El Apolo de Veyes es una estatua etrusca de terracota pintada de tamaño natural de Apolo ( Aplu ), diseñada para colocarse en la parte más alta de un templo. La estatua fue descubierta en el santuario de Portonaccio de la antigua Veyes , Lacio , en lo que hoy es el centro de Italia , y data de c. 510 - 500 a. C. Fue creado en el llamado estilo etrusco jónico o arcaico tardío llamado "internacional" . [1]
Apolo de Veyes | |
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Artista | Vulca |
Año | C. 510-500 a . C. |
Tipo | Terracota |
Dimensiones | 180 cm (71 pulgadas) |
Localización | Museo Nacional Etrusco , Roma |
Fue descubierto en 1916 y ahora se exhibe en el Museo Nacional Etrusco de Roma . [1]
Creador
La estatua probablemente fue hecha por Vulca , un artista etrusco que también fue responsable del Templo de Júpiter Optimus Maximus , según Plinio . [2] Es el único artista etrusco conocido por su nombre. [3]
Representación mitológica
Esta estatua de terracota era parte de una escena de Apolo y Heracles luchando por el Ceryneian Hind , colocado a 12 metros sobre el suelo sobre vigas en el acroterion del Santuario Portonaccio de Minerva. [4]
La estatua está vestida con una túnica y un manto corto, avanzando hacia la izquierda con el brazo derecho extendido y doblado (el brazo izquierdo de la estatua está hacia el suelo y puede haber sostenido un arco).
Junto con otras estatuas, decoró las vigas del techo del templo de Portonaccio, un santuario dedicado a Minerva . Colocadas sobre altos pedestales, esta serie de estatuas eran acrobáticas . Se pararon a unos doce metros sobre el nivel del suelo y, aunque fueron creados por separado, narraron eventos de la mitología griega que estaban al menos en parte vinculados al dios Apolo.
Esta estatua, junto con la estatua de Heracles, formaban un grupo que representaba una de las labores del héroe antes de que su apoteosis lo convirtiera en una de las divinidades del Olimpo . El mito narra la contienda entre el dios y el héroe por la posesión de la cierva de los cuernos de oro. Probablemente también hubo una estatua de Mercurio unida a este grupo, del cual solo quedan la cabeza y una parte del cuerpo. Apolo, vestido con túnica y manto corto, avanza hacia su izquierda con el brazo derecho extendido y doblado (su brazo izquierdo apunta hacia el suelo, tal vez sosteniendo un arco); Heracles, con la cierva atada está extendido hacia la derecha, inclinándose hacia delante para atacar con su garrote y con el torso en una violenta curva.
Análisis
El grupo fue concebido para una visión lateral y el volumen sólido de las figuras unido a la disimetría tanto en Apolo (el torso y la cara) como en el torso de Heracles sugieren que el artista entendió las deformaciones ópticas . El estilo de las estatuas está en el ámbito del estilo jónico “internacional” que caracteriza a la cultura artística etrusca de finales del siglo VI a. C. La escultura alcanza un altísimo nivel de expresión.
Ver también
Fuentes
- Spivey, Nigel (1997). Arte etrusco . Londres: Thames y Hudson.
Referencias
- ^ a b Horst Woldemar Janson; Anthony F. Janson (2003). Historia del arte: la tradición occidental . Prentice Hall Professional. págs. 172–. ISBN 978-0-13-182895-7.
- ^ Plinio el Viejo. Historia natural . pag. 35.157.
- ^ Barbara E. Borg (9 de septiembre de 2015). Un compañero del arte romano . Wiley. págs. 97–. ISBN 978-1-118-88609-0.
- ^ Giuliano Bonfante; Larissa Bonfante (2002). La lengua etrusca: una introducción, edición revisada . Prensa de la Universidad de Manchester. págs. 17–. ISBN 978-0-7190-5540-9.
enlaces externos
- Sitio web de la estatua