archivado el 14 de enero de 2013 en Wayback Machine . IMAX.com. Consultado el 29 de junio de 2014.
- ^ Rich, Katey (20 de agosto de 2012). "Recordando a Tony Scott, en sus propias palabras" . Mezcla de cine . Consultado el 20 de agosto de 2012 .
- ^ a b Dargis, Manohla (20 de agosto de 2012). "Un director que sobresalió en exceso" . The New York Times . Consultado el 25 de agosto de 2012 .
- ^ Gleiberman, Owen (21 de agosto de 2012). "¿Tony Scott fue un buen director? Depende de cuál sea tu definición de bien" . Entertainment Weekly . Consultado el 25 de agosto de 2012 .
- ^ a b McCarthy, Todd (22 de agosto de 2012). "Todd McCarthy: cómo Tony Scott finalmente me ganó" . El reportero de Hollywood . Consultado el 25 de agosto de 2012 .
- ^ Sharkey, Betsy (24 de agosto de 2012). "Tony Scott, un hombre de acción que sacó lo mejor de sus hombres" . Los Angeles Times . Consultado el 25 de agosto de 2012 .
- ^ Stafford-Clark, Nigel (12 de mayo de 2007). "Obituario: Gerry Scott Foulds" . The Guardian . Londres . Consultado el 27 de agosto de 2012 .
- ^ Hough, Andrew; Allen, Nick (20 de agosto de 2012). "El director de Top Gun Tony Scott muere después de saltar del puente de Los Ángeles" . El telégrafo . Londres . Consultado el 16 de octubre de 2012 .
- ^ "Hollywood rinde homenaje al director de Top Gun, Tony Scott, tras el salto suicida" . Estándar de la tarde de Londres . 20 de agosto de 2012 . Consultado el 27 de agosto de 2012 .
- ^ Andy Jessop (20 de agosto de 2012). "Tony Scott muere después de la caída del puente por Andy Jessop de Lifestyle Uncut" . Lifestyleuncut.com . Consultado el 24 de agosto de 2014 .
- ^ a b Blankstein, Andrew (19 de agosto de 2012). " El director de ' Top Gun' Tony Scott muere después de saltar del puente" . Los Angeles Times . Consultado el 20 de agosto de 2012 .
- ^ "Tony Scott, director de 'Top Gun', muere en aparente suicidio" . La envoltura . The Wrap News Inc. 19 de agosto de 2012 . Consultado el 7 de febrero de 2013 .
- ^ Geier, Thom (20 de agosto de 2012). " El director de ' Top Gun' Tony Scott muere a los 68 años en aparente suicidio" . Entertainment Weekly . Archivado desde el original el 20 de agosto de 2012 . Consultado el 20 de agosto de 2012 .
- ^ http://latimesblogs.latimes.com/lanow/2012/08/tony-scott-death-director-looked-nervous-before-jumping-off-bridge.html
- ^ Louise Boyle (19 de agosto de 2012).
- ^ "Tony Scott descansó en Los Ángeles" . El reportero de Hollywood . 24 de agosto de 2012 . Consultado el 26 de agosto de 2012 .
- ^ Winton, Richard; Blankstein, Andrew (25 de agosto de 2012). "Muerte de Tony Scott: Director enterrado mientras quedan preguntas" . Los Angeles Times . Consultado el 27 de agosto de 2012 .
- ^ "Antidepresivo, somnífero encontrado en el cuerpo del director Tony Scott" . La bestia diaria . Consultado el 23 de octubre de 2012 .
- ^ "El director Tony Scott no tenía condiciones médicas graves, dice el forense" . Los Angeles Times . 22 de octubre de 2012 . Consultado el 23 de octubre de 2012 .
- ^ Scott Foundas (25 de noviembre de 2014). "Éxodo: Director de dioses y reyes Ridley Scott en la creación de su visión de Moisés" . Variedad . Consultado el 28 de diciembre de 2014 .
- ^ Miller, Daniel (22 de agosto de 2012). "Tony Scott Funeral Plans and Memorial Announced" . El reportero de Hollywood . Consultado el 26 de agosto de 2012 .
- ^ Miller, Daniel (27 de agosto de 2012). "La familia de Tony Scott establece una beca AFI" . El reportero de Hollywood . Consultado el 28 de agosto de 2012 .
- ^ "Voluntad de Tony Scott deja toda la fortuna a la esposa y los niños" . TMZ.com. 21 de septiembre de 2012 . Consultado el 16 de octubre de 2012 .
- ^ Tony Scott descansó en Los Ángeles
- ^ a b "Tom Cruise rinde homenaje al director Tony Scott" . Noticias de la BBC; Consultado el 21 de agosto de 2012.
- ^ "Hollywood reacciona a la muerte de Tony Scott" , Associated Press; Consultado el 21 de agosto de 2012.
- ^ "Director de cine Tony Scott: en recuerdo" . Hybridsoundsystem.com. 21 de agosto de 2012. Archivado desde el original el 15 de octubre de 2012 . Consultado el 16 de octubre de 2012 .
- ^ "Tony Scott muere a los 68 años" , DirectorsUK.com; Consultado el 29 de agosto de 2012.
- ^ "Espíritu de Tony Scott posee el consejero de Ridley Scott" . Roger Ebert. 4 de enero de 2015.
- ^ "Ceremonia de los Globos de Oro 2016 - en imágenes" . The Guardian . 9 de febrero de 2016.
Otras lecturas
- Gerosa, Mario ed. (2014). Il cinema di Tony Scott . Il Foglio. ISBN 9788876064814 .
enlaces externos
- Tony Scott en IMDb
- Tony Scott en AllMovie
- En memoria de Tony Scott
- "Tony Scott" . Encuentra una tumba . Consultado el 11 de junio de 2013 .