Women in Love es una película británica de drama romántico de 1969dirigida por Ken Russell y protagonizada por Alan Bates , Oliver Reed , Glenda Jackson y Jennie Linden . La película fue adaptada por Larry Kramer dela novela Women in Love de DH Lawrence de 1920. [2] Es la primera película lanzada por Brandywine Productions . [3]
Mujer enamorada | |
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Dirigido por | Ken Russell |
Producido por | Larry Kramer |
Guión por | Larry Kramer |
Residencia en | Mujeres enamoradas de DH Lawrence |
Protagonizada | Alan Bates Oliver Reed Glenda Jackson Jennie Linden Eleanor Bron |
Musica por | Georges Delerue Michael Garrett |
Cinematografía | Billy Williams |
Editado por | Michael Bradsell |
Empresa de producción | |
Distribuido por | Artistas Unidos |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución | 131 minutos |
País | Reino Unido |
Idioma | inglés |
Presupuesto | $ 1,6 millones [1] |
Taquilla | $ 4.5 millones (en todo el mundo) [1] |
La trama sigue las relaciones entre dos hermanas y dos hombres en un pueblo minero en la Inglaterra posterior a la Primera Guerra Mundial . [4] Las dos parejas toman direcciones marcadamente diferentes. La película explora la naturaleza del compromiso y el amor.
La película fue nominada a cuatro Premios de la Academia , Jackson ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz por su papel y la película recibió otros honores.
Gráfico
La película tiene lugar en 1920, en la ciudad minera de Beldover en Midlands . Dos hermanas, Ursula y Gudrun Brangwen, hablan sobre el matrimonio en su camino a la boda de Laura Crich, hija del rico dueño de la mina de la ciudad, Thomas Crich, con Tibby Lupton, un oficial naval. En la iglesia del pueblo, cada hermana está fascinada por un miembro en particular de la fiesta de bodas: Gudrun por el hermano de Laura, Gerald, y Ursula por el mejor amigo de Gerald, Rupert Birkin. Ursula es maestra de escuela y Rupert es inspector de escuela; recuerda su visita a su salón de clases, interrumpiendo su lección de botánica para hablar sobre la naturaleza sexual del amento .
Los cuatro se reúnen más tarde en una fiesta en la finca de Hermione Roddice, una mujer rica cuya relación con Rupert se está desmoronando. Cuando Hermione diseña, como entretenimiento para sus invitados, un baile al "estilo del ballet ruso", Rupert se impacienta con sus pretensiones y le dice al pianista que toque un poco de ragtime. Esto desencadena un baile espontáneo entre todo el grupo y enfurece a Hermione. Ella se va. Cuando Rupert la sigue a la habitación de al lado, ella rompe un pisapapeles de vidrio contra su cabeza y él sale tambaleándose. Se quita la ropa y deambula por el bosque. Más tarde, en el picnic anual de los Criches, al que está invitada la mayor parte de la ciudad, Ursula y Gudrun encuentran un lugar apartado, y Gudrun baila ante un ganado de las Highlands mientras Ursula canta "I'm Forever Blowing Bubbles". Cuando aparecen Gerald y Rupert, Gerald dice que el comportamiento de Gudrun es "imposible y ridículo", y luego dice que la ama. "Esa es una forma de decirlo", responde. Ursula y Rupert se alejan discutiendo sobre la muerte y el amor. Hacen el amor en el bosque. El día termina en tragedia cuando Laura y Tibby se ahogan mientras nadan en el lago.
Durante una de las discusiones de Gerald y Rupert, Rupert sugiere la lucha al estilo japonés. Se desnudan y luchan a la luz del fuego. Rupert disfruta de su cercanía y dice que deberían jurar amarse, pero Gerald no puede entender la idea de Rupert de querer tener una unión emocional con un hombre, así como una unión emocional y física con una mujer. Ursula y Rupert deciden casarse mientras Gudrun y Gerald continúan viéndose. Una noche, emocionalmente agotado después de la enfermedad y la muerte de su padre, Gerald se cuela en la casa de los Brangwen para pasar la noche con Gudrun en su cama y luego se va al amanecer.
