La secuencia de apertura de la película de Pixar de 2009 Up (a veces denominada Married Life después de la pieza instrumental que la acompaña, [1] el montaje de Up , o que incluye el resto del prólogo The First 10 Minutes Of Up [2] ) se conoce como un hito cultural y un elemento clave para el éxito de la película.
Si bien el concepto central de la película era tener una casa flotando en el cielo con globos, los realizadores necesitaban una justificación de por qué un personaje haría tal cosa. Su solución fue mostrar la totalidad de la relación de una pareja casada desde el primer día que se conocieron hasta el día en que murió la esposa. Lo imaginaron como un montaje sin palabras que se reproduciría como una serie de películas caseras Polaroid. [3] Pete Docter siempre sintió que una secuencia expositiva para abrir la película era importante, como si los espectadores no amaran a los personajes, "entonces no estás en el camino". [4]En un primer borrador de la reunión Ellie-Carl, Carl está tratando de capturar un pájaro con una trampa y Ellie lo golpea en la cara, gritando sobre los derechos de los animales. Esto condujo a una secuencia de montaje de un "juego de puñetazos de ataque furtivo de toda la vida, que le dio al guión algo de corazón de una manera 'no cursi'", según el Huffington Post. [4] El codirector Bob Peterson dijo que "pensamos que eso era lo más divertido", y señaló que incluso cuando Carl visitó el lecho de enferma de Ellie, ella le dio una débil bofetada. Sin embargo, las audiencias de prueba no se agradaron con la secuencia. [4] Docter explicó: "Lo mostramos y hubo silencio. Supongo que pensaron que era demasiado violento o algo así". A partir de ese momento, los realizadores optaron por una versión triste de la secuencia. [4]
En una sesión de montaje, una parte de la secuencia en la que Ellie está abatida al saber que no puede tener hijos, recibió muchas notas de los miembros del estudio, creyendo que el momento pudo haber llevado las cosas demasiado lejos. Como resultado, la escena se cortó, aunque luego se volvió a colocar en la película. El director Pete Docter explicó: "No te sentías tan profundamente [sin la escena], no solo [con] esa secuencia, sino a lo largo de toda la película. La mayoría de las cosas emocionales no son solo presionar a las personas y hacerlas llorar". , pero es por una razón más importante para que realmente te preocupes por la historia ". [5]
La pieza "Married Life" fue la primera tarea que tuvo Michael Giacchino en la película. [6] Explicó: "Sabíamos que iba a ser una de las escenas más difíciles de la película, así que abordamos eso primero, y yo estaba trabajando muy duro para que esa escena realmente funcionara porque sabía que iba a ser informar el resto de la historia ". [7] Originalmente había escrito una pieza diferente para ser interpretada en esa parte de la película, pero Pete Docter solicitó una canción que sonara como si fuera la caja de música de la abuela. Posteriormente, Giachinno concibió la nueva composición. Después de grabar la pieza inicial, volvieron a hacer retoques en varios puntos para que coincida con el tono emocional de la secuencia visual. [8]
Gráfico
La escena "esboza la vida matrimonial de Carl con su novia de la infancia, Ellie". [9] En las definiciones generales, la 'secuencia' excluye las primeras partes del prólogo de la película en las que Carl ve un film sobre Charles F Muntz y tiene una secuencia de diálogo con Ellie. [10] La secuencia es "de sólo unos minutos de duración y casi completamente silenciosa". [11]
La secuencia comienza con un flash de una cámara en su boda, seguido de su primer beso, y luego muestra cómo arreglan la casa donde se conocieron para que coincida con el dibujo de la infancia de Ellie. Pasan su tiempo haciendo tres pasatiempos: observar nubes, trabajar en el zoológico y leer juntos. En una sesión de observación de nubes, Carl señala una nube y dice algo que la hace parecer un bebé. Deciden concebir un hijo y preparar una guardería, pero a medida que la música baja, los dos se enteran en el consultorio del médico de que no pueden tener hijos, dejándolos devastados. En su casa, Carl le lleva a Ellie su álbum de recortes de la infancia, que la consuela. Empiezan a guardar un frasco de cambio de repuesto para ahorrar para el viaje soñado de Ellie a Paradise Falls. Sin embargo, varios eventos, incluido un pinchazo y daños en la casa, hacen que rompan el frasco antes de tiempo.
A continuación, se muestra un montaje de Ellie atando las corbatas de Carl, que los muestra preparándose para cada día de trabajo en el zoológico. Le siguen bailando lentamente en casa, ahora en su vejez, el tarro de cambio de repuesto ha sido guardado y olvidado. Mientras arreglan su casa, donde pasarán su jubilación, Carl observa el arte de Ellie, que representa el viaje de sus sueños, y se da cuenta de que aún no ha cumplido su promesa, lo que casi detiene la música por completo. Él va a una agencia de viajes a comprar boletos para Paradise Falls y lleva a Ellie a observar las nubes, llevándose los boletos con él para sorprenderla. Sin embargo, Ellie lucha por alcanzar a Carl y se derrumba cuando su esposo corre a su lado.
