De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a navegación Saltar a búsqueda

Balthasar Klossowski de Rola (29 de febrero de 1908-18 de febrero de 2001), conocido como Balthus , fue un artista moderno polaco-francés . Es conocido por sus imágenes eróticamente cargadas de chicas púberes, pero también por la calidad refinada y onírica de sus imágenes.

A lo largo de su carrera, Balthus rechazó las convenciones habituales del mundo del arte. Insistió en que sus pinturas debían verse y no leerse sobre ellas, y se resistió a cualquier intento de construir un perfil biográfico. Un telegrama enviado a la Tate Gallery mientras se preparaba para la retrospectiva de 1968 de sus obras decía: [1]

"SIN DETALLES BIOGRÁFICOS. COMIENZO: BALTHUS ES UN PINTOR DEL QUE NADA SE CONOCE. AHORA MIREMOS LAS FOTOS. SALUDOS B."

Biografía [ editar ]

Retratos de Balthus de Oliver Mark , Rossinière 2000

Primeros años [ editar ]

Balthus nació en París, en 1908, de padres polacos expatriados. Su nombre de pila era Balthasar Klossowski - su sobrenombre "Balthus" se basaba en su apodo de la infancia, alternativamente escrito Baltus, Baltusz, Balthusz o Balthus.

Su padre, Erich Klossowski , fue un historiador del arte que escribió una destacada monografía sobre Honoré Daumier . Erich creció en la ciudad de Ragnit en Prusia Oriental , ahora parte de Rusia pero luego en el Imperio Alemán . [2] Según Balthus, pertenecía a la antigua pequeña nobleza polaca (la drobna szlachta ) y su familia llevaba el escudo de armas de Rola . Balthus se apropió más tarde de estos antecedentes familiares en gran parte indocumentados cuando decidió utilizar el apellido "Klossowski de Rola". (Si hubiera vivido en Polonia, la disposición del nombre habría sido Rola-Kłossowskio Kłossowski h. Rola ). Balthus tenía los brazos de Rola bordados en muchos de sus kimonos, al estilo de un kamon japonés . [ cita requerida ]

La madre de Balthus, Elisabeth Dorothée Spiro Klossowska (conocida como Baladine Klossowska) era descendiente de judíos rusos que habían emigrado a Prusia Oriental. [3] En el catálogo de la exposición Balthus de 1984 del Museo Metropolitano de Arte , se la describió como la hija de un cantor de Kovelitz en Novgorod en el Imperio Ruso. [4] Sin embargo, Balthus le dijo a su biógrafo Nicholas Fox Weber que esto era erróneo y que su madre provenía "aparentemente de una familia protestante en el sur de Francia". [5] Pero según Weber, esto fue una confabulaciónpor parte de Balthus. De hecho, Balthus a menudo bordaba su historia sobre la ascendencia de su madre, diciendo que ella también estaba relacionada con los Romanov y los Narischkin , poderosas familias aristocráticas de Rusia. En otro giro confabulatorio, Weber informa que el amante de Baladine, el poeta Rainer Maria Rilke , había dicho que los Spiros descendían de una de las familias más ricas de judíos sefardíes , es decir, que eran de origen español, no de Europa del Este. Weber también dudaba de esta historia, ya que el hijo de Balthus, Fumio, nacido a fines de la década de 1960, tenía la enfermedad de Tay-Sachs , un trastorno genético comúnmente asociado con los judíos de Europa del Este. [6]

Desnudo con los brazos en alto , óleo sobre lienzo, 1951 de Balthus

El hermano mayor de Balthus, Pierre Klossowski (nacido en 1905), se convirtió más tarde en un destacado escritor y filósofo.

Los niños Klossowski crecieron en un entorno del mundo del arte, con visitas frecuentes a su hogar de artistas y escritores famosos, incluidos Rilke, André Gide (quien fue el mentor de Pierre) y Jean Cocteau (quien representaría a la familia en escenas de su novela de 1929). Les Enfants Terribles ). Los artistas Maurice Denis y Pierre Bonnard también fueron visitantes, al igual que el marchante de arte Pierre Matisse . Los niños tenían una niñera escocesa, y Balthus diría más tarde que su primer idioma era el inglés, aunque sus padres hablaban alemán entre ellos. [7]

En general, Balthus tenía un recuerdo idílico de estos años de la primera infancia, que se vieron interrumpidos cuando la Primera Guerra Mundial obligó a la familia a abandonar París en 1914, poco después de que comenzara la guerra, para evitar la deportación debido a su ciudadanía alemana. Se establecieron en Suiza, cerca de Ginebra. [8]

