V - La nueva suite de mitología


V: The New Mythology Suite es el quinto álbum de estudio de la banda de metal progresivo Symphony X , lanzado el 10 de octubre de 2000 a través de Inside Out Music . [2] Es un álbum conceptual que trata sobre la historia de la Atlántida , la mitología del antiguo Egipto y la astrología . [3] El álbum es el primero de la banda en presentar su formación actual y más larga, luego de la llegada del bajista Michael Lepond y el regreso del baterista Jason Rullo .

Además de ser un pesado continuación de estilo metal progresivo establecido de la banda, V también incluye una multitud de fragmentos de clásicos compositores, incluyendo Giuseppe Verdi 's Messa da Requiem ; Wolfgang Amadeus Mozart 's Réquiem en re menor ; El Concierto para clavecín en re menor de Johann Sebastian Bach , BWV 1052 y Cantata núm. 188 ; y el Concierto para orquesta de Béla Bartók , Sz. 116, BB 123 .

El álbum de 1998 de Symphony X Twilight in Olympus fue lanzado sin una canción principal; en cambio, las composiciones inacabadas de esas sesiones fueron posteriormente reelaboradas y distribuidas en fragmentos a lo largo de V , [4] particularmente en la pista final, "Rediscovery (Part II) - The New Mythology". Desde entonces, el guitarrista Michael Romeo ha confirmado esto: "Aproximadamente la mitad de ['Rediscovery (Part II)'] es la canción 'Twilight in Olympus', tal vez un poco más". [5]

Robert Taylor de AllMusic le dio a V: The New Mythology Suite tres estrellas de cinco, diciendo "En general, V: The New Mythology Suite funciona y demuestra que Symphony X ha elegido expandir, en lugar de repetir, la historia en un género que apareció haber alcanzado su punto máximo tanto creativa como técnicamente ". Se prestó especial atención al estilo de tocar la guitarra de Michael Romeo , y Taylor lo comparó con el de Yngwie Malmsteen , pero remarcó que "ha demostrado ser tanto una bendición como una maldición para este talentoso guitarrista. Sus habilidades son ciertamente comparables, pero su sonido y estilo son a menudo idénticos a los de su ídolo ". También criticó parte de la música y los temas por ser "demasiado familiares", así como al cantante.El "estilo vocal machista" de Russell Allen . [2] Thom Jurek de AllMusic lo llamó "una fusión sólida de progresivo , poder y metal neoclásico que continuamente empujaba su sobre de adoptar y emplear técnicas de composición, arreglos y producción expertos". [6]

En 2016, Classic Rock nombró al álbum en su lista "10 álbumes esenciales de metal progresivo". [7] Metal Hammer también lo nombró en su lista "Los 10 álbumes esenciales de metal sinfónico". [8]