Más tarde, después del matrimonio de Ursula y Rupert, Gerald sugiere que los cuatro vayan a los Alpes en Navidad. En su posada en los Alpes, Gudrun irrita a Gerald con su interés en Loerke, un escultor alemán gay . Como artista, Gudrun está fascinada con la idea de Loerke de que la brutalidad es necesaria para crear arte. Mientras Gerald se pone cada vez más celoso y enojado, Gudrun solo se burla de él y lo ridiculiza. Finalmente, no puede soportarlo más. Después de intentar estrangularla, camina con dificultad hacia el frío, para suicidarse y morir solo. Rupert y Ursula regresan a su cabaña en Inglaterra. Rupert llora por su amigo muerto. Mientras Ursula y Rupert discuten sobre el amor, Ursula dice que no puede haber dos tipos de amor. Él explica que ella es suficiente para amar a una mujer, pero hay otro amor y vínculo eterno para un hombre.
Elenco
- Alan Bates como Rupert Birkin
- Oliver Reed como Gerald Crich
- Glenda Jackson como Gudrun Brangwen
- Jennie Linden como Ursula Brangwen
- Eleanor Bron como Hermione Roddice
- Alan Webb como Thomas Crich
- Vladek Sheybal como Loerke
- Catherine Willmer como la Sra. Christianna Crich
- Phoebe Nicholls como Winifred Crich
- Sharon Gurney como Laura Crich
- Christopher Gable como Tibby Lupton
- Michael Gough como el Sr.Tom Brangwen
- Norma Shebbeare como la Sra. Brangwen
- Nike Arrighi como Contessa
- James Laurenson como ministro
- Michael Graham Cox como Palmer
- Richard Heffer como amigo de Loerke
- Michael Garratt como maestro
Producción
Desarrollo
Larry Kramer era un estadounidense que se mudó a Londres en 1961 para trabajar como editor asistente de historias en Columbia y se había convertido en asistente de David Picker en United Artists. [5] United Artists quería que Kramer se mudara a Nueva York, pero él quería vivir en Londres y producir, así que renunció a su trabajo. Se puso a trabajar en Here We Go Round the Mulberry Bush de 1967 como productor y terminó reescribiendo el guión.
Estaba buscando otro proyecto cuando Silvio Narizzano , que había dirigido la exitosa Georgy Girl (1966), sugirió a Kramer que hiciera una película de Mujeres enamoradas . Kramer leyó la novela, le encantó y adquirió los derechos de pantalla por 4.200 dólares. Escribió un tratamiento de pantalla basado en los capítulos y logró vender el proyecto a David Chasman y David Picker en United Artists . [5] [6]
Texto
Kramer originalmente encargó un guión a David Mercer . La adaptación de Mercer difería demasiado del libro original y fue comprado del proyecto. "Era un tratado marxista horrible", dijo Kramer. "Simplemente horrible. No tenía guión ni dinero para otro escritor. [6]
Al final, Kramer escribió el guión, aunque no había escrito uno antes. "Me convertí en escritor no por elección sino por necesidad", dijo. [7]
Kramer dijo que "un poco más de la mitad de la película" era directamente de la novela. El resto lo tomó de diversas fuentes, incluidas las cartas, ensayos, poemas y obras de teatro de Lawrence. [7]
"Quería demostrar que se puede transmitir emoción junto con la acción y que las ideas, la conversación y los hermosos paisajes no son incompatibles en las películas", dijo Kramer. "Mi primer borrador fue todo diálogo, el segundo fue principalmente visual. El resultado final fue una combinación de ambos". [7]
Ken Russell
Narizzano, destinado a ser director, abandonó el proyecto tras sufrir una serie de contratiempos personales. Se divorció de su esposa por un hombre que murió poco después. Después de la partida de Narizzano, Kramer consideró a varios directores para asumir el proyecto, incluidos Jack Clayton , Stanley Kubrick y Peter Brook , todos los cuales se negaron. [6]