En 1917, sus padres se separaron y su madre se mudó con los dos niños a Ginebra. Vivían en un piso modesto en el número 11 de la rue Pré-Jérôme, un barrio confortable. [9] Aproximadamente un año después, su madre se convirtió en la amante de Rilke. Sin duda, Balthus experimentó este reemplazo de su padre como un evento bastante traumático, especialmente dados los éxtasis románticos y las agonías de la relación de su madre con Rilke, que probablemente lo hicieron sentir celoso y abandonado. [10] Sin embargo, Rilke quedó muy impresionado con el talento artístico del joven "Baltusz", y lo ayudó a publicar su primer trabajo en 1921, a la edad de 13 años. Este era un libro titulado Mitsouque incluía cuarenta dibujos de Balthus y un prefacio de Rilke. Las imágenes al estilo de un cómic mostraban la historia de un niño que pierde a su amado gato. Los temas de la historia presagiaron la fascinación de toda la vida de Balthus por los gatos, junto con un sentimiento de pérdida o desaparición.

En la Navidad de 1921, Baladine, económicamente desamparada, se mudó a Berlín con sus hijos para vivir con su hermano.

Edad adulta joven [ editar ]

En 1926, Balthus visitó Florencia , donde copió muchos frescos del maestro renacentista Piero della Francesca . Esto inspiró una de sus primeras obras ambiciosas: las pinturas murales al temple de la iglesia protestante del pueblo suizo de Beatenberg, que ejecutó en 1927.

De 1930 a 1932 Balthus vivió en Marruecos . Fue reclutado por la infantería marroquí en Kenitra y Fez , trabajó como secretario y dibujó su cuadro La Caserne (1933).

En 1933 se trasladó a París, tomando un estudio en la Rue de Furstemberg. Más tarde se trasladaría a otro estudio en el cercano Cour de Rohan. Balthus no mostró interés en estilos modernistas como el cubismo . Sus pinturas eran realistas pero introvertidas, a la manera de la segunda generación de pintores surrealistas como Salvador Dalí , que a menudo utilizaba técnicas realistas para representar motivos psicológicos o imágenes oníricas. Balthus a menudo representaba a niñas púberes en poses eróticas y voyeuristas. Una de las obras más notorias de su primera exposición en París fue La lección de guitarra.(1934), que causó controversia debido a su imaginería sádica y sexualmente explícita. Representa a una niña arqueada de espaldas sobre el regazo de su maestra, cuyas manos están colocadas sobre la niña como si fuera a tocarla como una guitarra: una mano cerca de su vulva expuesta y la otra agarrando su cabello. Otras obras de la misma exposición fueron The Street (1933), Cathy Dressing (1933) y Alice (1933). [11]

Balthus, Lección de guitarra , 1934, óleo sobre lienzo

Al principio su trabajo fue admirado por escritores y compañeros pintores, especialmente por André Breton y Pablo Picasso . Su círculo de amigos en París incluía a los novelistas Pierre Jean Jouve , Antoine de Saint-Exupéry , Joseph Breitbach , Pierre Leyris , Henri Michaux , Michel Leiris y René Char , el fotógrafo Man Ray , el dramaturgo y actor Antonin Artaud , y los pintores André. Derain , Joan Miró y Alberto Giacometti (uno de los más fieles de sus amigos). En 1948, otro amigo,Albert Camus , le pidió que diseñara los decorados y el vestuario de su obra L'État de Siège ( El estado de sitio , dirigida por Jean-Louis Barrault ). Balthus también diseñó los decorados y el vestuario para la adaptación de Artaud de Percy Bysshe Shelley 's El Cenci (1935), Ugo Betti ' s Delitto all'isola delle capre (Transnacional, el Cabra-Island, 1953) y la adaptación de Barrault de Julio César (1959- 1960).

