Conjunto Alexandrov | |
---|---|
Información de contexto | |
También conocido como | Coro del Ejército Rojo A. V. Alexandrov Conjunto Académico de Canto y Danza del Ejército Ruso Conjunto de Canto del Ejército Rojo del MV Frunze Casa Central del Ejército Rojo Conjunto de Baile y Canto del Ejército Rojo con Banderas Rojas de la URSS AV Alexandrov Dos Veces con Bandera Roja y Estrella Roja Canción y Conjunto de Danza del Ejército Soviético A. V. Alexandrov Conjunto de Danza y Canción Académica con Banderas Rojas y Estrellas Rojas del Ejército Soviético dos veces |
Géneros | Música clásica , melodías folclóricas , himnos , arias operísticas , música popular |
Años activos | 1928-presente |
Sitio web | www |
Miembros | Director Gennadiy Sachenyuk |
Miembros pasados | Valery Khalilov y otros 63 miembros |
El conjunto Alexandrov (en ruso: Ансамбль Александрова , tr. Ansambl Aleksandrova ; comúnmente conocido como el Coro del Ejército Rojo [1] en Europa Occidental) es un coro oficial del ejército de las fuerzas armadas rusas . Fundado durante la era soviética , el conjunto consta de un coro masculino , una orquesta y un conjunto de danza .
El Ensemble ha entretenido al público tanto en Rusia como en todo el mundo, interpretando una variedad de música que incluye melodías folclóricas , himnos , arias de ópera y música popular . El repertorio del grupo ha incluido The Volga Boatmen's Song , Katyusha , Kalinka y Ave Maria .
Lleva el nombre de su primer director, Alexander Vasilyevich Alexandrov (1883-1946). Su nombre formal desde 1998 ha sido AV Alexandrov Canción y Danza Académica del Ejército de Rusia (en ruso: Академический ансамбль песни и пляски Российской Армии имени А. В. Александрова , tr. Akademichesky ansambl 'Pesni i plyáski Rossýskoy armii imeni AV Aleksandrova ), [2] abreviado a Conjunto académico (en ruso: Академи́ческий анса́мбль , tr. Akademíchesky ansámbl ′ ) [2] en la segunda referencia.
El 25 de diciembre de 2016, su director artístico, Valery Khalilov , y otros 63 miembros del Ensemble murieron en el accidente aéreo del Ministerio de Defensa ruso de un Tupolev Tu-154 de 1983 en el Mar Negro justo después de despegar de la ciudad turística de Sochi , en el sur de Rusia . Rusia. [1] Los cantantes y bailarines del Coro del Ejército Rojo se dirigían a Siria para entretener a las tropas rusas allí para las celebraciones navideñas ortodoxas. [3]
En el establecimiento, en 1928, el coro fue nombrado Ejército Rojo canción Ensemble de la MV Frunze Ejército Rojo Central House (en ruso: Ансамбль красноармейской песни Центрального дома Красной Армии имени М. В. Фрунзе , tr. Ansambl 'krasnoarméyskoy Pesni Tsentrál'nogo DOMA Krásnoy Ármii ímeni MV Frúnze ). En 1935, pasó a llamarse Red-bannered Canción Ejército Rojo y Danza de la URSS (en ruso: Краснознамённый ансамбль красноармейской песни и пляски СССР , tr. Krasnozamyónny ansambl 'krasnoarméyskoy Pesni i plyáski SSSR ).
En 1949 el conjunto fue nombrado oficialmente el Alexandrov AV Dos veces Red-bannered y Rojo-protagonizó la Canción y Danza del ejército soviético (Дважды Краснознамённый ордена Красной Звезды ансамбль песни и пляски Советской Армии имени А. В. Александрова ruso: Дважды Краснознамённый ордена Красной Звезды ансамбль песни и пляски Советской Армии имени А. В. Александрова , tr. Dvázhdy Krasnoznamyonny Ordeña Krasnoy Zvezdy ansambl 'Pesni i plyáski Sovétskoy Armii imeni AV Aleksandrova ). En 1978, se añadió la palabra "académico" al título ( Conjunto de Danza y Canción Académica del Ejército Soviético dos veces con bandera roja y estrella roja ). Después de ladisolución de la Unión Soviética , el conjunto recibió su nombre actual en 1998.