Ken Russell había dirigido anteriormente solo dos películas y era más conocido entonces por sus proyectos biográficos sobre artistas para la BBC . Su segunda película, Billion Dollar Brain fue admirada por Chasman y Picker en UA, quienes le dijeron que "pensaban que había recibido un trato injusto por parte de los críticos de derecha y que podría hacerlo mejor con un tema más comprensivo". [8] Chasman y Picker enviaron una copia del guión de Kramer a Russell, a quien le gustó. El director leyó la novela, que le encantó; llamó a Women in Love "probablemente la mejor novela inglesa jamás escrita". [9] Él y Kramer colaboraron en nuevos borradores del guión, utilizando información de la propia vida de Lawrence y agregando fragmentos extra de la novela. [8] Esto incluyó agregar la escena de lucha desnuda. "No estaba en el guión original", escribió Russell. "No pensé que pasaría la censura y sabía que sería difícil disparar. Me equivoqué en mi primera suposición y acerté en la segunda. Oily [Oliver Reed] me convenció. Luchó conmigo, jujitsu estilo, en mi cocina, y no me dejaba levantarme hasta que dije: 'Está bien, está bien, tú ganas, yo lo haré' ". [10]
Cuando United Artists aprobó el guión, el proyecto tenía un segundo productor, Martin Rosen. [8]
Fundición
Russell dice que el casting fue "difícil" en parte porque la mayor parte de su trabajo televisivo se realizó con personas que no eran actores, por lo que estaba "totalmente desconectado del talento real". [8]
Kramer había estado hablando con Alan Bates sobre interpretar a Birkin durante varios años y fue elegido con relativa facilidad. Bates lucía barba, lo que le daba un parecido físico con DH Lawrence. [8]
Michael Caine, que acababa de hacer Billion Dollar Brain con Russell, dice que le ofrecieron un papel principal, pero lo rechazó porque se sintió incapaz de hacer la escena del desnudo. [11]
Kramer quería a Edward Fox para el papel de Gerald. Fox encajó con la descripción de Lawrence del personaje ("rubio, glacial y nórdico"), pero United Artists, el estudio que financió la producción, impuso a Oliver Reed , una estrella más rentable, como Gerald a pesar de que no era físicamente como la descripción de Lawrence del personaje. . Russell había trabajado antes con Reed y dijo que aunque el actor "no era ideal físicamente para el papel, no podría haberlo interpretado mejor". [8]
Kramer se mantuvo firme en ceder el papel de Gudrun a Glenda Jackson . Entonces, fue bien reconocida en los círculos teatrales. Como miembro de la Royal Shakespeare Company había ganado mucha atención como Charlotte Corday en Marat / Sade . United Artists no estaba convencida, considerándola no lo suficientemente hermosa convencionalmente para el papel de Gudrun, quien lleva a Gerald al suicidio. Russell no estaba impresionado cuando conoció a Jackson y dice que sólo al ver a Marat / Sade "me di cuenta de la magnífica personalidad que tiene en la pantalla". [8]
El último de los cuatro papeles principales en ser elegido fue el de Úrsula. Tanto Vanessa Redgrave como Faye Dunaway se negaron a asumir el papel, considerándola la menos interesante de las dos hermanas y que serían fácilmente eclipsadas por las habilidades de actuación de Glenda Jackson. [ cita requerida ] Fue por accidente que Russell y Kramer se encontraron con una prueba de pantalla que Jennie Linden había hecho junto a Peter O'Toole para El león en invierno , por un papel que no obtuvo. [12] Linden había dado a luz recientemente a su único hijo y no estaba ansiosa por asumir el papel, pero Kramer y Russell la persuadieron.
Bates y Reed recibieron un porcentaje de las ganancias, mientras que Linden y Jackson recibieron un salario fijo. [7]
Se puede ver al compositor Michael Garrett, que también contribuyó a la partitura, tocando el piano en una escena.
