Tony Walton

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Tony Walton
Nació	Anthony John Walton ( 24/10/1934 )24 de octubre de 1934 (86 años) Walton-on-Thames , Surrey , Inglaterra , Reino Unido
Nacionalidad	inglés
Educación	Escuela de Bellas Artes Radley College Slade
Ocupación	Director de arte , escenógrafo, diseñador de vestuario
Años activos	1957-2007
Esposos)	Julie Andrews ( M. 1959; div. 1967) Gen LeRoy ( M. 1991)
Niños	Emma Walton Hamilton

Anthony John Walton (nacido el 24 de octubre de 1934) es un diseñador de vestuario y escenografía inglés .

Ha recibido muchas nominaciones a Tony , Oscar , Emmy y BAFTA por su trabajo como diseñador de vestuario y como escenógrafo. Por su trabajo en el teatro ha ganado 3 premios Tony por Pippin (1973), House of Blue Leaves (1986) y Guys and Dolls (1992). Recibió nominaciones al Oscar por su trabajo en el cine por Mary Poppins (1964), Murder on the Orient Express (1974) y The Wiz (1978), ganando por All That Jazz (1979). Ganó un Emmy por su trabajo en televisión por la aclamada versión televisiva de 1985 deMuerte de un vendedor . ^[1]

Vida temprana [ editar ]

Walton nació en Walton-on-Thames , Surrey, Inglaterra, el 24 de octubre de 1934. Su padre era cirujano. ^[2]

Walton asistió al Radley College de Oxford, donde estudió griego y latín antes de asistir a la Slade School of Fine Art de Londres. Pasó dos años de entrenamiento militar obligatorio con la Royal Air Force , ^[3] como piloto en prácticas en Ontario, Canadá . ^[2]

Carrera [ editar ]

Comenzó su carrera en 1957 con la escenografía de la producción de Broadway de Noël Coward de Conversation Piece . A finales de la década de 1950 y principios de la de 1960, diseñó para los escenarios de Nueva York y Londres.

En 2019, en The Graham Norton Show , Julie Andrews mencionó cómo Walton, su primer esposo, ingresó al negocio de las películas a través de Walt Disney , después de que Disney la conoció detrás del escenario después de una actuación de Camelot . Disney ofreció a mirar a su cartera y más tarde terminó la contratación de Walton como un diseñador de vestuario, escenógrafo, y consultor visual para Mary Poppins , por la que recibió un premio de la Academia nominación a Mejor diseño de producción .

En 1979, Walton ganó su primer y único premio de la Academia por su trabajo como diseñador de producción en la aclamada película musical de Bob Fosse All That Jazz .

En 1983, Diana Ross , la estrella de la película The Wiz , eligió a Walton para diseñar el escenario de su emblemático concierto de 1983 en Central Park, "For One & For All". Transmitido en todo el mundo por la red de cable Showtime, el concierto especial, en el transcurso de dos días, contó con una audiencia en el lugar de más de 1.200.000 en el Great Lawn del parque.

En 1989, el Museo Americano de la Imagen en Movimiento exhibió más de 30 años de su trabajo para películas, televisión y teatro en una exhibición titulada: Tony Walton: Designing for Stage and Screen , que incluye dibujos, modelos y fotografías de sus primeras obras, incluida la Regency. Pieza de conversación al estilo de 1957 y "su evocación de una calle de Londres" para la película de 1964 Mary Poppins . ^[4]

En diciembre de 2005, para la celebración anual del cumpleaños de 'The Master', The Noël Coward Society invitó a Walton como celebridad invitada a depositar flores frente a la estatua de Coward en el Gershwin Theatre de Nueva York , conmemorando así el 106 cumpleaños de Sir Noël.

Inspiración para Winnie the Pooh de Disney [ editar ]

Walton les dio a los Sherman Brothers la visión y la inspiración para las canciones de Winnie the Pooh y Honey Tree, como se explica en la autobiografía conjunta de los Sherman Brothers, Walt's Time :

Walt (Disney) dijo 'Lee las historias de Pooh y déjame saber lo que piensas'. Lo intentamos, pero las historias simplemente no nos llegaban. En ese momento, el diseñador Tony Walton estaba trabajando en Poppins. Nació en Inglaterra y tenía más o menos nuestra edad, así que le pedimos que nos diera una idea del personaje de Pooh. Sus ojos se iluminaron. "¿Winnie the Pooh?", Dijo. '¡Amo a Winnie the Pooh! ¡Por supuesto que te ayudaré! Tres horas después, seguía hablando de Pooh, inspirándonos sin fin. Explicó que había sido un niño regordete y se había sentido muy inseguro. Pero Winnie the Pooh era su amigo, porque Pooh era regordete y estaba orgulloso de ello. ¡Pooh era probablemente el único personaje del mundo que hacía ejercicio para ganar peso! Pooh era un amigo maravilloso y adorable que nunca te defraudaría ni te daría la espalda. Pronto, comenzamos a enamorarnos de Pooh nosotros mismos. Nuestras canciones para Winnie the Pooh fueron verdaderamente una historia de amor, gracias a AA Milne y Tony Walton. ^[5]