En 1937 se casó con Antoinette de Watteville, que provenía de una influyente familia aristocrática de Berna . La había conocido ya en 1924, y ella fue la modelo de la mencionada Cathy Dressing y de una serie de retratos. Balthus tuvo dos hijos de este matrimonio, Thaddeus y Stanislas Klossowski (nacido en 1942), quienes recientemente publicaron libros sobre su padre, incluidas las cartas de sus padres. Stanislas, conocido como "Stash", se convirtió en una figura en el swing de Londres y París en la década de 1960. [12]

Champrovent a Chassy [ editar ]

En 1940, con la invasión de Francia por las fuerzas alemanas , Balthus huyó con su esposa Antoinette a Saboya a una granja en Champrovent cerca de Aix-les-Bains , donde comenzó a trabajar en dos pinturas importantes: Paisaje cerca de Champrovent (1942-1945) y La sala de estar (1942). En 1942 escapó de la Francia nazi a Suiza, primero a Berna y en 1945 a Ginebra , donde se hizo amigo del editor Albert Skira y del escritor y miembro de la Resistencia francesa , André Malraux . Balthus regresó a Francia en 1946 y un año después viajó conAndré Masson al sur de Francia , conociendo a figuras como Picasso y Jacques Lacan , quien eventualmente se convirtió en coleccionista de su obra. Con Adolphe Mouron Cassandre en 1950, Balthus diseñado decoración escenario para una producción de Mozart la ópera 's Così fan tutte en Aix-en-Provence . Tres años después se mudó al Chateau de Chassy en Morvan , viviendo con su sobrina Frédérique Tison y terminando sus obras maestras a gran escala La Chambre ( La habitación 1952, posiblemente influenciada por las novelas de Pierre Klossowski ) y Le Passage du Commerce. Saint-André (1954).

Años posteriores [ editar ]

En las décadas de 1960 y 1970 vivió y restauró la Villa de Medici mientras era director de la Academia Francesa en Roma.

A medida que crecía la fama internacional con exposiciones en la galería de Pierre Matisse (1938) y el Museo de Arte Moderno (1956) en la ciudad de Nueva York, cultivó la imagen de sí mismo como un enigma. En 1964 se trasladó a Roma donde presidió la Villa de Medici como director (designado por el ministro de Cultura francés André Malraux ) de la Academia Francesa en Roma , y se hizo amigo del cineasta Federico Fellini y del pintor Renato Guttuso .

Gran chalet de Balthus en Rossinière

En 1977 se trasladó a Rossinière , Suiza. Que tuviera una segunda esposa, la japonesa Setsuko Ideta, con quien se casó en 1967 y era treinta y cinco años menor que él, simplemente se sumaba al aire de misterio que lo rodeaba (la conoció en Japón, durante una misión diplomática también iniciada por Malraux ). Un hijo, Fumio, nació en 1968 pero murió dos años después.

Los fotógrafos y amigos Henri Cartier-Bresson y Martine Franck (esposa de Cartier-Bresson) retrataron al pintor y a su esposa y a su hija Harumi (nacida en 1973) en su Grand Chalet en Rossinière en 1999.

Balthus fue uno de los pocos artistas vivos representados en el Louvre , cuando su cuadro Los niños (1937) fue adquirido de la colección privada de Pablo Picasso . [13] [14]

Murió en Rossinière , Suiza. Tanto los primeros ministros como las estrellas del rock asistieron a su funeral. Bono , cantante principal de U2 , cantó para los cientos de dolientes en el funeral, incluido el presidente de Francia, el príncipe Sadruddhin Aga Khan , la supermodelo Elle Macpherson y Cartier-Bresson.

Estilo y temas [ editar ]

El estilo de Balthus es principalmente clásico. Su obra muestra numerosas influencias, entre ellas los escritos de Emily Brontë , los escritos y la fotografía de Lewis Carroll , y las pinturas de Masaccio , Piero della Francesca , Simone Martini , Poussin , Jean-Étienne Liotard , Joseph Reinhardt , Géricault , Ingres , Goya , Jean-Baptiste-Camille Corot , Courbet , Edgar Degas , Félix Vallotton y Paul Cézanne. Aunque su técnica y composiciones se inspiraron en pintores prerrenacentistas , también hay inquietantes insinuaciones de surrealistas contemporáneos como De Chirico . Al pintar la figura en una época en la que el arte figurativo se ignoraba en gran medida, es ampliamente reconocido como un importante artista del siglo XX.