Tiroteo
El rodaje comenzó el 25 de septiembre de 1968 y tuvo lugar en el norte de Inglaterra y Suiza. [13] La escena de apertura con créditos se filmó en lo que ahora es Crich Tramway Museum en Derbyshire. Tomó dieciséis semanas y fue presupuestado en $ 1,65 millones, pero llegó a $ 1,5 millones "porque todos fueron útiles", dice Kramer, incluidos los participantes clave que tomaron un porcentaje. [7] [14] Jackson estaba embarazada durante el rodaje. [15]
La película presenta una famosa escena de lucha desnuda entre Bates y Reed. Kramer dice que Reed se presentó borracho al rodaje y emborrachó a Bates. [7] "Tuve que emborracharme antes de exponerme a la cámara", dijo Reed. [dieciséis]
Russell dijo que lamentaba haber omitido una escena en la que las hermanas fueron a Londres "donde probaron la vie boheme. Ayudó a formar sus personajes y explica su comportamiento posterior. Y al menos dos de los actores estaban mal interpretados. Otro tuvo que ser reemplazado después de su segundo". apariencia. Pero nada de eso importa cuando una película te excita. Puedes tener un trabajo de cámara brillante, una gran edición, un buen guión y una buena actuación, pero no significa nada si no tiene ese swing ". [10]
Lanzamiento y recepción
Censurar
La película fue aprobada sin cortes por la censura británica. [17]
Taquilla
La película fue una de las ocho películas más populares en la taquilla británica en 1970. [18] Como costó $ 1.6 millones, recuperó sus costos solo en Inglaterra. [5]
Ganó $ 3,0 millones en alquileres en los EE. UU. Y Canadá [19] y ganó $ 4,5 millones en todo el mundo. [1]
Russell escribió más tarde: "Hice mejores películas que Mujeres enamoradas, pero obviamente tenía algo que le gustó al público, y no eran solo los miembros masculinos de Messrs Bates y Reed. Podría haber probado la intimidad entre los sexos tan pocos películas que tenían antes, pero puedo atribuirme poco crédito por eso. Solo estaba poniendo en la pantalla lo que DH Lawrence había escrito medio siglo antes. Pero la película tuvo algunas actuaciones excelentes ... y tanto Alan como Olly realmente entendieron con el sujeto, especialmente en la escena de la lucha libre ". [10]
respuesta crítica
Estrenada en Gran Bretaña en 1969 y en Estados Unidos en 1970, la película fue aplaudida por ser una buena interpretación de la controvertida novela de DH Lawrence sobre el amor, el sexo y la clase alta en Inglaterra. Durante la realización de la película, Russell tuvo que trabajar para transmitir el sexo y la naturaleza sensual del libro de Lawrence. Muchas de las estrellas llegaron a comprender que se trataba de una pieza compleja. [ cita requerida ] Oliver Reed haría una escena de lucha libre desnudo con Alan Bates . Fue tan lejos como para persuadir (y torcer físicamente el brazo) al director Russell para que filmara la escena. Russell admitió y filmó la controvertida escena, que sugería los matices homoeróticos de la amistad de Gerald y Rupert. La escena de la lucha hizo que la película fuera prohibida por completo en Turquía. Considerada la mejor de las películas de Russell, lo llevó a adaptar la novela anterior de Lawrence, El arco iris, a una película de 1989 del mismo nombre , seguida de la miniserie de televisión de la BBC de 1993, Lady Chatterley .
