Willy Bo Richardson (nacido el 8 de junio de 1974) es un artista estadounidense de Santa Fe, Nuevo México . Richardson es considerado uno de los muchos pintores contemporáneos que revisitan el modernismo tardío. [1] Al describir sus pinturas como "filosofía en movimiento", Richardson pinta trazos verticales de color. Expone sus pinturas a nivel internacional. [2]
Su padre es un maestro carpintero y artista / pintor, y su madre fue consejera [3] y fundó el primer centro de mediación en Santa Fe. [4] Estudió en la UW Madison y se licenció en la Universidad de Texas en Austin . Mientras estuvo en UT Austin, contó a Peter Saul y Linda Montano entre sus maestros.
Viviendo en Filadelfia en 1997, escribía y pintaba. Richardson bromea: "Escribí una novela de mayoría de edad realmente mala, y al año siguiente me inscribí en la escuela de posgrado de pintura en el Instituto Pratt " en Brooklyn. Allí recibió un MFA en 2000. Él y su esposa vivieron en la ciudad de Nueva York durante una década. Trabajó como técnico de pintura en Cooper Union de 2001 a 2007. [5] [6]
Richardson enseñó pintura en la Universidad de Arte y Diseño de Santa Fe de 2009 a 2016. [7] En 2011, su trabajo fue incluido en la exposición comisariada por Stephanie Buhmann en la Galería Jason McCoy en Nueva York titulada "70 años de pintura abstracta - Extractos". La muestra reunió obras de una selección de pintores modernos y contemporáneos, incluidos Josef Albers , Hans Hofmann y Jackson Pollock . [8] En 2012 mostró un cuerpo de trabajo en la exposición "Acuarelas" "en la sede de Phillips de Pury en Chelsea, Nueva York. [9] En 2014, Richardson fue seleccionado para ser uno de los finalistas de SITE Santa Fe SPREAD.[10] Su trabajo y visión aparecieron en la serie de arte semanal de PBS ¡COLORES !. [11] La pintura de Richardson titulada "Número 1" de 1999 fue adquirida por el Museo de Albuquerque [12] en 2018. Fue artista invitado en el Instituto Tamarind [13] de la Universidad de Nuevo México en 2019. Richardson está representado por Richard Galería Levy en Albuquerque.
Bajo la influencia de la gran instalación de malla de Robert Irwin en 1998 titulada Prólogo: x 18³ en la Dia Art Foundation en la calle 22, Richardson se propuso "influir en el espacio" con pinturas. Richardson afirma sobre sus trazos verticales de color: "No me encontré persiguiendo las tendencias actuales, sino que encontré sentido al buscar corrientes subyacentes de valor ... Encontré una especie de piedra de carga, y es tan simple como encontrar el verdadero norte, o el de uno. propio latido del corazón ". [14]