Grabado en madera


El grabado en madera es una técnica de grabado en la que un artista trabaja una imagen o matriz de imágenes en un bloque de madera. Funcionalmente una variedad de grabado en madera , utiliza impresión en relieve , donde el artista aplica tinta a la cara del bloque e imprime usando una presión relativamente baja. Por el contrario, el grabado ordinario , como el aguafuerte , utiliza una placa de metal para la matriz y se imprime mediante el método de huecograbado , donde la tinta llena los valles , las áreas eliminadas. Como resultado, los grabados en madera se deterioran con menos rapidez que los grabados en placa de cobre y tienen un carácter distintivo blanco sobre negro.

Thomas Bewick desarrolló la técnica del grabado en madera en Gran Bretaña a finales del siglo XVIII. [1] Su trabajo se diferenciaba de los grabados en madera anteriores en dos aspectos clave. Primero, en lugar de usar herramientas de tallado en madera como cuchillos, Bewick usó un buril de grabador (más grave). Con esto, pudo crear líneas finas y delicadas, a menudo creando grandes áreas oscuras en la composición. En segundo lugar, el grabado en madera utiliza tradicionalmente la veta del extremo de la madera, mientras que la técnica anterior usaba la veta lateral más suave. El aumento resultante de la dureza y la durabilidad facilitó imágenes más detalladas.

Los bloques grabados en madera se podían utilizar en imprentas convencionales , que estaban experimentando rápidas mejoras mecánicas durante el primer cuarto del siglo XIX. Los bloques se hicieron a la misma altura y se combinaron junto con los tipos móviles en diseños de página , por lo que los impresores pudieron producir miles de copias de páginas ilustradas sin casi ningún deterioro. La combinación de este nuevo método de grabado en madera y la impresión mecanizada impulsó una rápida expansión de las ilustraciones en el siglo XIX. Además, los avances en el estereotipo permitieron que los grabados en madera se reprodujeran en metal, donde podrían producirse en masa para su venta a impresores.

A mediados del siglo XIX, muchos grabados en madera rivalizaban con los grabados en placa de cobre. [2] El grabado en madera fue utilizado con gran éxito por artistas del siglo XIX como Edward Calvert , y su apogeo duró hasta principios y mediados del siglo XX cuando Eric Gill , Eric Ravilious , Tirzah Garwood y otros obtuvieron logros notables . Aunque ahora se utiliza menos, la técnica sigue siendo apreciada a principios del siglo XXI como técnica especializada de alta calidad en la ilustración de libros, y la promueve, por ejemplo, la Society of Wood Engravers , que celebra una exposición anual en Londres y otros países británicos. lugares.

En la Europa de los siglos XV y XVI, los grabados en madera eran una técnica común en el grabado y la impresión, pero su uso como medio artístico comenzó a declinar en el siglo XVII. Todavía estaban hechos para trabajos básicos de imprenta, como periódicos o almanaques. Estos requerían bloques simples que se imprimían en relieve con el texto, en lugar de las elaboradas formas de huecograbado en las ilustraciones de libros y el grabado artístico de la época, en las que el tipo y las ilustraciones se imprimían con planchas y técnicas independientes.


Thomas Bewick . Lechuza común ( Tyto alba ) en Historia de las aves británicas . 1797–1804.
Bolsa de arena forrada en cuero, bloques de madera y herramientas ( buriles ), utilizados en el grabado en madera.
Este es un gran grabado en madera en una portada de 1883 del Periódico Ilustrado de Frank Leslie . Estos impresos de noticias se componían de múltiples bloques de componentes, combinados para formar una sola imagen, a fin de dividir el trabajo entre varios grabadores.
La técnica modificada en el grabado en madera Crucifixión de Jesús diseñado por Gustave Doré .
Un bloque de madera oscura desde arriba.
El bloque que se muestra desde arriba. Observe el área circular que marca la madera dañada y reparada a la izquierda junto a la figura de un hombre.
Una impresión hecha a partir del bloque.
Una impresión hecha a partir del bloque. El área circular reparada es visible a la derecha entre el hombre y el perro.
Grabado para el paraíso de Dante (Paradiso) de Doré
Don Quijote grabado por Paul Gustave Louis Christophe Doré
Otro grabado de Don Quijote de Doré, que prefirió trabajar con grabados en madera.