Women in Love recibió críticas positivas de los críticos y actualmente tiene una calificación del 83% en el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , basada en 23 reseñas con una calificación promedio de 7.5 / 10. [20] El crítico de cine Emanuel Levy ha dicho de la película: "Aunque se desvía considerablemente de la novela de DH Lawrence, esta es la película narrativa más completa de Ken Russell, espléndidamente montada y bien interpretada, especialmente por Glenda Jackson en una actuación ganadora de un Oscar. " [21]
Reconocimientos
Otorgar | Fecha de la ceremonia | Categoría | Destinatario (s) | Resultado | Ref (s) |
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premios de la Academia | 15 de abril de 1971 | Mejor director | Ken Russell | Nominado | [22] |
Mejor actriz | Glenda Jackson | Ganado | |||
Mejor guión adaptado | Larry Kramer | Nominado | |||
Mejor fotografía | Billy Williams | Nominado | |||
Premios de la Academia Británica de Cine | 1970 | La mejor película | Nominado | [23] | |
Mejor dirección | Ken Russell | Nominado | |||
MEJOR ACTOR PRINCIPAL | Alan Bates | Nominado | |||
Mejor actriz | Glenda Jackson | Nominado | |||
Mejor guion | Larry Kramer | Nominado | |||
Mejor Música de Cine | Georges Delerue | Nominado | |||
Mejor fotografía | Billy Williams | Nominado | |||
Mejor diseño de producción | Luciana Arrighi | Nominado | |||
Mejor diseño de vestuario | Shirley Ann Russell | Nominado | |||
Mejor sonido | Terry Rawlings | Nominado | |||
El recién llegado más prometedor a los papeles principales del cine | Jennie Linden | Nominado | |||
globos dorados | 5 de febrero de 1971 | Mejor película extranjera en inglés | Ganado | [24] | |
Mejor director | Ken Russell | Nominado | |||
Mejor actriz | Glenda Jackson | Nominado | |||
Junta Nacional de Revisión | 3 de enero de 1971 | Diez mejores películas | Ganado | [25] | |
Mejor actriz | Glenda Jackson | Ganado | |||
Sociedad Nacional de Críticos de Cine | 10 de enero de 1971 | Mejor actriz | Ganado | [26] | |
Crítico de cine de Nueva York | 18 de enero de 1971 | Mejor actriz | Ganado |
Medios domésticos
Women in Love fue lanzado en VHS por MGM Home Entertainment en 1994, y en DVD en las Regiones 1 y 2 en 2003. La película fue lanzada en Blu-ray y DVD por Criterion Collection el 27 de marzo de 2018, con el Blu-ray con una transferencia digital 4K restaurada . [27] [28] Los materiales complementarios sobre el lanzamiento de Criterion incluyen comentarios de audio y varias entrevistas, junto con el cortometraje Second Best de 1972 , producido y protagonizado por Alan Bates, basado en una historia de DH Lawrence. [29] [30]
Ver también
- BFI Top 100 películas británicas
Referencias
- ↑ a b c Balio, Tino (1987). United Artists: la empresa que cambió la industria cinematográfica . Prensa de la Universidad de Wisconsin . pag. 246 -247. ISBN 9780299114404. LCCN 87-040138 .
- ^ Canby, Vincent (26 de marzo de 1970). "Mujeres enamoradas (1969)" . NY Times . The New York Times Company . Archivado desde el original el 15 de julio de 2012 . Consultado el 14 de agosto de 2018 .
- ^ Slide, Anthony (18 de enero de 2013). Cincuenta películas británicas clásicas, 1932-1982: Un registro pictórico . Corporación de mensajería . pag. 133. ISBN 9780486148519.
- ^ Lawrence, Will (19 de octubre de 2007). "Viggo Mortensen: Mi dolorosa decisión de luchar desnudo" . El Daily Telegraph . Consultado el 9 de abril de 2018 .
- ^ a b c Larry Kramer: New Frontiersman of Film: Explorando las nuevas fronteras de la película por Gary Arnold. The Washington Post, Times Herald 15 de abril de 1970: C1.
- ^ a b c Molestia pública, Spectre, Michael. The New Yorker ; Nueva York Vol. 78, edición. 11, (13 de mayo de 2002): 056.
- ^ a b c d e f Kramer Scripts 'Mujeres enamoradas' de Thinking Man: 'Mujeres enamoradas' de Thinking Man, Warga, Wayne. Los Angeles Times 3 de mayo de 1970: c1.
