Yōsuke Yamashita (山下 洋 輔, Yamashita Yōsuke , nacido el 26 de febrero de 1942) es un pianista, compositor y escritor de jazz japonés . Es elogiado por la crítica por su estilo de piano único, que está influenciado por el free jazz , el jazz modal y el soul jazz . [1] [2]
Yōsuke Yamashita | |
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Información de contexto | |
Nació | Tokio , Japón | 26 de febrero de 1942
Géneros | Jazz |
Ocupación (es) | Músico, compositor, arreglista, escritor |
Instrumentos | Piano |
Etiquetas | Enja Records , West 54 Records , Verve Records |
Sitio web | jamrice.co.jp |
Desde finales de la década de 1980, el grupo principal de Yamashita ha estado formado por Cecil McBee (bajo), Pheeroan akLaff (batería) y, a menudo, Joe Lovano (saxofón).
Vida temprana
Yamashita nació en Tokio el 26 de febrero de 1942. [3] Recibió lecciones de violín entre los 9 y los 15 años, y pasó al piano en su adolescencia. [4]
Vida posterior y carrera
Yamashita tocó el piano profesionalmente por primera vez en 1959, a la edad de 17 años, y asistió a la Facultad de Música de Kunitachi y estudió composición clásica de 1962 a 1967. [5] A principios de la década de 1960 "formó parte de un grupo, con Terumasa Hino y Masabumi Kikuchi , que se reunió en un club de jazz llamado Ginparis (銀 巴里) para tocar y discutir sobre jazz todas las noches ". [3] La primera grabación publicada de Yamashita fue en 1963, y se convirtió en un pionero de la vanguardia y el free jazz . En 1969, formó el Yosuke Yamashita Trio. [3] En 1974, el trío de Yamashita, Akira Sakata (saxo alto) y Takeo Moriyama (batería) realizó la primera de una serie de giras europeas exitosas, que ayudaron a extenderse más allá de Japón Yamashita y la reputación del trío como conductores, plenamente comprometidos músicos de free jazz. [4] El trío se disolvió en 1983. [3]
En la década de 1980, Yamashita formó el "New York Trio" con el bajista Cecil McBee y el baterista Pheeroan akLaff . En 1994 fue invitado a actuar en el concierto del 50 aniversario del sello de jazz Verve , celebrado en el Carnegie Hall . Proporcionó la música para películas como Inflatable Sex Doll of the Wastelands y Dr. Akagi . También ha dirigido una big band "que combinaba la música swing con el free jazz". [3] Ha sido profesor invitado de música en Senzoku Gakuen College of Music , Nagoya University of Arts , y su alma mater, Kunitachi College of Music, además de publicar trabajos sobre improvisación y música.
Yamashita actuó en un piano en llamas en 1973 cuando el diseñador gráfico japonés Kiyoshi Awazu le pidió que fuera el tema de su cortometraje, piano en llamas . Treinta y cinco años después, vestido con un uniforme de bombero protector, Yamashita repitió la actuación en una playa en el oeste de Japón, tocando improvisaciones de jazz en un piano que se había prendido fuego. [6]
Yamashita está a cargo del profesor invitado del curso de Jazz en la Facultad de Música de Kunitachi desde 2010. [7]
Estilo de juego e influencia
El crítico Marc Moses, que escribió para The Japan Times en 1990, comentó que "No es una exageración decir que Yamashita es probablemente más responsable que cualquier otro individuo de ampliar el horizonte de la escena creativa del jazz japonés". [8]
Premios
- En 1990, recibió el premio Fumio Nanri .
- En 1999, en el Mainichi Film Concours , fue galardonado con la "Mejor banda sonora" para Dr. Akagi . [9]
- En 2003, el gobierno japonés le otorgó la Medalla de Honor (紫 綬 褒 章,し じ ゅ う う し ょ う) por sus contribuciones a las artes y la academia.