Nacido en una familia campesina , Alexander Vasilyevich Alexandrov se convirtió en el primer director artístico del conjunto, director de coro, director, maestro y la figura pública que escribió la música del Himno del Estado de la Unión Soviética . [4] Provenía de un trasfondo musical de himnos y canciones populares , podía tocar la viola y tenía un tono perfecto , por lo que cantaba en el coro de la iglesia y actuaba en festivales. Fue escuchado cantar en la escuela del pueblo por PA Zalivuhin, un solista en el coro de la Catedral de Kazán, San Petersburgo . Zalivuhin persuadió a los padres de Alexandrov para que dejaran que el niño fuera a San Petersburgo.para aprender música. En 1898, el joven campesino se convirtió en alumno de la Capilla de la Corte de San Petersburgo . [4]
Hay dos historias registradas del conjunto: posiblemente elementos separados de la misma historia. El primero dice que el iniciador del conjunto fue Felix Nikolaevich Danilovich, director de teatro. El primer director del conjunto fue elegido entre tres de los directores de Moscú: Danilin, Chesnokov y Alexandrov. Visto de forma aislada, esto significaría que AV Alexandrov no fue el creador del conjunto. En esta versión, la primera compañía se nombra de la siguiente manera. Cantantes: Tkachenko, Zyukov, Samarin, Rozanov, Koltypin, Tolskov, Golyaev, Charov. Bailarines: Maximov, Svetlov. Bayanista: Surdin. [5] [ especificar ]
La segunda versión dice que el conjunto se formó a partir de la Casa Central del Ejército Rojo de Frunze en 1928. También hay una historia de que Stalin luego le pidió a Alexandrov que reubicara el coro en Moscú . [4] Bajo el nombre Red Army Song Ensemble de MV Frunze Red Army Central House, en breve el " Coro del Ejército Rojo ", doce soldados-intérpretes - un octeto vocal , un músico bayan , 2 bailarines y un recitador - se presentaron oficialmente para la primera vez el 12 de octubre de 1928 bajo la dirección de su director , Alexandr Alexandrov, un joven profesor de música en el Conservatorio de Moscú . El programa, titulado The 22nd Krasnodar Division in Song , consistió principalmente en breves escenas musicales de la vida militar, incluidas Canciones del Primer Ejército de Caballería , El Ejército Especial del Lejano Oriente y Canción sobre Magnitostroi .
En 1929, el conjunto visitó las tierras del Lejano Oriente de la Unión Soviética, entreteniendo a las tropas que trabajaban en el Ferrocarril del Lejano Oriente . [ cita requerida ]
Con el objetivo de desarrollar el arte amateur dentro de las filas del ejército y fomentar el interés de los soldados en la buena música, el conjunto creció a 300 artistas en 1933, compuesto por tres fuerzas diferentes de un coro masculino, una orquesta y un conjunto de bailarines. [ cita requerida ] Algunas fuentes [ ¿quién? ] dicen que en 1933 había 19 miembros; en 1935 había 135 y en agosto de 1937 en París y Praga eran 150. El Coro del Ejército Rojo se hizo conocido como un propagador de canciones soviéticas, interpretando composiciones originales de compositores como Vasily Solovyov-Sedoy , Anatoli Novikov , Matvey Blanter y Boris Mokrousov . [cita requerida ]
En 1935, el coro recibió la Orden de la Bandera Roja y fue rebautizado como Conjunto de Danza y Canción del Ejército Rojo de la URSS .
Tras haber viajado ampliamente por toda la Unión Soviética, desde el norte del Ártico hasta Tayikistán , el coro actuó en la Exposición Internacional dedicada al Arte y la Tecnología en la Vida Moderna celebrada en 1937 en París, Francia ; ganó el Gran Premio , el mayor honor otorgado por el jurado.
Durante la Segunda Guerra Mundial , el conjunto ofreció más de 1500 presentaciones en ambos frentes soviéticos, entreteniendo a las tropas que estaban a punto de entrar en batalla, en emplazamientos de armas, aeródromos y hospitales. [4] [6] [ necesita actualización ] [7] [8] [ necesita actualización ] [9]
Tras la muerte de Alexander Alexandrov, el conjunto pasó a manos de su hijo, Boris Alexandrovich Alexandrov . Bajo su liderazgo, el conjunto ganó fama fuera de la Unión Soviética, realizando extensas giras por todo el mundo. Boris Alexandrov se retiró en 1987 y fue sucedido por el Artista del Pueblo de Rusia Igor Agafonnikov el mismo año, [4] con Anatoly Maltsev como jefe de conjunto. Se retiró como director principal en 1994; murió ese año y fue enterrado en Moscú en el cementerio Novodevichy . [10] Fue sucedido por Victor Fedorov, el maestro de coro desde 1986.