Muchas de sus pinturas muestran a chicas jóvenes en un contexto erótico. Balthus insistió en que su trabajo no era erótico pero que reconocía los hechos incómodos de la sexualidad infantil. En 2013, las pinturas de niñas adolescentes de Balthus fueron descritas por Roberta Smith en The New York Times como "seductoras e inquietantes". [15]

Influencia y legado [ editar ]

Su trabajo ha influido en varios artistas contemporáneos, en particular Duane Michals [16] y Émile Chambon . También ha influido en el cineasta Jacques Rivette de la New Wave francesa , cuya película Hurlevent (1985) se inspiró en los dibujos de Balthus realizados a principios de la década de 1930: "Como es un poco excéntrico y todo eso, me gusta mucho de Balthus (...) Me llamó la atención el hecho de que Balthus simplificara enormemente el vestuario y le quitara los adornos imaginarios (...) ”. [17]

Su viuda, Setsuko Klossowska de Rola , dirige la Fundación Balthus establecida en 1998.

Una reproducción de La niña en una ventana de Balthus (una pintura de 1957) aparece de manera prominente en la película Domicile Conjugal de François Truffaut ( Bed and Board , 1970). Los dos personajes principales, Antoine Doinel ( Jean-Pierre Léaud ) y su esposa Christine ( Claude Jade ), discuten. Christine saca de la pared un pequeño dibujo de unos 25 × 25 cm y se lo da a su marido: Christine: "Toma, toma el pequeño Balthus". Antoine: "Ah, el pequeño Balthus. Te lo ofrecí, es tuyo, quédatelo".

Durante diciembre de 2017, se circuló una petición pública solicitando que la pintura de Balthus, Thérèse Dreaming, se retirara de la exhibición en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York debido a su presunto contenido explícito y su sugerente representación. Philip Kennicott , escribiendo para The Washington Post el 5 de diciembre de 2017, en un artículo titulado "Esta pintura podría ser sexualmente perturbadora. Pero esa no es razón para sacarla de un museo", resumió la posición de larga data del museo contra la censura. [18] La pintura se había exhibido previamente en el Museo Ludwig en Colonia, Alemania en 2007 sin incidentes. [18]

En la cultura popular [ editar ]

  • El álbum de Harold Budd , The White Arcades, incluye una pista titulada "Balthus Bemused by Color".
  • El libro de Robert Dassanowsky Telegrams from the Metropole: Selected Poems 1980-1998 incluye "The Balthus Poem".
  • El novelista sudafricano Christopher Hope escribió My Chocolate Redeemer en torno a una pintura de Balthus, The Golden Days (1944), que aparece en la sobrecubierta del libro.
  • El libro de Stephen Dobyns The Balthus Poems (Atheneum, 1982) describe pinturas individuales de Balthus en 32 poemas narrativos.
  • El libro de Joyce Carol Oates Beautiful Days: Stories contiene la historia "Les beaux jours", que contiene descripciones líricas de las pinturas de Balthus e imagina la vida de un modelo de Balthus de once años.
  • El libro de William Minor The Balthus Poems (Coracle, 2018) es un enfoque minimalista y absurdo de su vida y obra.
  • El libro de Thomas Harris Hannibal (2000, GP Putnam's Sons) dice que el personaje Hannibal Lecter, psiquiatra, caníbal y genio, es primo de Balthus.

Exposiciones [ editar ]

Balthus realizó su primera exposición en la Galerie Pierre, París, en 1934. Tras el escándalo que siguió, expuso en la Galería Pierre Matisse, Nueva York, de 1938 a 1977, aunque nunca visitó los Estados Unidos. La primera gran exposición de Balthus en un museo tuvo lugar en el Museo de Arte Moderno en 1956. Otras exposiciones importantes del museo incluyen Musée des Arts Decoratifs , París (1966); Tate Gallery , Londres (1968); La Biennale di Venezia (1980); Museo de Arte Contemporáneo de Chicago (1980); Musée cantonal des beaux-arts de Lausanne (1993); Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris (1984, viajó al Metropolitan Museum, Kyoto); Museo Metropolitano de Arte, Nueva York (1984); y Palazzo Grassi , Venecia (2001). "Balthus: Gatos y niñas: pinturas y provocaciones" en el Museo Metropolitano de Arte (25 de septiembre de 2013 - 12 de enero de 2014) fue la primera encuesta de un museo estadounidense sobre la obra del artista en 30 años. [19] Una gran retrospectiva supervisada por la esposa del artista, Ideta Setsuko, se llevó a cabo en 2014 en el Museo de Arte Metropolitano de Tokio . Una exposición de fotografías Polaroid tomadas por Balthus en el Museo Folkwang en Essen , Alemania, fue cancelada por acusaciones de pedofilia . [20] El periódico alemán Die Zeit llamaron a las imágenes, que representan a una modelo llamada Anna de entre ocho y 16 años, "documentos de la codicia pedófila".