Vida personal [ editar ]

Walton se casó con su novia de la infancia, Julie Andrews, en 1959, y los dos tuvieron una hija, Emma Walton Hamilton . ^[6] Walton ha dicho que se enamoró de Andrews cuando eran adolescentes y la vio jugando al huevo en una producción teatral de Humpty Dumpty . Se divorciaron en 1967 pero siguen siendo amigos cercanos.

Walton se casó con Gen LeRoy en 1991. Walton, Andrews y su hija han trabajado juntos varias veces profesionalmente. Ha ilustrado varios libros para niños escritos por Andrews y su hija.

Producciones de Broadway y otros [ editar ]

Año	Producción	Notas
1961	Una vez hubo un ruso
1962	Algo curioso sucedió en el camino al foro ^[7]
1963	El ensayo
1964	chico de oro
1967	El manzano	Nominado, premio Tony al mejor diseño de vestuario
1972	Reineta	Premio Tony al Mejor Diseño Escénico , Premio Drama Desk a la Escenografía Sobresaliente
1973	Refugio	Premio Drama Desk a la mejor escenografía
1975	Chicago
1980	Un día en Hollywood / Una noche en Ucrania
1981	Damas sofisticadas
1984	La cosa real
1984	Hurlyburly
1985	No soy rappaport
1986	Casa de hojas azules	Premio Tony al Mejor Diseño Escénico , Premio Drama Desk a la Escenografía Sobresaliente
1986	La primera página
1986	Seguridad Social	Premio Drama Desk a la mejor escenografía
1987	Todo vale
1989	gran Hotel
1990	Seis grados de separación
1991	Las locuras de Will Rogers
1992	La Muerte y la Dama
1992	Conversaciones con mi padre
1992	Cuatro babuinos adorando el sol
1992	Chicos y muñecas	Premio Tony al Mejor Diseño Escénico , ^[8] Premio Drama Desk a la Escenografía Sobresaliente
1992	Tommy Tune esta noche
1993	Ella me ama
1993	Una gran noche para cantar
1993	Risas en el piso 23
1994	Picnic
1994	Un villancico
1995	Callejón del músico callejero	como diseñador (Walton dirigió este espectáculo también en 2006)
1995	Compañía
1995	luz de la luna
1996	Un país justo
1996	Un país justo
1996	Algo gracioso sucedió camino al foro
1996	El mantón
1996	El mantón
1997	Muelle de acero	Nominado, Premio Tony al Mejor Diseño Escénico , Premio Drama Desk por Mejor Diseño de Escenografía
1997	Rey David
1997	1776
1998	El lisiado de Inishmaan
1999	Annie coge tu arma
2000	En la colina de Raftery
2000	Tío Vanya	Nominado, Premio Tony al Mejor Diseño Escénico , Premio Drama Desk por Mejor Diseño de Escenografía
2000	El hombre que vino a cenar
2000	Más alto que un enano
2002	Nuestro pueblo
2003	A nadie no le gusta Yogi
2003	El novio
2005	El novio	Gira Nacional
2006	Bien
2007	La bella Durmiente	ABT, Ópera Metropolitana
2007	Un cuento sobre dos ciudades	Conjuntos transferidos directamente para el estreno en Broadway de 2008

Más recientemente, Walton se ha diversificado hacia la dirección, con producciones de:

Orson Welles ' Moby Dick-ensayado , 2005
Oscar Wilde Es La importancia de llamarse Ernesto , 1996
Noël Coward en dos llaves , 1996
George Bernard Shaw 's comandante Bárbara , 1997
Imágenes perdidas , 1999
¡Vaya! El espectáculo escénico del circo de la gran manzana , 1999
¿Dónde está Charley? , 2004
Después del baile , 2004
Callejón del músico callejero , 2006

Premios y nominaciones [ editar ]

Premios de la Academia [ editar ]

Año	Otorgar	Trabajo nominado	Resultado
1964	Mejor diseño de vestuario	Mary Poppins	Nominado
1974	Mejor diseño de vestuario	Asesinato en el Orient Express	Nominado
1978	Mejor diseño de vestuario	El mago	Nominado
1978	Mejor diseño de producción	El mago	Nominado
1979	Mejor diseño de producción	Todo ese jazz	Ganado

Premios Emmy [ editar ]

Año	Categoría	Trabajo nominado	Resultado
1985	Mejor dirección de arte para una miniserie o película	Muerte de un vendedor	Ganado