Bajo BA Alexandrov, el conjunto fue muy disciplinado. El truco de la fiesta de Boris consistía en dejar el escenario y permitir que el conjunto interpretara "En Route" solo. Los miembros se colocaron de modo que no todos pudieran ver a un líder orquestal, y esto parecía ser un truco, pero no había ningún truco en absoluto. Leonid Kharitonov recuerda:
Los miembros del Ensemble eran tan disciplinados y experimentados que podían sentir el ritmo simultáneamente y podían cantar y tocar juntos automáticamente, sin el director ... En Canadá, durante un concierto, Alexandrov dejó el Ensemble para actuar solo durante media hora. [11] [ especificar ]
El mayor Vladimir Alexandrov (1910-1978), hermano de Boris Alexandrov, también compuso para el conjunto. [12] Se desempeñó como director y director de orquesta. [13] Vladimir Gordeev fue el director principal de la gira británica de 1988. [14]
En 1948, gran parte de Berlín todavía estaba en ruinas después de la Segunda Guerra Mundial , y la ciudad se dividió en cuatro zonas de ocupación, controladas por la URSS , Francia, el Reino Unido y los Estados Unidos. Esto fue antes de que se construyera el Muro de Berlín , y todavía era posible viajar entre zonas. Un oficial estadounidense sugirió un concierto en el Gendarmenmarkt (en la zona soviética en ese momento), y el comandante de la zona francés apoyó la sugerencia. Los músicos serían proporcionados por la URSS, y se eligió el Ensamble Alexandrov. Se instaló un escenario temporal en la plaza, con flores en todo el frente. 30.000 personas se pusieron de pie y observaron durante tres horas. En 1994, hacia el final de su vida, Boris Alexandrov dijo:
"La visita a Alemania fue inolvidable. Es dominante en la historia del conjunto. Era necesario dar un nuevo salto creativo: de la música militar de la época de la guerra a la armonía relajante de posguerra. Era importante, y la transición tuvo que ser gestionada en muchos " [15]
Una gira anterior a Alemania del Este había sido cancelada debido a la repentina muerte de Alexander Alexandrov en 1946 en Potsdam , cuando en su cama se encontró una copia anotada de la Sinfonía n. ° 9 de Beethoven , que mostraba que A. Alexandrov había estado preparando la final. coro para una actuación. Ahora Boris, su hijo, estaba listo para seguir el plan de su padre. El concierto de la paz de 1948 consistiría en extractos de ópera alemana y canciones populares rusas ( Nightingales , Zemlyanka y Roads ); y tras la intervención del tenor Victor Nikitin , también se incluyeron algunas canciones folclóricas alemanas. La gente se unió cantando Heidenröslein, y Nikitin cantó Kalinka tres veces seguidas. El concierto fue muy exitoso y muy conmovedor. [16] [17] [18] Se hizo una grabación de sonido del concierto y se imprimió en 1985 bajo la etiqueta Radio DDR 1 . Esto se enumera en la página de discografía de Alexandrov Ensemble .
Sin embargo, el Concierto por la Paz de Berlín no se realizó de forma aislada. Formaba parte de una serie de duras giras anuales a zonas devastadas por la guerra. La temporada principal de giras durante y justo después de la Segunda Guerra Mundial parece haber transcurrido de junio a octubre, tal vez porque la gran compañía generalmente tenía que actuar al aire libre, para acomodar a un gran público. El concierto de agosto de 1948 en Berlín se produjo a dos tercios de la gira (del 20 de junio al 18 de julio) a Praga , Most , Brno , Devin , Bratislava , Moravská Ostrava , Žilina y Kosice en Checoslovaquia ; luego aparentemente sin descanso (18 de julio al 10 de octubre) Dresde, Weimar , Magdeburg , Stendal , Schwerin , Potsdam , Berlín , Rathenow , Leipzig , Halle , Lane, Erfurt , Chemnitz , Frankfurt an der Oder y Schwarzenberg en Alemania. [19] [20]
En 1990, el conjunto participó en el concierto The Wall de Roger Waters para celebrar la caída del Muro de Berlín . Interpretaron una canción antibélica, Bring the Boys Back Home . [ cita requerida ]
En 1993, el conjunto se convirtió en un elemento de la cultura pop al actuar con la banda finlandesa Leningrad Cowboys en Helsinki , Finlandia , donde actuaron en la Plaza del Senado frente a 70.000 oyentes y en Berlín . En la capital alemana, el concierto de los Leningrad Cowboys con el conjunto tuvo lugar en el Lustgarten central y dio un tono optimista a la despedida del antiguo Ejército Rojo de Berlín y de toda Alemania. El concierto finlandés fue convertido en un rockumentary Total Balalaika Show por el director de cine Aki Kaurismäki . Ese año también hicieron un CD y tocaron un concierto con la cantante francesa.Jean-Jacques Goldman . El conjunto y los Leningrad Cowboys interpretaron " Sweet Home Alabama " en los MTV Video Music Awards de 1994 . [ cita requerida ]
Hoy, el conjunto está dirigido por el Artista de Honor de Rusia Vyacheslav Korobko , quien lo ha estado dirigiendo desde 2003. [4]
A lo largo de los años, el conjunto ha colaborado con muchos artistas y productores populares, incluidos David Foster , Jean-Jacques Goldman y Steve Barakatt .