- ^ a b c d e f g EL HACER DE 'MUJERES ENAMORADAS The Observer 2 de septiembre de 1973: 25.
- ^ Ken Russell: un director que respeta a los artistas Kahan, Saul. Los Angeles Times 28 de marzo de 1971: n18.
- ^ a b c Russell, Ken. El león ruge .
- ^ Hallfirst = William (2003). 70 not out: la biografía de Sir Michael Caine . John Blake. pag. 183.
- ^ Russell p 62
- ↑ Lawrence con el hechizo apagó a Hall, John. The Guardian 21 de octubre de 1968: 6.
- ^ Sandles, Arthur (15 de enero de 1970). "Financiamiento más ajustado para la industria cinematográfica" . The Canberra Times . pag. 14 . Consultado el 30 de marzo de 2014 , a través de la Biblioteca Nacional de Australia.
- ^ Glenda Jackson: esposa, madre, diosa del sexo Evans, Peter. Los Angeles Times, 28 de febrero de 1971: x14.
- ^ Fórmula de Reed para el éxito Murphy, Mary B. Los Angeles Times 27 de marzo de 1971: a9.
- ^ VARIOS: Líneas cruzadas The Guardian 9 de octubre de 1969: 13.
- ^ un reportero del personal. "La estrella favorita de Paul Newman Gran Bretaña". Times [Londres, Inglaterra] 31 de diciembre de 1970: 9. The Times Digital Archive. Web. 11 de julio de 2012.
- ^ "Seguimiento de los jugadores". Variedad . Penske Business Media, LLC. : 36. 18 de enero de 1993.
- ^ "Mujeres enamoradas (1969)" . Tomates podridos . Fandango Media . Consultado el 9 de abril de 2018 .
- ^ Levy, Emanuel. "Mujeres enamoradas (1970): Hace cuarenta años ..." Emanuel Levy . Archivado desde el original el 13 de diciembre de 2010 . Consultado el 9 de abril de 2018 .
- ^ "Los 43º Premios de la Academia | 1971" . Premios de la Academia . Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas . Consultado el 28 de diciembre de 2017 .
- ^ "Película de 1970" . Premios de la Academia Británica de Cine . Academia Británica de Cine y Televisión . Consultado el 28 de diciembre de 2017 .
- ^ "Mujeres enamoradas" . Premios Globo de Oro . Asociación de Prensa Extranjera de Hollywood . Consultado el 28 de diciembre de 2017 .
- ^ "Ganadores de los premios 1970" . Premios de la Junta Nacional de Revisión 1970 . Junta Nacional de Revisión . Consultado el 28 de diciembre de 2017 .
- ^ "Premios Pasados" . Sociedad Nacional de Críticos de Cine . Consultado el 28 de diciembre de 2017 .
- ^ Jane, Ian (26 de marzo de 2018). "Mujeres enamoradas (Blu-ray)" . DVD Talk . Consultado el 26 de marzo de 2018 .
- ^ "Mujeres enamoradas - La colección Criterion" . Amazonas . Consultado el 27 de marzo de 2018 .
- ^ "Mujeres enamoradas (1969)" . La colección Criterion . Consultado el 26 de marzo de 2018 .
- ^ Barta, Preston (23 de marzo de 2018). "Reseñas de DVD: 'Last Jedi' desata un tour de force para el entretenimiento en el hogar" . The Denton Record-Chronicle . Denton Publishing . Consultado el 26 de marzo de 2018 .
Bibliografía
- Powell, Dilys (1989) La pantalla dorada . Londres: Pabellón; págs. 244–45
- Russell, Ken (1991). Estados alterados . Libros Bantam.
- Taylor, John Russell (1969) Reseña en The Times 13 de noviembre de 1969
enlaces externos
- Mujeres enamoradas en IMDb
- Mujeres enamoradas en Letterbox DVD
- Mujeres enamoradas de Rotten Tomatoes
- Mujeres enamoradas en Historia virtual
- Women in Love: Bohemian Rhapsody un ensayo de Linda Ruth Williams en Criterion Collection