Discografia
Álbumes de jazz
Como líder / colíder
- Dancing Kojiki ( Dancing 古 事 記) (autoeditado, 1969) - la primera grabación en vivo en la Universidad de Waseda con Seiichi Nakamura y Takeo Moriyama
- Concierto en New Jazz ( Teichiku / Union Jazz, 1969) - la primera grabación profesional en vivo con Seiichi Nakamura y Takeo Moriyama
- Segundo tema de Mina ( Victor , 1969) - estudio, trío con Seiichi Nakamura y Takeo Moriyama
- Mokujiki (木 喰) (Victor, 1970) - estudio, trío con Seiichi Nakamura y Takeo Moriyama
- April Fool: Coming Muhammad Ali (URC, 1972) - estudio, trío con Seiichi Nakamura y Takeo Moriyama
- con Masahiko Sato , Piano Duo ( Columbia , 1974) - en vivo en Asahi Seimei Hall,
- Clay ( Enja , 1974) - estudio, trío con Akira Sakata , Takeo Moriyama
- Yosuke Alone (Bellwood, 1974) - solo
- con Manfred Schoof , Akira Sakata, Takeo Moriyama , Distant Thunder (Enja, 1975) - en directo
- Breathtake (Frasco, 1975) - solo
- Chiasma ( MPS , 1976) - con Akira Sakata, Takeo Moriyama, grabado en 1975
- Banslikana (Enja, 1976) - solo, grabado en 1975
- con Yasutaka Tsutsui , Ie (家) (Frasco, 1976) - grabado en 1975-76
- Un día en la música (Frasco, 1976) - dúo con Adelhard Roidinger
- Montreux Afterglow (Frasco, 1976) - trío en vivo en el Festival de Jazz de Montreux
- Arashi (嵐) (Frasco, 1976) - con Gerald Oshita , Dairakudakan
- Baile de paraguas '' (Frasco, 1977)
- con Adelhard Roidinger, Inner Space (Enja, 1977)
- Wave Song (Frasco, 1977) - con Adelhard Roidinger
- con Yasutaka Tsutsui , Yasutaka Tsutsui - Bunmei (筒 井 康隆 文明) (Victor / Super Fuji Discs, 1978)
- Sunayama (砂 山) (¿Frasco, 1978?)
- Invitación - Yosuke In The Gallery (Frasco, 1979)
- Primera vez (Frasco, 1979)
- con Haruna Miyake , Exchange (Victor, 1979)
- Jugemu - Una figura de Yosuke Yamashita (寿 限 無 - Una figura de Yosuke Yamashita ) Vol. 1 y Vol.2 (Frasco, 1981)
- Picasso - Live, And Then ... (Columbia, 1983) - grabado en 1982. Reedición del CD en 2015.
- Washinopanjya !! (わ し の パ ン じ ゃ !! ) (Columbia, 1983)
- No significa nada (DIW, 1984) - solo
- con Hozan Yamamoto , Masahiko Togashi , Breath (Denon, 1984)
- No significa nada (DIW, 1984)
- con Ruri Shimada, Goji Hamada, VA, Winter Music (Locus Solus, 1985)
- Sentimental (Kitty, 1985)
- con Mal Waldron , Piano Duo Live At Pit Inn (CBS / Sony, 1986)
- con Kodō, In Live (Denon, 1986)
- Rapsodia en azul (Kitty, 1986)
- con Hozan Yamamoto, Bolero (Enja, 1986)
- Juega a Gershwin (Kitty, 1989)
- Crescendo - Live At Sweet Basil (Kitty, 1989)
- Sakura ( Verve , 1990) - con Cecil McBee y Pheeroan Aklaff
- Sakura Live (Verve, 1991) - con Cecil McBee y Pheeroan Aklaff
- Danza kurda (Verve, 1992) - con Cecil McBee y Pheeroan Aklaff
- Días deslumbrantes (Verve, 1993) - con Lovano, Cecil McBee y Pheeroan Aklaff
- Juegos asiáticos (Verve Forecast, 1993) - con Bill Laswell y Ryuichi Sakamoto
- Patio de recreo (Verve, 1993)
- Ways of Time (Verve, 1995) - con Tim Berne, Lovano, Cecil McBee y Pheeroan Aklaff
- Spider (Verve, 1996) - con Cecil McBee y Pheeroan Aklaff
- Canvas In Quiet - Homenaje a Morio Matsui (Verve, 1996)
- Flor de piedra - Homenaje a AC Jobim (JVC, 1997)
- Duo Live in Warehouse con Eitetsu Hayashi (King / Raijin, 1998) - en vivo en Tokio
- Ballads For You (Trial, 1998) - en vivo en Fuji, Shizuoka
- Círculo Dorado "6" (Prueba, 1999) - vivir en Hamamatsu
- Fragments 1999 (Verve, 1999) - con Cecil McBee y Pheeroan Aklaff
- Resonant Memories (Verve, 2001) - solo. registrado en 2000.
