Roger John Barrett (nacido el 30 de mayo de 1950), conocido profesionalmente como Wild Willy Barrett , es un músico experimental y multiinstrumentista inglés, más conocido por sus colaboraciones con John Otway . Su estilo musical ha incluido folk, blues, psicodelia, pop y punk rock y sus presentaciones en vivo están marcadas por su humor seco e ingenio en el escenario. Es conocido por tocar el violín virtuoso , habilidad con una gran cantidad de instrumentos de cuerda y tocar la guitarra deslizante con un huevo crudo entero (conocido como cuello de huevo). Durante las actuaciones recientes de Otway / Barrett, también ha introducido el 'contenedor de basura wah wah'.
Barrett también es un trabajador de la madera y tallador calificado y ha producido muebles muy inusuales durante muchos años. [1]
Barrett viene de Aylesbury . Comenzó a tocar el ukelele a la edad de 4 años y pronto pasó a otros instrumentos. A la edad de 15 años ya tocaba con regularidad. Trabajó y grabó junto y en colaboración con sus contemporáneos emergentes. Sus primeras grabaciones disponibles comercialmente se pueden encontrar en Guitar Workshop , publicado en 1973 por Transatlantic Records. También aparece en el álbum The Contemporary Folk Guitar con Bert Jansch, John Renbourn, Gordon Giltrap y Ralph McTell. Ha trabajado con muchos artistas de renombre y ha realizado giras con Squeeze, Madness y Steeleye Span y tocó el violín, la guitarra y la mandolina para George Hamilton IV . También tocó la guitarra pedal steel en el influyenteÁlbum de reggae de Keith Hudson titulado Rasta Communication , junto a Sly y Robbie .
A principios de la década de 1980, dirigió sus propios sellos discográficos; "Black Eye" [2] y "Red Eye", [3] que lanzaron música de artistas que Barrett conocía y con los que tocaba. Entre ellos se encontraba Eddie Stanton, cuyas canciones han sido versionadas extensamente por Barrett tanto en vivo como en grabaciones. Antes de que fracasara, Black Eye tenía varios álbumes para ser lanzados, entre los que destacaban Please Don't Throw Me to the Christians de Stanton (la mayoría de las canciones de Organic Bondage se derivaron de las del álbum) y "Man of Many Fingers". que habría sido el tercer álbum en solitario de Barrett. [4]
Luego, a mediados de la década de 1980, Barrett comenzó a experimentar y grabar con un sonido más electrónico que había sido explorado en "DK 50/80" y "Birthday Boy" de "Way & Bar". Siguiendo su enfoque principalmente basado en sencillos en ese momento, grabó dos sencillos, "Old Joe Clarke" y "Rapping on a Mountain", en 1983, que fueron lanzados en Carrere Records . Un sencillo llamado "The Hitchhiker and the Punk" contenía un sonido mucho más texturizado y estratificado que se creó a partir del uso de efectos en el estudio y el seguimiento múltiple. Esto culminó, en palabras de Barrett "Con mucho, el proyecto musical más 'fuera de lo común' en el que me he embarcado [5] ", en Organic Bondage .Hizo una carátula de madera para el álbum ya que no tenía los fondos para imprimir una carátula. [6]
En la década de 1990, Barrett grabó dos álbumes, ambos con su consumado baterista Mark Freeman en una caja de cartón (un instrumento que tocaba en vivo). Lejos del sonido electrónico en el que Barrett se había estado concentrando en la última década, estos dos álbumes eran más orgánicos, específicamente el segundo. Mound of Sound ha sido influenciado y grabado en un antiguo túmulo funerario inglés y presenta gran parte del ambiente y la "sensación" que los enterrados podrían haber sentido si hubieran nacido en el siglo XXI.