Hasta 1969, el uniforme estándar para el coro de conjunto, los solistas y la orquesta era la túnica y los calzones de montar. El 1 de enero de 1970, se cambió a uniforme de gala, [21] [ especificar ] y ha habido más variaciones en el uniforme de gala tal como lo utiliza el conjunto desde 1970. [ cita requerida ]
En 2009, el Coro del Ejército Rojo de Aleksandrov participó en el Festival de la Canción de Eurovisión cuando el concurso se llevó a cabo en Moscú como parte de una colaboración durante la Primera Semifinal, con el Conjunto de Danza del Ejército Rojo, la Escuela de Música Militar de Moscú y el Teatro Gitano Romano. interpretó algunas canciones populares rusas conocidas a medida que se unieron a los representantes tATu de 2003, quienes interpretaron "Not Gonna Get Us" como la parte final del acto de intervalo.
El 25 de diciembre de 2016, un Tupolev Tu-154 del Ministerio de Defensa ruso que transportaba a 64 miembros del Coro del Conjunto Alexandrov descendió a 1,5 km (0,93 millas) de la costa de Sochi , Rusia, mientras se dirigía a Latakia , Siria, para una celebración navideña con las tropas. desplegado en la base militar de Khmeimim . [ cita requerida ] El avión se estrelló sin supervivientes.
Después de 5 semanas, el coro se reformó de nuevo a tiempo para las celebraciones del Día del Defensor de la Patria el 18 de febrero de 2017. [ cita requerida ] Ese primer concierto en semanas también marca el nacimiento de una nueva era para el Ensamble, con su primera gira internacional a continuación. el choque con conciertos no solo en Rusia sino también en países europeos selectos. La mayoría de los nuevos miembros se unieron a través de audiciones realizadas los días 15 y 27 de enero de 2017 por el Ministerio de Defensa de Rusia. Desde el 7 de junio de 2016, el Coronel Gennadiy Sachenyuk se convirtió en Director Artístico, luego director principal y Jefe del Conjunto desde el 24 de marzo de 2017. [22] En 2019, el Coro del Ejército Rojo realizó una gira por todo el mundo para celebrar el 90 aniversario de su fundación.
El 12 de octubre de 2018, el Conjunto celebró el 90 aniversario de su fundación en un evento especial en el Teatro Bolshoi . [23] Después de este evento, el líder del Coronel Conjunto Gennadiy Sachenyuk anunció una gira mundial. [24] El Ensemble realizó conciertos producidos por Thierry Wolf en varios países, incluidos Francia , Suiza , Bélgica , Serbia , República Checa y China . [25] En diciembre de 2019, celebraron la Navidad en Montreal durante una semana de siete conciertos en La Maison Symphonique. [26]
Solistas más destacados:
Los miembros actuales del coro se enumeran aquí. [27] El coro consta principalmente de secciones vocales de tenor , barítono y bajo . En algunas de las piezas que interpretan, estas secciones se dividen en hasta ocho líneas vocales diferentes. Desde principios de la década de 1950 hasta al menos 1965, una división completa típica (que variaba de una canción a otra) era la siguiente: (1) contratenores ; (2) primeros tenores ; (3) segundos tenores; (4) barítonos ; (5) primer bajo ; (6) segundo bajo; (7) basso profundos . [28]
La orquesta, en lo que se convirtió en una composición típica para generaciones posteriores de conjuntos militares en la Unión Soviética, tiene una composición mixta de instrumentos tradicionales rusos e instrumentos occidentales, incluyendo la balalaika , la domra , el bayan , el contrabajo , instrumentos de viento de madera , metales , e instrumentos de percusión . Un gran jugador de balalaika invitado fue Boris Stepanovich Feoktistov (Борис Степанович Феоктистов) (1910–1988). En Occidente, su grabación más famosa es Kamarinskaya (1963). [29] [30] [31] A. Molostov es el solista de trompeta en " Dark Eyes"en grabaciones antiguas. [32] El músico de bayan Victor Gridin es un miembro anterior de la orquesta. [33]
Los miembros actuales del ballet se enumeran aquí. [27] Entre los bailes llevaron a cabo por el conjunto son Zaparozhtsi danza , danza de caballería cosaca , festiva de marzo , Danza de los cosacos , danza del soldado , y danza del marinero . Algunas de estas son realizadas por bailarines mixtos, mientras que otras, como la Danza de Caballería de los Cosacos , son realizadas únicamente por bailarines masculinos.