- Graceful Illusion (Universal Music, 2004)
- Contraste encantador (Universal, 2011) - con Cecil McBee y Pheeroan Aklaff
- Yamashita, Yosuke Trio (DIW, 2012) - grabado en 1973
- Grandioso (Universal, 2013) - con Cecil McBee y Pheeroan Aklaff
- Bolero / Imágenes en una exposición (ボ レ ロ / 展 覧 会 の 絵) (JamRice, 2014) - con bigband especial
- Yosuke Yamashita x Dairo Suga (山下 洋 輔 x ス ガ ダ イ ロ ー) (Velvet Sun, 2014) - con Dairo Suga
- From The New World (新世界 よ り) (JamRice, 2015) - con bigband especial
- En Europa 1983 -edición completa- (Columbia, 2015) - grabado en Alemania 1983
- 30 años luz flotando ( 30 光年 の 浮遊) con Cecil McBee y Pheeroan Aklaff (Verve, 2018)
Como conjunto de cámara "Hakkozan (八 向 山) "
(con Shigeharu Mukai y Tomohiro Yahiro)
- Hakkozan (八 向 山) (Zizo, 2002)
Otras apariciones
Como acompañante
- Masahiko Togashi & Masayuki Takayanagi , Ginparis Session (銀 巴里 セ ッ シ ョ ン) ( TBM , 1972) - la primera grabación en 1963
- Isso Yukihiro, es tan Isso (東京 ダ ル マ ガ エ ル) (King, 1990)
- Kodō (鼓 童) , Gathering (Sony, 1991) - en vivo
- Nobuyasu Okabayashi , fabricado en Japón (Toshiba EMI, 1992)
- Hermanos Magokoro, Zeni-no-Daisansya (善意 の 第三者) (Sony / "Ki / oon", 1992)
- Kim Dae-hwan, Black Roots (nices, 1993) - en vivo en Seúl , grabado en 1991
- Sachi Hayasaka y Stir Up! 2.26 (Enja, 1994) - en vivo, grabado en 1992
- Kazumi Watanabe , Oyatsu (お や つ) (Universal / domo, 1994)
- Shuichi Murakami , Bienvenido a mi vida (Victor, 1998)
- Black Out (Jazz), 1999 / 2.26 Live (Nbagi, 1999)
- Yuki Maeda, Jazz Age: Gershwin Song Book (oveja, 1999)
- T-Square (banda) , toca T & The Square Special (虹 曲) (SMA, 2012)
- Toshi Ichiyanagi , Concierto para piano n. ° 4 "Jazz", Concierto para piano n. ° 5 "Finlandia", Concierto para marimba y orquesta (Camerata Tokio, 2013)
- Saki Takaoka , Sings - Bedtime Stories (Victor, 2014)
- Bennie Wallace , Brilliant Corners (Denon, 2015) - grabado en 1986
- Nobuyasu Okabayashi , Requiem - The Heart of Misora Hibari ( EMI Music Japan , 2010)
- Nao Takeuchi, obsidiana (Novedades, 2010)
- Shinnosuke Takahashi, Blues 4 Us - En vivo en Shinjyuku Pit Inn (Pit Inn, 2011)
- Akira Horikoshi y Akihito Obama , Lotus Position (Waternet Sound, 2016)
- Asako Motojima, Melodías de recuerdos (Greenfin, 2017)
- Nobuyasu Okabayashi , Shinta Juni Show (森羅 十二 象) (DIW, 2018)
Álbumes de Omnibus
- Jazz en Tokio '69 (Tact, 1969)
- Recuerdos de Bill Evans (Victor, 1999)
