El trabajo con pincel a mano alzada es un género de pintura tradicional china que incluye poemas, caligrafía , pintura y sellos. En chino llamado Hsieh yi ( chino tradicional :寫意; chino simplificado :写意; pinyin : Xiěyì ), que literalmente significa "escribir ideas". [1] Se formó en un largo período de actividades artísticas y fue promovida por los literatos. A través de la herencia y el desarrollo de las dinastías pasadas, el trabajo con pincel a mano alzada se ha convertido gradualmente en el género más influyente y popular.
El trabajo de pincel a mano alzada enfatiza la apariencia en el aspecto espiritual. Este tipo de obra de arte no persigue la similitud física y la cooperación de la realidad. Y podría ser la esencia del trabajo de pincel a mano alzada que capte principalmente las características espirituales más obvias o esenciales. La primera regla del trabajo de pincel a mano alzada es el uso de una connotación que es una especie de significado espiritual. Se centra en la personalidad y la cooperación de todos los elementos de la pintura.
Herramientas
Hay cuatro herramientas principales que se utilizan en el proceso de creación de trabajos de pincel a mano alzada: pincel de tinta, placa de tinta, tintas y papel Xuan .
Pincel de tinta
El pincel de tinta está hecho de la rama de bambú y la piel de un lobo o una cabra. Hay diferentes tamaños de pincel de tinta y en el trabajo de pincel a mano alzada, lo que se usa comúnmente es el tamaño grande, ya que se adapta mejor a este estilo de pintura. Y el pelaje se puede dividir en tres tipos: suave, duro y ambos, según la elasticidad. El tipo suave está hecho de piel de cabra y el tipo duro está hecho de piel de lobo. Y también hay un tipo que combina los dos tipos de pelaje juntos y consigue un efecto equilibrado.
Losa de tinta
Losa de tinta es un recipiente de piedra que se utiliza para contener la tinta. Echando agua limpia en él y frotando lentamente con tinta congelada, la placa de tinta se puede llenar con tinta. Además de sujetar la tinta, tiene otra función de apreciación. Algunas de las losas de tinta china están delicadamente talladas y esas exquisitas losas de tinta se consideran obras de arte que vale la pena coleccionar.
Tintas
La tinta es el elemento más importante que determina el efecto de la pintura. El uso de tinta se remonta a la antigua China. Tradicionalmente, la tinta se utiliza junto con la placa de tinta y la tinta coagulada en columnas. Pero con la conveniencia de preservar la tinta líquida crece, hoy en día la gente prefiere la forma más fácil de usar la tinta. Principalmente mezclamos agua y tinta para obtener el tono adecuado.
Papel Xuan
El papel Xuan es un tipo de papel especial que puede absorber la tinta y el agua. Hay papel en bruto y papel maduro en este tipo y cada tipo tiene una función particular para la pintura tradicional china. Y el papel en bruto es el material principal del trabajo con cepillo manual libre, ya que tiene una mejor capacidad de absorción y es más sólido.
Técnica
En comparación con otros géneros, el trabajo con pincel a mano alzada es más aleatorio, porque no presta demasiada atención a la similitud. Este personaje lo convierte en un género que es a la vez más fácil y más difícil.
Hay poco sentido de conciencia espacial que el occidental tiene en la pintura tradicional china. Está organizado por diferentes usos de tinta. Con el poder del pincel reforzado, los tonos se vuelven más profundos y oscuros. La relación entre dos objetos también se representa de forma abstracta. Entonces, puede ver una escena en la que dos personas tienen diferentes tamaños de cuerpo. A veces puede ser una exageración y, a veces, está relacionado con la connotación debajo de la escena.
Lo más importante que una pintura pretende expresar es la concepción artística. Al representar todos los contenidos en una escena, el pintor puede finalmente lograr una atmósfera en la que las relaciones, los colores, las posiciones y todos los demás elementos pueden transmitir una consideración espiritual. Y ese es el gran valor de apreciar el trabajo del cepillo a mano alzada.
Sucursales
El trabajo del pincel a mano alzada se puede dividir en ramas según el material y el contenido.
Para el material, hay dos ramas.
Con tinta
La tinta es una herramienta importante que se utiliza para crear un trabajo de pincel a mano alzada, especialmente en pinturas chinas. Las pinturas de tinta se realizan con un líquido de pigmentos o tintes y luego se aplican para colorear una superficie para crear una imagen. Este género consta simplemente de dos colores comunes: blanco y negro que varían en el grosor de la tinta, la composición y el relleno. Se usa tinta espesa para las partes principales o resaltadas, mientras que la ligera para las partes subordinadas.
Con color de agua
La acuarela es un uso conjugado de agua y colores. Es un método especial con colores transparentes en el que una capa se cubre con otra capa para crear efectos visuales extraordinarios. Los lápices acuarelables se pueden usar húmedos o secos. Se usa a menudo en pinturas frescas y brillantes. Requiere una aplicación hábil y especializada de la proporción de agua y color y formas de dar una sensación de textura. En comparación con la pintura con tinta, tiene colores vibrantes y es más expresivo, lo que brinda un mayor impacto visual.
Para el contenido, también hay dos ramas.
Figura
Una pintura de figuras a mano alzada es una obra de arte cuyo tema principal son las figuras humanas. El tipo de pintura de figuras es totalmente diferente de la pintura de figuras realistas. Los primeros se concentran más en la emoción contagiosa, la connotación y el espíritu de una figura y concepción artística en lugar de representar una figura vívida mediante el uso de la habilidad de trabajo de Pincel fino para los detalles. En general, una obra maestra de figuras a mano alzada muestra el contorno áspero y vago de una figura con rasgos representados por uno o dos trazos simples, que transmiten connotaciones y espíritus o temas ricos y distintivos. Algunos artistas bien conocidos por este tipo de pintura a mano alzada son Xu Bei-hong y Fan Zeng.
Paisaje
La escena natural es un factor muy importante del trabajo de pincel a mano alzada con dos subordinados de flores y pájaros, así como el paisaje. Ambos tienen como objetivo expresar las emociones de los creadores mediante la descripción de determinados escenarios. El primero suele presentar simplemente uno o dos pájaros posados o volando alrededor de un determinado tipo de flores o plantas con diversas expresiones o mostrando diferentes gestos relacionados con la temática de la pintura. Al igual que las flores y los pájaros, las obras de paisaje a mano alzada transmiten las ideas internas de los pintores y su búsqueda a través de una imagen abstracta con una combinación de paisaje natural.