Zach Blas es un artista y escritor afincado en Londres. Su trabajo involucra tecnología y política y se ha exhibido internacionalmente en lugares como IMA Brisbane; Museo Universitario Arte Contemporáneo , Ciudad de México; Whitechapel Gallery , Londres; y el Centro ZKM de Arte y Medios de Karlsruhe . Actualmente, Blas es profesor en el departamento de Culturas Visuales de Goldsmiths . [1]
En 2014, Hito Steyerl enumeró a Blas como un "FutureGreat" en ArtReview , escribiendo: "Si bien una gran cantidad de arte contemporáneo orientado a la tecnología intenta resucitar los escombros del futurismo, o se identifica en exceso con estrategias de marketing quirúrgico y pulido de manzanas, el trabajo de Blas insiste en que uno no necesita marcarse a sí mismo en la servidumbre voluntaria o identificarse ansiosamente con el agresor ". [2]
Educación
Blas obtuvo una licenciatura en cine y filosofía de la Universidad de Boston y luego un certificado de posgrado de la Escuela del Instituto de Arte de Chicago . [3] [4] Blas obtuvo su MFA en el departamento de Diseño | Artes de los Medios de la Universidad de California, Los Ángeles y su doctorado en el Programa de Literatura de la Universidad de Duke en 2014. [5]
En 2014-15, Blas fue profesor asistente en el departamento de arte de la Universidad de Buffalo . [6] Sus escritos académicos han aparecido en publicaciones como Camera Obscura , [7] y Women's Studies Quarterly . [8]
Proyectos seleccionados
Contra Internet
En 2014, Blas publicó el ensayo "Estética Contra-Internet en el libro You Are Here: Art After the Internet ISBN 9780956957177 , editado por el curador Omar Kholeif . [9] Compuesto por video, esculturas, conferencias performativas, Contra-Internet explora alternativas a la Internet corporativa y controlada por el estado, particularmente a la luz de la censura de Internet durante los movimientos de protesta en la Primavera Árabe . El director artístico de Rhizome , Michael Connor, ha escrito que el proyecto imagina "alternativas a la Internet neoliberal que conocemos hoy". El proyecto no es un argumento para desconectarse, exactamente; más para construir o idear infraestructuras alternativas ". [10]
En 2016, Blas escribió un texto para la revista e-flux titulado "Contra-Internet". [11] Blas ha dado conferencias sobre el proyecto en el IMA Brisbane, el Museo de la Escuela de Diseño de Rhode Island , [12] y la Galería Whitechapel. [13] En 2016, recibió una subvención de Creative Capital en la categoría Campos emergentes para el proyecto. [14]
Suite de armamento facial
Facial Weaponization Suite ( 2011-2014 ) explora las prácticas discriminatorias latentes en los sistemas biométricos de reconocimiento facial. Compuesto por películas y videos, el proyecto surgió de los talleres comunitarios que Blas realizó, donde escaneó los rostros de los participantes y agregó los datos en una máscara de plástico diseñada para resistir el reconocimiento de los sistemas biométricos. [15] La primera entrada en el proyecto, Fag Face Mask - 20 de octubre de 2012, Los Ángeles , se realizó en Los Ángeles utilizando los datos faciales de los rostros de hombres homosexuales. La curadora Lauren Cornell ha escrito que "el proyecto de Blas parece luchar directamente contra la forma en que la política subversiva o los estilos de vida se convierten rápidamente en cooptados y drenados de poder, a menudo para ser vendidos a la sociedad en general en forma neutralizada. Su objetivo es hacerse un espacio donde una comunidad y las ideas pueden formarse sin la presión y los peligros de la visibilidad ". [dieciséis]
El proyecto ha sido expuesto internacionalmente y escrito en publicaciones como Artforum , [17] Frieze , [18] Newsweek , [19] The New York Times , [20] el Walker Art Center , [21] y WNYC . [22]
Referencias
- ^ http://www.gold.ac.uk/visual-cultures/staff/blas-zach/
- ^ Hito Steyerl, "Zach Blas", ArtReview, marzo de 2014. https://artreview.com/features/2014_futuregreats_zach_blas/
- ^ http://www.gold.ac.uk/visual-cultures/staff/blas-zach/
- ^ http://www.saic.edu/highlights/saicstories/mixingrealities/
- ^ http://literature.duke.edu/graduate/program-alumni
- ^ Ben Valentine. "Armando nuestras caras: una entrevista con Zach Blas". Vice, 10 de julio de 2014. https://www.vice.com/en_us/article/weaponizing-our-faces-an-interview-with-zach-blas-715
- ^ Zach Blas, "Opacidades: una introducción", Camera Obscura 31.2 (2016): 149-153. http://cameraobscura.dukejournals.org/content/31/2_92/149.abstract
- ^ Zach Blas, "Virus, viral", WSQ: Women's Studies Quarterly 40.1-2 (primavera / verano de 2012): 29-32. https://muse.jhu.edu/article/481340/pdf
- ^ Zach Blas, "Estética contra Internet". En You Are Here: Arte después de Internet. Editado por Omar Kholeif. 2014. Manchester: Cornerhouse, 2014: 86-99
- ^ Michael Connor, "GIF de Contra-Internet", Rhizome, 24 de junio de 2015, https://rhizome.org/editorial/2015/jun/24/contra-internet-totality-studies/ , consultado el 4 de enero de 2017.
- ^ Zach Blas, "Contra-Internet". e-flux Journal # 74 (junio de 2016): http://www.e-flux.com/journal/74/59816/contra-internet/
- ^ https://events.risd.edu/event/zach_blas#.WG1HPmQrLZs
- ^ http://www.whitechapelgallery.org/events/zach-blas-contra-internet/
- ^ https://creative-capital.org/projects/view/844
- ^ Emily K. Holmes, "Against Recognition", Art Practical, 16 de abril de 2014, http://www.artpractical.com/column/locating-technology-against-recognition/
- ^ Lauren Cornell, "Invisibilidad o no puedes desaparecer en Estados Unidos", Mousse 35 (octubre / noviembre de 2012): 194.
- ^ Claudia Arozqueta, "Teoría del color", Artforum, diciembre de 2014, https://www.artforum.com/index.php?pn=picks&id=49493&view=print
- ^ Dodie Bellamy, "What Can't Be Seen", friso, 29 de diciembre de 2016, https://frieze.com/article/what-cant-be-seen
- ^ Kyle Chayka. "La vigilancia biométrica significa que alguien siempre está mirando". Newsweek, 17 de abril de 2014. http://www.newsweek.com/2014/04/25/biometric-surveillance-means-someone-always-watching-248161.html
- ^ Holland Cotter, "La identidad cambiante de la fotografía en un mundo instantáneo", The New York Times, 23 de junio de 2016, https://www.nytimes.com/2016/06/24/arts/design/review-photographys-shifting -identity-in-an-insta-world.html? _r = 0
- ^ Eva Respini, "'¿Por qué las mujeres no pueden viajar en el tiempo?' Un diccionario de imágenes ordinarias en la era de Internet ", Revista Walker Art Center, 31 de mayo de 2016, http://www.walkerart.org/magazine/2016/eva-respini-ordinary-pictures-dictionary
- ^ Deborah Solomon. "Reseña: Photo Center se muda al Bowery, pero no tiene espacio para fotos de Pums". WNYC News, 24 de junio de 2016. http://www.wnyc.org/story/review-icp-moves-bowery-has-no-room-pictures-bums/