Elvis (programa de televisión de 1968)
Singer Presents ... Elvis (comúnmente conocido como el Comeback Special del 68 ) es un concierto televisado del cantante estadounidense Elvis Presley , transmitido por NBC el 3 de diciembre de 1968. Marcó el regreso de Presley a las presentaciones en vivo después de siete años durante los cuales su carrera se centró en la industria cinematográfica . Presley estaba descontento con su distanciamiento de las tendencias musicales de la época y las producciones cinematográficas de baja calidad en las que estaba involucrado.
Inicialmente planeado como un especial navideño por la cadena y el gerente de Presley, el coronel Tom Parker , el productor Bob Finkel transformó la idea. Contrató al director Steve Binder para actualizar el sonido de Presley y crear un concierto que fuera actual y atractivo para un público más joven. El rodaje tuvo lugar en junio de 1968 en NBC Studios en Burbank, California . El espectáculo consistió en una sección sentada, números de pie y dos musicales. La sesión mostró a Presley en un ambiente informal, rodeado de fans y una pequeña banda.
El especial obtuvo críticas positivas cuando se emitió, superó las calificaciones de televisión de Nielsen durante la semana y fue el programa más visto de la temporada. Más tarde conocido como el "Comeback Special", relanzó la carrera de cantante de Presley y su regreso a la actuación en vivo.
Después de regresar de servir en el ejército de los Estados Unidos en marzo de 1960, Presley disfrutó del éxito con los lanzamientos de su álbum. GI Blues , el álbum de la banda sonora de su película GI Blues (1960) encabezó la lista de álbumes pop de Billboard y la lista de álbumes del Reino Unido en octubre de 1960. El 25 de marzo de 1961, Presley dio un concierto en Hawai en beneficio de la construcción del USS Arizona. Memorial . Sería su última actuación pública en siete años. El siguiente álbum número uno de Presley en la lista de álbumes pop de Billboard fue Something for Everybody lanzado en junio de 1961. [1]
Su mánager, el coronel Tom Parker , decidió cambiar el enfoque de la carrera de Presley a la realización de películas y lo detuvo de gira. Las películas eran comedias fórmulas de bajo presupuesto. Sus lanzamientos tuvieron éxito en la taquilla, mientras que los álbumes resultantes se vendieron bien. Presley intentó pasar a papeles más dramáticos, tratando de reducir la prominencia de los números musicales para centrarse en su actuación con Flaming Star (1960) y Wild in the Country (1961). [2] Ambos lanzamientos fracasaron, y en 1964 Parker decidió limitar todas las grabaciones exclusivamente a bandas sonoras de películas. Parker luego estableció la fórmula de Presley: las películas promoverían los lanzamientos de álbumes, mientras que los lanzamientos de álbumes promoverían las películas. [3]
Para abaratar aún más el proceso, el productor Hal Wallis decidió acortar los horarios de filmación, casi abandonando los ensayos y las nuevas tomas. Dejó de rodar en exteriores y centró todas sus actividades en el estudio. Wallis también recurrió a estudios más pequeños, dejando atrás equipos experimentados. Las escenas se limitaron a planos largos , planos medios y primeros planos para acelerar el proceso. Mientras tanto, las grabaciones de estudio también disminuyeron en calidad, y los músicos a menudo grabaron sus partes antes que el propio Presley. En 1965, Presley recibió $ 750,000 y el cincuenta por ciento de las ganancias de la película por su aparición en Tickle Me (1965). Este pago representó la mayor parte del presupuesto de la película. Desde el estudio, Allied Artists, tenía problemas económicos, Parker decidió poner canciones no utilizadas de otras sesiones de estudio en la banda sonora y le pidió al estudio que las incorporara a la película. La ajustada producción funcionó y, en su lanzamiento, fue un éxito de taquilla. [4]