El ballet está bajo la dirección de Lev Nikolaevich Kulikov Artista Nacional de Rusia , el principal maestro de ballet, y mantiene las alturas del arte coreográfico con honor. La prioridad en su repertorio la toman las composiciones militares: Matroskaya barynya , Kazachiya caballería plyaska , Marcha festiva , Invitación al baile y otras. El ballet presenta muchos bailes folclóricos rusos. El repertorio clásico contiene Poloveckie plyasky de la ópera Prince Igor escrita por Alexander Borodin . Esto es de nuestros clásicos de danza, pero siempre actualizamos el repertorio de danza. (Leonid Ivanovich Malev, actual director del Conjunto, entrevistado por Russia Beyond the Headlines el 1 de diciembre de 2008 ) [34]
El director artístico era Valery Khalilov, pero él y otros 63 miembros del Ensemble murieron en un accidente aéreo el 25 de diciembre de 2016 . El coreógrafo principal es el Artista del Pueblo de Rusia L. Kulikov; el administrador principal es el Artista de Honor de Rusia VG Kadin, el coreógrafo y entrenador es el Artista de Honor de Rusia V. Ermolin; la directora es la Trabajadora Honorable de la Cultura A. Kormilitsyn; los solistas son VI Shtefutsa y EM Labkovsky; con SV Ivanov, PD Bogachev, VP Maystruk, AA Gvozdetsky, BM Mizyuk: todos los artistas de honor de Rusia. [4]
En el coro están YA Lysenko, Y. Shtrunov, IM Pirogov, IS Sobolev, IF Volkov, OV Filimonov, AN Savitsky, VA Nagorny, VP Kokarev, AA Hristachev, JN Deynekin, VM Bolonenko, VN Antonov, AN Stritenko, AA Toschev: todo Artista de Honor de Rusia; y VS Buzlov, SP Lapik, VF Orthodox, GU Razgasimov, V. Chekin, MD Mochalina. [4]
En la orquesta están AA Mogulkin, Y. Savkin, MG Chervov, PD Shchennikov, NI Diakov, AI Egorov, VM Predelin: todos los artistas de honor de Rusia. Los entrenadores vocales son el Artista del Pueblo de Rusia , laureado con concursos, MI Glinka y PI Tchaikovsky, el profesor KP Lisovsky. El principal concertino es el Artista de Honor de Rusia V. Brodsky. [4]
En el ballet están GD Pavlyuchenko, IV Konygina, PU Khmelnitski: todos los artistas de honor de Rusia. En 2019, el conjunto gira por todo el mundo con famosos solistas como Valery Gavva [35] o Vadim Ananeev [36] pero también jóvenes solistas como Alexander Kruze o Maxim Maklakov, ex solista de la Ópera de Kraznodar [37] o talentos muy jóvenes como como Sergey Kuznetsov. [38] Bajo la dirección del director Gennadiy Sachenyuk [39]
o 1928-1946 - El general de división Alexander Vasilyevich Alexandrov , Artista del Pueblo de la Unión Soviética , Director Artístico fundador y director del Conjunto, recibió el Premio Stalin , compuso el Himno Estatal de la Unión Soviética y varias otras canciones para el conjunto.