Películas sobre Balthus [ editar ]

  • Damian Pettigrew , Balthus a través del espejo (72 ', Super 16, PLANETE / CNC / PROCIREP, 1996). Documental sobre y con Balthus filmado en el trabajo en su estudio y en una conversación en su chalet Rossinière. Filmada durante un período de 12 meses en Suiza, Italia, Francia y los moros de Inglaterra.

Referencias [ editar ]

  1. ^ https://www.newyorker.com/magazine/2013/09/09/art-96
  2. ^ Weber, 1999, p. 60.
  3. ^ Sabine Rewald, Balthus: Gatos y niñas, p.19
  4. ^ Rewald 1984, p. 11
  5. ^ Weber 1999, p.60.
  6. ^ Weber 1999, p. 520
  7. ^ Weber 1999, p. 52.
  8. ^ Weber 1999, p. 35, 53.
  9. ^ Weber 1999, p. 37.
  10. ^ Weber 1999, p. 59.
  11. ^ Lecciones de Balthus: cinco obras controvertidas del artista francés Art in America, septiembre de 1997 por Sabine Rewald
  12. ^ Peter (27 de marzo de 2012). "Príncipe Stash Klossowski De Rola - Icono de estilo pavo real de los años 60" . Un Dandy en Aspic . Consultado el 6 de diciembre de 2017 .
  13. ^ LAtimes.com Los Angeles Times 19 de febrero de 2001
  14. ^ Telegraph.co.uk Telegraph.co.uk 19 de junio de 2001
  15. ^ SMITH, ROBERTA (26 de septiembre de 2013). "Enamoramientos, Femeninos y Felinos" . The New York Times . Consultado el 18 de abril de 2015 .
  16. ^ Marvin J. Rosen, David L. Devries (2002). Fotografía e imagen digital . Kendall Hunt. pag. 250. ISBN 0757511597 . 
  17. ^ Entrevista con Valerie Hazette
  18. ↑ a b Kennicott, Philip (5 de diciembre de 2017). "Este cuadro puede ser sexualmente perturbador. Pero eso no es motivo para sacarlo de un museo" . The Washington Post . Consultado el 6 de diciembre de 2017 .
  19. ^ Galería Balthus Gagosian .
  20. ^ Heddaya, Mostafa (6 de febrero de 2014). "Exposición de Balthus cancelada en medio de acusaciones de pedofilia" . hyperallergic.com . Consultado el 27 de abril de 2016 .

Bibliografía [ editar ]

  • Aubert, Raphaël (2005). Le Paradoxe Balthus . París: Éditions de la Différence
  • Balthus (2001). Correspondance amoureuse avec Antoinette de Watteville: 1928-1937 . París: Buchet / Chastel
  • Clair, Jean y Virginie Monnier (2000). Balthus: Catálogo razonado de las obras completas . Nueva York: Harry N. Abrams, Inc.
  • Davenport, Guy (1989). Un cuaderno Balthus . Nueva York: Ecco Press
  • Neret, Gilles (2003). Balthus . Nueva York: Taschen
  • Klossowski de Rola, Stanislas (1996). Balthus . Nueva York: Harry N. Abrams, Inc.
  • Rewald, Sabine (1984). Balthus . Nueva York: Harry N. Abrams, Inc. ISBN 0-8109-0738-0 / ISBN 0-87099-366-6 (pbk.)  
  • Roy, Claude (1996). Balthus . París: Gallimard
  • Vircondelet, Alain (2001). Mémoires de Balthus . Mónaco: Editions du Rocher
  • Von Boehm, Gero (autor) y Kishin Shinoyama (fotógrafo) (2007). La casa del pintor . Múnich: Schirmer / Mosel
  • Weber, Nicholas Fox (1999). Balthus, una biografía . Nueva York: Alfred A. Knopf . ISBN 0-679-40737-5 

Lectura adicional [ editar ]

  • David Bowie , "El último pintor legendario", Pintores modernos , otoño de 1994, págs. 14–33.

Enlaces externos [ editar ]

  • La Fondation Balthus Archivado el 8 de julio de 2008 en la Wayback Machine.
  • Balthus en el Museo de Arte Moderno
  • Diez sueños galerías
  • Balthus a través del espejo en IMDb
  • Sobre Cumbres Borrascosas de Jacques Rivette y la influencia de Balthus
  • Obituarios de Balthus
  • El gran gato: gatos en Art-Balthus-Balthasar Klossowski (1908-2001)