Premios Tony [ editar ]

Año	Categoría	Trabajo nominado	Resultado
1967	Mejor diseño de vestuario	El manzano	Nominado
1973	Mejor diseño escénico	Reineta	Ganado
1976	Mejor diseño escénico	Chicago	Nominado
1980	Mejor diseño escénico	Un día en Hollywood / Una noche en Ucrania	Nominado
1984	Mejor diseño escénico	La cosa real	Nominado
1986	Mejor diseño escénico	La casa de las hojas azules	Ganado
1987	Mejor diseño escénico	La primera página	Nominado
1988	Mejor diseño escénico	Todo vale	Nominado
1988	Mejor diseño de vestuario	Todo vale	Nominado
1989	Mejor diseño escénico	Préstame un tenor	Nominado
1990	Mejor diseño escénico	gran Hotel	Nominado
1991	Mejor diseño escénico	Las locuras de Will Rogers	Nominado
1992	Mejor diseño escénico	Chicos y muñecas	Ganado
1994	Mejor diseño escénico	Ella me ama	Nominado
1997	Mejor diseño escénico	Muelle de acero	Nominado
2000	Mejor diseño escénico	Tío Vanya	Nominado

Referencias [ editar ]

^ Liebenson, Bess (29 de diciembre de 1991). "Estilo visual de giro de las palabras de los escritores" . The New York Times . Consultado el 15 de octubre de 2019 .
↑ a b Rothstein, Mervyn (2008). "Una vida en el teatro: Tony Walton" . Playbill . Consultado el 15 de octubre de 2019 .
^ Grimes, William (9 de junio de 1992). "Para un diseñador de escenarios de Broadway, el hogar es donde está el escenario" . The New York Times . Consultado el 15 de octubre de 2019 .
^ Stephens, Suzanne (5 de octubre de 1989). "Corrientes; El mundo según Walton" . The New York Times . Consultado el 15 de octubre de 2019 .
^ Sherman, Robert B. , Walt's Time: desde antes hasta más allá , 1998, p 68.
^ Stevens, Christopher (2010). Born Brilliant: La vida de Kenneth Williams . John Murray. pag. 372. ISBN 978-1-84854-195-5.
^ Rothstein, Mervyn (6 de junio de 1989). "¿Tonys? Seis. ¿Beneficios? Ninguno pronto" . The New York Times . Consultado el 15 de octubre de 2019 .
^ Collins, Glenn (1 de junio de 1992). " ' Dancing at Lughnasa' y 'Crazy for You' ganan premios Tony" . The New York Times . Consultado el 15 de octubre de 2019 .

Enlaces externos [ editar ]

Ubicación	Biblioteca del Congreso
Fuente	Cuadernos y diseños teatrales de Tony Walton, 1957-2007

Tony Walton en IMDb
Tony Walton en Internet Broadway Database
Tony Walton en la base de datos de Internet Off-Broadway
Yahoo! Perfil de películas de Tony Walton
Un cuento sobre dos ciudades
Perfil de Historia de dos ciudades ^{[ enlace muerto permanente ]}
Reproducciones de diseño de vestuario de Tony Walton para The Wiz, 1978. , en poder de la División de Teatro Billy Rose, Biblioteca Pública de Nueva York para las Artes Escénicas

[Liebenson1991-1] Liebenson, Bess (29 de diciembre de 1991). "Estilo visual de giro de las palabras de los escritores" . The New York Times . Consultado el 15 de octubre de 2019 .

[Rothstein2008-2] Rothstein, Mervyn (2008). "Una vida en el teatro: Tony Walton" . Playbill . Consultado el 15 de octubre de 2019 .

[Grimes1992-3] Grimes, William (9 de junio de 1992). "Para un diseñador de escenarios de Broadway, el hogar es donde está el escenario" . The New York Times . Consultado el 15 de octubre de 2019 .

[Stephens1989-4] Stephens, Suzanne (5 de octubre de 1989). "Corrientes; El mundo según Walton" . The New York Times . Consultado el 15 de octubre de 2019 .

[5] Sherman, Robert B. , Walt's Time: desde antes hasta más allá , 1998, p 68.

[Stevens-6] Stevens, Christopher (2010). Born Brilliant: La vida de Kenneth Williams . John Murray. pag. 372. ISBN 978-1-84854-195-5.

[Rothstein1989-7] Rothstein, Mervyn (6 de junio de 1989). "¿Tonys? Seis. ¿Beneficios? Ninguno pronto" . The New York Times . Consultado el 15 de octubre de 2019 .

[Collins1992-8] Collins, Glenn (1 de junio de 1992). " ' Dancing at Lughnasa' y 'Crazy for You' ganan premios Tony" . The New York Times . Consultado el 15 de octubre de 2019 .

[1]