- Obtiene Gilberto + 50 ( brío , 2013)
Banda sonora
- Dixieland Daimyo (ジ ャ ズ 大名 サ ウ ン ド 図 鑑, Jazz Daimyo Sound Revue ) (Tokuma Japón, 1986; reedición 2002)
- Dr. Kanzo Banda sonora original / Yosuke Yamashita en el cine ( Verve , 1998)
- 助 太 刀 屋 助 六( Sukedachita Sukeroku ) Banda sonora original ( Vap , 2002)
- 天使 の 恍惚( Éxtasis de los ángeles ) Banda sonora (Ultra-Vybe, 2008) - grabada en 1972
- Shirō Sagisu , Evangelion PianoForte 1 (King, 2013)
- 西 郷 ど ん オ リ ジ ナ ル ・ サ ウ ン ド ト ラ ッ ク THE BEST ( Segodon Original Soundtrack The Best ) (Avex Classics, 2018) - con Minami Kizuki (vo)
- 西 郷 ど ん オ リ ジ ナ ル ・ サ ウ ン ド ト ラ ッ ク II ( Segodon Original Soundtrack II ) (Avex Classics, 2018) - con Minami Kizuki (vo)
Composiciones clásicas selectivas
- "Yōsuke Yamashita: Concierto para piano n. ° 1 ENCUENTRO para improvisador"
- en Yōsuke Yamashita, Yutaka Sado y RAI National Symphony Orchestra Yōsuke Yamashita: Concierto para piano n. ° 1 ENCOUNTER (Avex Classics, 2007)
- y Yōsuke Yamashita, Yutaka Sado y Siena Wind Orchestra Rhapsody in Blue (Avex Classics, 2014)
- "Yōsuke Yamashita: Concierto para piano n. ° 3 EXPLORER" en Yōsuke Yamashita, Yutaka Sado Explorer × Sudden Fiction (Avex Classics, 2008) - con la Orquesta Filarmónica de Tokio
Referencias
- ^ http://www.universal-music.co.jp/yosuke-yamashita/biography/ Archivado el 6 de junio de 2011 en Wayback Machine.
- ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 10 de marzo de 2009 . Consultado el 22 de julio de 2009 .CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )
- ^ a b c d e Carr, Ian; Fairweather, Digby; Priestly, Brian (1995) Jazz - The Rough Guide . Las guías aproximadas. pag. 711.
- ^ a b Notas del trazador de líneas de Chiasma de Horst Weber
- ^ "山下 洋 輔 (ピ ア ニ ス ト)" [Yōsuke Yamashita (pianista)]. Kunitachi College of Music (en japonés) . Consultado el 30 de marzo de 2020 .
- ^ Reuters (19 de marzo de 2008). "Pianista japonés toca el piano ardiente en una playa al atardecer". ITNSource. Consultado el 22 de abril de 2015.
- ^ "ニ ュ ー ス : ジ ャ ズ 専 修 設置 記者 会見 を 行 い ま し た" [Noticias: Anunciado sobre el establecimiento del curso de Jazz] (en japonés). Facultad de Música de Kunitachi . Consultado el 3 de abril de 2020 .
- ^ Moses, Marc (11 de mayo de 1990) "Sax Player hace que las mitocondrias sean una potencia". The Japan Times . pag. 17.
- ^ Premios IMDB
enlaces externos
- Sitio oficial