Los cómics alternativos cubren una variedad de cómics estadounidenses que han aparecido desde la década de 1980, siguiendo el movimiento clandestino de cómics de finales de los 60 y principios de los 70. Los cómics alternativos presentan una alternativa a los cómics de superhéroes convencionales que en el pasado han dominado la industria del cómic estadounidense. Los cómics alternativos abarcan una amplia gama de géneros , estilos artísticos y temas.
Los cómics alternativos a menudo se publican en pequeñas cantidades según lo consideren conveniente los autores. A menudo se publican sin tener en cuenta los horarios regulares de distribución.
Muchos cómics alternativos han sido etiquetados como cómics post-underground, cómics independientes, cómics independientes , cómics de autor , cómics de prensa pequeña, cómics de la nueva ola, cómics propiedad de creadores, cómics de arte , [1] o cómics literarios . [2] [3] Muchos " minicomics " autoeditados también caen bajo el paraguas "alternativo".
A mediados de la década de 1970, los artistas dentro de la escena del cómic clandestino sintieron que se había vuelto menos creativo que en el pasado. Según Art Spiegelman , "Lo que parecía una revolución simplemente se desinfló y se convirtió en un estilo de vida. Los cómics clandestinos fueron estereotipados como si solo trataran sobre sexo, drogas y emociones baratas. Se metieron de nuevo en el armario, junto con pipas de agua y cuentas de amor , como las cosas empezaron a ponerse más feas". [4] En un intento por abordar esto, los caricaturistas clandestinos se movieron para iniciar revistas que recopilaban historietas nuevas y artísticamente ambiciosas en la década de 1980. RAW , una antología de gran formato y lujosamente producida que claramente tenía la intención de ser vista como una obra de arte, fue fundada por Spiegelman y su esposa.Françoise Mouly en 1980. Otra revista, Weirdo , fue iniciada por la figura principal del cómic clandestino, Robert Crumb , en 1981.
Estas revistas reflejaron cambios desde los días del cómic clandestino. Tenían formatos diferentes del antiguo comix, y la selección de artistas también difería. RAW contó con muchos artistas europeos, Weirdo incluyó fotografías divertidas y extraños documentos del tipo de arte externo . Elfquest se basó en un tema de ciencia ficción/fantasía con poderosos personajes femeninos y masculinos de diversas razas y culturas, y se realizó en un manga brillante y colorido.-como el estilo. Los elementos básicos clandestinos del sexo, las drogas y la revolución eran mucho menos evidentes. Se puso más énfasis en el desarrollo del arte del dibujo y la narración de cómics, y muchos artistas aspiraban a un trabajo más sutil y complejo de lo que era típico en el underground. Este fue el caso de gran parte del nuevo trabajo realizado por los artistas de cómic establecidos, así como por los recién llegados: Maus de Art Spiegelman , muy célebre por traer una nueva seriedad a los cómics, fue serializado en RAW.
Mientras los fanáticos debaten los orígenes de la autoedición en la industria del cómic, muchos consideran a Dave Sim uno de los primeros líderes en esta área. A partir de 1977, principalmente escribió, dibujó y publicó Cerebus the Aardvark , por su cuenta bajo "Aardvark-Vanaheim Inc." impronta y anunciando que publicaría 300 números de la serie consecutivamente, algo inaudito en ese momento para un libro autoeditado. Sim es conocido por su activismo a favor de los derechos de los creadores y su naturaleza abierta con respecto a la industria. A menudo usaba la parte posterior de su cómic para entregar "mensajes del presidente", que a veces eran editoriales sobre la industria del cómic y la autoedición .