Cuando los instrumentos abandonan la armonía, Carl le lleva un globo a Ellie moribundo al hospital, como ella le trajo uno. Ellie le empuja su álbum de recortes y él la besa en la cabeza. Pasa el tiempo para mostrar su funeral en la iglesia donde se casaron. Carl todavía sostiene el globo. A medida que sube los escalones, se convierten en los escalones de su casa. Desaparece tristemente por la puerta y tira del globo detrás de él. La pantalla se vuelve negra cuando termina la música.
Análisis
La secuencia utiliza "técnicas visuales y sonido musical para realizar todas las funciones anteriores sin depender del diálogo". [1] Según los realizadores, se pretendía que pareciera un recuerdo. [1] Para el artículo Creando un impacto emocional sin diálogo: el caso de estudio de Up de Pixar , Michaela Wozny creó un gráfico de estado de ánimo de la secuencia. [1] Carl es visto como comprensivo durante el resto de la película "debido a [su] impotencia frente al poder a menudo cruel y vengativo del destino". [5]
Los temas musicales establecidos durante esta secuencia se reproducen a lo largo del resto de la película, cambiando de timbre según el contexto, como un ancla emocional a la relación de Ellie y Carl.
Recepción crítica y legado
Secuencia visual
The Guardian describió la secuencia como "notable", "brillante", una "clase magistral de exposición narrativa", y pensó que la revelación de la falta de hijos afectaría emocionalmente a la audiencia. [12] [9] The Telegraph lo describió como "una de las aperturas más extraordinarias para una película", de acción en vivo o de otro tipo, y señaló que en el contexto de una película más grande: "se atreve a arriesgarse a alienar" a la audiencia de las películas animadas. generalmente están dirigidos hacia y amenazan con cargar el drama, lo que hace que el resto de la película sea una decepción. [13] El Washington Post lo consideró "conmovedor". [14] CinemaBlend lo describió como una "montaña rusa de emociones desgarradoras" y una "bonanza de agridulce". [5] El LA Times escribe que "detalla los altibajos de dos vidas con intensidad y profundidad". [11] The Guardian consideró la muerte de Ellie como una escena "tremendamente subestimada". [15] GQ sintió que el montaje tenía "gran poder emocional" y en 2018 escribió que todavía "me jode". [16] Uproxx lo consideró "maravillosamente deprimente" y "tan bueno como Pixar". [17] Rotoscopers sintió que la secuencia "rompe el estereotipo de que la animación es estrictamente para niños". [18] Sean Wilson de Den of Geek escribió que la secuencia lo dejó como una "cáscara de hombre llorona". [19]
Música
The Hollywood News sintió que la composición de Married Life envolvió y evolucionó la escena. [20]
Premios y nominaciones
Michael Giacchino ganó el premio de la Academia a la mejor banda sonora original en la ceremonia número 82 y el premio Grammy a la mejor composición instrumental por la parte de la banda sonora "Married Life" en la ceremonia de 2010 . [21]
Referencias
- ^ a b c d Wozny, Michaela. "Creando un impacto emocional sin diálogo: el caso de estudio de Pixar's Up" . Universidad de Sheffield Hallam . Consultado el 9 de febrero de 2019 .
- ^ Goralski, Sean (19 de octubre de 2015). "10 cosas que los primeros 10 minutos de" Up "nos enseñaron" . La odisea en línea . Consultado el 23 de junio de 2018 .
- ^ Disney • Pixar (18 de octubre de 2016), Escena alternativa: Vida matrimonial | Arriba | Disney • Pixar , consultado el 23 de junio de 2018 a través de Youtube.
- ^ a b c d Boboltz, Sara (29 de julio de 2015). "El montaje 'Up' que te hizo llorar fue originalmente mucho menos triste" . Huffington Post . Consultado el 23 de junio de 2018 .
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- ^ Wilson, Sean (29 de septiembre de 2017). "Entrevista a Michael Giacchino: el arte de marcar películas" . Guarida de Geek . Consultado el 23 de junio de 2018 .
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- ^ "¡En la 52ª Entrega Anual de los Grammy! ¡Giacchino gana dos premios, incluida la mejor puntuación!" . Próximo Pixar . 2010-01-31 . Consultado el 23 de junio de 2018 .
enlaces externos
- Married Life - Guión para pantalla en YouTube (canal oficial de Disney • Pixar)