En 2006 y 2007, en Moscú y en Vladikavkaz , Grozny , el conjunto presentó un espectáculo de cuento de hadas de Año Nuevo para niños, Iván el Bueno, Iván el Valiente , sobre un soldado que ayuda a salvar el Día de Año Nuevo. [34]
En 2008, el 80 aniversario del conjunto, el director Leonid Malev dijo:
Por supuesto, todo depende del repertorio que es bastante amplio: más de dos mil obras. Dependiendo del concierto elegimos un repertorio especial. Tenemos una regla que intentamos no romper. En cualquier país cantamos 2-3 canciones en el idioma nativo de las personas que viven allí. Como regla general, ayuda a encontrar una buena relación con la audiencia y la apreciación de la misma. Y para nosotros es una especie de regalo musical, para honrar al país anfitrión y su gente. Por ejemplo, en Canadá, cuando cantamos el Himno Nacional de Rusia, la gente se puso de pie para mostrar respeto a nuestro país, y cuando terminamos cantamos el himno de su país " O Canada ".
A un millón de personas en nuestro país y en el extranjero les gustan canciones como " Kalinka ", "Katyusha", " Smuglyanka " y otras canciones de los años militares, así como "El día de la victoria", " Ojos oscuros ", "Vecherny zvon". y "Podmoskovnye vechera". Todas estas canciones son conocidas por la compañía de danza y canciones folclóricas de Alexandrov y la gente quiere escuchar estas canciones en cada concierto. No son solo parte de nuestra historia; son grandes obras maestras. Es interesante que " Svyaschennaya Voyna ", escrito por Alexander Vasilyevich Alexandrov en 1941, ayudó a los soldados soviéticos a proteger su Patria y sigue siendo popular en Eslovaquia .Polonia y Bulgaria. Esas audiencias la escuchan de pie y les toca el corazón y el alma.
Para nuestros conciertos buscamos nuevas obras musicales porque no se puede vivir solo en el pasado. Pero a decir verdad, es imposible imaginar nuestros conciertos sin obras de música clásica rusa y de Europa occidental ( Beethoven , Bach , Tchaikovsky y Mussorgsky ), son parte de la historia de la humanidad. Pero nuestro repertorio contiene no solo canciones de los años militares y canciones populares, arias de óperas, canciones del mundo y música espiritual, sino también canciones nuevas como "To Serve Russia" de Iliya Reznik, y las escritas por Eduard Hanka, Kim Breytburg, Sergey Sashin y otros compositores y poetas modernos. —Director Leonid Ivanovich Malev, 1 de diciembre de 2008 [34]
La escuela del coro de niños Alexandrov fue fundada en 2007. Malev dijo sobre la escuela:
No es un secreto que cuanto más trabajas con los niños, mayores son sus perspectivas de éxito en la sociedad. Nos acercamos al Ministerio de Defensa con un llamamiento para organizar este coro y fue aprobado. El 1 de octubre de 2007 fue el día de apertura de la escuela creativa Aleksandrovcy para la educación musical y estética para niños. Esto se convirtió en un evento importante en el año del 80 aniversario del Ensemble.
La primera noche del Coro de niños Aleksandrovcy el 26 de diciembre en el Gold Epaulette Ball de los Cadetes fue como un reloj. Después de esa noche participaron en muchos conciertos. El último fue en la colina Poklonnaya en memoria de la tragedia de Beslán., como parte del Día de la Ciudad el 3 y 7 de septiembre. Cabe mencionar que contamos con una excelente directora de la escuela Nina Anatolievna Putilina que pone toda su alma en criar a esta digna generación. Hacemos mucho para educar a la nueva generación en lo que respecta a la salud física, espiritual y moral. Aquí los niños comienzan al principio de la música vocal y el habla literaria; absorben las mejores prácticas de sus profesores. El coro de niños se ha convertido en parte integral de la vida del Ensamble y participa en sus importantes conciertos. Planeamos hacer giras juntos. [34]
Se puede escuchar al conjunto bajo la dirección de Boris Alexandrov cantando It's a Long Way to Tipperary en la película Das Boot de 1981 . Se ve a los miembros del conjunto interpretando The Internationale en la Grand Central Station de Nueva York en el documental de 2000 de Peter Miller, The Internationale . Se han realizado varias películas sobre las actuaciones del conjunto: ver discografía del conjunto Alexandrov .
Wikimedia Commons tiene medios relacionados con Alexandrov Ensemble . |
Es posible que el uso de enlaces externos en este artículo no siga las políticas o pautas de Wikipedia . ( Noviembre de 2017 ) |